17 research outputs found
Körpertechniken des Wissens
Innerhalb der Kulturgeschichte des Wissens nehmen Körper, Sinne und Bewegung eine
besondere Stellung ein. Als implizites Wissen bilden sie die Grundlage jeder Wissensproduktion,
als Wissensformen an den RĂ€ndern der Schriftkultur blieben sie jedoch bisher
fĂŒr die kulturellen Archive, die das SelbstverstĂ€ndnis moderner (inklusive postmoderner)
europÀischer Gesellschaften bestimmen, weitgehend marginal. Speziell die Körpertechniken
der Arbeit gehören zu diesen WissensbestÀnden, die hier an zwei Wendepunkten
untersucht werden: im frĂŒhen 20. Jahrhundert und aktuell
Utopies du travail heureux au début du XXÚme siÚcle
LâĂ©poque moderne et la critique de la conception sĂ©culaire du travail « Travailler, câest danser ». VoilĂ ce que prĂ©tend Karl BĂŒcher, Ă©conomiste allemand originaire de Leipzig, dans son ouvrage de 1896 intitulĂ© Arbeit und Rythmus [Travail et rythme]. Dans cette importante Ă©tude, qui en 1924 en Ă©tait dĂ©jĂ Ă sa sixiĂšme Ă©dition (un vĂ©ritable essai « à succĂšs »), BĂŒcher, documents Ă lâappui, dĂ©veloppe la thĂšse selon laquelle la danse, la poĂ©sie et la musique se seraient dĂ©veloppĂ©es Ă partir de la..
Körpertechniken des Wissens
Innerhalb der Kulturgeschichte des Wissens nehmen Körper, Sinne und Bewegung eine
besondere Stellung ein. Als implizites Wissen bilden sie die Grundlage jeder Wissensproduktion,
als Wissensformen an den RĂ€ndern der Schriftkultur blieben sie jedoch bisher
fĂŒr die kulturellen Archive, die das SelbstverstĂ€ndnis moderner (inklusive postmoderner)
europÀischer Gesellschaften bestimmen, weitgehend marginal. Speziell die Körpertechniken
der Arbeit gehören zu diesen WissensbestÀnden, die hier an zwei Wendepunkten
untersucht werden: im frĂŒhen 20. Jahrhundert und aktuell
Körpertechniken des Wissens
Innerhalb der Kulturgeschichte des Wissens nehmen Körper, Sinne und Bewegung eine
besondere Stellung ein. Als implizites Wissen bilden sie die Grundlage jeder Wissensproduktion,
als Wissensformen an den RĂ€ndern der Schriftkultur blieben sie jedoch bisher
fĂŒr die kulturellen Archive, die das SelbstverstĂ€ndnis moderner (inklusive postmoderner)
europÀischer Gesellschaften bestimmen, weitgehend marginal. Speziell die Körpertechniken
der Arbeit gehören zu diesen WissensbestÀnden, die hier an zwei Wendepunkten
untersucht werden: im frĂŒhen 20. Jahrhundert und aktuell
Sources iconographiques et chorĂ©graphiques : pour une recherche croisĂ©e entre histoire de lâart et Ă©tudes en danse
En 2018, lâInstitut national dâhistoire de lâart initiait un programme de recherche sur les pratiques graphiques en danse â gravures, dessins, notations, carnets de chorĂ©graphes â dont lâambition est de construire un champ de recherche commun entre histoire de lâart et histoire de la danse. Alors que les chercheurs travaillant entre danse et arts visuels se sont principalement intĂ©ressĂ©s aux collaborations entre artistes, danseurs et chorĂ©graphes ou aux pratiques contemporaines hybrides, comm..
Utopies de la scĂšne, scĂšnes de lâutopie
Les scĂšnes ne sont pas seulement des rĂ©ceptacles pour les utopies qui peuvent venir sây exprimer. Pas plus quâelles ne se limitent Ă ĂȘtre objets de propositions utopiques, architecturales ou scĂ©nographiques. Lâespace que nous appelons « scĂšne » est, en lui-mĂȘme, une utopie. Pourquoi ? Tout dâabord par une Ă©trange Ă©quivoque. La scĂšne est un lieu, câest certain : matĂ©riel, disposĂ©, vidĂ© par une sĂ©rie de procĂ©dures concrĂštes, rendu disponible Ă son statut de lieu : lieu-de, lieu-pour, lieu dissociĂ© de tout ce quâil contient, ce qui est conforme Ă lâessence de la localitĂ©. Le lieu nâest pas la chose qui sây loge, câest dit de longue date. Cette dissociation est portĂ©e par la scĂšne Ă un extrĂȘme accomplissement. La scĂšne est cet espace qui ne se forme ou ne sâouvre quâĂ la condition expresse dâĂȘtre rendu vide, dĂ©gagĂ©, pour ĂȘtre rempli de ce qui ne sây installera jamais, et, jamais construit Ă demeure, nây sera toujours que temporaire, essentiellement distinct de lâemplacement qui lâaccueille. Ainsi la scĂšne dit bien le lieu, lâĂȘtre-lieu du lieu. Tout lieu, en tant que lieu, peut ĂȘtre ainsi figurĂ© : comme une scĂšne de la chose. Denis GuĂ©noun, « Outre le lieu ». â Le dossier publiĂ© sous le parrainage de Denis GuĂ©noun (UniversitĂ© Paris IV) et dirigĂ© par Aude Astier, Lise Lenne et Marion RhĂ©ty, sâorganise en trois parties : Une premiĂšre partie, RĂ©inventer le cercle ; DĂ©border les frontiĂšres ; Horizons politiques de la communautĂ© et ReprĂ©senter lâutopie sur les scĂšnes contemporaines, rĂ©unit des contributions universitaires qui explorent le terrain de lâutopie dans les arts de la scĂšne (thĂ©Ăątre, musique, danse) selon diffĂ©rentes perspectives : esthĂ©tique mais aussi sociologique, historique et philosophique. Une seconde partie, EnquĂȘte : EngouffrĂ©s dans la brĂšche, propose une plongĂ©e dans les « Tiers Lieux » Ă travers les tĂ©moignages de GwenaĂ«l Morin, Jean-Pierre ChrĂ©tien-Goni, directeur du Vent se lĂšve !, et de Michel Laubu du Turak ; une entrĂ©e dans les postures et pratiques du collectif avec des entretiens avec le tg STAN, le Transquinquennal et le groupe toc ; un effeuillage des figures du rĂȘveur, de lâengagĂ©, du pessimiste et de lâiconoclaste avec des entretiens avec des membres du collectif de Lâavantage du doute, Coline Struyf, Pieter de Bruysser et Armel Roussel. Une troisiĂšme partie, Les traces dâune dĂ©marche utopique : dossier artistique, ouvre un espace aux textes et prises de parole des artistes associĂ©s Ă ce dossier. Mary Chebbah propose un rĂ©cit graphique « Vivre Topiques », dĂ©fense et illustration de la « courbure Ă partir de laquelle, il sâagit davantage dâaiguiser les points de contact, les frottements qui feront rencontre ou Ă©cart dans lâamplitude de la posture engagĂ©e ». Claire Buisson revient, quant Ă elle, sur son projet immersive theatre avec un texte intitulĂ© « Prolonger la danse, hĂ©tĂ©rotopie sensorielle ». Vous trouverez Ă©galement une prĂ©sentation du projet Scenographia rĂ©alisĂ© par Laurent Lescop, Bruneau Suner, RĂ©gis Vasseur et Marcel Freydefont