Ascensão e queda do Programa Mais Educação – a música na proposta de educação (em tempo) integral

Este artigo constitui o produto final da pesquisa Música no Programa Mais Educação em Escolas Públicas da Grande João Pessoa, desenvolvida entre dezembro de 2013 a dezembro de 2016 pelo Grupo de Pesquisa Música, Cultura e Educação, da Universidade Federal da Paraíba, sob nossa coordenação. Exploramos, aqui, especialmente os dados derivados dos grupos focais, de fontes documentais e das entrevistas com a equipe de coordenação do programa no Ministério da Educação, apresentando uma discussão sobre as contribuições do programa para a ampliação da presença da música nas escolas de educação básica e os seus limites enquanto política educacional, limites estes evidenciados por sua trajetória de crescimento, redirecionamento e posterior cancelamento

Ascensão e queda do Programa Mais Educação: a música na proposta de educação (em tempo) integral

Este artigo constitui o produto final da pesquisa Música no Programa Mais Educação em Escolas Públicas da Grande João Pessoa, desenvolvida entre dezembro de 2013 a dezembro de 2016 pelo Grupo de Pesquisa Música, Cultura e Educação, da Universidade Federal da Paraí­ba, sob nossa coordenação. Exploramos, aqui, especialmente os dados derivados dos grupos focais, de fontes documentais e das entrevistas com a equipe de coordenação do programa no Ministério da Educação, apresentando uma discussão sobre as contribuições do programa para a ampliação da presença da música nas escolas de educação básica e os seus limites enquanto polí­tica educacional, limites estes evidenciados por sua trajetória de crescimento, redirecionamento e posterior cancelamento

O diálogo de influências na produção musical de Zeca Baleiro: hibridismo, polifonia e intertextualidade no rap Piercing

Resumo: No atual contexto histórico, marcado pelo processo de globalização, práticas culturais diversas entram em contato e dialogam de múltiplas formas, de modo que se tornam constantes os processos de hibridização nas produções artísticas. Apresentamos uma análise de Piercing, rap de Zeca Baleiro, que integra o CD Vô Imbolá (1999) e também o DVD (2006) de mesmo título, tomados como produtos musicais vinculados à indústria cultural e ao universo urbano. Desenvolvido nas periferias negras americanas, o rap – termo formado pelas iniciais de rhythm and poetry (ritmo e poesia) – já é, em si, um estilo globalizado, que, como parte do movimento hip hop, tem cumprido importante papel na socialização da juventude das periferias urbanas brasileiras. Em Piercing, Zeca Baleiro reapropria-se criativamente do gênero musical rap, num trabalho que revela “traduções” de influências diversas, colocadas em diálogo e interconexão. Explicita-se, assim, o hibridismo de seu trabalho, que se manifesta através da polifonia e intertextualidade. De início, o refrão de seu rap é uma citação “modificada” (um détournement) dos versos de um conhecido samba, estabelecendo um diálogo com essa tradição musical. A intertextualidade está presente, ainda, através das “citações diretas”, que se realizam por meio de trechos sampleados (em que outras vozes se fazem concretamente presentes) e são explicitadas através das informações sobre suas fontes presentes no encarte impresso do CD, considerado como um elemento extramusical que também integra esse objeto cultural. As diversas camadas de significação do rap de Zeca Baleiro dependem, portanto, da capacidade de o ouvinte reconhecer as diferentes vozes e “resgatar” as relações estabelecidas com as diversas músicas citadas. Concluímos mostrando a relação entre hibridismo e intertextualidade, na medida em que as inter-relações entre diferentes práticas musicais expressam-se através das diversas vozes e diferentes textos.Palavras-chave: Hibridismo. Intertextualidade. Significação. Rap. Zeca Baleiro.The dialogue of influences in Zeca Baleiro’s musical production: hybridism, polyphony e intertextuality in the rap Piercing Abstract: In the present historical context, marked by globalization, various cultural practices come into contact and dialogue in multiple ways giving rise to frequent processes of hybridization in artistic productions. This paper presents an analysis of Piercing, a rap by Zeca Baleiro – a Brazilian singer and composer – which is part of the 1999’s CD Vô Imbolá (I will make an embolada – a traditional popular musical genre) and is also presented in the DVD (2006) of the same title. Both CD and DVD are assumed as a musical production associated to the cultural industry and to the urban music universe. Developed in the African-American peripheries, rap (a term formed by the initials of “rhythm and poetry”) now is in itself a globalized style that, as part of the hip hop movement, has fulfilled an important role in the socialization of Brazilian youth of urban peripheries. In Piercing, Zeca Baleiro creatively explores the musical genre rap in a work that reveals “translations” of various influences that are put in dialogue and interconnection. In this way, the hybridity of his work makes itself explicit, manifesting itself through polyphony and intertextuality. At first, his rap’s refrain is a "modified" quotation (a détournement) of a well-known samba’s verses, establishing a dialogue with this musical tradition. Intertextuality can still be found in the direct quotes, which come from sampled excerpts that make other voices concretely present. Printed information about these samples is offered on the CD booklet, taken as an extra-musical element that also integrates this cultural object. Therefore, the various layers of meaning enveloping Zeca Baleiro’s rap depend on the listener’s ability to recognize the different voices and to "rescue" the relationships established with the quoted songs. We conclude by showing the relationship between hybridization and intertextuality, insofar as interrelations between different musical practices are expressed through the different voices and texts. Keywords: Hybridity. Intertextuality. Meaning. Rap.  Zeca Baleiro.

