Cliticization as Unselective Attract

The purpose of this article is to provide an explanatory account of the divide between enclisis and proclisis in pronominal clitic constructions in Romance and Semitic languages. The analysis is based on two fundamental assumptions: (i) clitics do not target designated prelabelled positions, but take maximal advantage of the available categorial structure; (ii) cliticization patterns are tightly dependent on the inflectional properties of the language, more specifically, on the feature content of the two functional categories, Infl and v. We show that the various asymmetries in clitic behavior can elegantly be explained in terms of the minimalist theory of movement, combined with certain formal hypotheses about the building of phrase structure and about the relation of morphology to syntax. Relying on certain ideas about uninterpretable features, Attract and Agree, we argue that cliticization patterns can be made to follow from the strategies made available by U.G. to check the uninterpretable feature of the category Infl and from the derivational origin of the tense and person-number features. A principle, the Unselective Attract Principle, is introduced according to which an uninterpretable feature is a potential attractor for all the features which are of the same type as the one which it selectively attracts. In Romance and in Semitic, clitic phi-sets are unselectively attracted by Infl. Two additional principles, the Priority Principle and the Single Licensing Condition, insure that at some point in the derivation a clitic can incorporate into Infl only if Infl doesn't already host an attracted inflectional morpheme. This idea holds the key for the enclisis/proclisis divide. Enclisis, i.e. clitic incorporation into Infl, is disallowed in Romance finite clauses where the uninterpretable feature of Infl selectively attracts the person-number agreement phi-set; it is legitimate in Semitic and European Portuguese finite clauses in which the same feature is checked through Agree.L'objectiu d'aquest article és donar compte de manera explicativa de la divisió entre enclisi i proclisi en construccions amb pronoms clítics en llengües romàniques i semítiques. L'anàlisi es basa en dos supòsits fonamentals: (i) els clítics no es traslladen a posicions específiques preestablertes, sinó que aprofiten màximament l'estructura categorial existent; (ii) els patrons de cliticització depenen estretament de les propietats flexives de la llengua, més concretament, del contingut de trets de les dues categories funcionals, Flex i v. Mostrem com les diverses asimetries en el comportament dels clítics es poden explicar elegantment en termes de la teoria minimista del trasllat, combinada amb certes hipòtesis formals sobre la construcció de l'estructura sintagmàtica i sobre la relació entre la morfologia i la sintaxi. Basant-nos en algunes idees sobre els trets pretables, i sobre Atraieu i Concordeu, defensem que els patrons de cliticització es poden derivar de les estratègies que permet la GU per comprovar els trets no interpretables de la categoria Flex, així com de l'origen derivacional de dels trets de temps i de persona i nombre. Proposem un principi, el Principi de l'Atraieu No Selectiu, segons el qual un tret no interpretable és un atractor potencial per a tots els trets que són de mateix tipus que el tret que atreu selectivament. En llengües romàniques i semítiques, els conjunts de trets dels clítics són atrets no selectivament per Flex. Hi ha dos principis més, el Principi de Prioritat i la Condició de Legitimació Única, que garanteixen que en algun moment de la derivació un clític es pot incorporar a Flex només si Flex no té ja un morfema flexiu adjuntat. Aquesta idea és la clau de la divisió entre enclisi i proclisi. L'enclisi, és a dir, la incorporació dels clítics a Flex, no és permesa en les oracions finites de les llengües romàniques en què el tret no interpretable de Flex atreu selectivament el conjunt de trets de persona i nombre; en canvi, és permesa en llengües semítiques i en portuguès europeu, en què els mateixos trets es comproven per Concordeu

