“A maioria dos blocos lá trabalham bloco como produto sim”: uma análise do carnaval de rua do Rio de Janeiro através das suas práticas empreendedora e seus múltiplos significados

Este artigo apresenta um panorama do carnaval dos blocos de rua no Rio de Janeiro hoje, identificando os principais agentes que organizam a festa. A partir deste panorama discute-se como se constrói as noções de mercantilização da/na festa. Procura-se identificar quais são as práticas empreendedoras que estão sendo utilizadas pelos blocos, ligas e/ou associações, poder público e empresas privadas. Problematizando os diferentes significados que esta noção possa ter para os agentes que participam do carnaval de rua do Rio de Janeiro

Novos agentes e novas configurações no carnaval dos blocos de rua na cidade do Rio de Janeiro

O século XXI trouxe consigo a expansão do carnaval dos blocos de rua na cidade do Rio de Janeiro. Em proporções cada vez mais expressivas, tanto no número de blocos quanto de foliões, o carnaval de rua expandiu o calendário anual da festa na cidade e impulsionou uma nova organização da celebração carnavalesca, tanto por parte do poder público quanto dos blocos. Inserida nesta recente valorização de brincar o carnaval, os blocos de rua na cidade do Rio de Janeiro se veem em meio a uma discussã..

CIDADE E POLÍTICA: DISPUTAS DE NARRATIVAS NO CARNAVAL DE RUA CARIOCA

Carnival is built through disputes, acting as a space for political claims. Recently, Rio de Janeiro's street carnival strengthens their political struggles, mainly through the discussion of the right to culture and the city. This article seeks to comprehend, by means of ethnographic research, interviews, bibliographic review and study of media reports, the political and symbolic positions of social actors in relation to the party and the city. The appropriations and resignations of such subjects around the uses of town will be analyzed. The present work will seek to understand, therefore, what are the narratives undertaken by these carnival blocks, which transform the street carnival into a significant space of political struggle. Thus, the vision of carnival as a popular festival becomes more complex. Through playfulness, this cultural manifestation creates a current and intersectional political agenda, articulating the rights to the city, to carnival and to culture.Il y a beaucoup de dispute pour la construction du Carnaval, parce que c’est un espace de revendications politiques. Ces dernières années, le carnaval de rue carioca a potentialisé les luttes politiques, principalement par la discussion sour le droit à la culture et à la ville. Dans l’article, on utilise des recherches ethnographiques, interviews, revue bibliographique et étude des reportages des médias pour essayer de comprendre les positions politiques et symboliques presentées par les acteurs sour la fête et la ville. Ainsi, on analyse les appropriations et redefinitions des usages de l'espace public effectuées par ces acteurs. Ensuite, on examine quels sont les narratifs presentés par les fêtes de rue – appelés “blocos” -, qui transforment le carnaval de rue en un espace significatif de lutte politique. Donc, la vision du carnaval devient plus complexe, parce qu’il s’agit d’une fête populaire qui, par la fantaisie, construit un agenda politique qui articule les droits à la ville, au carnaval et à la culture d’une manière actuel et intersectionnel.O carnaval é construído por meio de disputas, atuando como espaço de reivindicações políticas. Nos últimos anos, o carnaval de rua carioca vem potencializando as lutas políticas, principalmente através da discussão do direito à cultura e à cidade. Este artigo procura entender, por meio de pesquisa etnográfica, entrevistas, revisão bibliográfica e estudo de reportagens em mídias, os posicionamentos políticos e simbólicos dos agentes ativos em relação à festa e à cidade. Logo, serão analisadas as apropriações e ressignificações de tais sujeitos em torno dos usos do espaço público. A partir disso, o presente trabalho buscará compreender quais são as narrativas empreendidas por esses blocos, que transformam o carnaval de rua em um significativo espaço de luta política. Complexifica-se, assim, a visão do carnaval enquanto festa popular que, através do lúdico, constrói uma pauta política atual e interseccional, articulando os direitos à cidade, ao carnaval e à cultura

