Ramiro Arbeláez : “Ansiedad de cinéfilo y paciencia de historiador”

Entrevista con el comunicador social e historiador Ramiro Arbeláez, quien contribuyó de manera notable a la realización audiovisual de la década del 70 en Cali. Junto a Andrés Caicedo, Luis Ospina y Carlos Mayolo, fundó el Cine Club de Cali en 1971. Actualmente es profesor e investigador de la Escuela de Comunicación Social de la Universidad del Valle. Sus intereses investigativos giran alrededor de la Teoría y estética audiovisual; la sociología del cine; los públicos del cine; la recepción cinematográfica; la historia y la teoría del documental; e historia del cine en Cali

El Cine en el Proyecto Educativo y Cultural de la República Liberal, 1930-1946

La pesquisa realizada ha tenido tres procesos de elaboración: Inicialmente en la pasantía nacional en la modalidad de medios audiovisuales otorgada por el Ministerio de Cultura para realizar actividades en la Fundación Patrimonio Fílmico Colombiano durante el segundo semestre del año 2008, espacio donde surgió la idea de analizar la producción cinematográfica en Colombia en el período de los años treinta y cuarenta del siglo XX desde el cine del proyecto educativo y cultural de la República Liberal, y la productora Ducrane Films. Un segundo proceso en la beca de investigación en cine otorgada por la misma institución oficial en el año 2010, alineada directamente con la tercera etapa vinculada al proyecto de posgrado para iniciar otra profundización. El objetivo planteado fue analizar el contexto político, educativo y cultural donde se desarrolló la producción cinematográfica en Colombia a través del caso estudiado, identificando los aportes, las diferencias y similitudes en las actividades fílmicas desarrolladas en el medio sociocultural, examinando la intervención estatal por medio del séptimo arte como medio optimo en el desarrollo de sus reformas políticas, y la relación con otras productoras cinematográficas que incidieron en el ámbito legislativo, cultural y comercial del país.Maestrí

Descifrando el canon del cine colombiano. Zuluaga, Pedro Adrián (2013), Cine Colombiano : Cánones y discursos dominantes, Cinemateca Distrital, Idartes, Bogotá, págs., 114.

El autor ha desarrollado su vida académica e intelectual como profesor y crítico de cine desde instituciones académicas, y medios de información reconocidos, como editor de la revista de cine Kinetoscopio, la revista online Extrabismos, su blog Pajarera del Medio, la coautoría de algunos libros, y el trabajo de editor en otros. Pedro Adrián Zuluaga es el autor del libro Literatura, enfermedad y poder en Colombia: 1896-1935, investigación que hace parte de su maestría en literatura otorgada por la Pontifica Universidad Javeriana, y publicada en el 2012 en la serie “literaturas en debate” por la editorial de dicha universidad. Su desempeño como periodista cultural se destaca e innumerables actividades de curaduría relacionadas al cine colombiano, y a la participación en publicaciones internacionales y nacionales

El cine también se escribe : Historia del cine colombiano y latinoamericano.

Presentación del Dossier “Historia del Cine” de la Revista Historia y Espacio

Tierra y piel en el ser indio de Quintín Lame Chantre

El escrito va tras la huella de Quintín Lame, un ejercicio importante para conocer al hombre que se empeño en luchar con unos objetivos claros y razonados; colocándolo a hablar desde su ideario político, para que aquellos que no conocemos mucho de su periplo, dedicado a trabajar por el bienestar de los pueblos indígenas en este país latinoamericano, nos acerquemos con los ojos del siglo XXI que descubre cómo en la actualidad todavía las injusticias sobre la comunidad indígena tienen un saldo en rojo, por la violencia política que nos ataca desde varios frentes. Igualmente, el complemento de este escrito analizará una mirada artística hacía la persona de Quintín Lame, buscando a través de la visión de una obra plástica el significado del hombre, bajo la sombra de una lucha que tiene su pasado en las vasijas y accesorios de barro, la transformación del oro en utensilios de prácticas rituales, y las piedras talladas de seres antropomorfos de cada una de nuestras culturas indígenas nacidas en el territorio; además de las vivencias dirigidas al reconocimiento político y social y cultural de nuestros indígenas, que al día de hoy sostienen rumbos diversos

Miradas esquivas a una nación fragmentada. Reflexiones en torno al cine silente de los años veinte y la puesta en escena de la colombianidad

Nazly Maryith López Díaz. I Premio Ensayo Histórico, Teórico o Crítico sobre Cine Colombiano. Alcaldía Mayor de Bogotá. Instituto Distrital de Cultura y Turismo-Cinemateca Distrital. Año 2006. 89 Página

