COMPOSING, AUDIENCE LISTENING AND PERFORMANCE IN MUSIC EDUCATION: THEORY, RESEARCH AND PRACTICE

O artigo oferece fundamentação musical, filosófica e científica para a abordagem integrada das modalidades de composição, apreciação e performance, incluindo fundamentação para se preservar a configuração original do Modelo C(L)A(S)P (Swanwick 1979) ao invés da tradução (T)EC(L)A. Embora diferentes em sua natureza psicológica, essas modalidades constituem os principais indicadores da compreensão musical e as janelas através das quais ela pode ser investigada. A manifestação do nível ótimo de compreensão musical pode ser comprometida se a complexidade das atividades não for controlada. O estudo avaliou a produção musical de 20 alunos nas três modalidades, segundo os critérios derivados do Modelo Espiral (Swanwick e Tillman 1986). Os alunos apresentaram um desempenho simétrico (consistente) entre composição e apreciação; a performance, no entanto, mostrou-se o pior indicador da sua compreensão musical. A análise destes resultados envolve a natureza psicológica de cada modalidade, bem como a complexidade técnica das atividades específicas.The article offers a musical, philosophical and cientific rationale for the integrated approach to composing, performing and audience-listening activities, and argues against the translation of the C(L)A(S)P Model (Swanwick 1979) into (T)EC(L)A in the Portuguese literature. Although they are psychologically different in nature, these modes are the main indicators of musical understanding and the windows through which it can be displayed. The demonstration of the optimal level of understandin can be constrained when the complexity of the tasks is not controlled. The study assessed musical products of 20 students in the three modalities through criteria derived from the Spiral Model (Swanwick and Tillman 1986). The students achieved symmetrically (consistently) through composing and audience-listening; performance, though, has shown to be the worst indicator of their musical understanding. The analysis of these results involve the psychological nature of the modalities and the technical complexity of the specific activities

Reflexões sobre a sequência espiral do desenvolvimento musical

The sequence of musical development is revisited. The origins of the underlying and evolving theory are considered, along with organisation and classification of the data of children’s compositions. The cumulative and recursive nature of the spiral is remphasised and the dynamic relationship between the left and right side is clarified. The essential qualitative nature of the study is asserted and some possibilities for the future are considered, along with a two dimensional model for curriculum and student evaluation based on spiral-related outcomes and the musical activities that promote and sustain them.Este artigo revisita a sequência do desenvolvimento musical levando em conta as origens e o desenvolvimento da teoria juntamente com a organização e a classificação dos dados: as composições das crianças. Enfatiza novamente a natureza cumulativa e recursiva da espiral e traz à tona a relação dinâmica entre os seus lados esquerdo e direito. No texto, afirma-se a natureza essencialmente qualitativa do estudo e são discutidas algumas possibilidades para o futuro, juntamente com um modelo bidimensional para o currículo e para a avaliação dos alunos concebido com base nos resul- tados relacionados à espiral e nas atividades que promovem e sustentam o desenvolvimento musical

REDIMENSIONANDO A PERFORMANCE INSTRUMENTAL: PESQUISA AÇÃO NO ENSINO DE PIANO DE NÍVEL MÉDIO

According to the contemporary view of a comprehensive music education, we believe that specialist instrumental teaching could be redirected towards a more diversified and creative music making, being balanced in relation to composing and audience-listening. This small scale study aims at observing intermediate piano students’ development while the integration among performance and the other modalities take place in a systematic and sustained fashion. Through an action-research design, we found the interaction among the modalities to have a positive effect over students’ instrumental performance.Em sintonia com a contemporânea concepção abrangente de educação musical, acreditamos que o ensino especializado de instrumento pode ser redimensionado no sentido de tornar o fazer musical mais diversificado e criativo, equilibrando-se em relação às modalidades de composição e apreciação. Este estudo em pequena escala se propõe a observar o desempenho musical de alunos de piano de nível médio quando a integração entre a performance e as demais modalidades acontece de forma sistemática e continuada. Através da abordagem metodológica da pesquisa-ação, constatamos a influência mútua entre as modalidades, com ganhos efetivos para a performance