“Ocupamos as ruas com estandartes, confetes e serpentinas mostrando que o Rio é nosso”: O carnaval dos blocos de rua como espaço de luta política pelo direito à cidade

A discussão sobre direito à cidade vem sendo reatualizada nos últimos anos no campo das ciências humanas. Ela também passou a fazer parte do discurso dos movimentos sociais e culturais que, além de se apropriarem do conceito teórico desenvolvido por Lefebvre e Harvey, o ressignificam, atribuindo novas e múltiplas interpretações. Atualmente, o carnaval dos blocos de rua na cidade do Rio de Janeiro está pensando na festa como espaço privilegiado de disputas na arena política. Muitos blocos, associações e coletivos carnavalescos incorporaram em seus discursos as reivindicações em torno do direito à cidade, em um processo de carnavalização da política na e pela cidade. Este artigo busca compreender qual é o entendimento que os blocos de carnaval de rua estão utilizando para construir suas próprias reivindicações em torno do direito à cidade, discutindo e reivindicando o espaço urbano e suas vivências a partir de especificidades como gênero e sexualidade.The discussion regarding the right to the city has been recently updated in the field of human sciences. It was also included in the discourse of social and cultural movements that, in addition to appropriating the theoretical concept developed by Lefebvre and Harvey, reframe it, attributing new and multiple interpretations. Nowadays, the street carnival in the city of Rio de Janeiro is seeing the party as a privileged place for disputes in the political arena. Many carnival groups, associations and collective organizations incorporated in their speeches the claims about the right to the city, in a process of carnivalization of politics in and by the city. This article seeks to understand what is the understanding that street carnival blocks are using to build their own claims around the right to the city, discussing and claiming the urban space and its experiences based on specificities such as gender and sexuality

Breve análise das políticas públicas emergenciais de cultura para o carnaval de rua do Rio de Janeiro

Esta pesquisa busca entender as estratégias adotadas para a permanência econômica e política dos blocos de rua e a ressignificação da luta por direitos no cenário pandêmico, analisando como o poder público incorporou os blocos nas políticas emergenciais da cultura e como os blocos de rua responderam a este cenário. Tendo como objeto de pesquisa as políticas públicas emergenciais pensadas para a cultura durante a pandemia da COVID-19, mais especificamente a “Lei Aldir Blanc” e os editais “Carnaval nas Redes” e “Cultura do Carnaval Carioca”, fazendo o recorte do município do Rio de Janeiro, buscar-se-á compreender como o poder público pensou o carnaval e a ausência dele. Também discutiremos a apropriação dessas oportunidades e a repercussão das ações dos blocos de rua da cidade do Rio de Janeiro, suas articulações políticas e a importância das manifestações deles como forma de permanência simbólica e política neste período

"I sing samba" or "It's all fado" : a multi-sited ethnography on the recriation of choro, samba and fado by young musicians

O choro, o samba e o fado são gêneros musicais populares e tradicionais e estão vinculados com a identidade e o imaginário dos seus países de origem, Brasil e Portugal. Na última década jovens músicos estão redescobrindo estes gêneros musicais através das suas práticas musicais, com a valorização das formas coletivas de aprendizagem e ambientes de sociabilidade, através de uma nova leitura sobre a boemia. Essa redescoberta e recriação do choro, do samba e do fado por jovens músicos só é possível através do contato intergeracional, com a mediação e legitimação do conhecimento e da produção musical atual e de outros tempos. É a partir da redescoberta que jovens músicos recriam gêneros musicais tradicionais nas suas práticas musicais, através da profissionalização, e nas suas performances artísticas, através do corpo e da voz, e constroem as suas identidades de chorões, sambistas e fadistas. O movimento de redescoberta e recriação do choro, do samba e do fado por jovens músicos representa a atualização, através do universo musical, das relações entre modernidade e tradição.Choro, samba and fado are popular and traditional musical genres bound to the identity and the imaginary of their countries of origin, Brazil and Portugal. Over the last decade young musicians are rediscovering these musical genres through their musical practices with the valorization of collective forms of learning and environments of sociability, through a new perspective on bohemia. This rediscovery and recreation of choro, of samba and fado by young musicians is only possible through the intergenerational contact, with the mediation and legitimation of the knowledge and the current and past musical production. It is through the rediscovery that young musicians recreate traditional musical genres in their musical practices, through the professionalization, and in their artistic performances, through the body and the voice, and build their identities as “chorões”, “sambistas” and “fadistas”. The movement of rediscovery and recreation of choro, samba and fado by young musicians represents an update, through the musical universe, of the relations between modernity and tradition

