Anclajes en la cultura popular antioqueña de Colombia. El caso de la relación trova-narcotráfico en las últimas décadas del siglo XX

During the 80s and 90s in the 20thcentury, drug trafficking in Medellín and Antioquia (Colombia) found in the trova and the troubadours a resource through which to connect with popular culture and a means of entertainment. By having or wanting to have control over the troubadours, drug traffickers made their power visible to popular culture. In turn, through popular imaginaries, ­the trova communicates, denounces or reconstructs the world of the mafia and the contexts and political confrontations that derive from it. This article analyzes the relationship between trova –with its practices and representations­– and the drug trafficking phenomenon within a specific territory.El narcotráfico en Medellín y Antioquia (Colombia) encuentra en la trova y en los trovadores, en los años ‘80 y ‘90 del siglo XX, un recurso para conectarse con la cultura popular y un medio para la diversión. Al detentar o querer detentar el control de los trovadores, los narcotraficantes hacían visible su poder frente a la cultura popular. A su vez, la trova comulga, denuncia o reconstruye, desde imaginarios populares, el mundo de la mafia y los contextos y confrontaciones políticas que de él se derivan. En este artículo se analizan las relaciones entre la trova, con sus prácticas y representaciones, y el fenómeno del narcotráfico en un territorio específico

Qu'est-ce qu'il en reste aux jeunes gens? : un regard, à partir du Concierto Encuentro, au rôle des nouvelles générations dans les instruments à cordes traditionnels des andes colombiens en Antioquiae

RESUMEN: El Concierto Encuentro de Cuerdas Tradicionales Colombianas, evento anual que se realiza en la ciudad de Medellín y en varios municipios de Antioquia, es tomado aquí como una ventana para el análisis de la dinámica de esta práctica musical en el contexto regional. Se discute la participación de las nuevas generaciones, la disminución notoria de su público desde la óptica de una posible resistencia a cambios que no están a la altura de las exploraciones de las músicas populares en la actualidad; se establece una comparación entre las características de la práctica en la década previa a los inicios del evento y el período de su realización, y se examinan los mecanismos de apropiación, transmisión y circulación con que cuenta en la actualidad.ABSTRACT: The Concierto Encuentro de Cuerdas Tradicionales Colombianas (Concert Gathering of Traditional Colombian Strings), annual event that takes place in Medellin and several towns of Antioquia, is taken as a window to analyze the dynamics of this musical practice in the regional context. This article approaches and discusses the involvement of new generations and the noticeable decrease of its audience from the perspective of a possible resistance to change, or to changes that do not rise to the current explorations on popular music. A comparison is made between the characteristics of this practice in the decade prior to the beginning of the event and the period in which it started; the mechanisms of appropriation, transmission and circulation it currently has are examined as wel

Dialogues and musical confluences in Antioquia. Four paradigms in traditional Andean strings

RESUMEN: El artículo, resultado de la investigación Agrupaciones de cuerdas andinas en Antioquia. Diálogo entre las tradiciones populares y académicas, 1979-2012 (Colciencias, Universidad de Antioquia), presenta un análisis de las dinámicas de las cuerdas tradicionales andinas en esta región de Colombia a partir de la vida y obra de cuatro de sus más destacados representantes: Luis Uribe Bueno, Jesús Zapata Builes, Elkin Pérez Álvarez y León Cardona García. Muestra cómo durante la segunda mitad del siglo XX estos músicos contribuyeron al posicionamiento del imaginario de una música nacional, a partir de los principales géneros andinos y su transformación en expresiones con alto contenido académico en cuanto a su uso y función —cómo música de cámara—, a su apropiación y circulación, y a su propuesta compositiva e interpretativa. Desde esta perspectiva, estos líderes configuran tres puentes de diálogo entre las tradiciones populares y académicas en Antioquia: uno pedagógico, otro estético y otro que conduce la tradición hacia la industria musical.ABSTRACT: The article, an outcome of the research project Andean string groups in Antioquia. Dialogue between popular and academic traditions, 1979-2012 (Colciencias, University of Antioquia), analyses the dynamics of traditional Andean strings in this region of Colombia through the life and work of four of its most prominent representatives, i.e. Luis Uribe Bueno, Jesús Zapata Builes, Elkin Pérez Álvarez, and León Cardona García. It shows how during the second half of the twentieth century they contributed to position the imaginary of a national music based on the main Andean genres. These musicians transformed them into expressions with high academic content regarding their use and function —such as chamber music—, their appropriation and circulation, and their compositional and interpretive proposal. From this perspective, these leaders set three bridges of dialogue between popular and academic traditions in Antioquia —one pedagogical, another aesthetic and a third one which leads tradition towards the musical industry—

Utilización de subproductos de la refinación de aceite para cría y engorde de pollos asaderos.

