The HOA library, review and prospects

International audienceIn this paper, we present the HOA Library, an open source high order ambisonic spatialisation tools collection programmed in C++. We expose the objectives and characteristics of the project, which treat the potential of high order Ambisonics in a musical perspective, based on the practice and the creativity of the electronic musicians. We clarify the context of use, the choice of optimization and decoding. We review the implementations of thelibrary in various environments, such Max, Pure Data, and Faust. We discuss the use of feedback from musicians and members of especially Max and Pure Data community. Finally, we advance the prospects of the HOA library in its current developments in three dimensions

La Bibliothèque HOA, Bilan et Perspectives

International audienceCet article présente l’état actuel de la bibliothèque HOA en cours de développement, suite à un premier article paru dans les actes des Jim 2012. Nousprésentons en détail l’ensemble des objets. Nous précisons l’apport de la décomposition en ondes planes dans le contexte ambisonique ainsi que l’usage de la synthèse binaurale pour une ambisonie virtuelle. Enfin nous abordons la prise en main de la bibliothèque par les musiciens

An approach of collaborative audio patching : challenges and development of the Kiwi groupware

Les logiciels de patching audio traditionnels, tels que Max ou Pure Data, sont des environnements qui permettent de concevoir et d’exécuter des traitements sonores en temps réel. Ces logiciels sont mono-utilisateurs, or, dans bien des cas, les utilisateurs ont besoin de travailler en étroite collaboration à l’élaboration ou à l’exécution d’un même traitement. C’est notamment le cas dans un contexte pédagogique ainsi que pour la création musicale collective. Des solutions existent, mais ne conviennent pas forcément à tous les usages. Aussi avons-nous cherché à nous confronter de manière concrète à cette problématique en développant une nouvelle solution de patching audio collaborative, baptisée Kiwi, qui permet l’élaboration d’un même traitement sonore à plusieurs mains de manière distribuée. À travers une étude critique des solutions logicielles existantes nous donnons des clefs de compréhension pour appréhender la conception d’un système multi-utilisateur de ce type. Nous énonçons les principaux verrous que nous avons eu à lever pour rendre cette pratique viable et présentons la solution logicielle. Nous exposons les possibilités offertes par l’application et les choix de mise en œuvre techniques et ergonomiques que nous avons faits pour permettre à plusieurs personnes de coordonner leurs activités au sein d’un espace de travail mis en commun. Nous revenons ensuite sur différents cas d’utilisation de ce collecticiel dans un contexte pédagogique et de création musicale afin d’évaluer la solution proposée. Nous exposons enfin les développements plus récents et ouvrons sur les perspectives futures que cette application nous permet d’envisager.Traditional audio patching software, such as Max or Pure Data, are environments that allow you to design and execute sound processing in real time. These programs are single-user, but, in many cases, users need to work together and in a tight way to create and play the same sound processing. This is particularly the case in a pedagogical context and for collective musical creation. Solutions exist, but are not necessarily suitable for all uses. We have tried to confront this problem in a concrete way by developing a new collaborative audio patching solution, named Kiwi, which allows the design of a sound processing with several hands in a distributed manner. Through a critical study of the existing software solutions we give keys of comprehension to apprehend the design of a multi-user system of this type. We present the main barriers that we had to lift to make this practice viable and present the software solution. We show the possibilities offered by the application and the technical and ergonomic implementation choices that we have made to allow several people to coordinate their activities within a shared workspace. Then, we study several uses of this groupware in pedagogical and musical creation contexts in order to evaluate the proposed solution. Finally, we present the recent developments and open up new perspectives for the application

Une approche du patching audio collaboratif: Enjeux et développement du collecticiel Kiwi

Traditional audio patching software, such as Max or Pure Data, are environments that allow you to design and execute sound processing in real time. These programs are single-user, but, in many cases, users need to work together and in a tight way to create and play the same sound processing. This is particularly the case in a pedagogical context and for collective musical creation. Solutions exist, but are not necessarily suitable for all uses. We have tried to confront this problem in a concrete way by developing a new collaborative audio patching solution, named Kiwi, which allows the design of a sound processing with several hands in a distributed manner. Through a critical study of the existing software solutions we give keys of comprehension to apprehend the design of a multi-user system of this type. We present the main barriers that we had to lift to make this practice viable and present the software solution. We show the possibilities offered by the application and the technical and ergonomic implementation choices that we have made to allow several people to coordinate their activities within a shared workspace. Then, we study several uses of this groupware in pedagogical and musical creation contexts in order to evaluate the proposed solution. Finally, we present the recent developments and open up new perspectives for the application.Les logiciels de patching audio traditionnels, tels que Max ou Pure Data, sont des environnements qui permettent de concevoir et d’exécuter des traitements sonores en temps réel. Ces logiciels sont mono-utilisateurs; or, dans bien des cas, les utilisateurs ont besoin de travailler en étroite collaboration à l’élaboration ou à l’exécution d’un même traitement. C’est notamment le cas dans un contexte pédagogique ainsi que pour la création musicale collective. Des solutions existent, mais ne conviennent pas forcément à tous les usages. Aussi avons-nous cherché à nous confronter de manière concrète à cette problématique en développant une nouvelle solution de patching audio collaborative, baptisée Kiwi, qui permet l’élaboration d’un même traitement sonore à plusieurs mains de manière distribuée. À travers une étude critique des solutions logicielles existantes nous donnons des clefs de compréhension pour appréhender la conception d’un système multi-utilisateur de ce type. Nous énonçons les principaux verrous que nous avons eu à lever pour rendre cette pratique viable et présentons la solution logicielle. Nous exposons les possibilités offertes par l’application et les choix de mise en œuvre techniques et ergonomiques que nous avons faits pour permettre à plusieurs personnes de coordonner leurs activités au sein d’un espace de travail mis en commun. Nous revenons ensuite sur différents cas d’utilisation de ce collecticiel dans un contexte pédagogique et de création musicale afin d’évaluer la solution proposée. Nous exposons enfin les développements plus récents et ouvrons sur les perspectives futures que cette application nous permet d’envisager

