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REFLEXIONES EN TORNO AL ARTE, LA EDUCACIÓN Y EL GÉNERO
RESUMENEl siguiente texto es el punto de partida de distintas reflexiones y actividades realizadas con profesionales del ámbito de la educación y las artes, sensibilizados con la situación de las mujeres dentro del contexto social. Dichas actividades se llevaron a cabo en el congreso Arte, educación y género celebrado en el mes de abril de 2014, en el marco de la tercera edición del Festival Miradas de Mujeres. Una iniciativa anual del colectivo de Mujeres en la Artes Visuales (MAV) que ofreció la oportunidad al Instituto Universitario de Estudios Feministas y de Género Purificación Escribano (IUEFG), de la Universitat Jaume I, de participar como sede de entre las 50 distribuidas por toda la Comunidad Valenciana. Este discurso articula desde un punto de vista pedagógico las distintas experiencias artísticas y vivenciales llevadas a cabo en este contexto. Argumentos y reflexiones en torno a tres grandes bloques temáticos: la gestión cultural, las relaciones entre instituciones, artistas y docentes e investigación. Todos ellos, surgidos a raíz de las relaciones entre las distintas maneras de abordar la educación artística desde su estrecha vinculación con los estudios de género.Palabras clave: arte, educación, educación artística, artistas, gestión cultural, género
REFLECTIONS ON ART, EDUCATION AND GENDER
El siguiente texto es el punto de partida de distintas reflexiones y actividades realizadas con profesionales
del ámbito de la educación y las artes, sensibilizados con la situación de las mujeres dentro del contexto
social. Dichas actividades se llevaron a cabo en el congreso Arte, educación y género celebrado en el mes
de abril de 2014, en el marco de la tercera edición del Festival Miradas de Mujeres. Una iniciativa anual
del colectivo de Mujeres en la Artes Visuales (MAV) que ofreció la oportunidad al Instituto Universitario de
Estudios Feministas y de Género Purificación Escribano (IUEFG), de la Universitat Jaume I, de participar
como sede de entre las 50 distribuidas por toda la Comunidad Valenciana. Este discurso articula desde un
punto de vista pedagógico las distintas experiencias artísticas y vivenciales llevadas a cabo en este contexto.
Argumentos y reflexiones en torno a tres grandes bloques temáticos: la gestión cultural, las relaciones entre
instituciones, artistas y docentes e investigación. Todos ellos, surgidos a raíz de las relaciones entre las
distintas maneras de abordar la educación artística desde su estrecha vinculación con los estudios de géneroThe following edition is the result of reflections and activities carried out with professionals in education and
the arts who are sensitive to the situation of women in the social context. These activities took place in the
Arte, educación y género (Art, education and gender) conference held in April 2014, within the framework
of the third Miradas de Mujeres (Through Women’s Eyes) Festival, an annual initiative of Mujeres en la Artes
Visuales (MAV, Women in the Visual Arts), which invited the Instituto Universitario de Estudios Feministas y
de Género Purificación Escribano (IUEFG, Purificación Escribano University Institute of Feminist and Gender
Study), at the Universitat Jaume I, to participate as the main venue from among the 50 venues across the
Valencian Community. This discourse is the starting point for various artistic and life experiences carried out
in this context. The arguments and reflections revolve around three main subject areas: cultural management,
relations between institutions, artists and teachers and research, all of which arise from the relationships
between different ways of approaching art education based on its close link with gender studies
SHOW THE WORK: A CHALLENGE FOR WOMEN ARTISTS AND GALLERY OWNERS IN CONTEMPORARY ART HISTORY
Este artículo analiza la presencia de las mujeres en las galerías de arte de Castellón como expositoras
y galeristas durante los años de la dictadura. En este contexto, de las trece galerías que se crearon,
tres de ellas fueron gestionadas por mujeres. En cuanto a su participación como expositoras aunque no
es muy numerosa, es suficiente para mostrar su faceta artística. Los testimonios orales, la prensa y los
catálogos de las exposiciones, nos muestran las circunstancias particulares que llevaron a estas mujeres
