Marlen Haushofer’s The Wall and the post-nuclear culture of the face

The intertwining of landscape and face belongs to human spatial epistemology: as suggested by Matteo Meschiari, primitive humans used to orientate themselves in landscape through recognition of facial patterns. By reflecting upon Marlen Haushofer’s novel The Wall (Die Wand), the article aims to question the semantic of the “face of the landscape” in the wake of an imagined nuclear apocalypse that leaves behind a cat, a cow, a dog, a woman and a wall. The wall transcends the boundaries between human and other-than-human: in terms of Roberto Marchesini, it creates a somato-landscape – a hybridization of inner and outer landscapes typical of post-human awareness. Finally, such a landscape culminates in the dismissal of the pre-apocalyptic culture of the face: faces no longer function as a means of recognition.    &nbsp

Spingersi al di là della finestra: la finestra decostruita. Estetica antiborghese e fantasia speculativa in Zäzilie di Christian Morgenstern

The essay "Going beyond the Window: the deconstructed Window" provides a critical interpretation of Zäzilie in Palmstrom (Humoristic Poems, III, 1990:128), one of the humoristic poems by C. Morgenstern. The essay makes an important reference to W. Ross, Zäzilie(II) (in Ein Knie geht einsam durch die Welt, 1989:108–111). In such a context, it first focuses on the concept of anti-bourgeois in Morgenstern's poetics and interprets the reduction of the window to its wooden skeleton as a challenge posed by the man to the role of the objects in bourgeois aesthetics: the deconstructed window turns into the metaphor of an anti-mimetic view of the world. Second, the essay examines Zäzilie within the philosophical side of Morgenstern's poetics: the “philosophical dilettantism” (Giffei, 1931:28). Finally, it provides an analysis of Zäzilie based on the main concepts of Morgenstern's poetics. Such an analysis highlights that Zäzilie's housework reproduces the author's never-ending philosophical research and his way of looking “beyond and though” the man (Morgenstern, Letters, 1979:138)

An Aesthetics of Weather in Wolfgang's Hildesheimer "Biosphere Sounds" (1977)

In Biosphärenklänge inszeniert Wolfgang Hildesheimer eine ökologische Apokalypse. Auf „Stimmen“ reduziert, erleben die zwei Hauptfiguren seines Hörspiels die endgültigen „Überschreitens“ einer ökologischen Grenze, das sich in einem sehr hoher „Ton“ ankündigt. Im Rahmen der Hörspieltheorie von Elke Huwiler stellt das Essay die Frage nach einer post-humanen Ästhetik des Wetters, die das Interesse Michael Gampers für eine „meteorologische Ästhetik“ in die Richtung des Hyperobjekt-Konzeptes Timothy Mortons entfaltet. Seine Untersuchung des „Weird“ als eine Chiffre für die Lebensverhältnisse im Anthropozän hilft, das Unheimliche des Wetters zum Hauptmoment der metaphorischen Gleichsetzung des Leibs mit einem Barometer wirken zu lassen.In Biosphere Sounds, Wolfgang Hildesheimer imagines an ecological apocalypse. The characters of this radio drama experience the final, ecological breakdown of the biosphere as a strangely acute “sound”. By relating to Elke Huwiler’s Radio Drama Analysis, the paper aims in conceptualizing Timothy Morton’s post-human term of “hyperobject” in the theoretical frame of Michael Gamper’s “aesthetic of whether”. A hyperobject of its own, the “sound” of Hildesheimer’s play anticipates the “Weird” that characterizes ecological interaction in Anthropocene. Applying to Morton’s analysis of the “Weird”, the essay deals with the metaphorical representation of man as a barometer

