Historiografía del Arte Iberoamericano en España: Pintura, Escultura y Artes Útiles

We investigate the contributions made by Spanish researchers to the History of Hispano-American art in the 20th century, with special reference to painting, sculpture and the practica! arts. Such authors as Diego Angulo lñíguez, Enrique Marco Dorta, Antonio Bonet Correa, Santiago Sebastián and more recently Concepción García Sáiz and Cristina Esteras Martín have contributed greatly to the continuing interest in Latin American art in Studies of the History of Art in Spain.El presente texto hace referencia a los aportes realizados por investigadores españoles a la Historia del Arte Iberoamericano a lo largo del siglo XX, centrando su atención en la pintura, la escultura y las artes útiles. Figuras como Diego Angulo lñíguez, Enrique Marco Dorta, Antonio Bonet Correa, Santiago Sebastián, y en los últimos años Concepción García Sáiz y Cristina Esteras Martín, son algunos de los nombres que han permitido una continuada presencia de lberoamérica dentro de los estudios de arte en España

Las limitaciones económicas de los artistas y su papel determinante en la pintura argentina (1900-1925)

The aim of this paper is to study an importan! aspect of artistic life in the Argentina of the first quarter of the 20'h century. We discuss the need for economic independence felt by local painters, whose work was deeply influenced by the fluctuations of the market. The enthusiasm of many collectors for European painting led to many local artists, working under difficult economic conditions, being frequently passed over.El presente estudio tiene como finalidad abordar un segmento temático comprendido en el desarrollo de las actividades artísticas en la Argentina durante el primer cuarto del siglo XX, caracterizado por la necesidad de afirmación económica de los pintores locales, cuyas labores se vieron influidas por las fluctuaciones y dictámenes del mercado de arte. El apego de los coleccionistas por la pintura europea determinó una postergación de aquellos artistas, quienes debieron impulsar su vocación no sin sacrificios y limitaciones pecuniarias

La infancia entre la educación y el arte. Algunas experiencias pioneras en Latinoamérica (1900-1930)

En el siglo XX se despierta una verdadera obsesión entre artistas y críticos acerca de la vinculación del arte con la infancia. En el caso de Latinoamérica, esta sensibilidad tuvo una profunda repercusión en el ámbito de la educación y la cultura plástica, y en la definición de las identidades nacionales y latinoamericana. Las formas y lenguajes de las culturas prehispánicas se utilizaron como factores organizadores de la enseñanza de los niños; de este modo, además de educar a los alumnos, se reivindicaba la calidad y validez de las culturas indígenas prehispánicas

Historical exhibitions m Argentina J. El Ateneo (1893-1896)

El presente estudio es el primero de una serie referente a exposiciones históricas en la Argentina, cuyo ciclo abarcará un lapso de poco menos de dos décadas, que fueron fundamentales en la consolidación del ámbito artístico de dicho país; este análisis se inicia con la primera exposición de El Ateneo en 1893, hasta la instauración del Salón Nacional en 1911. En este primer ensayo, se tienen en cuenta las exposiciones organizadas por El Ateneo entre 1893 y 1896, precedentes de envergadura en la cristalización del evento de 1911. Las exposiciones de El Ateneo se caracterizaron, en lo estético, por la impronta académica dictaminada desde la Sociedad Estímulo de Bellas Artes, que había sido creada en 1876.This study is the first of a series on historical exhibitions in Argentina, forming a cycle lasting somewhat less than twenty years, which were influential in establishing an artistic climate in the country. The analysis begins with the first Exhibition in El Ateneo in 1893 and runs through to the inauguration of the Salón Nacional in1911. In this first paper, we discuss the exhibitions held in the Athenaeum between 1893 and 1896, which constituted the preparation for the 1911 event. These exhibitions show the aesthetic influence of the academic criteria established by the Sociedad Estímulo de Bellas Artes, which had been founded in 1876

Exposiciones históricas en la Argentina III. De la Exposición Internacional del Centenario (1910) a la creación del Salón Nacional (1911)

This paper forms the third and last part of a series of articles on historical exhibitions in Argentina, held over a time-span of a little less than two decades, which were fundamental in consolidating the artistic context in that country. The present article concentrates on the Centennial lnternational Exhibition held in Buenos Aires in 191 O, which had a clear effect on artistic circles in Argentina, and the cycle closes with the opening of the national Salon for Plastic Arts in the following year. This successfully achieved the aim of the Athenaeum, expressed at the end of the 191h century, of holding an annual official Exhibition.Este estudio es el tercero y último de la serie referente a exposiciones históricas en la Argentina, cuyo ciclo tomó como referencia un lapso de poco menos de dos décadas, fundamentales en la consolidación del ámbito artístico de dicho país. El presente refiere a la Exposición Internacional del Centenario, llevada a cabo en Buenos Aires en 191 O, de notable impronta estética en el ámbito artístico argentino, cerrándose el círculo con la instauración, al año siguiente, del Salón Nacional de Artes Plásticas, con el que se daba por cumplido el gran objetivo trazado en El Ateneo a finales del XIX: una exposición anual y oficial