La bibliothèque de spatialisation HOA pour MaxMSP, Pure Data, VST, FAUST...

International audienceDans cet article, nous présentons la bibliothèque HOA, un ensemble de classes C++ dédié à la spatialisation du son et fondé sur des techniques ambisoniques d'ordre supérieur. A travers les mises en oeuvre pour les logiciels MaxMSP et Pure Data, sous forme de plugin VST ainsi que le portage en langage FAUST, nous mettons en avant les difficultés rencontrées, les améliorations réalisées ainsi que les avantages de chaque plateforme logicielle pour notre approche particulière de l'espace sonore

Enseigner le patching de manière collective avec le logiciel collaboratif Kiwi

National audienceLes pratiques musicales collaboratives fondées sur le traitement temps réel du son à des fins de composition musicale constituent un nouvel enjeu en matière de pédagogie musicale. Notre équipe du CICM 1 s'est engagée dans une recherche-action dans le cadre du projet ANR 2 Musicoll 3 pour essayer de mieux comprendre les enjeux des pratiques collaboratives dans le patching 4. Cette réflexion a été menée autour du développement d'un logiciel de patching collaboratif appelé Kiwi. Ce logiciel est le produit de la réflexion sur la pratique du patching et est refaçonné par les retours d'expérience dans le cadre de la pratique artistique et pédagogique. Cet article resitue brièvement les phases de développement du projet et apporte un éclairage sur les acteurs de l'équipe de recherche et leur façon de collaborer. Il traite ensuite plus spécifiquement de l'orientation pédagogique retenue dans la conception du cours de patching avec le logiciel collaboratif Kiwi. Nous soulignons les aspects pédagogiques innovants et la possible reconfiguration de l'enseignement du patching avec les possibilités d'interactions de ce nouveau logiciel. Notre réflexion porte sur l'utilisation de cet environnement numérique dans le contexte d'un cours universitaire de Licence 2 (L2) donné en présentiel dans la mineure CAO 5 au sein du département Musique de l'Université Paris 8. Nous abordons les stratégies d'enseignement, les scénarios de pré-implémentation conçus par les auteurs du cours et leur mise en oeuvre pendant le second semestre de l'année universitaire 2017-2018. Nous traiterons du design pédagogique pour refondre le cours de patching, l'impact attendu sur l'apprentissage et les scénarios pédagogiques mis en oeuvre. Enfin nous aborderons l'analyse d'un cas réel constitué par une séance de test effectuée en décembre 2017 avec des étudiants de L3. Cette séance a permis d'éprouver la stabilité du logiciel en conditions réelles durant un cours et nous a permis de « patcher » de manière collaborative avec la classe

Teaching, investigating, creating: MUSICOLL

International audienceIn the Department of Music at the University of Paris 8, innovative tools and methods to teach music and signal processing are at the centre of our concerns, as teachers, researchers, and creators. In the following collectively written text, after a focus on the academic context and our recent activities, we will present our new project, called MUSICOLL. It is centered on collaborative and portable real time music in the context of teaching and creating sound, music, computer and music sciences and methodologies

KIWI : VERS UN ENVIRONNEMENT DE CREATION MUSICALE TEMPS REEL COLLABORATIF PREMIERS LIVRABLES DU PROJET MUSICOLL

International audienceThis article presents the whole MUSICOLL project (Realtime and mobile COLLaborative MUSIc) that aims to redesign digital audio creation in realtime musical when it is collaborative. We describe the current state of the Kiwi 2 application. Kiwi has been produced during the research and development in MUSICOLL. We then show the features set in terms of collaborative, functional and technical design, as well as the various perspectives of research.Cet article présente l'ensemble du projet MUSICOLL (MUSIque temps réel, COLLaborative et nomade), qui vise à repenser la création audionumérique en musique temps réel dans sa dimension collaborative. Nous décrivons l'état actuel de l'application Kiwi 2 , logiciel issu des travaux de recherche et développement de MUSICOLL. Nous montrons ensuite les choix faits en termes de conception collaborative, fonctionnelle et technique, ainsi que les différentes perspectives de recherche

Comprehensive care documentation: A first step not to be missed

International audienc