The course of recognition in communication studies

O deslocamento “dos meios às mediações”, proposto por Martín-Barbero, na formação de um comunicador comunicólogo e seu percurso de reconhecimento são tratados neste artigo a partir das reflexões de Paul Ricœur sobre o “percurso do reconhecimento” e sobre as questões de identidade, ipseidade e alteridade, na compreensão de “si-mesmo como outro”. Traz autorreflexões sobre o percurso intelectual do autor e seu reconhecimento como comunicólogo, discute os estudos de comunicação no contexto de midiatização da sociedade e investe nas articulações entre comunicação e experiência estética, para “socializar o sensível” e “sensibilizar o social”, nas palavras de Herman Parret, como “estratégias sensíveis”, na linha do que propõe Muniz Sodré.The displacement “from the media to mediations”, proposed by Martín-Barbero, in the formation of a communicologist communicator and his path of recognition, based on Paul Ricœur’s reflections on the “course of recognition” and on the questions of identity, ipseity and otherness, in the comprehension of “oneself as another”. Self-reflections on this intellectual course and on this recognition as a communicologist. Communication studies in the context of mediatization of society, and articulations between communication and aesthetic experience, “socializing the sensible” and “sensibilizing the social”, as said by Herman Parret, and as “sensitive strategies”, in the words of Muniz Sodré

A questão da experiência estética nos debates de epistemologia da comunicação

Nos contornos da epistemologia da comunicação, discutem-se aqui as delimitações fluidas e complexas do campo de estudo da comunicação social e suas intersecções com o universo da estética. Incorpora-se a questão da experiência estética e sua presença nos debates epistemológicos da comunicação no Brasil. Busca-se identificar possíveis contribuições da fenomenologia da experiência estética, com base nos ensinamentos de Mikel Dufrenne e dos referenciais teóricos propostos por John Dewey, Paul Valéry, Luigi Pareyson e Jacques Rancière, aos estudos da comunicação. Para contextualizar essas articulações entre comunicação e estética nos debates desenvolvidos no GT Epistemologia da Comunicação, foi realizada uma breve exploração nos trabalhos que trouxeram tal interseção ao longo dos últimos dez anos

Cântico dos Quânticos: ciência e arte nas canções de Gilberto Gil

The poetics and aesthetic of Gilberto Gil’s songs in the media context. Tunings and dissonances between science and art. Articulations among time and space, reason and emotion, intellect and sensitivity, culture and technology in the musical-poetic production of the composer who became the Brazilian Minister of Culture. The popular song as a manifestation of the media culture in the contemporary society. Key words: media culture, epistemology, aesthetic, science and art, Brazilian popular music.A poética e a estética das canções de Gilberto Gil no contexto da Comunicação Social. Sintonias e dissonâncias entre ciência e arte. Articulações entre tempo e espaço, razão e emoção, intelecto e sensibilidade, cultura e tecnologia na produção poético-musical do compositor que se tornou Ministro da Cultura. A canção popular como manifestação da cultura midiática da sociedade contemporânea. Palavras-chave: cultura midiática, epistemologia, estética, ciência e arte, música popular brasileira

Cântico dos Quânticos: ciência e arte nas canções de Gilberto Gil

The poetics and aesthetic of Gilberto Gil’s songs in the media context. Tunings and dissonances between science and art. Articulations among time and space, reason and emotion, intellect and sensitivity, culture and technology in the musical-poetic production of the composer who became the Brazilian Minister of Culture. The popular song as a manifestation of the media culture in the contemporary society. Key words: media culture, epistemology, aesthetic, science and art, Brazilian popular music.A poética e a estética das canções de Gilberto Gil no contexto da Comunicação Social. Sintonias e dissonâncias entre ciência e arte. Articulações entre tempo e espaço, razão e emoção, intelecto e sensibilidade, cultura e tecnologia na produção poético-musical do compositor que se tornou Ministro da Cultura. A canção popular como manifestação da cultura midiática da sociedade contemporânea. Palavras-chave: cultura midiática, epistemologia, estética, ciência e arte, música popular brasileira

Las ilustraciones en los medios impresos contemporáneos: hibridaciones estéticas e imágenes complejas

This article discusses the presence of the illustration on the press from the concepts of hybridization and complex image, using the phenomenology of aesthetic experience and hermeneutics. Conceptualizes elements of language iconographic and printing processes and discusses links between aesthetic and complex images hybridizations, the confrontation between the meaning contained in the aesthetic object and meaning produced in aesthetic perception, by a shift from mediummessage to the cultural mediations that characterize the processes of reception. The theoretical and methodological formulations of Josep Maria Català and Néstor García Canclini are here mainly present.En este artículo se analiza la presencia de la ilustración en la prensa a partir de los conceptos de hibridación e imagen compleja, utilizando la fenomenología de la experiencia estética y de la hermenéutica. Se conceptualizan elementos del lenguaje y la iconografía de los procesos de impresión y se analizan los vínculos entre las imágenes estéticas e hibridaciones complejas en la comparación entre el significado contenido en el objeto estético y el significado producido en la percepción estética, un cambio en el mediomensaje de mediaciones culturales que caracteriza a los procesos de recepción. Se presentarán principalmente las formulaciones teóricas y metodológicas de Josep Maria Català y Néstor García Canclini

Experiência estética, alteridade e fabulação no cinema negro

O tema do racismo, problematizado a partir das questões da alteridade, da experiência estética e da fabulação, é tratado neste artigo. O comentário do filme NOIRBLUE -- deslocamentos de uma dança (Ana Pi, 2017), leva a discussão ao universo do cinema negro, pensado a partir da prática fabulatória crítica e afrocentrada. A construção das imagens dos corpos negros e as tensões presentes nas relações entre colonizador e colonizado se assentam aqui na crítica ao racismo, desde uma perspectiva histórica, política e ética.

