Performance do Encontro : práticas performativas em tempos de presença real e virtual

Este artigo teve como objetivo apresentar procedimentos da prática performativa que evidenciam o encontro em tempo real no cotidiano urbano, advindo da Pesquisa Performance do Encontro. Para tanto, foram exploradas as noções de re-enactment e de acaso, explicitadas em narrativas de experiências próprias na criação de programas performativos, e também a partir de reflexões acerca da prática de duas performers, Eleonora Fabião e Tania Alice. As camadas espectatoriais da Performance do Encontro foram aqui examinadas considerando o momento de isolamento social vivenciado frente a COVID-19.This article aimed to present procedures of the performative practice that evidence the meeting in real time in the urban daily life, coming from the Research of Encounter Performance. For that, the notions of re-enactment and chance were explored, made explicit in narratives of own experiences in the creation of performative programs, and also, from reflections about the practice of two performers: Eleonora Fabião and Tania Alice. The spectator layers of the Encounter Performance were verified and analyzed taking into consideration the moment of social isolation experienced in face of COVID-19.Este artículo tuvo como objetivo presentar procedimientos de la práctica performativa que evidencian el encuentro en tiempo real en el cotidiano urbano, proveniente de la Investigación Performance del Encuentro. Para esto, se exploraron las nociones de re-enactment y del acaso, explícitas en narrativas de experiencias propias en la creación de programas performativos, y también, a partir de las reflexiones sobre la práctica de dos performers, Eleonora Fabião y Tania Alice. Las capas espectadoras de la Performance del Encuentro fueron examinadas considerando el momento de aislamiento social vivido frente al COVID-19

Habitus e hip hop: do gesto à coreografia

We seek to describe, through this article, how certain social, cultural and class incorporations become visible through gestures, and may suggest choreographic choices. The article bringsas a reflective background a choreographic creation with young public school students, attending elements of hip hop dance as a gestural catalyst. We propose a reflection in dancemobilizing concepts of Pierre Bourdieu such as field, capital and habitus, emphasizing the relationship between social body and dancing body.Neste artigo, buscamos descrever de que forma certas incorporações sociais, culturais e de classe tornam-se visíveis através de gestos e podem sugerir escolhas coreográficas. Empregamos como fundo reflexivo uma criação coreográfica com jovens alunos de escola pública, promovendo elementos da dança hip hop como catalisadora gestual. Propomos uma reflexão em dança, mobilizando conceitos de Pierre Bourdieu tais como campo, capital e habitus, dando ênfase à relação entre corpo social e o corpo dançante

Organizational principles of movement in the contemporary dance classes of Eva Schul

Este artigo busca apresentar alguns dos princípios organizativos de movimento que estruturam as aulas de dança contemporânea de Eva Schul. A presença regular dos autores como bailarinos-observadores no ambiente da sala de aula foi muito importante para a construção e identificação dos materiais da pesquisa. A abordagem metodológica contou com diário de campo, registros foto e videográficos e entrevista semiestruturada. As estratégias de descrição e contextualização imagética foram usadas para delinear e dar corpo aos princípios, dentre os quais destacamos dois neste artigo: o estudo do peso e do esforço mínimo, e o estudo do fluxo e da qualidade de fluência.This article aims to present some of the organizational principles of movement that structure Eva Schul's contemporary dance classes. The regular presence of the authors as dancers-observers in the classroom environment was very important for the construction and identification of the research materials. The methodological approach included a field diary, photo and videographic records, and semi-structured interview. The strategies of description and imagetic contextualisation were used to outline and give substance to the principles, among which we highlight two in this article: the study of weight and of minimum effort, and the study of flow and the quality of fluency

O gesto flamenco na criação artística do espetáculo Las Cuatro Esquinas

Este artigo tem por objetivo sublinhar reflexões acerca do gesto flamenco, surgidas a partir da pesquisa de mestrado, realizada no Programa de Pós Graduação em Artes Cênicas da UFRGS, entre 2015 e 2017. Tais reflexões estão ancoradas na escrita e nos registros realizados sobre o gesto flamenco, investigação de caráter inédito, que buscou adentrar um território ainda pouco explorado em relação a essa linguagem artística, além de operacionalizar sua inserção e discussão no campo da pesquisa em artes cênicas