Se realizan 4 experimentos en el Centro de Investigaciones Tibaitatá, en la Sabana de Bogotá, Colombia, para estudiar el efecto de la adición del subproducto de la refinación de aceites de ajonjoli (soapstock) en raciones para pollo de engorde. En el experimento 1 se comparan en cría niveles de 0, 2, 3, 6 y 9 por ciento en pollos criados en piso, en el experimento 2, niveles de 0, 4, 8 y 12 por ciento en animales criados en bateria de 0 a 5 semanas. No se encontró diferencia significativa en eficiencia de utilización del alimento, peso y mortalidad entre los diferentes niveles de soapstock. En el experimento 1 se encontró un consumo de alimento significativamente inferior cuando se utilizaron niveles de 6 y 9 por ciento de soapstock en la ración. En la fase de engorde (experimentos 3 y 4) la inclusión de niveles hasta de 15 por ciento de soapstock no afectó significativamente el aumento de peso ni la eficiencia de conversión del alimento. El costo de producción por kg de pollo se redujo a medida que aumento el nivel de soapstock en la dieta. Los resultados con respecto a mortalidad, sugieren que el pollo en la fase de engorde (5 a 9 semanas) tolera mejor los más altos niveles de soapstock. En la fase de cría se presentó una tendencia muy consistente, aunque no significativa, a aumentar la mortalidad con la elevación del nivel de soapstock, razón por la cual, se recomienda observar cautela con respecto a su uso en esta fas

Estudiantinas, radiodifusión e industria discográfica en Medellín, 1940 - 1980

This article draws out a reflection about a very relevant episode for the string instrument music in Colombia, during the times of disco graphic industries development between the fifties an seventies of the last century, especially in the city of Medellín, which gave a lift to the social movement that´s clearly still a relevant phenomenon in many areas. Since the very beginning, not only of the first record companies in Medellin among slow and hard transforming processes from the country territory to a citizen one at the middle period of the twentieth century, till the journey of many string instrumental groups through public and private venues, this text attempts to demonstrate the tied relationship that was between the promotion of those musicians from the recording and the media work to their records, till the moment these traditional student music bands became an alternative to supply the due national perceptions (social imaginaries) at the timeEl presente artículo reflexiona sobre un episodio relevante para la música de cuerdas en Colombia, durante un periodo de desarrollo de la industria discográfica, comprendido entre las décadas de 1950 y 1970, especialmente en la ciudad de Medellín, y que impulsó un movimiento social y cultural en torno a las Estudiantinas cuya vigencia es evidente en algunos sectores. Desde el origen no sólo de las primeras casas disqueras que hubo en Medellín, en medio de aquellos lentos y espinosos procesos de transformación de pueblo en urbe de principios y mediados del siglo XX, hasta el recorrido que muchos grupos de cuerdas hicieron por escenarios públicos y privados, el texto pretende demostrar la estrecha relación que hubo entre la promoción de dichas agrupaciones a partir de la grabación y difusión de sus discos, hasta el momento en que las Estudiantinas se convirtieron en un tipo de grupo que satisfizo los imaginarios de nación que la ciudad y el país reclamaban en ese momento, gracias a la apropiación que la sociedad hizo de ella

De liras a cuerdas. Una historia social de la música a través de las estudiantinas. Medellín, 1940-1980

El auge de la radiodifusión y el desarrollo de la industria discográfica hacia mediados del siglo XX en Medellín encauzaron nuevas formas de entender y expresar una cotidianidad agobiada por las turbulentas transformaciones de la industrialización, las migraciones y el urbanismo que se dieron en la ciudad en aquel momento. Un movimiento publicitario y comercial que dió impulso por estos medios a la música andina favoreció la reaparición y el desarrollo de las estudiantinas como una nueva expresión urbana que permitió alimentar un imaginario de nación, sentimiento malgastado por largos procesos de violencia y desarraigo. El texto De liras a cuerdas, una historia social de la música a través de las estudiantinas. Medellín, 1940-1980 trata de explicar este fenómeno, no sólo mediante la caracterización de las principales agrupaciones surgidas durante este tiempo, sino también mediante el análisis de su estrecha relación con los novedosos prototipos de la industria cultural y su impacto en el contexto sociocultural de una ciudad en constante transformación. Las recientes formas de concebir la historia, en las cuales el diálogo con disciplinas como la música y la etnomusicología incita a nuevas posturas y representaciones, se traducen en una invitación para que músicos e historiadores construyan espacios reflexivos y propositivos, esenciales para el reconocimiento de la diversidad y la riqueza cultural que caracteriza a nuestro país. En ese empeño se enmarca la presente obra, en la que el estudio de las expresiones musicales en la ciudad de Medellín durante cuatro décadas va acompañado de un análisis de las transformaciones sociales que las rodearon.Maestrí

Músico, maestro y amigo. Elkin Pérez Álvarez, un pedagogo de las músicas tradicionales y populares del país

Elkin Pérez was a musician born in the province of Antioquia (Colombia) and from his pedagogical work and also through his work as a composer and a performer made a sensitive contribution to the development of both traditional and popular music in his country, with an emphasis in the Andean Region. This paper pretends not only to show the most remarkable achievements of the master but to pay homage in honor of his memory.Elkin Pérez Álvarez fue un músico antioqueño que desde su labor pedagógica, interpretativa y compositiva contribuyó al desarrollo de las músicas tradicionales y populares de Colombia, especialmente de la región andina. Esta semblanza pretende no solamente servir a identificar los principales logros del maestro sino rendir un homenaje a su memori