Lupi, Se acaso você chegasse : um estudo antropológico das narrativas sobre Lupicínio Rodrigues

Esta pesquisa antropológica buscou compreender os significados do músico Lupicínio Rodrigues através das suas próprias narrativas e das narrativas de músicos ou pessoas ligadas à música de diferentes gerações sobre ele. Procurou-se identificar os elementos que fazem com que a obra e a figura de Lupicínio Rodrigues permaneçam no tempo. Primeiramente, foram estudadas as narrativas do próprio Lupicínio Rodrigues através das suas crônicas e das suas entrevistas, principalmente a entrevista concedida ao jornal carioca O Pasquim, em 1973. Entendendo a música como uma forma de narrativa que é renarrada cada vez que se canta, pensei a obra musical de Lupicínio Rodrigues como uma importante fonte para compreender a perenidade da sua figura e da sua obra. A partir das narrativas criadas pelo próprio Lupicínio Rodrigues, analisei suas obras biográficas como uma forma de narrativa oficial da sua trajetória pessoal e profissional. Da mesma forma, busquei, em entrevistas com músicos e pessoas ligadas à música de diferentes gerações, identificar e analisar as narrativas atuais sobre Lupicínio Rodrigues. E, por último, a análise das narrativas virtuais sobre o velho Lupi, ou seja, as narrativas presentes nos novos meios virtuais de comunicação como a Internet e o Orkut. Todas essas fontes de análise possibilitaram a compreensão da construção de um personagem pelo próprio Lupicínio Rodrigues e pelas pessoas que permanecem construindo narrativas sobre ele: o personagem Lupi.This anthropological research tries to understand the meanings of Lupicinio Rodrigues own narrative and the narratives about him told by musicians and people linked to music from different generations. The study tries to identify the principles that make Lupicinio’s work and figure remain in time. First I studied Lupicinio’s own narrative, through his chronicles and interviews, specially the interview of O Pasquim, a newspaper of Rio de Janeiro, in 1973. Understanding music as a way of narrative that is told over and over every time someone sings it, I approach Lupicinio’s songs as an important source to understand the perenniality of his figure and work. Taking Lupicinio’s own narratives, I analyzed his biographies as an official form of narrative of his personal and professional path. In the same way, I studied interviews of musicians and people working with music in order to identify and analyze the latest Lupicinio’s narratives. And last, in order to analyze virtual narratives about old Lupi, I examined the narratives that can be found in the new virtual communication media, in the Internet and Orkut. All these sources allowed me to understand the Lupi character: the construction of a character by Lupicinio Rodrigues himself and by the people that go on building narratives about him

Lupi, Se acaso você chegasse : um estudo antropológico das narrativas sobre Lupicínio Rodrigues