El gesto flamenco en la creación artística del espectáculo Las Cuatro Esquinas

Este artigo tem por objetivo sublinhar reflexões acerca do gesto flamenco através da análise do espetáculo Las Cuatro Esquinas, encenado e produzido pelo coletivo Del Puerto. As reflexões e análises do estudo do gesto estão fundamentadas entre um ir e vir entre a prática e a teoria do flamenco, somados às análises dos registros em vídeo e fotografia realizados a partir da criação, entrevistas com artistas que participaram da obra e estudos sobre o gesto a partir de uma perspectiva de autoras europeias e brasileiras. Essa análise busca compreender o fenômeno do gesto nos meandros da criação buscando a especificidade do gesto flamenco na sua relação corpo-música. Finalmente, o texto visa incrementar o debate sobre essa prática na busca de promover sua inserção e discussão no campo da pesquisa em artes cênicas.This article aims to highlight reflections on the flamenco gesture through the analysis of the show Las Cuatro Esquinas, staged and produced by the collective Del Puerto. The reflections and analysis of the study of the gesture are based on a coming and going between the practice and theory of flamenco, added to the analysis of the video records and photograpymade from the creation, interviews with artists who participated in the work and studies on the gesture from the perspective of European and Brazilian authors. This analysis seeks to understand the phenomenon of gesture in the intricacies of creation, seeking the specificity of the flamenco gesture in its body-music relationship. Finally, the text aims to increase the debate on this practice in the search to promote its insertion and discussion in the field of performing arts research.Este artículo tiene como objetivo resaltar las reflexiones sobre el gesto flamenco a través del análisis del espectáculo Las Cuatro Esquinas, escenificado y producido por el colectivo Del Puerto. Las reflexiones y análisis del estudio del gesto parten de un ir y venir entre la práctica y la teoría del flamenco, sumado al análisis de las grabaciones de vídeo y fotografías realizadas a partir de la creación, entrevistas a artistas que participaron en la obra y estudios sobre el gesto desde la perspectiva de autores europeos y brasileños. Este análisis busca comprender el fenómeno del gesto en los entresijos de la creación, buscando la especificidad del gesto flamenco en su relación cuerpo-música. Finalmente, el texto pretende incrementar el debate sobre esta práctica en la búsqueda de promover su inserción y discusión en el campo de la investigación en artes escénicas

O palco sonoro de pod-dramas na perspectiva brasileira contemporânea

The trend towards immersion in sound dramas indicates an emerging culture that has increasingly adapted to sound streaming platforms, enhancing a circuit that advocates the place of listening, rather than seeing. This article contextualizes the state of the art of audiodramatic language in contemporary times, starting from the analysis of some pod-dramas, sound shows and research works produced by Brazilian companies and artists between 2018-2022.La tendencia hacia la inmersión en los dramas sonoros indica una cultura emergente que se ha adaptado cada vez más a las plataformas de streaming de sonido, potenciando un circuito que apuesta por el lugar de la escucha, en lugar del de la vista. Este artículo contextualiza el estado del arte del lenguaje audiodramático en la época contemporánea, a partir del análisis de algunos pod-dramas, espectáculos sonoros y trabajos de investigación producidos por compañías y artistas brasileños entre 2018-2022.A tendência na imersão em audiodramas indica uma emergente cultura que tem cada vez mais se adaptado às plataformas de streaming sonoro, potencializando um circuito que preconiza o lugar da escuta, ao invés da visão. Este artigo contextualiza o estado da arte da linguagem audiodramática na contemporaneidade, partindo-se da análise de alguns pod-dramas, espetáculos sonoros e trabalhos de pesquisa produzidos por companhias e artistas brasileiros entre 2018-2022

Investigação microestrutural de uma blindagem metálica

O aço ainda é o material mais utilizado na produção de blindagens balísticas, especialmente blindagens de uso militar. Estes materiais quando submetidos a tratamentos térmicos adequados, permitem a melhora do seu desempenho enquanto blindagem balística. Os tratamentos térmicos de têmpera e revenido permitem obter a microestrutura martensítica revenida com elevada dureza sem perda na tenacidade, propriedades antagônicas para os aços e fundamentais para uma blindagem. Entretanto, a escolha da composição química do aço e/ou tratamentos térmicos inadequados podem gerar microestruturas que prejudiquem as propriedades mecânicas acima mencionadas. Este trabalho teve como objetivo apresentar a análise do aparecimento de microestruturas que afetem a resistência do material da blindagem balística após o tratamento térmico de têmpera e revenido em temperaturas de revenimento de 310 °C; 425 °C e 610 °C. A microestrutura do material utilizado neste trabalho, após os tratamentos térmicos foi investigada por meio de microscopia eletrônica e ótica, bem como por difração de raios X, indicando mudanças microestruturais no material estudado relevantes para as propriedades balísticas. Os tratamentos de revenido apresentados neste trabalho com temperaturas mais elevadas não alcançaram a dureza mínima estabelecida, em norma, para um material balístico.Palavras-chave: Blindagem metálica. Tratamento térmico.  Análise metalográfic

Mobilizing the concept of intersectionality in the light of the work of Lélia Gonzalez : three case studies in dance

O artigo tem como objetivo analisar a trajetória de três artistas de dança negros brasileiros, buscando compreender como os marcadores sociais de classe, raça e gênero têm operado na constituiçãode suas carreiras, favorecendo ou desfavorecendo mobilidade social e profissional. Apresenta uma leitura do conceito de interseccionalidade a partir da obra da intelectual negra Lélia Gonzalez, tecendo relações com pesquisas em dança na busca de uma práxis decolonial.This article aims to analyze the trajectory of three Brazilian black dance artists seeking to understand how the social markers of class, race and gender have operated in the constitution of their careers, favoring or disfavoring social and professional mobility. It presents a reading of the concept of intersectionality based on the work of the black intellectual Lélia Gonzalez, establishing relationships with dance research insearch for a decolonial praxi