Prólogos en antologías de nuevos narradores latinoamericanos: performance del canon literario.

En este trabajo me ocupo de la narrativa latinoamericana reciente, particularmente aquella producida por narradores jóvenes y reunida en antologías. Entre otras particularidades, desde mediados de los años ´90 éstas constituyeron un modo de desestabilizar el canon literario latinoamericano a través de publicaciones colectivas. Cada una de ellas llevó adelante esta operación reuniendo una producción signada por la heterogeneidad estética y presentando a “los nuevos” mediante diferentes textos que en general se anuncian como prólogos

Kiki 2: diario del ser por el hacer(se). La emancipación del fracaso.

Qué sucede cuando los sujetos dejan de ser aquello que estaba previsto incluso en su propia definición de sí? En la línea de la pregunta por los procesos de subjetivación, suelen pasar menos advertidos aquellos mediante los que el recorrido hacia la conquista del sí mismo se quiebra. En este trabajo propongo un ejercicio de lectura que intenta afrontar la pregunta por el ser que se define por su hacer. Para ello, utilizo herramientas teórico-críticas cuya convivencia es problemática, por lo tanto, muestran sus limitaciones en la dificultad de su diálogo. Asimismo, ese antagonismo ofrece la oportunidad para pensar la libertad del fracaso en lo que concierne al ser de su hacer. El texto que analizo es el registro de la experiencia performática de curación que da vida a Kiki. La imbricatura sexual-textual de la narración hace visible un trabajo sobre el sí mismo operado por la palabra y viceversa. De este modo, la escritura del cuerpo y el cuerpo de la escritura encuentran en la falla performativa del enlace de uno con otro sus alcances emancipatorios.publishedVersio

The Need for an Avant-Garde: Name, betrayal and archive in Hilda Mundy´s Reunited works

En el año 2016, en La Paz, Bolivia, se publicaron dos libros de documentos, fotografías, escritos ya editados y otros inéditos de la escritora boliviana Hilda Mundy, heterónimo de Laura Villanueva (1912-1982): Bambolla Bambolla. Cartas fotografías escritos (La Mariposa Mundial) y Obra Reunida (Biblioteca del Bicentenario de Bolivia). En 2017, el primero de ellos fue reeditado incluyendo nuevos hallazgos. A partir de la apertura del archivo que tales publicaciones realizan, nos proponemos analizar la resistencia que la obra le opone a sus órdenes, condensada en la dispersión de la firma a través del recurso a heterónimos y la utilización de la crónica atravesada por la renovación formal. Nuestro objetivo principal es revisar la exhumación de la obra en tanto poética singular y solitaria en el marco de la vanguardia boliviana.Two books that collect documents, photographs, published and unpublished texts by the Bolivian writer Hilda Mundy – heteronym of Laura Villanueva (1912-1982) – were published in 2016: Bambolla Bambolla. Cartas fotografías escritos (La mariposa mundial) and Obra Reunida (Biblioteca del Bicentenario de Bolivia). In 2017, the first one was reedited including new findings. We seek to analyze this literature’s resistance to archival constrains, expressed in the dispersion of signatures through use of heteronyms and a formal renewal of the chronicle. Our goal is to examine the exhumation of Hilda Mundy’s work as a singular and solitary poetic in the framework of the Bolivian avant-garde.Fil: Sastre, Luciana Irene. Universidad Nacional de Cordoba. Facultad de Filosofia y Humanidades. Cent.de Invest. Maria Saleme de Burnichon; ArgentinaFil: Lardone, Mariana Inés. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Córdoba. Instituto de Humanidades. Universidad Nacional de Córdoba. Instituto de Humanidades; Argentin

Ser-vida-obra: sobre la abstracción, la escritura y la performance

According to Giorgio Agamben, certain artistic expressions during Modernity are characterized by the artist's knotting to his work and to the operation he sets in motion. In this way, any productive or reproductive sense is retracted in terms of emancipation. On the basis of these aesthetic concepts, the following are some reflections on the process of research and creation carried out within the framework of the project "Performative writings: body and action in ephemerodramas" during "Relation I.". In Black. Trayecto Finlandia", as an experience situated in the installation by the artist Mónica Ostchega carried out at the Genaro Pérez Museum between May and June 2017. The work carried out articulating the method of Repetitive Minimalist Systems (SMR) elaborated by José Sanchis Sinisterra, action art and performative writing allows us to reformulate the agambenian approach and propose that when the arctic machine stops, the link with life is re-established.Según Giorgio Agamben, caracteriza a ciertas expresiones artísticas durante la Modernidad el anudamiento del artista a su obra y a la operación que pone en marcha. De esta manera, se retrae cualquier sentido productivo o reproductivo en términos de emancipación. A partir de estos conceptos estéticos, exponemos a continuación algunas reflexiones en torno al proceso de investigación y creación realizado en el marco del proyecto “Escrituras performáticas: cuerpo y acción en efimerodramas” durante “Relación I. En Negro. Trayecto Finlandia”, como experiencia situada en la instalación de la artista Mónica Ostchega realizada en el Museo Genaro Pérez entre mayo y junio de 2017. El trabajo realizado articulando el método de los Sistemas Minimalistas Repetitivos (SMR) elaborados por José Sanchis Sinisterra, el arte de acción y la escritura performática permite reformular el planteo agambeniano y proponer que cuando la máquina artista se detiene, se reestablece el vínculo con la vida