La informática al encuentro de las músicas tradicionales y populares. Sistematizar la memoria musical: compromiso inaplazable

RESUMEN: Se sitúa la música como aspecto importante de la memoria histórica y estética de cada sociedad y se describe, además, el proceso de investigación que conduce al grupo Valores Musicales Regionales a la adopción de sistemas, la adecuación y el diseño de herramientas y la construcción de bases de datos especializadas que favorecen la sistematización y la circulación de información relativa a las expresiones musicales locales y regionales, facilitando a la vez, la comunicación en red con pequeños y grandes centros de documentación y el acceso al conocimiento de la comunidad en generalABSTRACT: Music is determined as being an important aspect of the historical and aesthetic memory of all societies and a description is made of the process of research that has led the Regional Musical Values Group to adopt systems, adapt and desing tools and build specialized databases- Systematization and circulation of information regarding local and regional musical expressions id thereby promoted, fostering communications networks with both small and large documentation centers and giving the community in general an access to knowledge

María Eugenia Londoño, una vida para darle voz a las músicas de Colombia

En esta ocasión, la revista ha decidido rendir homenaje a la maestra María Eugenia Londoño, etnomusicóloga de la Universidad de Antioquia y directora del grupo de investigación musical Valores Tradicionales (Categoría A Colciencias). La Maestra Londoño ha desarrollado un trabajo sistemático sobre la música popular y culta del país, y es ganadora entre otros reconocimientos, del premio musicología Casa de las Américas en 1993 por su trabajo titulado La Música en la comunidad indígena embera–chamí de Cristianía, Colombia. El artículo permite conocer su formación, trayectoria y sobre todo, su postura humanística hacia la investigación de músicas en nuestro país a la que ha contribuido con más de once libros,una veintena de artículos y otros tantos documentos sonoros publicados. Su empeño en la formación de grupos de investigadores, y del respeto y apoyo a la diversidad cultural, hacen de María Eugenia una mujer fundamental en la investigación musical en el paí

¿Qué les queda a los jóvenes?: Una mirada desde el concierto encuentro al rol de las nuevas generaciones en las cuerdas tradicionales andinas colombianas en antioquia

The Concierto Encuentro de Cuerdas Tradicionales Colombianas (Concert Gathering of Traditional Colombian Strings), annual event that takes place in Medellin and several towns of Antioquia, is taken as a window to analyze the dynamics of this musical practice in the regional context. This article approaches and discusses the involvement of new generations and the noticeable decrease of its audience from the perspective of a possible resistance to change, or to changes that do not rise to the current explorations on popular music. A comparison is made between the characteristics of this practice in the decade prior to the beginning of the event and the period in which it started; the mechanisms of appropriation, transmission and circulation it currently has are examined as wellLe concierto encuentro de cuerdas tradicionales colombianas (concert-rencontre d’instruments à cordes traditionnels colombiens), événement annuel qui a lieu dans medellin et plusieurs villes d’antioquia, est considéré comme une fenêtre pour analyser la dynamique de cette pratique musicale dans le contexte régional. Cet article aborde et discute la participation des nouvelles générations et la diminution notable de son public dans la perspective d’une éventuelle résistance à un changement qui ne monte pas au niveau des explorations actuelles autour la musique populaire. Une comparaison est faite entre les caractéristiques de cette pratique dans la décennie qui a précédé le début de l’événement et celles de la période pendant laquelle il a commencé ; les mécanismes d’appropriation, de transmission et de circulation qu’elle possède actuellement sont examinés aussi bienO Concerto Encontro de Cordas Tradicionais Colombianas, evento anual que se realiza na cidade de Medellín e em vários municípios de Antioquia, é tomado aqui como uma janela para a análise da dinâmica desta prática musical no contexto regional. Discute-se a participação das novas gerações, a diminuição notória do seu público desde a ótica de uma possível resistência a mudanças que não estão à altura das explorações das músicas populares na atualidade: se estabelece uma comparação entre as características da prática na década previa aos inícios do evento e o período de sua realização, e se examinam os mecanismos de apropriação, transmissão e circulação com que conta na atualidadeEl Concierto Encuentro de Cuerdas Tradicionales Colombianas, evento anual que se realiza en la ciudad de Medellín y en varios municipios de Antioquia, es tomado aquí como una ventana para el análisis de la dinámica de esta práctica musical en el contexto regional. Se discute la participación de las nuevas generaciones, la disminución notoria de su público desde la óptica de una posible resistencia a cambios que no están a la altura de las exploraciones de las músicas populares en la actualidad; se establece una comparación entre las características de la práctica en la década previa a los inicios del evento y el período de su realización, y se examinan los mecanismos de apropiación, transmisión y circulación con que cuenta en la actualidad