Verkkokauppojen vaikutus muodin trendien leviämiseen

Verkkokaupat ovat yleistyneet vähittäiskauppamuotona ja muokanneet kaupankäynnin mekanismeja. Nykyään vähittäiskauppa ei ole enää paikallista, vaan kilpailu tapahtuu kansainvälisillä markkinoilla. Myöskään maantieteelliset rajat eivät enää estä asiakkaita etsimästä tarpeitaan täyttäviä tuotteita. Tämän opinnäytetyön tavoitteena oli selvittää onko verkkokaupan kasvu vaikuttanut muodin trendien etenemiseen ja siirtymiseen eri trendiryhmästä toiseen. Tutkimuksen lähtökohtana oli ymmärtää ketkä ovat verkkokauppojen asiakkaita sekä heidän vaikutuksensa trendien leviämiseen. Opinnäytetyön teoriaosuus koostuu verkkokauppojen tilastoista sekä erilaisista aiheeseen liittyvistä tutkimuksista ja artikkeleista. Trendien etenemistä tutkimuksessa havainnollistettiin Henrik Vejlgaardin kehittämällä trendien etenemistä kuvaavalla timanttimallilla. Tutkimuksessa otettiin myös kantaa käsitteisiin muotivillitys, muoti ja klassikko, sekä pohdittiin verkkokauppojen vaikutusta näihin. Tutkimukseen sisältyi myös kaksi teemahaastattelua, jotka tehtiin trendien parissa työskenteleville asiantuntijoille. Haastatteluista saatuja tietoja hyödynnettiin tukemaan teoriaa ja vahvistamaan johtopäätöksiä. Tutkimustulosten perusteella todettiin muodin ja trendien seuraamisen helpottuneen huomattavasti Internetin myötä. Verkkokaupat ovat tuoneet tuotteet kaikkien ulottuville, joka on johtanut siihen, että trendien eteenpäin siirtyminen on nopeutunut eri trendiryhmältä toiselle ja muotivillityksien määrä on kasvanut.E-commerce has become more common in retail and it has shaped the trading mechanisms. Nowadays retail trade is no longer local; competition takes place in the international markets and in addition, geographical boundaries no longer prevent customers seeking for products to meet their needs. The aim of this thesis was to determine whether the growth of e-commerce has had an impact on fashion trends and to transition from different trend groups to another. The starting point of the research was to understand who the customers for online retailers are – influence on the trends and the way they spread. The theoretical part is formed from online retailers’ statistics among a variety of related studies and articles. Diamond Shaped Trend Model developed by Henrik Vejlgaard illustrated trends transition in study. The study also comments concepts e.g. fad, fashion and classic, and the impact of these to e-commerce. Two theme interviews were carried out to support the theoretical part and to confirm conclusions. Interviewed persons work closely with trends and are experts on their fields. Based on the results found in the study, we can state that the Internet has enormously eased the fashion and trends follow-up. Online stores have brought products to everyone’s reach, which has accelerated the speed of trends transition from a trend group to another and increased the amount of fads

Yhteistyö kotimaisen vaatesuunnittelijan voimavarana : Liikkeen suunta tarkastelussa

