O Efeito da Frequência de um Programa de Promoção de Competências Pessoais e Sociais em Crianças Institucionalizadas

A literatura tem evidenciado que as competências pessoais e sociais têm sido relevantes para o desenvolvimento do bem-estar e de um ajustamento psicossocial das crianças e jovens, em geral. É importante estimular os indivíduos a adoptarem uma postura activa, através da aprendizagem de instrumentos para a vida. Os programas que têm como intuito a promoção destas competências, tornam-se fundamentais para que as crianças e jovens cresçam com competências que lhes permitam no futuro, evitar comportamentos disfuncionais e até mesmo acautelar determinadas patologias. Assim, quanto mais cedo a intervenção for realizada, no âmbito das competências sociais e emocionais, mais facilmente o indivíduo reconhece as próprias emoções e as dos outros, desenvolvendo desta forma a habilidade de regular as suas próprias emoções, o que lhes permite também, que num espaço interpessoal possam revelar sentimentos, desejos, opiniões, sempre respeitando os outros, e demonstrando sempre a capacidade de resolução de problemas imediatos, de forma a minimizar a ocorrência de problemas futuros. Neste âmbito desenvolveu-se um estudo quase experimental, do tipo pré e pós teste, sem grupo de controlo, com o objectivo de avaliar o efeito da frequência de um programa de promoção de competências pessoais e sociais ao nível do auto-conceito, da auto-estima, do comportamento assertivo, do efeito de coping e da inteligência emocional. Esta amostra foi constituída por sete crianças do género feminino, com idades compreendidas entre os oito e onze anos de idade institucionalizadas, sendo que todas estas crianças foram submetidas ao programa ―Aprender para Ser‖, o qual foi concebido para treze sessões, tendo durado três meses. Na avaliação final, os resultados revelaram, que as crianças obtiveram melhorias, em todas as dimensões avaliadas, sendo as diferenças estatisticamente significativas ao nível das estratégias de coping (cognitivo-comportamental e activa), comportamento total e agressivo e em todos os resultados dos domínios da inteligência emocional. Isto leva-nos a sugerir a implementação do programa durante mais tempo e a mais crianças para que as competências possam ser desenvolvidas ajudando as crianças a reconhecer, gerir as suas emoções e a apreciarem as perspectivas dos outros, a estabelecendo objectivos positivos, a tomarem decisões responsáveis

Notch signaling in the regulation of hematopoietic stem cell

Purpose of Review Understanding the signaling pathways that govern hematopoietic stem and progenitor cells (HSPCs) is fundamental to uncover their regulation and how this is skewed in hematological malignancies. Whether Notch is necessary for the regulation of mammalian HSPCs is still unclear. We therefore critically review the current literature on the role of Notch in HSPCs. Recent Findings HSPCs have shown different requirements for Notch signals in vitro and in vivo and at different stages of differentiation. Additionally, bone marrow niche cells activate Notch signaling in HSPCs enhancing their regenerative and self-renewal capacity. Summary Despite the controversy, adequate levels of Notch signaling appear necessary to avoid the development of hematological malignancies. Contrary to early studies, recent research suggests that Notch signaling may play a role in homeostatic and regenerative hematopoiesis but further investigation is necessary to understand how it is regulated by the different ligand/receptor pairings and the molecular mechanisms that are triggered

A step towards identifying the true adult murine Mesenchymal Stem Cell.

Research spanning over a few decades has contributed to the discovery and understanding of a population of cells that are precursors of connective tissue cell-types. These cells currently referred as Mesenchymal Stem Cells (MSCs), have also been shown by some researchers to have the capacity to give rise to neuron- and muscle-like cells in vitro, making them very attractive as cellular source for clinical application in regenerative medicine. Despite the intense focus on therapeutic research on going in the MSC field, the biology of these cells remains elusive, especially at its hierarchical organisation. Although some data suggest that MSCs are composed of different sub-populations of progenitors or cells that are prompted to differentiate preferentially into one or few different cell-types in vitro, there is no defined hierarchy proposed yet, especially at the most primitive level. The initial aim of this project was to characterise the adult murine MSC (muMSCs) compartment since most of the studies performed to date were conducted with human cells. During the process of such, a new cell type was found. Under a conventional isolation/culture system a minor sub-population of muMSCs was identified and then characterised (based on the expression of SSEA-1 antigen Stage Specific Embryonic Antigen-1). The data presented strongly suggest that this new sub-population is not only the founder of the MSC compartment but also they are multipotent both in vitro and in vivo. Moreover, this new cell-type can be directly identified from fresh bone marrow thus confirming its true existence in vivo. Detailed study on SSEA-1 pos-MSCs revealed that these cells present several common features with Embryonic Stem Cells (ES) and therefore suggests that a group of cells with embryonic features might persist throughout adult life. The identification/characterisation of these adult murine SSEA-1pos cells should facilitate the identification of a similar cell-type in the human MSC compartment. Furthermore, this study opens new questions on the developmental origin and importance of adult tissue-specific stem cells in the maintenance of tissue homeostasis