Selfie interior: a fotografia como experiência estética de autorreconhecimento

Este artículo relata y discute una experiencia estética en la cual la imagen fotográfica es inicialmente pensada bajo la perspectiva de mediar las relaciones del yo con el mundo, del modo como nos vemos a nosotros mismo y nos vemos también en el otro y por el otro. Se basó en un proyecto denominado Selfie Interior, realizado con un grupo de estudiantes universitarios invitados a crear representaciones posibles de si mismos no por medio de la propia imagen, sino mediante una mirada a aquello en lo que se ven representados. El recorrido del proyecto incluyó prácticas de sensibilización y posteriormente de fotografía, a partir de las cuales este trabajo buscó comprender como se da la construcción de identidad en la sociedad mediatizada, en relaciones cada vez más intensas de interacción entre el ser humanos y los aparatos tecnológicos de comunicación e información. La metodología utilizada incluyó una reflexión sobre el concepto Selfie Interior a partir de revisión bibliográfica que trajo ideas como las de 'bios mediático' (Sodré, 2002), de 'sociedad en mediatización' (Braga, 2006) y de 'post fotografía' (Fontcuberta, 2016) y discute el 'acto de ver' (Didi-Huberman, 2010) y la 'acción de fotografiar' (Sontag, 2004). Lo que se vio en los trabajos desarrollados por los estudiantes y está relatado en el artículo son intensas experiencias estéticas, en las cuales aparecen relaciones de alteridad por medio de la fotografía como dispositivo de reconocimiento de si mismo y de reconocimiento de un yo existe en el otro.This study described and discussed an aesthetic experience in which photographic images are initially understood from the perspective of mediating the relationships of one's self with the world, in how we see ourselves, and how we also see ourselves in the other and by the other. It was based on a project called 'Indoor Selfie,' conducted with a group of university students invited to create prospective representations of themselves not through their own image but through a viewpoint based on what they see themselves represented in. This project included awareness-raising practices and studied photography, from which this work sought to understand how identity construction occurs in media society, in increasingly intense relationships of interaction between human beings and information and communication technology devices. The methodology used included a reflection on the 'indoor selfie' concept from a bibliographic review that brought up ideas such as 'media bios' (Sodré, 2002), 'society in media coverage' (Braga, 2006), and 'post-photography' (Fontcuberta, 2016) and discussed the 'act of seeing' (Didi-Huberman, 2010) and the 'act of photographing' (Sontag, 2004). It was observed that the works produced by the students, and described in the study, are intense aesthetic experiences wherein relations of alterity appear through photography as a device for self-recognition and recognition of one's self that exists in the other.Este artigo relata e discute uma experiência estética na qual a imagem fotográfica é inicialmente pensada sob a perspectiva de mediar as relações do eu com o mundo, do modo como vemos a nós mesmos e nos vemos também no outro e pelo outro. Baseou-se em um projeto denominado Selfie Interior, realizado com um grupo de estudantes universitários convidados a criar representações possíveis de si mesmos não por meio da própria imagem, mas mediante um olhar para aquilo no qual se veem representados. O percurso do projeto incluiu práticas de sensibilização e posteriormente de fotografia, a partir das quais este trabalho buscou compreender como se dá a construção de identidade na sociedade midiatizada, em relações cada vez mais intensas de interação entre o ser humano e os aparatos tecnológicos de comunicação e informação. A metodologia utilizada incluiu uma reflexão sobre o conceito Selfie Interior a partir de revisão bibliográfica que trouxe ideias como as de 'bios mediático' (Sodré, 2002), de 'sociedade em midiatização' (Braga, 2006) e de 'pós-fotografia' (Fontcuberta, 2016) e discute o 'ato de ver' (Didi-Huberman, 2010) e a 'ação de fotografar' (Sontag, 2004). O que se viu nos trabalhos desenvolvidos pelos estudantes e está relatado no artigo são intensas experiências estéticas, nas quais aparecem relações de alteridade por meio da fotografia como dispositivo de reconhecimento de si próprio e de reconhecimento de um eu que existe no outro.

Selfie interior: la fotografía como experiencia estética de reconocimiento

Este artículo relata y discute una experiencia estética en la cual la imagen fotográfica es inicialmente pensada bajo la perspectiva de mediar las relaciones del yo con el mundo, del modo como nos vemos a nosotros mismo y nos vemos también en el otro y por el otro. Se basó en un proyecto denominado Selfie Interior, realizado con un grupo de estudiantes universitarios invitados a crear representaciones posibles de si mismos no por medio de la propia imagen, sino mediante una mirada a aquello en lo que se ven representados. El recorrido del proyecto incluyó prácticas de sensibilización y posteriormente de fotografía, a partir de las cuales este trabajo buscó comprender como se da la construcción de identidad en la sociedad mediatizada, en relaciones cada vez más intensas de interacción entre el ser humanos y los aparatos tecnológicos de comunicación e información. La metodología utilizada incluyó una reflexión sobre el concepto Selfie Interior a partir de revisión bibliográfica que trajo ideas como las de “bios mediático” (Sodré, 2002), de “sociedad en mediatización” (Braga, 2006) y de “post fotografía” (Fontcuberta, 2016) y discute el “acto de ver” (Didi Huberman, 2010) y la “acción de fotografiar” (Sontag, 2004). Lo que se vio en los trabajos desarrollados por los estudiantes y está relatado en el artículo son intensas experiencias estéticas, en las cuales aparecen relaciones de alteridad por medio de la fotografía como dispositivo de reconocimiento de si mismo y de reconocimiento de un yo existe en el otro