La peinture antique entre Grèce et Rome : nouveaux objets, nouvelles approches

Trente années de recherche et de découvertes ont profondément modifié notre vision de la peinture grecque dans la phase de transition entre le classicisme et la période hellénistique, considérée par les auteurs antiques comme le sommet inégalé de l’art de peindre avec les artistes de la cour d’Alexandre et ses successeurs immédiats. Une découverte papyrologique, publiée en 2001, permet de confronter la documentation archéologique provenant de Macédoine, de Thrace, de la région de la Mer Noire, d’Alexandrie et d’Italie centrale et méridionale, avec une nouvelle source de l’histoire de l’art antique, les épigrammes du poète hellénistique Posidippe de Pella, actif dans le deuxième quart du IIIe siècle av. J.-C. Ces textes confirment et précisent les données sur les premiers traités d’histoire de l’art, composés dans la mouvance aristotélicienne jusqu’ici essentiellement accessibles grâce aux résumés en latin de l’Histoire Naturelle de Pline l’Ancien.L’article précise les orientations qui découlent de ce nouvel état des lieux. Plusieurs thèmes sont abordés : artistes et commanditaires, réception et réélaboration des œuvres grecques dans le monde romain, évaluation de la documentation archéologique à la lumière des critères définis par les anciens. Ces critères sont au nombre de quatre : précision du détail (acribeia), commensurabilité des parties avec le tout (symmetria), inclusion du mouvement dans la figure (rhythmos) et, surtout, prise en considération de la subjectivité du spectateur dans la construction de l’œuvre d’art, « d’après l’apparence » (pros phantasian). Une dernière partie est consacrée à l’étude des techniques picturales qui bénéficie du développement exceptionnel des méthodes d’analyse physico-chimiques des matériaux.Three decades of research and discoveries radically modify our vision of ancient Greek painting in the period of transition between Classical and Hellenistic times, widely considered by ancient authors as the unequalled golden age of the art of painting represented by the artists active at the courts of Alexander and his immediate successors.A papyrological discovery, published in 2001, opens the way to a confrontation of the archaeological evidence from Macedonia, Thrace, the Black Sea area, Alexandria, as well as central and southern Italy, with a new source for the history of ancient art, namely the epigrams by the Hellenistic poet Posidippus of Pella, who was active during the second quarter of the 3rd century B.C. These texts confirm and clarify our knowledge of the first art-historical treatises, written in the Aristotelian tradition, which until now were mostly accessible through the Latin summaries in Pliny the Elder’s Natural History. The article clarifies the new orientations which stem from this new situation. Several topics are dealt with: artists and patrons, the reception and reelaboration of Greek works in the Roman world, the assessment of the archaeological evidence in light of the criteria defined by the Ancient themselves. These criteria are fourfold: the precision of detail (acribeia), the commensurate relation of the parts to the whole (symmetria), the incorporation of movement into the figure (rhythmos) and above all the necessity to integrate the viewer’s subjectivity in the construction of the work of art, following the appearances (pros phantasian). The final part is devoted to the study of the painting techniques, which benefit from the highly sophisticated methods of analysis of pigments and materials now in use.Dreißig Jahre Forschung und Entdeckungen haben unsere Vision der griechischen Malerei in der Übergangsphase zwischen der klassischen und der hellenistischen Zeit, die von den Künstlern am Hofe Alexanders und seiner unmittelbaren Nachfolger geprägt war, grundlegend verändert. Die antiken Autoren betrachteten jene Zeit als den nie wieder erreichten Höhepunkt der Kunst des Malens. Ein 2001 veröffentlichtes Papyrus ermöglicht die Gegenüberstellung der archäologischen Dokumente aus Makedonien, Thrakien, Mittel- und Süditalien, der Schwarzmeer-Region und Alexandria und einer neuen Quelle der antiken Kunstgeschichte : es handelt sich um die Epigramme des hellenistischen Dichters Poseidippos von Pella, der im zweiten Viertel des 3. Jahrhunderts vor Christus tätig war. Diese Texte bestätigen und präzisieren die Angaben hinsichtlich der ersten kunstgeschichtlichen Abhandlungen aus dem aristotelischen