a interesarse por el mundo artístico. Su realidad personal pone de manifiesto las limitaciones en esta
época para dedicarse, no sólo profesionalmente a la creación plástica, sino también para formarse y
mostrar su obra.This article analyses women’s presence in the art galleries of Castellón, both as exhibiting artists and as
gallery owners or directors, during the years of the dictatorship. Although their presence was small, it
was sufficient to reflect women’s artistic activity. In this context, of the thirteen galleries founded during
those years, three were managed by women. Oral testimonies, the press and exhibition catalogues show
the particular circumstances that led these women to become interested in the world of art. Their personal
realities reflect the obstacles they faced not only to a professional career in artistic creation, but also in
access to training and exhibiting their work
Una experiencia coordinada de la práctica docente del profesorado de didáctica de la expresión plástica
La diversidad del alumnado en cuanto a su biografía artística y las carencias en aspectos relevantes relacionados con su formación artística, motivación o destrezas determinaron un análisis de la optatividad artística. En el contexto actual de la diplomatura de maestro/a y en la proyección hacía el nuevo grado, realizamos un estudio de las características fundamentales, objetivos, contenidos y metodologías, verificando la existencia de divergencias y convergencias entre las asignaturas. Con los datos recogidos hemos iniciado un proceso de coordinación para establecer un criterio común, teniendo en cuenta los aspectos relevantes y de carácter intrínseco.Students’ diversity, in terms of their artistic background and the shortcomings in aspects related with their artistic training, motivation or skills led us to perform an analysis of elective artistic subjects chosen by students. Within the current context of the teacher-training university course and with a view towards the new bachelor’s degree, we undertook a study of the fundamental characteristics, aims, contents and methodologies, our results showing the existence of divergences and convergences among subjects. With the data that were collected, we have begun a process of coordination in order to establish a common criterion that takes into account the relevant, intrinsic aspects
ENSEÑAR LA OBRA: EL RETO PARA MUJERES ARTISTAS Y GALERISTAS EN LA HISTORIA CONTEMPORÁNEA DEL ARTE
RESUMENEste artículo analiza la presencia de las mujeres en las galerías de arte de Castellón como expositoras y galeristas durante los años de la dictadura. Su representación no es muy numerosa pero suficiente para mostrar la actividad de las mujeres en su faceta artística. En este contexto, de las trece galerías que se crearon durante estos años, tres de ellas fueron gestionadas por mujeres. Los testimonios orales, la prensa y los catálogos de las exposiciones, nos muestran las circunstancias particulares que llevaron a estas mujeres a interesarse por el mundo artístico. Su realidad personal pone de manifiesto las limitaciones en esta época para dedicarse, no sólo profesionalmente a la creación plástica, sino también para formarse y mostrar su obra.Palabras clave: mujeres artistas, galeristas, galerías de arte, dictadura española, creación plástica
Instrumento de Investigación para el análisis de las imágenes en la programación infantil de la Televisión
El propósito de esta investigación ha sido acercarse de una forma diferente al estudio de las imágenes que visionan los niños y niñas en los documentos audiovisuales que consumen habitualmente. Consideramos que éstas son de suma importancia en la conformación de su universo gráfico. Así como del efecto que pueden tener en su educación y por tanto de la forma de entender el mundo que les rodea inundado de información visual. Presentamos un estudio de la imagen atendiendo a sus valores plásticos como objeto de análisis, ya que los consideramos ingredientes básicos para el desarrollo del pensamiento y la comunicación visual. Para ello, hemos llevado a cabo la definición y perfeccionamiento del diseño de nuestra plantilla de análisis, poniéndola a prueba mediante la validación por juicio de expertos lo cual nos ha permitido testear su fiabilidad y utilidad para un estudio futuro. Hemos conseguido por lo tanto contrastar la validez de la versión 2.0 de