José Jara: Un apocalíptico en el cine, un refugiado en la universidad

This paper analyzes the films of José Jara (also known as José Royo Jara and John O´Hara). This research describes the thematic and aesthetic originality of his early works: Las cuatro novias de Augusto Pérez (1976), the only one film adaptation of “Niebla” (Miguel de Unamuno) to cinema theater; And El transsexual (1977), which is the first Spanish film that mixes documentary (non fiction) and fiction film about the transsexualism. Also this paper reviews the last works of José Jara: an erotic film, industrial shorts movies, his novel and his activity as Film Directing professor.Este artículo es un análisis de la obra cinematográfica de José Jara (también conocido como José Royo Jara y John O´Hara). Se presenta la originalidad temática y estética de sus primeras obras: Las cuatro novias de Augusto Pérez (1976), la única adaptación cinematográfica para sala de cine de “Niebla”, la novela de Miguel de Unamuno, y El transexual (1977), que es la primera película que mezcla el documental y la ficción sobre el tema de la transexualidad en el cine español. También se estudian su última etapa en el cine erótico, en el cine industrial así como su trabajo como escritor y docente de dirección cinematográfica

Murió hace quince años: La familia contra el Estado franquista

Análisis de la película de Rafael Gil, Murió hace quince años

Límite(s) de los estudios Big Data

Desde hace algo más de una década los estudios Big Data se han consolidado en la literatura científica de la Sociología y la Comunicación. Los resultados de algunos de estos experimentos son sorprendentes. Así: Google Flu Trends (GFT) parece capaz de informar al momento sobre el impacto de la gripe estacionaria en cualquier lugar del planeta. Estos estudios basados en la cuantificación de datos obtenidos de Internet, especialmente de las redes sociales y de los buscadores, configuran un nuevo modelo de investigación. Los autores más optimistas hablan de una ruptura definitiva entre estudios cualitativos y cuantitativos. Los datos máximos ofrecidos por Facebook o Twitter parecen haber superado la distinción entre cualitativo y cuantitativo. El propio flujo de información evidencia el comportamiento, las tendencias e, incluso, predice los resultados de elecciones, taquillas, audiencias o compra de consumidores. Sin embargo, desde 2013 se han comenzado a evidenciar errores en dichos estudios. Así recientes investigaciones demuestran que análisis basados en el algoritmo de Twitter contienen fallos importantes, que la cuantificación de las tendencias en Facebook conlleva sesgos elevados y, sobre todo, que hasta el célebre GFT presenta errores de medición enormes. Estas quiebras técnicas no son, sin embargo, las lagunas más graves de los estudios Big Data. Tal vez, el error de los estudios de datos máximos se encuentra en su propio planteamiento, como indica el filósofo coreano Byung-Chul Han, el fallo es suponer que la masa de información, por muy amplia que sea, puede suplantar a la necesidad de modelos y fundamentos teóricos

Bienvenido Mister Ike

I Congreso Internacional de Historia y Cine: 5, 6, 7 y 8 de Septiembre de 2007

Social Audience versus Creative Audience: Case Study Twitter

Este artículo presenta las conclusiones de una investigación sobre la audiencia social y la audiencia creativa en Twitter en España. El objetivo del proyecto es entender el nuevo comportamiento de la comunidad de usuarios de este espacio de microblogging durante la emisión de contenidos televisivos. Se trata, por tanto, de un estudio del manejo de dos, o más, pantallas simultáneamente (Twitter y Televisión o cualquier otro dispositivo que permita contemplar los programas de la TV). Se afronta con una metodología dual con técnicas cualitativas y cuantitativas procedentes de diversas áreas de conocimiento y se trata de una propuesta multidisciplinar. Entre los objetivos del proyecto se encuentra mostrar si es posible medir el número total de telespectadores por medio del flujo de tweets y describir cuáles son los líderes del debate de la televisión social.This paper presents the conclusions of research over social and creative audiences on Twitter in Spain. The goal of the project is to understand the new way the user community of this microblogging space behave during TV broadcasts. It is, therefore, a study of the use of two or more screens simultaneously (Twitter and Television or any other device to watch TV shows). The research is conducted through dual methodology, using both qualitative and quantitative techniques from different areas of knowledge, hence being a multidisciplinary proposal. Among the goals of the project lies to prove whether it is possible to measure the total amount of viewers given the tweet flow and describe the thought leaders within the social TV talk

“Boris” (1966) y “El perro” (1977). Estudio de dos guiones escritos por Juan Antonio Porto

Juan Antonio Porto is a key figure in film writing in the history of Spanish cinema. He was a college lecturer of the subjet “Narrativa Fílmica” (“Screenplay”) and he has taught for more than thirty years in the most prestigious academies and universities in Spain. He has written more than twenty Spanish movies. In this paper we analyze two screenplays: “Boris” (1966) is his final project in the Escuela Oficial de Cine (E.O.C.) and “A Dog Called Vengeance” (“El perro”, 1977), film of Antonio Isasi-Isasmendi. Both movies are key points in his career as a creative artist. “Boris” was his thesis in the E.O.C. A “Dog Called Vengeance” was his first commercial success. In both films, the protagonist is a dog. The cynophbia –fear of dogs– is a metaphor of terror to the military dictatorships and Francoism.Juan Antonio Porto es una figura clave de la escritura cinematográfica dentro de la historia del cine español. Fue profesor de la asignatura “Narrativa Fílmica” y ha impartido clases durante más de una treintena de años en los centros más prestigiosos. Ha escrito, redactado o colaborado con ideas en más de una veintena de largometrajes españoles. Este trabajo se centra en el análisis de dos de sus proyectos: su práctica final, como director y guionista, en la Escuela Oficial de Cine (E.O.C.), “Boris” (1966), y el largometraje de Antonio Isasi-Isasmendi, “El perro” (1977). Las dos películas suponen momentos claves en la carrera de Porto como creador. “Boris” le confirmó como guionista y es su última pieza como director cinematográfico. “El perro” le consolidó como uno de los guionistas de mayor prestigio en el cine español. En ambos trabajos un can servirá de metáfora para la construcción del relato y la “cinofobia”, o miedo a los perros, funcionará como metáfora del terror hacia el franquismo y las dictaduras militares

Taxi Teherán (Jafar Panahi)

Análisis de película Taxi Teherán (Jafar Panahi

Un camino por el que aventurarse. Eduardo Rodríguez Merchán In Memoriam

En recuerdo del profesor Eduardo Rodríguez Merchán

Ensayar para aprender a ver

Texto sobre el ensayo audiovisua

Crisis en la enunciación cinematográfica: el ensayo audiovisual como formas del yo.

Depto. de Ciencias de la Comunicación AplicadaFac. de Ciencias de la InformaciónTRUEpu