Einflussbereich, die bis jetzt hauptsächlich durch die lateinischen Zusammenfassungen der Naturgeschichte von Plinius dem Älteren zugänglich waren.Der Artikel fasst die von dieser neuen Bestandsaufnahme ausgehenden Richtungen zusammen. Mehrere Themen werden angesprochen : Künstler und Auftraggeber, Rezeption und Aufbereitung der griechischen Werke in der römischen Welt, Auswertung der archäologischen Dokumente im Lichte der früher definierten Kriterien. Zu nennen sind vier solche Kriterien : Detailgenauigkeit (acribeia), Verhältnismäßigkeit zwischen den einzelnen Bestandteilen und dem Ganzen (symmetria), Einbindung der Bewegung in das objekt ( rhythmos) und vor allem die Berücksichtigung der Subjektivität des Betrachters bei der Entstehung des Kunstwerks "dem Scheine nach" (pros phantasian). Ein abschließender Teil ist dem Studium der Maltechniken gewidmet, das durch die außergewöhnliche Weiterentwicklung der chemisch-physikalischen Methoden der Materialanalyse bereichert kommt.Il momento di passaggio tra arte classica e ellenistica ha suscitato interesse da trent’anni e provocato scoperte che hanno profondamente modificato la nostra visione della pittura greca. Gli autori antichi la considerano come il culmine dell arte di dipingere, in particolare a partire dagli artisti della corte alessandrina in poi. Nel 2001, una scoperta di nuovi papiri e di una nuova fonte di storia dell’arte antica, quale gli epigrammi del poeta ellenistico Posidippe de Pella (attivo durante il secondo decennio del terzo secolo avanti Cristo), hanno permesso di confrontare dati archeologici provenienti dalla Macedonia, dalla regione del Mar Nero, da Alessandria e dall’Italia centrale e meridionale. Questi testi confermano e precisano le conoscenze sui primi trattati di storia dell’arte riconducibili ad Aristotele e, fino ad oggi accessibili solo per via dei riassunti in latino della Storia naturale di Plinio il Vecchio.L’articolo precisa gli orientamenti che derivano da questa situazione esaminando diverse tematiche : gli artisti e i commitenti, la ricezione e la trasformazione delle opere greche nel mondo romano, e infine, la valutazione della documentazione archeologica alla luce dei criteri definiti dagli autori antichi. Si possono individuare quattro criteri : precisazione del dettaglio (acribeia), commensurabilità delle parti in un insieme (symmetria), introduzione del movimento nella figura (rhytmos)e, sopratutto, la considerazione della soggettività dello spettatore nella costruzione dell’opera d’arte « dal vivo » (pros phantasian). Un’ultima parte è dedicata allo studio delle techniche pittoriche, reso possibile grazie allo sviluppo eccezionale delle analisi fisico-chimiche delle materie.Treinta años de investigación y de hallazgos han modificado profundamente nuestra visión de la pintura griega en la fase de transición entre el clasicismo y el período helenístico, considerada entre los autores clásicos como la cumbre inigualada del arte de pintar con los artistas de la corte de Alejandro y sus sucesores inmediatos. Un hallazgo papirólogico, publicado en el 2001, permite cotejar la documentación arqueológica procedente de Macedonia, de Tracia, de la región del Mar Negro, de Alejandría, de Italia central y meridional, con esta fuente nueva de historia del arte clásico, que son los epigramas del poeta helénico Posidippe de Pella, un autor vigente en el segundo cuarto del siglo III a. C. Aquellos textos confirman y precisan los datos sobre los primeros tratados de historia del arte, escritos dentro de la esfera de influencia aristotélica, hasta la fecha esencialmente accesibles gracias a los resúmenes en latín de la Historia Natural de Plinio el Viejo.El artículo presenta las orientaciones que se derivan de aquel nuevo estado de la situación. Abarca varios temas : artistas y comanditarios, recepción y reelaboración de las obras griegas en el mundo romano, evaluación de la documentación arqueológica a la luz de los criterios definidos por los clásicos Son cuatro estos criterios : precisión del detalle (acribeia), posibilidad comparativa de las partes con el conjunto (symmetria), inclusión del movimiento dentro de la figura (rhythmos) y, sobre todo, toma en consideración de la subjetividad del espectador dentro de la construcción de la obra de arte, « según la apariencia » (pros phantasian). La última parte está dedicada al estudio de las técnicas pictóricas que se beneficia del desarrollo excepcional de los métodos de análisis físico-químico de los materiales

