Prosador em anos de poesia: Helder Macedo e seus Poemas novos e velhos

Helder Macedo, ao lançar em 2011 o livro Poemas novos e velhos, inclui poemas publicados em décadas anteriores e textos inéditos, versando sobre a passagem do tempo, o envelhecimento, as perdas. O livro tem uma tonalidade trágica, uma vez que várias das perdas referem-se à “morte dos amigos, a morte de pessoas que amei. A horrenda sacanice que me fizeram de terem morrido”, conforme entrevista dada a Pedro Teixeira Neves. Esses desaparecimentos obrigam o mundo a reorganizar-se “povoado de fantasmas”. No esforço em perscrutar os sentidos (im)possíveis das perdas e das ausências, conclui Macedo que “a poesia que se resolve, que adquire o sossego, é o silêncio”. Mas é nesse perscrutar que o olhar do eu lírico volta sobre o passado e que surge a metáfora do eterno retorno, contrapondo perda e morte à vida celebrada

Helder Macedo e Jacques Offenbach: As múltiplas narrativas

Helder Macedo's sixth novel, Tão Logo Amor, Tão Curta a Vida, published in february 2013 in Lisbon, brings, as usual, strong female characters. Lenia, whose story is told by two narrators, shows different and even contradictory aspects during the tale's development. The author, an opera lover, created a main character that resembles Olympia/Giulietta/Antonia from Jacques Offenbach's 1881 opera "The tales of Hoffmann", studying the similitudes amog them illuminates important aspects of Macedo's novel. O sexto romance de Helder Macedo, Tão Longo Amor, Tão Curta a Vida, lançado em Lisboa no início de 2013 apresenta, como sempre, personagens femininas fortes e marcantes. Lenia, cuja história será dividida entre dois narradores, assume facetas diferentes e aparentemente contraditórias à medida que a história avança. O autor, notório espectador de óperas, criou uma protagonista que se assemelha à Olympia/ Giulietta/Antonia de “Os contos de Hoffmann”, opera de Jacques Offenbach estreada em 1881. Estudar tais semelhanças resulta numa iluminação de importantes aspectos do romance macediano.

OS QUATRO ELEMENTOS EM "ROMEU + JULIET", DE BAZ LUHRMAN

This work aims to show how Baz Luhrman's movie utilizes Galen's "theory of the humors"and the four elements of Greek tradition (water, fire, earth and air). Although theseelements are not explicit in Shakespeare's Romeo and Juliet, the "theory of the humors" was largely known in Elizabethan England, as can be exemplified with Ben Johnson'sEvery Man is His Humor, or the parodic use Shakespeare makes of it in Henry V.O presente artigo mostra como o filme de Baz Luhrman retoma e utiliza a"teoria dos humores", baseada em Galeno, e nos quatro elementos (água, terra, fogo e ar)que originariam os quatro humores, vindos da tradição grega. Embora tais elementos nãoestejam explorados no texto shakespeariano de Romeu e Julieta, a teoria dos humores era bastante difundida na Inglaterra elizabetana, como podemos exemplificar citando a peçaEvery Man in His Humour, de Bem Johnson, ou da utilização paródica dessa teoria, feita pelo próprio Shakespeare, em Henrique V

O Serviço social e a realidade vivenciada pelas pessoas com deficiência, no que se refere a acessibilidade em Florianópolis

TCC (graduação) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro Sócio Econômico, Curso de Serviço Social.O presente trabalho objetiva alem da revisão bibliográfica sobre a legislação de proteção às pessoas com deficiência, discorrer sobre o programa de acessibilidade aos portadores de deficiência e com mobilidade reduzida. O programa desenvolvido pelo Centro de Apoio Operacional da Cidadania e Fundações (órgão de apoio aos promotores de justiça do Ministério Público de Santa Catarina) tem como principal objetivo proporcionar acessibilidade aos portadores de deficiência e com mobilidade reduzida, visando à adequação dos espaços públicos para que os mesmos tenham a garantia da equidade prevista na Carta Magna, que estabelece o princípio de isonomia a todos os cidadãos. Por se tratar de um programa bastante extenso para sua implantação, o mesmo foi dividido em três etapas: Num primeiro momento seria tratado da acessibilidade aos edifícios públicos, em seguida tratar-se-ia do acesso às vias e logradouros e finalmente seria tratado das condições de acesso aos meios de transport

Borges, Borges, Bruning Bright

Resumo: um dos temas recorrentes na obra de Jorge Luís Borges é o tigre. Neste trabalho, propomos cotejar a imagem do tigre em três contos e tentar entender de que maneira Borges entrelaça os significados construídos sobre essa imagem, resultando numa metáfora de ruptura das perspectivas iniciais do narrador. O conceito de objet petit a lacaniano é o ponto para o qual nossa análise se encaminha, sugerindo que a fixação infantil pelo tigre dá corpo a um desses objets e traz todas as implicações clássicas da relação do sujeito com ele para dentro dos contos de Borges. Palavras-chave: Borges. Tigres. Objet petit a

AUTORES, NARRADORES, NÃO-AUTORES: A EXPERIÊNCIA DE PARTES DE ÁFRICA.

