La poética teleológica de George Santayana. Inspiración, conocimiento y felicidad en La razón en el arte

La vida de la razón supone la consagración de George Santayana tanto por su extensión como por convertirse en el desarrollo más completo de su filosofía moral. El cuarto volumen de la obra, titulado La razón en el arte, investiga el origen tanto histórico como sincrónico de la obra de arte. Incluida por el autor dentro del ámbito de lo moral, la poética de Santayana se articula sobre una relación estrecha entre ética y estética, ingenium y ars, literatura y filosofía, construyendo una propuesta teleológica y eudemónica sobre tres núcleos concretos: inspiración, conocimiento y felicidad.With The Life of Reason George Santayana earned his reputation as philosopher; this is due to its length but also because it is his most detailed moral work. The fourth volume of the work, entitled Reason in Art, analyzes both the historical and synchronic origin of the work of art. Santayana's Poetics are built on the strained relationship he draws between, ethics and aesthetics, ingenium and ars, literature and philosophy. He develops a teleological and eudaimonistic approach which centres on three concrete loci: inspiration, knowledge and happiness

Los pliegues de Moscú: la dilatación de la ciudad en El maestro y Margarita de Bulgákov

When the devil arrives at Moscow after the First World War, the city expands in two levels, one realistic, with a satiric and critic description of the places, and other fantastic, where the history becomes more poetic. A third level contains a literary reflexion about the limit between reality and fiction, on a symbolic place where the characters of three levels meet each other.La visita del diablo a Moscú en el periodo de entreguerras despliega la ciudad en dos niveles, uno real, anclado en la descripción satírica y crítica del lugar, y otro fantástico, donde florece el polo lírico. Un tercer nivel metaliterario se fusiona con los anteriores al final de la novela en el espacio simbólico de lo trascendente, un no-lugar de encuentro para los personajes de los tres planos

La crisis del autor: figuración actual del poeta en sus poéticas

Este trabajo busca considerar la evolución del autor en las poéticas explícitas recientes, valorando los nuevos conflictos que plantean en relación con el concepto de autor. La tesis propuesta es el progresivo desplazamiento en importancia desde la obra hasta la figura del creador por medio de la independencia creciente del texto respecto de su autor biográfico, algo paradójico en un género donde la identidad entre autor biográfico y autor textual ha sido indiscutible. Para ello, se estudian ejemplos de poéticas explícitas recientes para mostrar los mecanismos por medio de los cuales el autor se disuelve para casi de forma simultánea cobrar mayor importancia y adquirir nuevos valores

Muerte del autor y literatura digital

Este trabajo se propone sistematizar el concepto de muerte del autor a partir de los textos teóricos de postestructuralistas como Roland Barthes, Michel Foucault y Umberto Eco. Se destacan los matices propios de cada autor para extraer a continuación una noción articulada del concepto que pueda explicar de manera útil las particularidades de las obras literarias concretas. Posteriormente, se confronta esta propuesta teórica con la práctica literaria que con más éxito se acopla a dichos postulados: la literatura digital, discutiéndose su validez a nivel tanto explicativo como normativo

Inspiración poética y respiración en la obra de Antonio Colinas

Más allá de la conexión etimológica entre respiración e inspiración poética, el poeta español Antonio Colinas indaga en sus ensayos literarios y en su obra poética en la relación entre ambas funciones. Esta investigación pretende mostrar cómo la respiración origina y permite cierto tipo de creación poética que tiene como fin la armonía del hombre con el mundo. Para ello, se estudia el ritmo como elemento común, la percepción fenomenológica de la naturaleza y el aroma como imagen material de la respiración

Los pliegues de Moscú: la dilatación de la ciudad en El maestro y Margarita de Bulgákov

When the devil arrives at Moscow after the First World War, the city expands in two levels, one realistic, with a satiric and critic description of the places, and other fantastic, where the history becomes more poetic. A third level contains a literary reflexion about the limit between reality and fiction, on a symbolic place where the characters of three levels meet each other

From Poetics to explicit poetics: towards a discussion about terminology

Este trabajo parte del reconocimiento del tipo de texto de las poéticas explícitas (textos de tipo ensayístico escritos por un autor literario sobre temas literarios, fundamentalmente relacionados con el proceso de creación, la función de la literatura o la imagen del poeta), para presentar la variedad terminológica con la que se alude al género. Se muestran las diferentes opciones escogidas por la crítica, entre las que destacan los nombres de poética explícita, poética particular, poética de autor, poética de poeta, pragmática de poeta o autopoética, advirtiéndose una no correspondencia exacta entre ellos y valorando las diferentes consideraciones sobre el género que uno u otro término ponen de relieve.This study springs from the acknowledgment of explicit poetics as a genre –texts written by a literary author focused on literary issue, mainly in relation with the process of literary creation, the function of literature and the image of the poet– to show the variety of terms used to call them, among which explicit poetics, particular poetics, poetics of the author, poetics of the poet, pragmatics of the poet and autopoetics are the most important. This plurality highlights the divergent standpoints by the academics, who select one term or another based on which characteristics of the texts are preferred.Depto. de Lengua Española y Teoría de la LiteraturaFac. de FilologíaTRUEpu

Los pliegues de Moscú: la dilatación de la ciudad en "El maestro y Margarita" de Bulgákov

La visita del diablo a Moscú en el periodo de entreguerras despliega la ciudad en dos niveles, uno real, anclado en la descripción satírica y crítica del lugar, y otro fantástico, donde florece el polo lírico. Un tercer nivel metaliterario se fusiona con los anteriores al final de la novela en el espacio simbólico de lo trascendente, un no-lugar de encuentro para los personajes de los tres planos

Las poéticas explícitas de José Ángel Valente y Antonio Colinas: caracterización de un género

A partir de los textos ensayísticos de contenido literario de José Ángel Valente ("Las palabras de la tribu", "La experiencia abisal" o "La piedra y el centro") y de Antonio Colinas ("El sentido primero de la palabra poética", "Sobre la Vida Nueva" o "Del pensamiento inspirado"), este trabajo propone un intento de caracterización de las poéticas explícitas a partir de sus rasgos necesarios y sus rasgos prototípicos