Post-intervention Status in Patients With Refractory Myasthenia Gravis Treated With Eculizumab During REGAIN and Its Open-Label Extension

OBJECTIVE: To evaluate whether eculizumab helps patients with anti-acetylcholine receptor-positive (AChR+) refractory generalized myasthenia gravis (gMG) achieve the Myasthenia Gravis Foundation of America (MGFA) post-intervention status of minimal manifestations (MM), we assessed patients' status throughout REGAIN (Safety and Efficacy of Eculizumab in AChR+ Refractory Generalized Myasthenia Gravis) and its open-label extension. METHODS: Patients who completed the REGAIN randomized controlled trial and continued into the open-label extension were included in this tertiary endpoint analysis. Patients were assessed for the MGFA post-intervention status of improved, unchanged, worse, MM, and pharmacologic remission at defined time points during REGAIN and through week 130 of the open-label study. RESULTS: A total of 117 patients completed REGAIN and continued into the open-label study (eculizumab/eculizumab: 56; placebo/eculizumab: 61). At week 26 of REGAIN, more eculizumab-treated patients than placebo-treated patients achieved a status of improved (60.7% vs 41.7%) or MM (25.0% vs 13.3%; common OR: 2.3; 95% CI: 1.1-4.5). After 130 weeks of eculizumab treatment, 88.0% of patients achieved improved status and 57.3% of patients achieved MM status. The safety profile of eculizumab was consistent with its known profile and no new safety signals were detected. CONCLUSION: Eculizumab led to rapid and sustained achievement of MM in patients with AChR+ refractory gMG. These findings support the use of eculizumab in this previously difficult-to-treat patient population. CLINICALTRIALSGOV IDENTIFIER: REGAIN, NCT01997229; REGAIN open-label extension, NCT02301624. CLASSIFICATION OF EVIDENCE: This study provides Class II evidence that, after 26 weeks of eculizumab treatment, 25.0% of adults with AChR+ refractory gMG achieved MM, compared with 13.3% who received placebo

Minimal Symptom Expression' in Patients With Acetylcholine Receptor Antibody-Positive Refractory Generalized Myasthenia Gravis Treated With Eculizumab

The efficacy and tolerability of eculizumab were assessed in REGAIN, a 26-week, phase 3, randomized, double-blind, placebo-controlled study in anti-acetylcholine receptor antibody-positive (AChR+) refractory generalized myasthenia gravis (gMG), and its open-label extension

Ilusiones de la efimeridad: La reverberación del archivo en las imágenes virtualizadas

Entre los lenguajes artísticos puede considerarse al performance como una zona huidiza. Como fantasmagoría de otras artes, parece hacer uso de los desconsuelos de la memoria. A partir de este mismo concepto, en este trabajo hacemos uso del performance como modo consonante con la creación poética: de allí que ajustaremos nuestra mirada específicamente a esa vertiente de su exploración técnica, a los modos de su condición de irresoluble perdurabilidad-efimeritud mediatizada por el soporte virtual. Para nuestro análisis proponemos observar modulaciones posibles de este vínculo entre el hacer artístico, su registro y su visibilidad virtual en cuatro obras, entre las que Retrato de A. Hooper y su esposa, de Carlos A. Aguilera, y Sombra de conchas, performance de Batato Barea, llegan a su reproductibilidad virtual por efecto de la conversión de un soporte en otro mientras que los trabajos de Cuqui y de Eva Filquenstein son pensados para sitios web dedicados a la reproducción de videos. En la misma perspectiva, reflexionamos acerca de la tarea crítica, recuperando los debates en torno a la noción de archivo pero en el contexto de trabajo con el material digitalizado para su repetición/eventual desaparición/posible almacenamiento en dispositivos personales, es decir, su aseguro de reaparición

La necesidad de una vanguardia: nombre, traición y archivo en las obras reunidas de Hilda Mundy