UN JUEGO FÍLMICO: DES-MONTANDO UNA IMAGEN DEL CORTOMETRAJE AGARRANDO PUEBLO –1978– A PARTIR DEL DOCUMENTAL CHIRCALES -1971

El juego fílmico se da por las necesidad de interpretación particular de dos obras de la historia cinematográfica colombiana: Agarrando Pueblo –1978– como centro del debate, utilizando uno de sus fotogramas finales en contraposición con una escena clásica del documental Chircales –1971–. La Reflexión es posible al cruce y dialogo de varios textos, aclarando que su contenido final posibilita vislumbrar una forma de acercarse al hecho fílmico desde la relación cine e historia, y si se quiere desde otras disciplinas de las ciencias humanas. El texto se divide en cinco partes, y puede servir de modelo experimental para otras realizaciones cinematográficas que por su naturaleza se parecen o contraponen en su puesta en escena

Realidade e ficção sobre o assassinato de Rafael Uribe Uribe no filme El drama del 15 de octubre (O drama de 15 de outubro) em 1915

In October, 1914, the liberal politician RafaelUribe Uribe was murdered in Bogota. Ayear later, the Di Domenico brothers, pioneersof Colombian cinema, filmed the movie TheDrama of 15 October, a work that recreated themost important events of the bloody crime,featuring Leovigildo Galarza and Jesús Carvajal,murderers of the leader. For a silent-periodColombian cinema, this film means oneof the most important and risky moves of itscinematographic historic, taking into accountthe situations borne by the exhibition of thefilm, such as boycotting, criticism, and censorship,which finally brought unfortunate consequencesfor its preservation as a work withaudiovisual heritage value. The purpose of thisarticle is to make known the details of a work,politically incorrect at the moment of its making,highlighting through different sourceshow our cinema history is strongly framedby documentary narrations mixing reality andfiction in the social events of a public figure inthe national context.En octubre de 1914 cae asesinado en Bogotáel político liberal Rafael Uribe Uribe. Un añodespués, los Hermanos Di Doménico, pionerosdel cine colombiano, realizan la películaEl drama del 15 de octubre, obra que recreabalos sucesos más importantes del cruento delito,y en la cual participan Leovigildo Galarzay Jesús Carvajal, los homicidas del dirigente.Para el cine colombiano en su periodo silente,el filme significa una de las apuestas más significativasy riesgosas en su historia cinematográfica,teniendo en cuenta las situaciones quesoportó la exhibición de la película en accionesde boicot, crítica y censura, lo que en últimastrajo consecuencias lamentables para supreservación como obra de valor patrimonialaudiovisual. El propósito de este artículo esponer en conocimiento los pormenores de unaobra políticamente incorrecta para el momentode su realización, resaltando, a través de diversasfuentes, cómo nuestra historia del cinese enmarca con impacto ante narraciones documentalesque mezclan realidad y ficción enel acontecimiento social de una vida pública enel contexto nacional.Em outubro de 1914 cai assassinado em Bogotáo político liberal Rafael Uribe Uribe. Umano depois, os Irmãos Di Doménico, pioneirosdo cinema colombiano, fazem o filme El dramadel 15 de octubre, obra que recriava os sucessosmais importantes do cruento delito, e na queparticiparam Leovigildo Galarza e Jesús Carvajal,os homicidas do dirigente. Para o cinemacolombiano no seu período silente, o filmesignifica uma das apostas mais significativas earriscadas na sua história cinematográfica, levandoem conta as situações que a exibição dofilme sofreu em ações de boicote, crítica e censura,o que no final trouxe consequências lamentáveispara sua preservação como obra devalor patrimonial audiovisual. O objetivo desteartigo é dar a conhecer os pormenores de umaobra politicamente incorreta para o momentode realização, remarcando, através de diversasfontes, como a nossa história do cinema seimpacta ante narrações documentais que misturamrealidade e ficção no acontecimento socialde uma vida pública no contexto nacional

Descifrando el canon del cine colombiano

El autor ha desarrollado su vida académica e intelectual como profesor y crítico de cine desde instituciones académicas, y medios de información reconocidos,  como editor de la revista de cine  Kinetoscopio, la revista online Extrabismos, su blog Pajarera del Medio, la coautoría de algunos libros, y el trabajo de editor en otros. Pedro Adrián Zuluaga es el autor del libro Literatura, enfermedad y poder en Colombia: 1896-1935, investigación que hace parte de su maestría en literatura otorgada por la Pontifica Universidad Javeriana, y publicada en el 2012 en la serie “literaturas en debate” por la editorial de dicha universidad. Su desempeño como periodista cultural se destaca e innumerables actividades de curaduría relacionadas al cine colombiano, y a la participación en publicaciones internacionales y nacionale