Opinnäytetyöni tarkoituksena on kehittää kotimaisen vaatesuunnittelijan yritystoimintaa. Työni kohdistuu Liike nimisen ryhmän toiminnan edistämiseen. Ryhmä koostuu kuudesta kotimaisesta vaatemerkistä joita yhdistää Helsingin keskustassa Yrjönkadulla sijaitseva Liike niminen myymälä. Suunnittelijat jakavat keskenään Liike myymälän vuokrakulut ja myyntivuorot. Liike ei tuota itselleen voittoa. Liikkeen myyntitulot ohjataan suunnittelijoille. Jokainen suunnittelija toimii Liikkeessä omana yrityksenä. Ryhmä huolehtii itse Liikkeen toiminnan markkinoinnista ja viestinnästä. Myyntitoiminnan lisäksi, ryhmä osallistuu messu ja näytöskuluihin sekä kotimaassa, että ulkomailla. Ryhmä järjestää teemallisesti vaihtuvia tapahtumia omassa myymälässään. He tekevät paljon yhteistyötä muiden luovan alan yrittäjien kanssa. Opinnäytetyöni on luonteeltaan toiminnallista tutkimusta. Opinnäytetyöni aineisto on koostunut työ ja opiskeluhistoriastani, Liikkeessä harjoittamastani asiakastyöstä, kirjallisuudesta, sekä Liikkeen yhteistyöstä. Keskiöön työni edetessä on noussut Liikkeen markkinointityön lisäksi ryhmän välisen toiminnan tarkastelu. Käsittelen kotimaista vaatesuunnittelua tämän päivän näkökulmasta. Nostan esiin yksityisyrittäjänä toimivan vaatesuunnittelijan työn hyötyjä ja haittoja. Tavoitteenani opinnäytetyössäni on ollut löytää käytäntöön sovellettavia ratkaisumalleja, jotka edistäisivät Liike- ryhmän markkinointia ja viestintää. Liike työryhmän toiminta perustuu yhteisiin tapaamisiin. Päätökset tehdään ryhmässä. Toiminnan voimakkuutena on jaettu keskinäinen tieto. Etuja ovat myös yhteinen näkyvyys ja jaetut kustannukset. Yksi heikkouksista on ajanpuute. Pohdin työssäni, voiko markkinoinnin nähdä myös luovana työnä. Liikkeen markkinointityössä luovuutta ei ole unohdettu. Yhteistyö antaa ajallisia lisäresursseja, jolloin voimavaroja ja ideoita riittää eri työtehtäviin. Tutkimustyön tuloksena esille nousi asiakaslähtöisen työn merkitys markkinoinnissa. Markkinoinnin on lähdettävä asiakkaasta ja palveltava hänen tarpeitaan Selviytyäkseen yrityksen on panostettava aktiiviseen ja jatkuvaan palvelutyöhön. Liikkeellä on uskollinen asiakaskunta, jota tulisi vaalia jatkossakin.This thesis aims to develop the Finnish fashion designer business. The focus is on the co operative boutique called Liike, which I work to promote. This co operative group is composed of six domestic garment labels based in different regions of the country and are united in Helsinki by the centrally located shop Liike. The designers share business and shop rental costs, as well as taking turns selling in the boutique. The shop itself does not receive a profit, but the earnings are distributed back to the designers. Each designer works within Liike as its own separate company. The Liike group carries out business activities in marketing and communications. In addition to sales, the group contributes to exhibition and show costs both at home and abroad. The group organizes thematically changing events within the boutique. They are also doing a lot of collaboration with entrepeneurs of other creative fields. My thesis is by nature a functional study. My materials for my thesis consist of my work and study history, experince in customer relations, literature, and business cooperation. At the heart of my work is progresses of Liike’s marketing as well as reviewing of the group’s activities thus far. I am analyzing Finnish fashion design from today’s point of view. I am scrutinizing the ad-vantages and disadvantages of being fashion designer working as an entrepeneur. My goal has been to find practical solutions that be applied and would contribute to the Liike group’s marketing and communications progress. Customer has a key role in today’s marketing. This is something Liike should always take in consideration, as it has so many loyal customers

Space is a Place

Opinnäytetyö koostuu viiden asukokonaisuuden vaatemallistosta ja kirjallisesta osuudesta. Mallisto käsittelee pääosin matematiikkaa, topologiaa ja geometriaa, pohtien niiden merkitystä vaatteen muodossa. Visuaalinen tausta pohjautuu matematiikan eri käsittelytapoihin taiteen kentällä, matemaattisiin mallinnuksiin ja 3D-grafiikkaan. Mallisto käsittelee näiden konseptien yhteyttä ihmiseen ja ihmistä ympäröivään tilaan. Asujen pyrkimyksenä on luoda sukupuolettomia ja ihmisestä vieraannuttavia siluetteja, käyttäen esimerkiksi funktionaalisen vaatesuunnittelun tekniikoita sekä painottaen uudenlaisten siluettien löytämistä kaavamuotoilun avulla