nuestra plantilla para análisis cuantitativo de imágenes y presentamos aquí un instrumento de observación para acercarnos a conocer qué ven los niños y niñas en los medios audiovisuales actuales y cuáles son las características de las imágenes que manejan.The purpose of this research was to approach differently the study of images that children envision in the audiovisual documents they usually watch. Considering the importance of these images in shaping their graphic universe and the effect they can have on their education and way of understanding the world around them, now flooded with visual information. We have presented a study of the image as the object of analysis itself paying attention to its plastic values, that we consider basic ingredients for the development of thinking and visual communication. So we've carried out the definition and refinement of the design of our analysis template by testing it through validation by expert opinion, which has allowed us to test its reliability and usefulness for our future study. Therefore, we have managed to test the validity of the 2.0 version of our Template for quantitative image analysis and we present here an observation tool to get closer to knowing what children watch in today's media and what the characteristics of the images they handle are
La educación plástica y visual en espacios de arte contemporáneo
XIX Jornades de Foment de la Investigació de la Facultat de Ciències Humanes i Socials (Any 2014)El presente proyecto se enmarca en el apartado de trabajos prácticos
vinculados al practicum con alumnado de primer ciclo de educación
primaria. La experiencia llevada a cabo fue una visita escolar a un espacio
de arte contemporáneo en la que se analizó la implicación de la institución
y de la escuela, así como el interés del alumnado. Los objetivos de la
investigación son la necesidad de acercar el arte contemporáneo al
alumnado y establecer una relación educativa entre la escuela y el museo.
El contexto para trabajar el arte contemporáneo fue el EACC (Espai d’Art
Contemporani de Castelló) que permitió acercar el arte a los más pequeños
de forma que lo relacionasen con algo atractivo. La propuesta consistió en
una fase inicial de conocimientos previos antes de la visita, partiendo de
conceptos básicos como son: pintura, escultura y museo. Además
experimentaron los roles de comisario, artista, visitante y vigilante del
museo. Después de la visita trabajamos actividades relacionadas con una
obra titulada «Time Bank« de la exposición temporal «7.000.000.000» del
EACC. Los resultados obtenidos con esta experiencia, sirvieron para que los
alumnos/as apreciaran el arte, fueran críticos y disfrutaran con y de las
manifestaciones artísticas. Además, les enseñamos a valorar y respetar el
patrimonio cultural, comportarse en un espacio diferente y desarrollar su
capacidad creativa con la visualización del arte contemporáneo, que no
suele ser trabajado habitualmente en el aula
La interpretación de una obra de arte como estrategia de aprendizaje
XIX Jornades de Foment de la Investigació de la Facultat de Ciències Humanes i Socials (Any 2014)La experiencia que presentamos corresponde a la investigación
desarrollada en el ámbito de la Educación Artística y Visual en la Educación
Primaria. Se trata de un proyecto experimental vinculado a las prácticas
realizadas en el Colegio Público Tombatossals, ubicado en Castellón de La
Plana. La propuesta viene motivada principalmente por explorar las
principales causas que anulan el deseo de expresión del alumnado y con
ello, su imaginación. En segundo lugar, nos parece importante fomentar
que el alumnado tenga un conocimiento del patrimonio que le rodea. Por
ello, nuestra investigación versará sobre la interpretación de “La rendición
de Breda” (1534) de Diego Velázquez que elaborará el alumnado de tercer
curso de primaria. Para llevar a cabo los objetivos propuestos
anteriormente, se han empleado dos enfoques metodológicos: la
observación y la experimentación. A modo de conclusión, se reflexiona
sobre la importancia que tiene la historia del arte en la escuela, además de
cómo la interpretación de una obra de arte es un vehículo para desarrollar
competencias y contenidos relacionados con las artes visuales
Formación en artes visuales orientada a maestros y maestras de Educación Primaria
Grau en Mestre/a d'Educació infantil. Codi d'assignatura: MP103