En el año 2016, en La Paz, Bolivia, se publicaron dos libros de documentos, fotografías, escritos ya editados y otros inéditos de la escritora boliviana Hilda Mundy, heterónimo de Laura Villanueva (1912-1982): Bambolla Bambolla. Cartas fotografías escritos (La Mariposa Mundial) y Obra Reunida (Biblioteca del Bicentenario de Bolivia). En 2017, el primero de ellos fue reeditado incluyendo nuevos hallazgos. A partir de la apertura del archivo que tales publicaciones realizan, nos proponemos analizar la resistencia que la obra le opone a sus órdenes, condensada en la dispersión de la firma a través del recurso a heterónimos y la utilización de la crónica atravesada por la renovación formal. Nuestro objetivo principal es revisar la exhumación de la obra en tanto poética singular y solitaria en el marco de la vanguardia boliviana.PALABRAS CLAVE: Archivo. Traición. Vanguardia. Poética para lo político

La (im)propiedad del nombre y del libro: performance literaria

En el presente trabajo avanzaremos hacia el análisis de algunos aspectos vinculados a la relación entre performance y escritura en Kiki (2008) y Kiki 2 (2012) de la escritora, tarotista y artista visual Cuqui. Tomando como punto de partida la idea de que la performance se caracteriza por la desaparición y la escritura por la durabilidad, nos proponemos abordar una obra que explora el vacío como lugar donde confluyen estas dos artes y como estrategia de subjetivación tras el borrado del nombre propio que implica la proliferación de heterónimos. La subjetividad que asume Kiki durante la performance y que registra Cuqui mediante su “performance oracional”, supone fallas y desacuerdos entre la palabra y lo dicho, dejando un espacio abierto a la experimentación subjetiva, estética y performática.In this text we will analyze some aspects related to the link between performance and writing in Kiki(2008) and Kiki 2(2012) by writer, tarotist and visual artist Cuqui. Keeping in mind the idea that performance is vanishing and writing, durability, our proposal approaches a work that explores emptiness as place where both, performance and writing, converge and become asubjectivation strategy after the deletion of the proper name which implicates heteronyms proliferation. Kiki ́s assumption of subjectivity during performance and what is registered by Cuqui through her “sentential performance” supposes failures and disagreements between what is said and named that allows a space of subjective, aesthetic and performatic experimentation.Fil: Sastre, Luciana Irene. Universidad Nacional de Córdoba; Argentina.Fil: Lardone, Mariana Inés. Universidad Nacional de Córdoba; Argentina

Ilusiones de la efimeridad: la reverberación del archivo en las imágenes virtualizadas

Entre los lenguajes artísticos puede considerarse al performance como una zona huidiza. Como fantasmagoría de otras artes, parece hacer uso de los desconsuelos de la memoria. A partir de este mismo concepto, en este trabajo hacemos uso del performance como modo consonante con la creación poética: de allí que ajustaremos nuestra mirada específicamente a esa vertiente de su exploración técnica, a los modos de su condición de irresoluble perdurabilidad-efimeritud mediatizada por el soporte virtual. Para nuestro análisis proponemos observar modulaciones posibles de este vínculo entre el hacer artístico, su registro y su visibilidad virtual en cuatro obras, entre las que Retrato de A. Hooper y su esposa, de Carlos A. Aguilera, y Sombra de conchas, performance de Batato Barea, llegan a su reproductibilidad virtual por efecto de la conversión de un soporte en otro mientras que los trabajos de Cuqui y de Eva Filquenstein son pensados para sitios web dedicados a la reproducción de videos. En la misma perspectiva, reflexionamos acerca de la tarea crítica, recuperando los debates en torno a la noción de archivo pero en el contexto de trabajo con el material digitalizado para su repetición/eventual desaparición/posible almacenamiento en dispositivos personales, es decir, su aseguro de reaparición.Among artistic languages, Performance is a fleeting area. As phantasmagoria of other arts, it seems to make use of memory afflictions. From this concept, in this paper we consider preformance’s language in consonance with poetic creation: then we will focus specifically on that aspect of its technical exploration, and his efimerity confronted with the Web as a place to remain. Our proposal is to observe possible modulations of the link between performative action, its register, and virtual visibility in four works, including Retrato de A. Hopper y su esposa, by Carlos A. Aguilera, and Sombra de conchas, performance by Batato Barea, because they reach the virtuality through the translation from one medium into another, while Eva Filquenstein and Cuqui’s works are specifically made to be seen on Youtube. In the same perspective, we would like to reflect about de critical work, retrieving the debates around the notion of archive but in the context of working with digital material for replay / eventual disappearance / possible storage on personal devices.Fil: Lardone, Mariana Inés. Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas. Centro Científico Tecnológico Conicet - Córdoba. Instituto de Humanidades. Universidad Nacional de Córdoba. Instituto de Humanidades; ArgentinaFil: Sastre, Luciana Irene. Universidad Nacional de Córdoba; Argentin