Bachelor's thesis

Kandidaatin opinnäytetyöni koostuu pääosin produktiivisesta osuudesta eli mallistosta ja sen asukokonaisuuksista ja osittain kirjallisesta osuudesta, jossa käsittelen malliston lähtökohtia, taustatutkimusta ja avaan enemmän prosessiani ja lopputulosta. Opinnäytteeni kokonaisuus rakentuu kahdesta aiheesta: englantilaisesta tikanheitosta eli ’dartsista’ ja sen estetiikasta, sekä espanjalaisen kuvataiteilijan Joan Miron töistä. Aiheet toimivat myös johdatuksena tutkiskeluun, jossa reflektoin omaa työskentelyprosessiani, jonka keskiössä on tunteiden käsittely ja niiden intuitiivinen ilmaisu taiteen kautta. Malliston teemat ja lähtökohdat ovat itselleni läheisiä, ja kiinnostus aiheiden syvempään tarkasteluun ja erityisesti niiden yhdistämiseen on kasvanut jo pidemmän aikaa. Molemmissa teemoissa on nähtävissä samankaltaista intensiivisyyttä ja absurdisuutta, kuin myös ironisuutta ja aggressiivisuutta. Opinnäytetyön tavoitteena on luoda vaatemallisto ja sen sisältävät asukokonaisuudet. Vaatemalliston asu- kokonaisuuksien siluetin ja materiaalin lähtökohtana toimii molemmista aiheista poimitut vaatteelliset elementit. Päämääränä on luoda vegaaninen mallisto ja huomioida työssäni kestävän kehityksen näkökulma

”The third round” : Participatory design study of apparel design with recycled material

Tämän käyttäjälähtöisen kehittämistutkimuksen tavoitteena oli kehittää pellava pussilakanasta valmistetusta häämekosta ja sen valmistamisesta jäljelle jääneestä kankaasta uusiovaatteita osallistavan suunnittelun menetelmin. Tutkimus eteni Lambin ja Kallallin (1992) kehittämän vaatesuunnittelun FEA-mallin mukaisesti, jossa huomioidaan käyttäjän toiveet ja tarpeet ja vaatteiden suunnittelua ohjaavat toimivuus, ilmaisevuus ja esteettiset ominaisuudet. Tutkimuksen teoreettisen taustan muodostavat edellä mainitun, FEA-mallin lisäksi, Niinimäen ja Koskisen (2011) vaatteiden emotionaalinen merkitys käyttäjälle, kestävä kehitys ja hidas muoti sekä materiaalin merkitys. Aiemmat tutkimukset ovat käsitelleet erilaisten vaatteiden suunnittelua ottaen huomioon käyttäjän erityisiä tarpeita, mutta tutkimusta uusiovaatteiden valmistamisesta rajallisesta määrästä kierrätettyä materiaalia ei ole tutkittu. Tutkimuskysymyksinä ovat ”mitkä ovat käyttäjän toiveet, tarpeet ja odotukset häämekon uudelle muodonannolle” ja ”mitkä ovat käyttäjänlähtöiset suunnittelukriteerit toimiville, ilmaisullisille ja esteettisille vaatteille, jotka kierrätysmateriaalista valmistetaan” sekä ”vastaavatko uudet vaatteet suunnittelukriteereitä käyttäjäkokemuksen perusteella”. Käyttäjätietoa kerättiin haastattelemalla ja saatu aineisto analysoitiin laadullisella sisällönanalyysillä, jonka tulokset toimivat suunnittelukriteereinä prototyyppien sekä valmiiden vaatteiden iteratiivisissa arviointihaastatteluissa. Osallistava suunnitteluprosessi koostui Mattelmäen (2006) luotainmenetelmän avulla muodostetuista luotaintehtävistä, käyttäjän lempivaatteiden kuvakollaasista, vaateluonnoksesta sekä prototyypeistä. Tutkimuksessa haastateltiin yhtä käyttäjää kolmena haastattelukertana. Tulokset osoittivat, että käyttäjä arvosti yhdessä valmistetun häämekon ompeluprosessia sekä arvojen ja asenteiden muokkaamisen mahdollisuutta omalla esimerkillään. Lisäksi käyttäjän toiveet, tarpeet ja odotukset täyttyivät pääosin valmistuneissa uusiovaatteissa. Käyttäjän toiveena oli sisällyttää myös muisto menneistä häistä vaatteeseen. Mittatilaustyönä tehdyt uusiovaatteet istuivat hänelle. Pellava vaatteiden käyttöä kaikkina vuodenaikoina saatiin lisättyä idealla kerrospukeutumisesta, joka otettiin huomioon vaatteiden väljyydessä.The purpose of this user-centered design-based research was to redesign wedding dress, which was made of recycled bedlinen and use leftover linen fabric to redesign upcycled clothes by participatory designing methods. The study approaches the apparel design challenge with Lamb and Kallal (1992) design framework, which was developed to consider the consumer’s needs. The Functional, Expressive, and Aesthetics (FEA) framework was developed to provide an overall conceptual frame for designing any type of apparel. The study explores Niinimäki and Koskinen (2011) article how an emphatic design approach could improve a sustainable design process. Also, sustainable development, slow fashion, and significance of material choices were important aspects of this study. Previous studies have addressed the impact of apparel design with special needs, but not consider redesigning upcycled clothes with recycled material, which has restrictions of fabric quantity. The research questions were ”which are the users wishes, needs and expectations for wedding dress redesign” and “which are user-based design criteria of functional, expressive and aesthetic needs” and also “does the custom made upcycled clothes meet the design criteria by user-centered experience”. User was interviewed three times. Based on the user data collection qualitative content analysis gathered the essential issues. Themes were to identify user profile and user needs for the upcycled clothes. Participatory design process includes Mattelmäki (2006) design probes, user’s picture collages of her favorite clothes, sketches, and prototypes. Conclusion of the study was how much the user appreciates the co-making process and the opportunity to change people’s values and attitudes towards slow fashion. Also, user’s expectations were fulfilled by upcycled clothes. Custom made clothes suite her well and memories were included by satisfaction. User’s idea of layering clothes offered more variety of using the upcycled linen clothes all year round