COMPOSIÇÃO, APRECIAÇÃO E PERFORMANCE NA EDUCAÇÃO MUSICAL: TEORIA, PESQUISA E PRÁTICA

The article offers a musical, philosophical and cientific rationale for the integrated approach to composing, performing and audience-listening activities, and argues against the translation of the C(L)A(S)P Model (Swanwick 1979) into (T)EC(L)A in the Portuguese literature. Although they are psychologically different in nature, these modes are the main indicators of musical understanding and the windows through which it can be displayed. The demonstration of the optimal level of understandin can be constrained when the complexity of the tasks is not controlled. The study assessed musical products of 20 students in the three modalities through criteria derived from the Spiral Model (Swanwick and Tillman 1986). The students achieved symmetrically (consistently) through composing and audience-listening; performance, though, has shown to be the worst indicator of their musical understanding. The analysis of these results involve the psychological nature of the modalities and the technical complexity of the specific activities.O artigo oferece fundamentação musical, filosófica e científica para a abordagem integrada das modalidades de composição, apreciação e performance, incluindo fundamentação para se preservar a configuração original do Modelo C(L)A(S)P (Swanwick 1979) ao invés da tradução (T)EC(L)A. Embora diferentes em sua natureza psicológica, essas modalidades constituem os principais indicadores da compreensão musical e as janelas através das quais ela pode ser investigada. A manifestação do nível ótimo de compreensão musical pode ser comprometida se a complexidade das atividades não for controlada. O estudo avaliou a produção musical de 20 alunos nas três modalidades, segundo os critérios derivados do Modelo Espiral (Swanwick e Tillman 1986). Os alunos apresentaram um desempenho simétrico (consistente) entre composição e apreciação; a performance, no entanto, mostrou-se o pior indicador da sua compreensão musical. A análise destes resultados envolve a natureza psicológica de cada modalidade, bem como a complexidade técnica das atividades específicas

REDIMENSIONANDO A PERFORMANCE INSTRUMENTAL: PESQUISA AÇÃO NO ENSINO DE PIANO DE NÍVEL MÉDIO

According to the contemporary view of a comprehensive music education, we believe that specialist instrumental teaching could be redirected towards a more diversified and creative music making, being balanced in relation to composing and audience-listening. This small scale study aims at observing intermediate piano students’ development while the integration among performance and the other modalities take place in a systematic and sustained fashion. Through an action-research design, we found the interaction among the modalities to have a positive effect over students’ instrumental performance.Em sintonia com a contemporânea concepção abrangente de educação musical, acreditamos que o ensino especializado de instrumento pode ser redimensionado no sentido de tornar o fazer musical mais diversificado e criativo, equilibrando-se em relação às modalidades de composição e apreciação. Este estudo em pequena escala se propõe a observar o desempenho musical de alunos de piano de nível médio quando a integração entre a performance e as demais modalidades acontece de forma sistemática e continuada. Através da abordagem metodológica da pesquisa-ação, constatamos a influência mútua entre as modalidades, com ganhos efetivos para a performance

Musical identity of patients with multiple sclerosis Identidade musical em pacientes com esclerose múltipla

Musical autobiographies consist of a powerful therapeutic tool by which individuals define themselves. The use of this technique may help (re)construction personal identities and improve quality of life of patients with multiple sclerosis (MS). Eight adult patients on treatment at CIEM Multiple Sclerosis Investigation Center after selecting 10 to 15 pieces of music most significant in their lives were interviewed. The data collected were classified according to Even Rudd categories, which reveal how a person expresses his personal, social, temporal and transpersonal identities. We observed that recall of musical history makes MS patients get better perception both of their feelings and body awareness, as well as provide them with an alternative way to express themselves, activate and contextualize affective memories, and achieving a sense of life continuity in spite of the disease.Autobiografias musicais constituem um recurso terapêutico pelo qual indivíduos definem a si mesmos, auxiliando a (re)construção da identidade e contribuindo para a melhora da qualidade de vida de portadores de esclerose múltipla (EM). Oito pacientes adultos sob acompanhamento no Centro de Investigação em esclerose múltipla (CIEM) da UFMG, selecionaram entre 10 e 15 músicas significativas em sua vida, a respeito das quais discorreram em entrevista aberta. Os dados foram analisados qualitativamente segundo categorias criadas por Even Rudd, que visam revelar como o indivíduo expressa suas identidades pessoal, social, temporal e transpessoal. Submetidos a tratamento quantitativo, os dados demonstraram que, através da sua história musical, os pacientes aumentaram a percepção dos sentimentos e sensações corporais, expressaram-se de maneiras alternativas e ativaram memórias afetivas, contextualizando-as e adquirindo um senso de continuidade da vida