The Alhambra: Perception, space and time

Las cúpulas de linterna de las Salas de Dos Hermanas y Abencerrajes y las tres cúpulas de la Sala de los Reyes expresan el paso del tiempo evocando el movimiento circular del firmamento a través del ritmo diario de las luces y sombras que se filtran desde sus ventanas; la estructura tridimensional de los mocárabes acentúa la percepción del giro mediante la disposición facetada de sus paredes, que matizan instantáneamente sus infinitos planos con el recorrido del sol. Siendo esenciales los valores perceptivos y fenomenológicos que aportan sus estancias, el tiempo de la Alhambra debe trascender esta consideración cíclica que asume la existencia como la mera sucesión de episodios que se desarrollan en las tres dimensiones del espacio. El tiempo que la Alhambra demanda surge de la lectura del monumento como suma de unidades que pueden interpretarse de manera autónoma pero irremediablemente expuestas al movimiento; estancias construidas en momentos diferentes sin un esquema global prefijado de composición pero que encuentran en la experimentación espacial una continuidad legible desde su capacidad para comprimir las diversas épocas históricas que la han hecho posible. La inmediatez de las comunicaciones que hoy rigen el funcionamiento de un mundo salpicado de imágenes instantáneas exige la lectura de la Alhambra como un territorio a explorar y descubrir, como una expresión pautada del movimiento y, por lo tanto, del tiempo. Pero también la inestabilidad que los cambios económicos y la falta de referentes culturales provocan sobre una sociedad convulsa obliga a entender la condición trascendente de la Alhambra como producto de sucesivas adiciones que han sabido interpretar todas las contemporaneidades precedentes para dotarla de profundidad temporal. Es la exposición al tiempo de la Alhambra y su capacidad para fundir épocas históricas desde la experimentación las que ratifican hoy la validez de los principios que la hicieron posible.As cúpulas de lanterna das salas de Dos Hermanas y Abencerrajes e as três cúpulas da Sala de los Reyes expressam a passagem do tempo evocando o movimento circular do firmamento através do ritmo diário das luzes e sombras que trespassam suas janelas; a estrutura tridimensional dos moçárabes acentua a percepção do giro em razão do arranjo multifacetado de suas paredes que, instantaneamente, tingem suas superfícies com a trajetória do sol. Tornam-se essenciais os valores perceptivos e fenomenológicos que invadem suas salas, o tempo da Alhambra deve transcender esta consideração cíclica que pressupõe a existência como mera sucessão de episódios que se desenvolvem nas três dimensões do espaço. O tempo que a Alhambra exige surge da leitura do monumento como a soma de unidades que podem ser interpretadas de forma autônoma, mas irremediavelmente expostas ao movimento; salas construídas em épocas diferentes, sem um predeterminado esquema de composição global, mas que encontram na experimentação espacial uma continuidade legível de sua capacidade de englobar as várias épocas históricas que a tornaram possível. A velocidade das comunicações que atualmente regem o funcionamento de um mundo repleto de imagens instantâneas requer a leitura da Alhambra como um território a ser explorado e descoberto, como uma expressão guiada de movimento e, portanto, de tempo. Há que se ressaltar a instabilidade que as mudanças econômicas e a falta de referências culturais provocam em uma sociedade convulsionada, ressaltando-se a condição transcendente da Alhambra enquanto um produto de adições sucessivas que foram capazes de interpretar todas as contemporaneidades precedentes para dotá-lo de profundidade temporal. É a exposição do tempo da Alhambra e sua capacidade de fundir épocas históricas desde a experimentação às que ratificam hoje a validade dos princípios que a tornaram possível.The lantern domes of the Salas de Dos Hermanas and Abencerrajes and the other three of the Sala de los Reyes express the passage of time evoking the circular movement of the firmament through the daily rhythm of the lights and shadows which filter from their windows; the three-dimensional structure of the muqarnas accentuates the perception of the turn through the faceted arrangement of its walls, which instantaneously tint their infinite planes with the sun’s path. Being essential the perceptive and phenomenological values that their stays bring, the time of the Alhambra must transcend this cyclical consideration that assumes existence as the mere succession of episodes that develop in the three dimensions of space. The time that the Alhambra demands arises from the reading of the monument as the sum of units that can be interpreted autonomously but irremediably exposed to the movement; rooms built at different times without a predetermined global scheme of composition, but which find in spatial experimentation a legible continuity from its capacity to compress the diverse historical epochs that have made it possible. The immediacy of the communications that today govern the functioning of a world dotted with instant images requires the reading of the Alhambra as a territory to explore and discover, as a guided expression of movement and, therefore, of time. But also the instability that the economic changes and the lack of cultural references provoke on a convulsed society forces us to understand the transcendent condition of the Alhambra as a product of successive additions that have been able to interpret all the preceding contemporaneity’s to endow it with temporal depth. It is the exposure to the time of the Alhambra and its capacity to fuse historical epochs from experimentation, which ratify today the validity of the principles that made it possible