: Helder Macedo's first novel, Partes de África, plays with both the status of the narrator and the memorialistic narrative, problematizing both in a clever, provocative game. In order to put his “author”-narrator (a device who certainly merits another, more complete, study) in perspective, he uses inside the novel texts such as a report suppposedly written by his own father and a Drama written by an “heteronim” of his, Luís Garcia de Medeiros. Comparison between Medeiros and Macedo's writing devices and structural choices – Medeiros' are creative, but outdated – results in visible difference between a certain “post-modern”, political narrative of the 1960's and 70's, and Macedo's prose. Medeiros uses Don Giovanni (Don Juan) as the obscene obverse of the stolid bourgeois, at peace with Salazar's dictatorship, creating a binnary, almost manicheistic solution which can be explained through lacanian materialism. On the other hand, Macedo adopts a radically tolerant, self-questioning point of view: creating his novel with texts that bring different voices and addopting as his own voice a discourse strongly marked by the admission of his own doubts an by the use of the conditional, he establishes a kind of parody (paralel ode), weakening his apparent hierarchy of points of view, as in a new approach of bakhtinian's dialogism – which Bakhtin pointed out as found only  in Dostoievski.Helder Macedo, em seu romance de estréia, joga com o estatuto do narrador e da narrativa memorialista, problematizando ambos num jogo inteligente e provocador. Para aprofundar e contrastar com seu “autor”-narrador, categoria que ainda não encontrou seu estudo definitivo, mas que orquestra boa parte dos efeitos radicais dessa obra, ele lança mão de textos como um (suposto) relatório que teria sido escrito por seu pai e um Drama Jocoso de autoria de um seu “heterônimo”, Luís Garcia de Medeiros. É principalmente no cotejo entre as opções artísticas de Medeiros – criativas, mas datadas – e as do próprio Macedo que se encontra a distinção entre um tipo de narrativa “pós-moderna” e politicamente engajada dos anos 60 e 70 e a prosa de Macedo. Lançando mão da figura de Don Giovanni (Don Juan) como suplemento obsceno do burguês ordeiro e respeitador pacificado com o salazarismo, Medeiros aceita soluções binárias, quase maniqueístas, que analisamos através do materialismo lacaniano, enquanto Macedo propõe um olhar radicalmente tolerante e questionador: ao receber em seu macrotexto vozes distintas da sua, ao mesmo tempo em que se posiciona reafirmando suas dúvidas e perplexidades, num discurso fortemente marcado pelo condicional, permite que as vozes distintas estabeleçam uma espécie de paródia (ode paralela) , ecoando visões de mundo distintas e não de todo hierarquizadas, como se fosse uma nova aproximação do diálogo bakhtiniano tout court, que Bakhtin apontava como único em Dostoievski. &nbsp

ÉVÈNEMENT: O HERÓI TRÁGICO (IMORTAL) SOB O VIÉS DO MATERIALISMO LACANIANO

Alain Badiou (1994) argues that the failure of the discourses that govern the society is the result of a misplaced ethics. The preservation of human rights and respect for diversity are among the imperatives that naturalize the dominant ideology as a mainstay of the status quo. To supplant the values ​​of a generalization that leads to the subjection and omission, the philosopher presents the "ethics of truths", in which the subject dispenses with the attitude of victimization, increasing in its subjectivity. In this way, it’s put in the forefront the recognition of the Same and the ability to pursue a truth process. Moving away from the passive behavior and unanimity, comes the immortal subject, which resists to the conduct of "animal-to-death", becoming faithful to an Event, occurrence that will transform many lives and will lead to single completeness as possible. In Greek myth, Prometheus rises to the rank of immortal at the time that gives us the human race with the freedom, through the gift of fire. This event is the appointment to which Prometheus listens and by which he gives up the advantages of the gods world, overcoming the limits of a typical lifetime to build the character of transcendence, the immortality. Despite the punishment that is suffering, Prometheus remains faithful to the disruption that it introduces, personifying an authentic warrior against the high-handed Olympic power.A partir dos estudos sobre o Materialismo Lacaniano e das investigações sobre os fatores que amparam o pensamento contemporâneo, Alain Badiou (1994) argumenta que o fracasso dos discursos que regem a sociedade é fruto de uma ideologia ética equivocada. A preservação dos direitos do homem e o respeito à diversidade estão entre os imperativos que naturalizam a ideologia dominante como sustentáculo da massificação humana. Para suplantar os valores de uma generalização que conduz ao jugo e à omissão, o filósofo apresenta a “ética das verdades”, na qual o sujeito prescinde da postura universal de vitimização, potencializando-se em sua subjetividade. Desta forma, coloca-se em primeiro plano o reconhecimento do Mesmo, a capacidade de buscar um processo de verdade. Distanciando-se do comportamento passivo e da unanimidade, surge o sujeito imortal, o qual resiste à conduta de “animal-para-a-morte”, fidelizando-se a um Evento, ocorrência que transformará muitas vidas e levará à plenitude. A personagem Prometeu eleva-se à categoria de imortal no momento em que presenteia a raça humana com a liberdade, por meio da dádiva do fogo. Este Evento é um chamado ao qual Prometeu atende e pelo qual ele abre mão das regalias do mundo dos deuses, ultrapassando os limites de uma existência típica para construir o caráter da transcendência, a imortalidade. Em detrimento dos castigos torturadores que passa sofrer, Prometeu mantém-se fiel à ruptura que instaura, encarnando um autêntico guerreiro contra o despótico poderio olímpico