Políticas públicas para a Educação Básica e suas implicações para o ensino de música

Current educational policies in the country and the new definitions for the teaching of music in school, established from the law 11.768/2008, have made important issues concerning the area of music education today emerge . Considering this reality, this study analyzes public policies related to basic education in Brazil,reflecting on their implications for the teaching of music in school. The discussions presented in the text are based on literature and documental sources related to programs and actions directed at basic education in the country. The analysis covers the objectives, procedures and impacts of proposals of evaluation of educational achievement (IDEB), consolidation and strengthening of basic education (FNDE, FUNDEB, PDE, PAR), and integration of different educational levels regarding the formation of teachers (PARFOR, PRODOCÊNCIA, PIBID). From the analysis, it is evident that there is a significant set of programs and actions for basic education in the country and that music education increasingly needs to participate effectively in the definition and implementation of educational policies that can strengthen the area, but, above all, school education as a whole.http://dx.doi.org/10.5902/198464443662As políticas educacionais vigentes no país e as novas definições para o ensino de música na escola, estabelecidas a partir da Lei n.11.768/2008, têm feito emergir importantes questões para a área de educação musical na atualidade. Considerando essa realidade, este trabalho analisa políticas públicas relacionadas à Educação Básica no Brasil, refletindo acerca de suas implicações para o ensino de música na escola. As discussões realizadas no texto têm como base fontes bibliográficas e documentais relativas a programas e ações direcionadas à Educação Básica no país. A análise aborda objetivos, procedimentos e impactos de propostas de avaliação do desempenho escolar (IDEB), de consolidação e fortalecimento da Educação Básica (FNDE, Fundeb, PDE, PAR); e de integração de diferentes níveis educacionais em torno da formação de professores (Parfor, Prodocência, Pibid). A partir das análises, fica evidente que há um conjunto significativo de programas e ações para a Educação Básica no país e que a educação musical precisa, cada vez mais, participar de forma efetiva na definição e implementação de políticas educacionais que possam fortalecer a área, mas, sobretudo, a formação escolar como um todo. Palavras-chave: Políticas públicas, Educação Básica, ensino de música

Impasses da polí­tica educacional para a música na escola Dilemas entre a polivalência e a formação especí­fica

Este artigo busca refletir sobre as propostas para música na escola no discurso oficial, enfocando a polivalência na área das artes como questão ainda não resolvida. Com base em pesquisa documental e fontes primárias, são analisadas as principais legislações que têm regido a educação brasileira desde 1960 e também documentos de orientação curricular. Buscando compreender a música inserida nesse movimento histórico das polí­ticas educacionais, discutimos como persistem ambiguidades entre textos legais e infralegais no tocante à polivalência no ensino das artes, ambiguidades estas que vêm sendo tensionadas pela formação especí­fica do professor de música

Uma flautista francesa em múltiplos caminhos brasileiros – entrevista com Odette Ernest Dias

Na tarde de 12 de agosto de 2018, numa atmosfera de inverno carioca, estive com a Prof.ª Odette Ernest Dias, então com 89 anos, em seu apartamento em Santa Teresa. Tendo sido sua aluna na Universidade de Brasília (UNB), considerando-a como amiga e pessoa importante em minha própria trajetória musical e acadêmica, há muito queria poder ir ao Rio de Janeiro para esta conversa sobre seu percurso musical e docente. Nesse encontro – que, por morarmos em cidades distantes, teve que ser agendado com antecedência –, falamos de muitas coisas, e pude colher seu relato de caminhos e memórias, que refletem a sua longa e rica – e por que não dizer admirável – história de vida