L’injure dans la représentation de la vie militaire : rythme d’un monde, rythme d’une écriture

Casse-pipe, description du milieu militaire par l’écrivain qu’est Céline, est un observatoire idéal pour l’injure, forme privilégiée de l’invective. L’esthétique de l’injure tient au signifiant et au signifié, lequel peut être très divers, tout mot pouvant devenir injure, en général du fait d’un emploi figuré. Elle tient aussi à l’usage qui est fait de l’injure, celle-ci étant avant tout un acte de langage, de type performatif primaire, et pouvant se formuler directement ou indirectement. L’injure est ainsi représentative d’une organisation hiérarchique qui peut permettre à l’« injurieur » de n’être jamais l’« injurié ». Elle peut alors, se donnant libre cours, aller de l’insulte précise et motivée à l’injure la plus gratuite, quasi rituelle, de fonction purement expressive. S’agissant d’une oeuvre littéraire, l’esthétique de l’injure est indissociable de l’intégration de celle-ci dans l’écriture. Dans Casse-pipe, l’injure est pleinement intégrée à l’écriture, phoniquement, sémantiquement et plus intimement encore, par le rythme qu’elle contribue à créer.Casse-pipe, a description of the military background by Céline the writer, is the perfect observation post for the study of insult, the extreme form of invective. The aesthetic of insult is linked to the signifier and the signified which can both take different forms, each word becoming an insult generally because of a figurative use. It is also linked to the use of insult, the latter being an act of language, of a primary formation type, that can be formulated directly or indirectly. Insult therefore is representative of a hierarchical organisation that may allow the “insulting” one never to be insulted. So, while freely expressing itself, it can go from a definite and motivated insult to the most gratuitous, nearly ritualistic one, then a purely expressive function. In a  literary work, the aesthetic of insult can’t be dissociated from its integration in the writing, phonically, semantically and in a more intimate way, by the rhythm it helps to create

Figures et oralité

L’oralité est co(n)textuelle et a pu varier selon son domaine d’emploi : ou bien, au début du xxe siècle, le dialogue seul, ce qui la faisait percevoir comme langage populaire, par opposition au langage littéraire de règle dans la narration, ou bien le dialogue et la narration. Les figures de l’oralité dans le roman sont d’une part des figures, morphologiques et syntaxiques, qui se caractérisent d’emblée comme orales, d’autre part des figures, les tropes notamment, dont l’oralité tient au cotexte. L’oralité, ce sont aussi les voix diverses qui s’expriment à travers les figures. Le langage perçu comme populaire tient pour l’essentiel à des figures morphologiques dont l’emploi est codifié et dont la fonction est sociologique et diégétique. L’extension de l’oralité n’a pas entrainé l’uniformisation que l’on pourrait attendre entre narration et dialogue. Dans le roman contemporain, l’oralité tient surtout à des figures de construction et acquiert une fonction stylistique de nature oxymorique qui conserve au langage de la narration la prééminence sur celui des dialogues. Toutefois, l’oralité, de code « populaire » qu’elle était dans le dialogue n’est-elle pas devenue code « littéraire » dans la narration, où, d’un roman à l’autre, elle semble fondée sur quelques mêmes figures ?Orality, being co(n)textual, may have varied according as it was used in dialogue alone, at the beginning of the 20th century, which made it appear as popular language, as opposed to literary language prevailing in narration, or in dialogue and narration. The figures of orality in the novel are, on one hand, figures belonging to morphology or to syntax that are straightaway perceived as oral ; on the other hand figures, mainly tropes, the orality of which comes from the cotext. Orality also consists of the various voices that express themselves through figures. The characteristic of language perceveid as popular comes mainly from morphological figures the use of which is codified, their functions being sociological and diegetic. The spreading use of orality hasn't led to uniformity between narration and dialogue as might have been expected. In contemporary novel, orality stems from construction figures and assumes a stylistic function of an oxymoristic nature thanks to which the language of narration prevails over that of dialogues. Nevertheless, hasn't orality, from the "popular" code it used to be in dialogue, become a "literary" code in narration, in which, from novel to novel, it seems to be based on some identical figures

Nucleotide-dependence of G-actin conformation from multiple molecular dynamics simulations and observation of a putatively polymerisation-competent superclosed state

The assembly of monomeric G-actin into filamentous F-actin is nucleotide dependent: ATP-G-actin is favored for filament growth at the “barbed end” of F-actin, whereas ADP-G-actin tends to dissociate from the “pointed end.” Structural differences between ATP- and ADP-G-actin are examined here using multiple molecular dynamics simulations. The “open” and “closed” conformational states of G-actin in aqueous solution are characterized, with either ATP or ADP in the nucleotide binding pocket. With both ATP and ADP bound, the open state closes in the absence of actin-bound profilin. The position of the nucleotide in the protein is found to be correlated with the degree of opening of the active site cleft. Further, the simulations reveal the existence of a structurally well-defined, compact, “superclosed” state of ATP-G-actin, as yet unseen crystallographically and absent in the ADP-G-actin simulations. The superclosed state resembles structurally the actin monomer in filament models derived from fiber diffraction and is putatively the polymerization competent conformation of ATP-G-actin

Rire carnavalesque et roman réaliste

La Belle Époque avait été marquée par une réflexion renouvelée, philosophique ou psychologique, sur le rire-dont témoignent, parmi beaucoup d’autres, l’essai de Bergson (Le Rire, essai sur la signification du comique, 1901) et les subtiles analyses de Freud, dans Le Mot d’esprit et ses rapports avec l’inconscient. Cette fois de part et d’autre de la première guerre mondiale, tout un pan de la production romanesque est marqué par le rire. Si le comique avait toujours été un ressort traditionne..

Syllepse et co(n)texte

Il est difficile de parler de la syllepse sans parler de l’antanaclase. Cette association est déjà faite par Fontanier qui distingue à côté d’une antanaclase, simple reprise d’un même signifiant pourvu qu’il diffère de sens (comte, compte), « une espèce d’Antanaclase assez noble » par laquelle « le mot répété présente, à côté du sens propre, un sens tropologique et figuré. C’est donc plus qu’une simple Antanaclase ; c’est une Antanaclase du genre de ces tropes dont nous avons traité sous le n..

Recherches sur le langage populaire et argotique dans le roman français de 1914 à 1939

Vigneau-Rouayrenc Catherine. Recherches sur le langage populaire et argotique dans le roman français de 1914 à 1939. In: L'Information Grammaticale, N. 47, 1990. pp. 44-46

L'oral dans l'écrit : histoire(s) d'E

Vigneau-Rouayrenc Catherine. L'oral dans l'écrit : histoire(s) d'E. In: Langue française, n°89, 1991. L'Oral dans L' écrit, sous la direction de Daniel Luzzati. pp. 20-34

Les guillemets ou l'énonciation non-verbale chez L-F Céline et H. Poulaille

Vigneau-Rouayrenc Catherine. Les guillemets ou l'énonciation non-verbale chez L-F Céline et H. Poulaille. In: L'Information Grammaticale, N. 20, 1984. pp. 11-17