Notes, sources and aesthetics considerations for the study of Espartaco Movement (Argentina 1959-1968)

El presente artículo enfrenta el tratamiento desafortunado que diferentes historiadores, e incluso artistas, han tenido para con el Movimiento o Grupo Espartaco (Argentina 1959-1968), así como otras cuestiones que ahogan el estudio histórico y estético de este hito de la plástica argentina. Para ello, se realiza un esfuerzo inédito en análisis y aportación crítica de fuentes documentales y testimoniales. Por último, se aporta información sobre el exilio desapercibido de los Espartaco en España.This article confronts the unfortunated treatment that different historians and even artists have had upon the Espartaco Movement or Espartaco Group (Argentina 1959-1968) as well as other reasons that stifle the historical and aesthetic study of this milestone in argentinean art. This is made by an unprecedented effort in analysis and critical contribution of documentary and testimonial sources. Finally, it provides information on unnoticed exile in Spain

Una aproximación al grupo Espartaco : Vínculos con los itinerarios modernos, entre las tensiones de la resistencia cultural y la internacionalización del arte argentino en la década de 1960

En este capítulo se construye un marco para analizar las tensiones que produce la figuración crítica en el contexto latinoamericano, específicamente en la Argentina de la década de 1960. Para ello se toma como eje de estudio al Grupo Espartaco (1959-1969, movimiento artístico revolucionario), se establecerá un breve estudio comparativo sobre las nociones de centro-periferia (Traba, 1973) y simultaneidad (Giunta, 2001 y 2014). El objetivo es plantear cómo algunas propuestas figurativas críticas desarrollan una ampliación de rasgos de resistencia contra la internacionalización del arte. Se considera la situación latinoamericana, tomando las influencias de las vanguardias históricas latinoamericanas, y rasgos contestatarios de los primeros modernos en Argentina (Malosetti Costa, 2001), que los integrantes del Grupo Espartaco toman para producción, generando prácticas intermedias a la noción de vanguardia en Buenos Aires.Facultad de Arte

Combates por la memoria; el muralismo político en Chile y en Argentina : hacia la integración de experiencias populares, socioculturales de resistencia

Comenzamos por preguntarnos que nos mantenía unidos, desde nuestra esencia más primaria como hermanos latinoamericanos. Y allí estaba ese pasado oscuro y aterrador que marcó para siempre nuestras vidas y la de las generaciones pasadas y futuras. Ya nada volverá a ser igual después de las huellas impresas para siempre en el alma de cada uno de nosotros, nosotros chilenos, nosotros argentinos y nosotros latinoamericanos. Decidimos comenzar a conocernos en unión. Nos familiarizamos con la exquisita cultura y producción artística de nuestros pueblos. Como era de esperarse gozamos de un gran talento y una prodigiosa sensibilidad a la hora de expresarnos y sentir. Inmediatamente surgió el interrogante de que habría pasado con esos seres talentosos golpeados por los años que trascurrieron bajo la más cruda y sangrienta dictadura militar. Una abrumadora aniquilación fue la respuesta. Lo que continuaba inquietándonos era a que se debía ese accionar, y por otro lado descifrar cual era la relación socio-política que llevaba a los artistas a conformar grupos que materializaran diversas manifestaciones artísticas. Debíamos entender sus modos de expresión, y comunicación, los cuales ven representados a través de sus producciones, esos universos simbólicos, su realidad tanto como su memoria histórica, y por ende su devenir. Necesitábamos saciar todas estas dudas y acordamos hacerlo a través del Muralismo, tanto en Chile como en Argentina

Three mouvements to configure the role of the artist in Latin America. A reading of Ricardo Carpani’s writings

El artículo propone una lectura cronológica de las caracterizaciones del artista a partir de tres momentos diferenciados, tal y como son presentados por el artista argentino Ricardo Carpani en sus artículos y libros publicados entre 1958 y 1985. En dicho itinerario buscamos exaltar la evolución del concepto de artista en la propia reflexión teórica de Ricardo Carpani, diferenciando los requerimientos del “artista libre”, “el artista revolucionario” y “el militante artístico”. A la vez, dejar en evidencia que dicha especulación encuentra una correspondencia con las variaciones en las prácticas artístico-políticas del propio Carpani, efectuadas en un momento coyuntural de la historia política argentina y latinoamericana.The article proposes a chronological reading in the characterizations of the artist from three distinct moments, as are submitted by the argentine artist Ricardo Carpani in their articles and books published between 1958 and 1985. In the roadmap we exalt the evolution of the concept of artist in the own theoretical reflection on Ricardo Carpani differentiating the requirements of the “free artist”, the “revolutionary artist” and “the militant artistic”. At the same time, leaving evidence that such speculation is a correspondence with variations in the artistic practices and politics practices of the own Carpani, carried out in a key moment in the political history in Argentina and in Latin America

El grupo Espartaco entre 1959 y 1968 : Apuntes para el estudio de su posición artística