PSEUDO-ATIVIDADE EM A PAIXÃO SEGUNDO G.H. (1964), DE CLARICE LISPECTOR

This paper is an analysis of A paixão segundo G.H. (1964), by Clarice Lispector, through Lacanian Materialism. We focus on the first of the thirty-three chapters of the novel, chapter we relate to the concept of pseudo-activity as understood by Slavoj Žižek, one of the main names of Lacanian Materialism. The main conclusion we achieve from this analysis is that the pseudo-activity plays the role of a stylistic feature which highlights the sensation of trauma experienced by the narrator in relation to the facts she reports.Este trabalho é uma análise de A paixão segundo G.H. (1964), de Clarice Lispector, a partir do viés do Materialismo Lacaniano. Nosso interesse se concentra no primeiro dos trinta e três capítulos que compõem a obra, o qual relacionamos com o conceito de falsa atividade, ou pseudo-atividade, de acordo com Slavoj Žižek. A principal conclusão à qual chegamos a partir da análise realizada é a de que o uso da falsa atividade como recurso estilístico potencializa a sensação de trauma e de deslocamento que o texto veicula por meio da narradora, em relação aos fatos narrados na obra. &nbsp

Uma releitura de "The Waste Land" sob o viés do Materialismo Lacaniano

Este artigo objetiva refletir sobre alguns aspectos do poema The Waste Land (1922), de T.S. Eliot, repensando o movimento do poema de equiparação da modernidade a uma dimensão fantasmagórica e irreal, da qual seria possível escapar ao se atingir uma esfera incorruptível do ser. Porém, faz-se necessário indagar quais são as tensões presentes nas representações imaginárias do poema que conflitam com este desejo latente de transcendência, que fazem com que este desejo, no percurso do poema, desemboque, nas palavras de Slavoj Žižek (2013, p.26), em uma sensação de “mal-estar metafísico”, e não em uma perspectiva de redenção. Assim, o materialismo lacaniano via Žižek, filósofo esloveno que atua nas áreas de Teoria Política, Crítica Cinematográfica, Psicanálise e Estudos Culturais, torna-se essencial para a possibilidade de detectar um movimento mais profundo na dinâmica do poema

A violência do discurso do mestre, em "Cinzas do norte": uma releitura materialista lacaniana

This study presentes a new Reading of the novel Cinzas do Norte (Ashes of the Amazon), by Milton Hatoum under the light of Lacanian Materialism and discusses about the concept master’s discours, developed by French psychoanalyst Jacques Lacan, as well as the concepts Objective violence ande Subjective violence, developed by Slovenian philosopher Slavoj Žižek. It is na interpretative and bibliografic study, through which it aims to show that in the novel, it is possible to perceive the acting of the master’s discourse, in power and domination relations, and to perceive how this type of discourse Works as a form of subjective and objective violence.Este estudo apresenta uma releitura do romance Cinzas do Norte, de Milton Hatoum, sob o viés do Materialismo Lacaniano, e discute o conceito de discurso do mestre, desenvolvido pelo psicanalista francês Jacques Lacan, bem como os conceitos de violência Objetiva e violência Subjetiva, desenvolvidos pelo filósofo esloveno Slavoj Žižek. Trata-se de um estudo bibliográfico de cunho interpretativo, por meio do qual se objetiva evidenciar que, no romance Cinzas do Norte, é possível perceber o funcionamento do discurso do mestre nas relações de poder e dominação e como esse tipo de discurso funciona como uma forma de violência Subjetiva e Objetiva.