A Copy of Lorca’s “Seis poemas galegos”, Converted by Seoane in a Work of Art

En el presente estudio se da a conocer un ejemplar de notable  singularidad de los “Seis poemas galegos” (1935) de Federico  García Lorca. Esta copia en particular fue intervenida a mano por  Luis Seoane, tras retornar a Buenos Aires en 1937, como exiliado gallego.This study provides a remarkable example of a copy of the “Seis poemas galegos” (1935) by Federico Garcia Lorca. This particular exemplar was operated by hand by Luis Seoane, after returning to Buenos Aires in 1937, like an galician exiled

Historical exhibitions in Argentina - Part 2. The Sociedad Artística de Aficionados ( I 905-1909) and the Nexus group ( 1907-1908)

El presente estudio se centra en dos hechos artísticos relevantes producidos durante la primera década del siglo XX en Buenos Aires, como fueron la presentación de la Sociedad Artística de Aficionados, y las exposiciones de Nexus, entre los afios 1907 y 1908, antecedentes estas últimas del Salón Nacional en 1911. La creación de éste, junto con la Exposición Internacional del Centenario ( 191 O), serán abordados en el próximo número de Cuadernos de Arte, cerrando así esta serie de tres estudios presentada bajo el título de «Exposiciones históricas en la Argentina».The present paper is devoted to an analysis of two important artistic events which took place in the first decade of the 20'" century in Buenos Aires: the creation of the Sociedad Artística de Aficionados, and the Nexus exhibitions in 1907 and 1908, which were in turn predecessors of the Salón Nacional ( 1911 ). The inauguration of this Salón, together with the lnternational Exhibition of 191 O, will be dealt with in the next issue of Cuadernos de Arte, thus bringing to a close a series of three papers with the general title of "Historical exhibitions in Argentina"

Spain in Argentina. Drawing, caricature and cartoons (1870-1930)

El dibujo, la caricatura y el humorismo gozaron, a finales del siglo XIX y principios del XX, de gran desarrollo en la Argentina. Para que ello sucediera, fue detenninante no solamente la difusión en aquél país de importantes revistas ilustradas europeas (como «La Ilustración Artística» de Barcelona o la madrileña «Blanco y Negro») sino también la presencia de dibujantes y caricaturistas españoles que, amen de publicar numerosos semanarios humorísticos, generaron notable interés en artistas locales que fueron sus discípulos y continuadores, trabajando en periódicos y organizando los primeros salones de dibujantes y humoristas.At the end of the 19th and the beginning of the 20th centuries the art of humorous drawing and caricature developed into an important one in Argentina. Among the significant contributory factors was the presence of important European illustrated magazines, such as La Ilustración Artística, published in Barcelona and Blanco y Negro, Madrid. However, equally significant was the fact that Spanish draughtsmen, cartoonists and caricaturists were living in Argentina, and their work aroused the interest of local artists who continued their work in newspapers or in the organization of the first salons of cartoonists and humorists

Romera y Romero (Brest). La construcción de un espacio de comunicación artística entre Chile y Argentina (1942-1964)

The elaboration of this essay is part of a research project conceived around the documentary archive of the Spanish-Chilean art critic Antonio Romera (1908-1975). Among the numerous letters that make up this archive, we have located a total of fourteen letters addressed, between 1943 and 1964, by the Argentine art critic Jorge Romero Brest (1905-1989) to Romera, which, although intermittently, allow us to trace an overview of the links that they maintained at least in those more than twenty years. Going through the content of these letters, we extracted those themes that appeared as central and reiterated in them, defining the very headings of this article; They are: a) comments related to another of Antonio Romera’s priority activities, his work as a cartoonist; b) Romera’s contribution (and non-contribution) to the magazine founded and directed by Romero Brest (with the collaboration of his disciples), Ver y Estimar (1948-1955); c) the mutual comments and reviews between Romera and Romero Brest on the books they published between the 1940s and 1950s.La elaboración de este ensayo se enmarca dentro de un proyecto de investigación concebido en torno al archivo documental del crítico de arte hispano-chileno Antonio Romera (1908-1975). Entre las numerosas cartas de que consta dicho acervo, hemos localizado un total de catorce cartas dirigidas, entre 1943 y 1964, por el crítico de arte argentino Jorge Romero Brest (1905-1989) a Romera, que, aunque de manera intermitente, permiten trazar un panorama de los vínculos que mantuvieron al menos en esos más de veinte años. Atravesando el contenido de dichas misivas, extrajimos aquellos temas que aparecían como centrales y reiterados en las mismas, definiendo los propios epígrafes de este artículo; ellos son: a) comentarios vinculados con otra de las actividades prioritarias de Antonio Romera, su tarea como caricaturista; b) la contribución (y no contribución) de Romera a la revista fundada y dirigida por Romero Brest (con la colaboración de sus discípulos), Ver y Estimar (1948-1955); c) los comentarios y reseñas mutuos entre Romera y Romero Brest al hilo de los libros que fueron publicando entre los años 40 y 50

Arte latinoamericano en España, del 92 al momento actual. Vías de actuación y proyecciones

publishedVersionpágs.: 173-190Capítulo incluido en el libro: Patrimonio histórico: difusión e imbricación americana. Rafael López Guzmán (Coord.). Sevilla: Universidad Internacional de Andalucía, 2013. ISBN 978-84-7993-230-5. Enlace: http://hdl.handle.net/10334/395