Sources of inspiration and sketching in fashion designers' design process

The main goal of this study was to find out how sources of inspiration and sketching occur in fashion designers' design process and what kind of an affect they have on the process. Earlier studies (e.g. Eckert ja Stacey, 2003; Mete, 2006) have shown that sources of inspiration can be anything between material and immaterial. Sources of inspiration have also proven to have different roles in design process: e.g. they expand idea space and help to keep the design in its context (e.g. Eckert et. al., 2000; Laamanen & Seitamaa-Hakkarainen, 2014). Earlier studies have also shown that sketching is an important part of designing. Sketching also provides a vital tool for designers' ideation. Based on earlier studies two main questions were formulated: 1. How do sources of inspirations occur in fashion designers design process and how designers interpret and transforms them into new ideas? 2. How does sketching occur in fashion designers design process and how does it support and improve ideation? The method used in this study was the thinking aloud protocol. Three fashion designers were asked to design a spring jacket for women thinking everything aloud during their ideation. The designers were provided with 10 photographs as sources of inspiration which they could voluntarily use during their ideation process. The design experiment was also recorded on video and few of the designers' sketches were photographed. Material from the experiment transformed into litterate. After that material was analyzed using methods of qualitative content analysis. This study was observed to support earlier studies. Sources of inspiration and sketching were detected to be an important part of designers' ideation. The designers adapted elements from the provided sources of inspiration in their ideas. They were also proven to have abilities to use pictures as fabric materials. Sketching played an important role e.g. in adapting elements from the sources of inspiration into new ideas. It was also used as a tool to evaluate the aesthetic and functional features as well as the details of the designers' ideas. Sketches were also proven to be one of the sources of inspiration for the designers' ideation.Tutkimuksen tarkoituksena oli selvittää inspiraation lähteiden sekä luonnostelun esiintyminen vaatesuunnittelijan suunnitteluprosessissa. Inspiraation lähteiksi luokitellaan aiempien tutkimusten (mm. Eckert ja Stacey, 2003; Mete, 2006) perusteella kaikki materiaalinen ja immateriaalinen varanto. Aiemmat tutkimukset (mm. Eckert, ym, 2000; Laamanen & Seitamaa-Hakkarainen, 2014) ovat osoittaneet, että inspiraation lähteet ovat mm. suunnittelun idea-avaruuden laajentajia sekä sitä raamittavia ja ohjaavia tekijöitä. Aiemmat tutkimukset (mm. Goldschmidt 1991; Goel 1995;Seitamaa-Hakkarainen, 2000) ovat myös osoittaneet, että luonnosten ja muistiinpanojen teko ovat kiinteä osa suunnittelua. Ne myös tarjoavat suunnittelijoille tärkeän välineen ideoiden jalostamiseksi. Teoriaan pohjaten tutkimuksen ongelmiksi muotoiltiin kaksi kysymystä: 1. Millä tavoin inspiraation lähteet ilmenevät vaatesuunnittelijan suunnitteluprosessissa ja miten suunnittelijat niitä tulkitsevat ja hyödyntävät uusien ideoiden tuottamiseksi? 