Carlos Pfeifer : dos fragmentos docentes en un discurso moderno

[SPA] Dos proyectos de Carlos Pfeifer en Granada escriben un relato que demuestra la trascendencia pedagógica que los equipamientos docentes tuvieron durante la modernidad: la Escuela de Maestría con su exactitud formal y el Colegio Mayor Loyola con su experimentación geométrica justifican la validez de una manera universal de proyectar, a pesar de la crisis del Movimiento Moderno. Escogidos antecedentes argumentados en la necesidad de formular relecturas a la modernidad arquitectónica ilustran los valores de flexibilidad que introdujo la manipulación de las mallas geométricas como mecanismo irrenunciable de generación de proyecto. [ENG] Two Carlos Pfeifer's projects in Granada write an account that demonstrates the pedagogic transcendency that the educational equipments had during the modernity: the School of Mastery with its formal accuracy and College Loyola with its geometric experimentation justify the validity of a universal way of projecting, in spite of the Modern Movement crisis. Selected precedents based on the need to formulate rereadings to the architectural modernity, illustrate the values of flexibility that introduced the manipulation of the geometric meshes as a mechanism project generation

The Cultural Management of The Chambers of Architects. A Thirteen Year Assessment, Between Two Centuries

El texto constituye el balance necesario de trece años de gestión cultural en el Colegio de Arquitectos de Granada, aplazado por la vorágine de una época convulsa, de permanentes retos profesionales y docentes, sin tiempo para el análisis razonado y reflexivo y expresado desde la contemplación nostálgica de la irremediable pérdida de peso social de los Colegios. La gestión cultural desarrollada añadió una mirada atenta y curiosa al panorama arquitectónico nacional desde ámbitos no exclusivamente profesionales y adoptó una postura comprometida con la cultura local para difundir y potenciar los valerosos ejemplos que supieron interpretar las posibilidades de transformación de la realidad existente a través de la arquitectura contemporánea. The text is the necessary balance of thirteen years of cultural management in the Official College of Architects of Granada. Postponed by the maelstrom of a convulsive age, permanent professional and educational challenges, no time for reasoned and reflexive analysis, as well as the nostalgic contemplation of the irremediable loss of social weight of Colleges. The cultural management developed during these years added an attentive and curious look at the national architectural panorama from non-exclusively professional spheres. It adopted a position committed to the local culture, in order to spread and enhance the courageous examples that knew how to interpret the possibilities of transformation of the existing reality through the contemporary architecture

Herzog y de Meuron, escenografía didáctica

Los tres actos de la escenografía Tristán e Isolda concebidos por Herzog y de Meuron permiten establecer un evidente paralelismo con la permanente exaltación de la materia presente en su producción arquitectónica.45 Cursos Internacionales Manuel de Falla, Festival Internacional de Música y Danza de Granada (Universidad de Granada

García de Paredes, maestro contemporáneo

Aunque nació en Sevilla, la figura de García de Paredes estuvo inequívocamente vinculada con Granada. Considerado Maestro de la Escuela de Madrid, donde se tituló en 1950, anduvo siempre al margen de las modas, conservando una impecable autonomía profesional. El presente trabajo pretende encajar las obras granadinas de García de Paredes en el resto de su trayectoria personal y en el discurso hilvanado de una generación que dirigió la conquista de la Arquitectura moderna en los oscuros años de posguerra. Although born in Seville, the figure of Garcia de Paredes was linked to Granada. Considered Master of the School of Madrid, where he graduated in 1950, he always had an impeccable professional autonomy, out of fashions. This paper tries to fit his works on Granada in the rest of its career and in the speech of a generation that led the conquest of modern architecture in the dark post-war years.Grupo de Investigación "Arquitectura y cultura contemporánea" HUM-81

Sumergidos en el Gran Teatro Falla

46 Cursos Internacionales Manuel de Falla (Festival Internacional de Música y Danza). Curso de escenografía: La Atlántida, un viaje a Falla. 4-8 de marzo, 2015.El Gran Teatro Falla de Cádiz posee bajo la caja escénica dos plantas de foso sustentadas por sendas salas hipóstilas de pilares de madera. El doble foso provoca un hoyo acústico que amplifica el sonido del escenario, actuando como una caja de resonancia mediante un efecto tambor que abraza al espectador a través de la planta envolvente de herradura.Universidad de Granada. Escuela Técnica Superior de Arquitectur