Esta pesquisa antropológica buscou compreender os significados do músico Lupicínio Rodrigues através das suas próprias narrativas e das narrativas de músicos ou pessoas ligadas à música de diferentes gerações sobre ele. Procurou-se identificar os elementos que fazem com que a obra e a figura de Lupicínio Rodrigues permaneçam no tempo. Primeiramente, foram estudadas as narrativas do próprio Lupicínio Rodrigues através das suas crônicas e das suas entrevistas, principalmente a entrevista concedida ao jornal carioca O Pasquim, em 1973. Entendendo a música como uma forma de narrativa que é renarrada cada vez que se canta, pensei a obra musical de Lupicínio Rodrigues como uma importante fonte para compreender a perenidade da sua figura e da sua obra. A partir das narrativas criadas pelo próprio Lupicínio Rodrigues, analisei suas obras biográficas como uma forma de narrativa oficial da sua trajetória pessoal e profissional. Da mesma forma, busquei, em entrevistas com músicos e pessoas ligadas à música de diferentes gerações, identificar e analisar as narrativas atuais sobre Lupicínio Rodrigues. E, por último, a análise das narrativas virtuais sobre o velho Lupi, ou seja, as narrativas presentes nos novos meios virtuais de comunicação como a Internet e o Orkut. Todas essas fontes de análise possibilitaram a compreensão da construção de um personagem pelo próprio Lupicínio Rodrigues e pelas pessoas que permanecem construindo narrativas sobre ele: o personagem Lupi.This anthropological research tries to understand the meanings of Lupicinio Rodrigues own narrative and the narratives about him told by musicians and people linked to music from different generations. The study tries to identify the principles that make Lupicinio’s work and figure remain in time. First I studied Lupicinio’s own narrative, through his chronicles and interviews, specially the interview of O Pasquim, a newspaper of Rio de Janeiro, in 1973. Understanding music as a way of narrative that is told over and over every time someone sings it, I approach Lupicinio’s songs as an important source to understand the perenniality of his figure and work. Taking Lupicinio’s own narratives, I analyzed his biographies as an official form of narrative of his personal and professional path. In the same way, I studied interviews of musicians and people working with music in order to identify and analyze the latest Lupicinio’s narratives. And last, in order to analyze virtual narratives about old Lupi, I examined the narratives that can be found in the new virtual communication media, in the Internet and Orkut. All these sources allowed me to understand the Lupi character: the construction of a character by Lupicinio Rodrigues himself and by the people that go on building narratives about him

"I sing samba" or "It's all fado" : a multi-sited ethnography on the recriation of choro, samba and fado by young musicians

O choro, o samba e o fado são gêneros musicais populares e tradicionais e estão vinculados com a identidade e o imaginário dos seus países de origem, Brasil e Portugal. Na última década jovens músicos estão redescobrindo estes gêneros musicais através das suas práticas musicais, com a valorização das formas coletivas de aprendizagem e ambientes de sociabilidade, através de uma nova leitura sobre a boemia. Essa redescoberta e recriação do choro, do samba e do fado por jovens músicos só é possível através do contato intergeracional, com a mediação e legitimação do conhecimento e da produção musical atual e de outros tempos. É a partir da redescoberta que jovens músicos recriam gêneros musicais tradicionais nas suas práticas musicais, através da profissionalização, e nas suas performances artísticas, através do corpo e da voz, e constroem as suas identidades de chorões, sambistas e fadistas. O movimento de redescoberta e recriação do choro, do samba e do fado por jovens músicos representa a atualização, através do universo musical, das relações entre modernidade e tradição.Choro, samba and fado are popular and traditional musical genres bound to the identity and the imaginary of their countries of origin, Brazil and Portugal. Over the last decade young musicians are rediscovering these musical genres through their musical practices with the valorization of collective forms of learning and environments of sociability, through a new perspective on bohemia. This rediscovery and recreation of choro, of samba and fado by young musicians is only possible through the intergenerational contact, with the mediation and legitimation of the knowledge and the current and past musical production. It is through the rediscovery that young musicians recreate traditional musical genres in their musical practices, through the professionalization, and in their artistic performances, through the body and the voice, and build their identities as “chorões”, “sambistas” and “fadistas”. The movement of rediscovery and recreation of choro, samba and fado by young musicians represents an update, through the musical universe, of the relations between modernity and tradition