2. Millä tavoin luonnostelu esiintyy vaatesuunnittelijan suunnitteluprosessissa ja tukee sekä edistää ideointia? Tutkimuksen metodina hyödynnettiin ääneenajattelua (eng. Thinking Aloud Method). Metodilla pystyttiin keräämään sanallista aineistoa koehenkilöiden ajatuksista työskentelyn hetkellä. Kokeeseen valittiin kolme vaatesuunnittelijaa, joita ohjeistettiin suunnittelemaan naiselle kevättakki. Inspiraation lähteeksi tarjottiin 10 kuvaa, joita suunnittelijat saivat vapaasti hyödyntää. Koe tallennettiin videolle ja osa suunnittelijoiden luonnoksista valokuvattiin. Sanallinen aineisto litteroitiin ja analysoitiin hyödyntäen laadullisen analysoinnin keinoja. Tutkimuksen todettiin tukevan aiempia tulkintoja. Tutkimuksen perusteella pystyttiin todistamaan inspiraation lähteiden ja luonnostelun tärkeä rooli osana vaatesuunnittelijoiden ideointia. Suunnittelijat siirsivät annetuista inspiraatiokuvista elementtejä omiin ideoihinsa. Tutkimuksessa havaittiin myös suunnittelijoiden kyvyt hyödyntää tarjottuja valokuvia sekä omaa visualisointikykyä kangasmateriaalin visualisoimiseen. Luonnostelun todettiin olevan oleellisessa asemassa mm. inspiraation lähteistä valittujen elementtien siirtämiseksi ideaan, ideoiden esteettisten ja toiminnallisten ominaisuuksien arvioimisessa, yksityiskohtien testaamisessa sekä myös itsestään inspiraation lähteenä

Overcoming the Stigma Associated with Assistive Devices

This paper focuses on the stigma associated with current assistive devices. Through examples from literature on stigma and preliminary results from an ongoing empirical study, the paper presents how users experience assistive devices and how assistive devices become stigmatizing. Drawing from Erving Goffman’s insights into the management of stigma, the paper explores the ways stigma related to assistive devices could be challenged from the viewpoint of design. The paper introduces how people with physical disabilities have tried to manage the stigma in order to have assistive devices that express their identities. The paper concludes with implications for design and suggests personalization as a means of overcoming the stigma associated with assistive devices

Design for Lahti Institute of Design : valintaprosessin visuaalinen ilme

Opinnäytetyöni on Lahden ammattikorkeakoulun Muotoiluinstituutin hakijoiden valintaprosessin visuaalisen ilmeen suunnittelu ja toteutus. Työ sisältää valintaopassivuston toteutuksen käyttövalmiiseen muotoon sekä muun visuaalisen aineiston tuottaminen protomalleiksi. Kirjallisessa osassa käsittelen brändiä, imagoa ja mainetta. Kartoitan kyselyn avulla Muotoiluinstituutin imagoa ja mainetta.The topic of my final project is the creation of the visual identity for the student application process of Lahti Institute of Design. The work includes the realization of ready-to-use website for the applicants and prototypes of other visual material. The theory part discusses the themes brand, imago and reputation. I survey the imago and identity of the Institute with a questionnaire