dolls/puppets like mensch – dolls/puppets as artificial beings. Part 1.2

Die dritte Ausgabe der Zeitschrift denkste: puppe / just a bit of: doll (de:do), ein multi-disziplinäres Online-Journal für Mensch-Puppen-Diskurse, erscheint als Doppelheft, dessen gemeinsamer Themenschwerpunkt lautet: puppen/dolls like mensch – puppen als künstliche meschen. Mit diesem Fokus wird ein Thema aufgegriffen, das Menschen seit der Antike berührt und bis heute ihren Verstand und ihre Imagination, ihre Bedürfnisse und ihre Gefühle in Unruhe versetzt. In Mythologien, literarischen Fiktionen und Narrativen für Erwachsene und Kinder, in Werken der bildenden Künste, im Film, in mechanisch-technischen Anwendungen und Utopien, in den performativen Künsten, in der (Spiel-)Pädagogik und in den verschiedenen Bereichen der Popkultur wirft das Motiv der Puppe mit seinen unterschiedlichsten Ausdrucksformen immer auch existenzielle Fragen auf: Wer und was ist der Mensch? Die Puppe als künstlicher Mensch ist in gewisser Weise wie mensch, ohne Mensch zu sein. Als von Menschen geschaffene Abbilder, Vorbilder, Nachahmungen und Entwürfe des Menschen spiegeln und bestätigen Puppen vorhandene Lebenswelten und loten gleichzeitig Potenziale und Abgründe des Mensch-Seins zwischen Utopie und Dystopie, zwischen Neugier und Hingabe, zwischen Horror und Glückseligkeit, zwischen Macht und Ohnmacht aus. Puppen/dolls like mensch – der doppelte Wortsinn betont die gegebene Ambiguität der Puppen und die spannenden, ihnen innewohnenden Ambivalenzen. Im ersten Teilband (1.1) wird den Spuren und Erscheinungsformen des Puppenmotivs und der Puppe(n) – als literarisches Narrativ, als künstlerisches Motiv, als materialisiertes Objekt – vor allem im Kontext von bildender Kunst, Literatur, Fotografie, Theater und Androidentechnologien nachgegangen. Im zweiten Teilband (1.2) werden zum einen kinderliterarische und (spiel-)didaktische Texte akzentuiert, zum anderen sind hier verschiedene mediale und popkulturelle Formate aus den Bereichen Computerspiel, Comic-Film-Adaptation, Film (unterschiedlicher Genres) und dem Figurentheater versammelt sowie Thematisierungen der Verknüpfung von materiellen Artefakten und literarischen Narrativen. Rezensionen in Form von Essays über literarische Puppen-Narrative, eine Foto-Ausstellung und ein Ballett runden beide Ausgaben ab. Die zeitliche Spanne reicht vom Mittelalter bis in die Gegenwart und Zukunft und zeigt einmal mehr, wie über das Narrativ der Puppe uralte Menschheitsfragen in Traditionslinien eingebunden werden und sie auf faszinierende Weisen fortschreiben.The third edition of the journal denkste: puppe / just a bit of: doll (de: do), a multidisciplinary online journal for human-doll discourses, is a double issue whose shared thematic focus is: puppen/dolls like mensch – dolls/puppets as artificial beings. With this focus, we take up a topic that has concerned mankind since ancient times and has always upset their 'minds' and 'hearts’, their needs and feelings. In mythologies, literary fictions and narratives for adults as well as for children, in works of the visual arts, in film, in mechanical-technical applications and utopias, in the performative arts, in (play-)pedagogy and in the various fields of pop culture, the motif of the doll with its various forms of expression always raises existential questions: Who is man, what is human? The doll as an artificial human being is in a certain way like mensch without being human. As man-made images, as models, imitations and designs of humans, dolls/puppets reflect and confirm existing worlds and at the same time sound out the potentials and abysses of being human between utopia and dystopia, between curiosity and devotion, between horror and bliss, between power and powerlessness. Dolls/puppets like mensch – the double meaning of these words emphasizes the given ambiguity of the dolls/puppets and the intriguing ambivalences inherent in them. In the first part of volume (1.1) the traces and manifestations of the doll motif and of doll(s) – as literary narrative, as artistic motif, as materialized object – will be explored primarily in the context of the fine arts, of literature, photography, theater and android technologies. In the second part of the volume (1.2), on the one hand, children's literature and (play)didactic texts are accentuated; on the other hand, various media and pop-cultural formats from the fields of computer games, comic-film adaptations, films (of different genres) and puppet theater performances are gathered here, as well as issues that link material artifacts and literary narratives. Reviews in the form of essays on literary doll narratives, a photo exhibition and a ballet round off both editions. The time span extends from the Middle Ages to the present and future and shows once again how age-old questions regarding mankind and humanity are integrated into traditional lines and are carried on continuously in fascinating ways

Spingersi al di là della finestra: la finestra decostruita. Estetica antiborghese e fantasia speculativa in Zäzilie di Christian Morgenstern

The essay "Going beyond the Window: the deconstructed Window" provides a critical interpretation of Zäzilie in Palmstrom (Humoristic Poems, III, 1990:128), one of the humoristic poems by C. Morgenstern. The essay makes an important reference to W. Ross, Zäzilie(II) (in Ein Knie geht einsam durch die Welt, 1989:108�111). In such a context, it first focuses on the concept of anti-bourgeois in Morgenstern's poetics and interprets the reduction of the window to its wooden skeleton as a challenge posed by the man to the role of the objects in bourgeois aesthetics: the deconstructed window turns into the metaphor of an anti-mimetic view of the world. Second, the essay examines Zäzilie within the philosophical side of Morgenstern's poetics: the �philosophical dilettantism� (Giffei, 1931:28). Finally, it provides an analysis of Zäzilie based on the main concepts of Morgenstern's poetics. Such an analysis highlights that Zäzilie's housework reproduces the author's never-ending philosophical research and his way of looking �beyond and though� the man (Morgenstern, Letters, 1979:138)