Drawing and construction. Applying normative chromatic codes to monumental restoration in Granada at the outset of the 20th century

[EN] The Ordenanzas municipales de la ciudad de Granada published in 1904 was a modern normative document specifying the mandatory chromatic directives for architectural plans submited when requesting a building license. This code stems from the separation in the mid-19 century of the Degree of Architecture from the Faculty of Fine Arts, which led to the normalization of graphic codes and the necessity of acquiring precise technical knowledge. The current study, based on searches in public archives for chromatic codes relative to architectural interventions, intends not only to explore their role in accurately depicting the reality of the images, but to shed light both on the economy of means deriving from Granada s 19th-century bourgeois transformation and the origins of monumetal restorartion, a young discipline that was to emerge in the first third of the 20th century.[ES] Las Ordenanzas municipales de Granada de 1904 constituyeron un avanzado documento normativo que recogía la obligatoriedad de emplear un código cromático en la representación gráfica de los planos para solicitar licencia de obras. Este criterio surge a mediados del XIX a raíz de la separación del título de Arquitectura de la rama de Bellas Artes, que exigía la síntesis documental de recursos gráficos y precisos conocimientos técnicos.Desde el acceso a archivos de la administración pública para el rastreo de la aplicación de códigos cromáticos en la representación de intervenciones arquitectónicas, se pretende poner en valor la trascendencia de estos criterios no solo para identificar con exactitud la realidad y su imagen representada, sino para explicar con economía de medios la transformación burguesa de la ciudad del novecientos y para constatar el nacimiento de la restauración monumental, una disciplina joven surgida en el primer tercio del siglo XX.Hernández Soriano, R.; Martínez-Quesada, MDC. (2022). Dibujo y construcción. Aplicación de códigos gráficos normativos a la restauración monumental en Granada. EGA Expresión Gráfica Arquitectónica. 27(46):88-99. https://doi.org/10.4995/ega.2022.160338899274

Siracusa: tres escenografías para el siglo XXI

Tres escenografías de arquitectos contemporáneos sobre el teatro griego de Siracusa sirven de soporte a obras de autores clásicos: clásicos vivos sobre ruinas activas.44 Cursos Internacionales Manuel de Falla, Festival Internacional de Música y Danza de Granada. Universidad de Granada, Departamento de Construcciones Arquitectónicas

Carlos Pfeifer: dos fragmentos docentes en un discurso

Dos proyectos de Carlos Pfeifer en Granada escriben un relato que demuestra la trascendencia pedagógica que los equipamientos docentes tuvieron durante la modernidad: la Escuela de Maestría con su exactitud formal y el Colegio Mayor Loyola con su experimentación geométrica justifican la validez de una manera universal de proyectar, a pesar de la crisis del Movimiento Moderno. Escogidos antecedentes argumentados en la necesidad de formular relecturas a la modernidad arquitectónica ilustran los valores de flexibilidad que introdujo la manipulación de las mallas geométricas como mecanismo irrenunciable de generación de proyecto.Two Carlos Pfeifer's projects in Granada write an account that demonstrates the pedagogic transcendency that the educational equipments had during the modernity: the School of Mastery with its formal accuracy and College Loyola with its geometric experimentation justify the validity of a universal way of projecting, inspite of the Modern Movement crisis. Selected precedents based on the need to formulate rereadings to the architectural modernity, illustrate the values of flexibility that introduced the manipulation of the geometric meshes as a mechanism project generation

Antonio Bonet y el Grupo Austral, el valor de un manifiesto

El inmueble Paraguay esquina Suipacha construido por el Grupo Austral, en la voluntad de satisfacer las exigencias espirituales de la población, proclama flexibilidad funcional, nuevos materiales, tecnificación del equipamiento e introducción del diseño; explota el contraste y la coexistencia de opuestos, tanto la industria como el trabajo artesanal, extendiendo su espíritu hasta la silla BKF, icono de la modernidad diseñado inicialmente para este conjunto de talleres.The property Paraguay corner Suipacha, built by the Austral Group, will satisfy the spiritual needs of the population, proclaims functional flexibility, new materials, modernization of equipment and introduction of the design; explodes the contrast and the coexistence of opposites, the industry and the handcrafted work, extending his spirit to chair BKF, icon of modernity designed initially for this set of workshops.Universidad Complutense de Madrid. Grupo de Investigación "Arte, Arquitectura y Comunicación en la Ciudad Contemporánea