En este artículo se analiza una parte de la producción del grupo Espartaco, autodenominado movimiento artístico revolucionario argentino, activo entre 1959 y 1968. Con el objetivo de plantear cómo algunas propuestas dentro del programa estético del grupo tienen vínculos plásticos con los artistas argentinos de finales del siglo XIX –que fueron considerados pioneros del arte político local– con quienes se construye una relación critica, se ubicarán las propuestas del grupo dentro de un concepto de resistencia estética figurativa.In this article, a part of the production of the Grupo Espartaco [Spartacus Group], self defined as an Argentinean revolutionary artistic movement which was active between 1959 and 1968, is analyzed. With the aim of setting out how some of the proposals within the Group’s aesthetics program have links with Argentinian artists of the end of the 19th century –who were considered pioneers in the local political art and with whom a critical relationship is built– these proposals will be located within a concept of figurative aesthetic resistance.Facultad de Bellas Arte

El grupo Espartaco entre 1959 y 1968 : Apuntes para el estudio de su posición artística

En este artículo se analiza una parte de la producción del grupo Espartaco, autodenominado movimiento artístico revolucionario argentino, activo entre 1959 y 1968. Con el objetivo de plantear cómo algunas propuestas dentro del programa estético del grupo tienen vínculos plásticos con los artistas argentinos de finales del siglo XIX –que fueron considerados pioneros del arte político local– con quienes se construye una relación critica, se ubicarán las propuestas del grupo dentro de un concepto de resistencia estética figurativa.In this article, a part of the production of the Grupo Espartaco [Spartacus Group], self defined as an Argentinean revolutionary artistic movement which was active between 1959 and 1968, is analyzed. With the aim of setting out how some of the proposals within the Group’s aesthetics program have links with Argentinian artists of the end of the 19th century –who were considered pioneers in the local political art and with whom a critical relationship is built– these proposals will be located within a concept of figurative aesthetic resistance.Facultad de Bellas Arte

Diseño de un plan de Mantenimiento Productivo Total (TPM) enfocado en las técnicas de Mantenimiento Autónomo, Control Visual y Metodología Cinco Eses (5S) en la planta productiva de Grupo Espartaco

Proyecto de Graduación (Licenciatura en Ingeniería en Mantenimiento Industrial) Instituto Tecnológico de Costa Rica, Escuela de Ingeniería Electromecánica, 2016.This project was developed in the company Espartaco CR / Metales Perf-Ex located in the Industrial Zone of Curridabat was to develop a plan based on Total Productive Maintenance, autonomous maintenance, Five S and visual control. The aim of the study lay in lower maintenance intervention times in order to increase the availability of machines, as well as increase the available space in the production area. In the diagnosis of the current situation it was determined that the availability of the expanded machine SP-160, which represents the most important factory, production of diamond blade 1/4 " was around 69%, an increase in costs ₡ 2 121.75 per slide from the ideal cost. In addition, the overall efficiency of expanded machines was around 58% on average. The proposed solution is a system to reduce the most common production losses consist primarily of: support from operators in basic maintenance, increased space available through the eviction of unnecessary items, increased availability machinery by reducing intervention time and better inventory control. They were able to identify opportunities for improvement in terms of possible space available in the factory, which would be about 63.59 m2, plus an increase in the overall availability of 2% in the first phase of implementation. It was possible increase in ₡ 1 200 000 override it selling scrap and autonomous maintenance manuals for future implementation were designed. The overall efficiency of 24% expanded machines increases with reduced downtime.Instituto Tecnológico de Costa Rica; Espartaco CR, Metales Perf-Ex

Muralismo y gráfica en la obra de Ricardo Carpani

Ricardo Carpani (acompañado por el grupo Espartaco, luego junto a Pascual Di Bianco, más tarde solo) fue el creador de las imágenes que todavía hoy se asocian inevitablemente con la militancia política y sindical de los años 60 y 70. Sus dibujos circularon en afiches callejeros, tapas de libros, ilustraciones de revistas, cubiertas de discos, volantes o periódicos de izquierda (sobre todo de la izquierda peronista), y sus murales ocuparon las paredes de muchos sindicatos y agrupaciones opositoras. A pesar de ello, son todavía escasas las investigaciones sobre su producción. En este texto, como una pequeña contribución a esa deuda pendiente, propongo una apretada síntesis de su recorrido artístico- militante, y de sus posiciones respecto del muralismo y la gráfica. (Párrafo extraído del texto a modo de resumen)Facultad de Bellas Arte

Jornada de Becarios "Investigaciones conversadas (ico)" : Becarios de Estímulo a las Vocaciones Científicas, 2014-2015

Las siguientes reseñas registran una serie de reuniones llevadas a cabo semanalmente entre mayo y julio de 2015, con el motivo de compartir, de comentar y de enriquecer las respectivas investigaciones individuales de los becarios y las becarias del Consejo Interuniversitario Nacional (CIN) durante el período 2014-2015. En cada uno de los encuentros, los becarios elegimos plantear un determinado aspecto de nuestra investigación –teórica o metodológica– que nos pareció importante destacar, o bien una reflexión sobre alguna de las distintas dimensiones del trabajo encarado. Esta focalización se describe en el título de cada uno de los encuentros. El libro está organizado en dos partes que pretenden comunicar la dinámica de este espacio, que construimos para socializar nuestras pesquisas. En la primera parte se brindan los datos generales de cada trabajo y se exponen los lineamientos teóricos y la propuesta de investigación llevada adelante por cada becario o becaria. En la segunda, se recupera lo expuesto en cada encuentro y las intervenciones y los intercambios que se desarrollaron. De esta manera, queremos reflejar tanto los puntos de partida como los emergentes y las líneas de fuga abiertos en la experiencia colectiva.Facultad de Bellas Arte