Avant-propos

International audienceÀ la suite des réflexions sur le chamanisme présentées dans le premier cahier des thèmes, autour des travaux de Gilberte Hamayon et d'Esther Jacobson, les rencontres de l'année 1999-2000 se sont concentrées sur les « Images des autres mondes ». Il s'agissait d'explorer les modes par lesquels plusieurs cultures, séparées dans l'espace et dans le temps, ont cherché à figurer par l'image des êtres ou des espaces qui, au-delà des réalités sensibles du monde connu, matérialisent des états ou des passages vers des formes d'altérité, terres nouvelles, séjour des morts, demeures des dieux. Ainsi se dessinent des espaces liminaires qu'artisans et poètes ont tenté d e rendre manifestes par des constructions métaphoriques. Ces dernières explorent les frontières poreuses entre le réel et l'imaginaire à l'aide de constructions remarquablement exactes. Leur nombre et leurs combinaisons mutuelles ne sont certainement pas infinies. Cependant une toute première récolte comme celle qui est proposée ici montre avant tout une profonde hétérogénéité qui n'est pas seulement due à l'état inégal de la documentation disponible (des textes et des images, des images sans textes) ni à la diversité des méthodes d'analyse et d'interprétation

Texte et image dans l’Antiquité : lire, voir et percevoir

Le rapport entre texte et image a toujours joué un rôle primordial dans l’étude de l’art de l’Antiquité. En effet, la perte de la quasi-totalité de la peinture antique (surtout avant les découvertes à Pompéi et Herculaneum au xviiie siècle) a obligé les savants, artistes et commanditaires de la Renaissance à avoir recours aux textes, comme les Images de Philostrate ou la Calomnie d’Apelle de Lucien, pour reconstruire à la fois une conception de l’art antique et des peintures réelles. Ce recou..

La monographie d’artiste : une contrainte, un modèle, un schéma adaptable ?

Nabila Oulebsir. La monographie a souvent été décriée par les historiens de l’école des Annales (1929), qui ont proposé un renouvellement complet de la manière de concevoir et d’écrire l’histoire, s’éloignant de l’histoire-récit au profit de « l’histoire problème ». Cette nouvelle histoire est fondée sur la compréhension de la vie quotidienne des hommes, sur l’histoire des mœurs, des mentalités et des techniques. Elle s’est détournée des personnages illustres et des héros pour viser un projet..

Apparent filler–gap mismatches in Welsh

AbstractFiller–gap dependencies involving a clause-initial filler constituent of some kind followed by a matching gap are an important feature of human languages. There are also certain cases where what looks like a filler differs in some way from the following gap. In the case of Welsh there is a mismatch between apparent filler and gap in some nominal cleft sentences. It can be argued, however, that the initial constituent is not a filler but one term of a hidden identity predication. There are various other complexities in this area. There is one word, the identity copula, which only allows a complement that is a gap. There are two cases where a deletion process conceals the identity of the initial constituent in a cleft sentence, making a Progressive Phrase look like a Verb Phrase and a Predicative Phrase look like an Adjective Phrase or a Noun Phrase. Finally, there are three cases where a verb with a gap as a dependent has a special form, two cases involving the predicational copula and one involving all transitive verbs. Thus, a number of mechanisms are required to deal with the full set of facts.</jats:p

Las realizaciones de lo «arcaico» en el mundo ibérico

This joint paper presents the preliminar report of a French-Spanish team working on the implications of the so called «archaism» in the lberian Culture: concepts, historiagraphy and relationship with other Mediterranean areas. Outstanding topics are considered: Greek and Iberian bronzes, Orientalizing jewellery, local sculpture, pottery, iconography. etc. Different exchange and trade techniques between the Península and the East Mediterranean during the Orientalizing period is also analysed. Additional publications will be further preseniedSe presenta el informe preliminar elaborado por un equipo hispanofrancés sobre las implicaciones de lo llamado «arcaico» en la cultura ibérica: su concepto, su historiografia y su relación con otras columnas mediterráneas. Se tratan aspectos particulares: bronces griegos e ibéricos, joycria orientalizante, escultura local, cerámica, problemas iconográficos, etc. Se analizan también diferentes formas de comercio en época temprana con las áreas mediterráneas. El trabajo en equipo se desarrollará en el futuro

To Reconstruct or Not to Reconstruct: That is the Question *

Overview The Starting Point: to develop and compare two possible accounts of reconstructed/distributive readings within displacement structures (dislocation, interrogation, relativization) based on two formalizations of syntax-semantics interface Account #1: Generative Grammar and Logical Form (GG) ⇒ distributive readings of displaced constituents rely on syntactic reconstruction. Account #2: Categorial Grammar and Variable-Free Semantics (CG-VFS) ⇒ distributive readings of displaced constituents do not rely on syntactic reconstruction. Goal #1: to show that such comparison reinforces two fundamental claims about distributive readings with resumption (Theoretical) Claim #1: distributive/reconstructed readings with resumption just amount to an e-type interpretation of the resumptive pronoun. (Empirical) Claim #2: distributive/reconstructed readings with resumption should and do occur in presence of syntactic islands. Goal #2: to (re)introduce two generalizations about resumption which seem to favor the GG account based on actual reconstruction Generalization #1: resumption only allows for a functional interpretation, but not a pair-list interpretation (based on Sharvit (1997)). Generalization #2: weak resumption allows for distributive readings in any context, but strong resumption does not. * I would like to thank the following persons for their help and comments