Language and place in the life of Brazilian women in London: writing life narratives through art practice

Studies on Brazilians living in Britain show that, along with loneliness,unemployment and cost of living, the lack of proficiency in English is a key problem. However, there is little qualitative information about how the host language affects their daily lives. This interdisciplinary practice-based research asks how an art practice activated by experiences of displacement and dislocation in language can become a place of enunciation for decolonial selves. To this end, this research includes not only individual practices, but also collective activities carried out with a group of Brazilian women living in London, as a research focus. The endeavour to deal with English language hasengendered writing processes in my visual work, which became a place for experimenting bilingual and fragmentary voices against the initial muteness in which I found myself on arrival in London. Using photography, printmaking,drawing, postcards, and artist’s books I have explored life-writing genres of diary, language memoir, and correspondence to raise an immigrant consciousness, explore accented voices and create practices for writing life individually and collectively. Assembling words and turning their meanings became strategies for expanding limited vocabularies. Once an impassable obstacle, the host language was transformed into a territory for exploring ways to know stories about language and write life narratives through art practice. This research is informed by humanist and feminist geographical approaches to space and place, postcolonial life writing, border thinking and a context of practice ranging from transnational art, accented cinema, visual poetry, conceptual art, and socially engaged art. It provides insights about English language in the lives of Brazilian women in London and offers a view on a practice in visual arts as place of enunciation for decolonial selves. Estudos sobre brasileiras e brasileiros que vivem no Rei no Unido demonstram que, juntamente com solid ão, desemprego e custo de vida, o nível de fluência na língua inglesa é um problema chave. Entretanto, existe m poucos dados qualitativos sobre como a língua afeta suas vidas. Esta pesquisa interdisciplinar pergunta como uma prática artístic a ativada por experiências de deslocamento e desarticulação da língua pode se transformar em lugar de enunciação para decolon ial selves. Nesse sentido, a pesquisa integra práticas não só individuais mas também coletivas realizadas com um grupo de mulheres brasileiras que vivem em Londres. Os desafios diários em lidar com a língua inglesa ativaram processos de escrita em meu trab alho visual, o qual se transformou num lugar para criar vozes bilíngues e fragmentárias em resposta à mudez inicial na qual me encontrei quando cheguei em Londres. Por meio de fotografia, gravura, desenho, postais e livros de artista explorei gêneros de es crita de vida tais como o diário, language memoir e correspondência para desenvolver uma consciência imigrante, cultivar vozes acentuadas e criar práticas de escrita individuais e coletivas. Assemblagem de palavras e imagens bem como o deslocamento de seus sentidos foram estratégias usadas para expandir vocabulários limitados. Por meio da prática artística, a língua passou de obstáculo intransponível a território criativo para explorar formas de saber histórias e escrever narrativas. Esta pesquisa é orienta da por conceitos de espaço e lugar abordados pela geografia humanista e feminista, bem como pelas e scritas de vida poscoloniais, pensamento de fronteira, arte transnacional, accented cinema, poesia visual, arte conceitual e arte socialmente engajada. Esta investigação oferece insights sobre a língua inglesa na vida de mulheres brasileiras em Londres , além de um olhar sobre a prática artística como lugar de enunciação para decolonial selves

Web evaluator for students: a case example

Getting the attention of students has always been a hard task for most teachers. In this context the use of new technologies can be taken into consideration for giving the teacher new means to incentive his students. The tool described in this article gives importance to the opinion of the students for their own evaluation. Thanks to it a group of students from the University of Minho was able to post questions to their colleagues and to evaluate their peer’s works on the discipline of Power Electronics Complement

Prática de ensino supervisionada em ensino do 1.º e do 2.º Ciclo do Ensino Básico

Neste relatório final está presente o trabalho desenvolvido ao longo da prática de ensino supervisionada do Mestrado em Ensino do 1.º e do 2.º ciclo, que se realizou no ano letivo de 2011-2012. O estágio profissional incidiu nas áreas disciplinares de matemática, de ciências da natureza, de língua portuguesa e de história e geografia de Portugal do 2.º ciclo do ensino básico em turmas do 5.º e do 6.º ano de escolaridade das Escolas Augusto Moreno e Paulo Quintela de Bragança. No 1.º ciclo de ensino básico, a intervenção abrangeu as áreas disciplinares da matemática, da língua portuguesa, do estudo do meio e da expressão plástica e foi desenvolvida numa turma do 1.º ano de escolaridade da Escola EB1 das Beatas de Bragança. Para cada área disciplinar apresento a contextualização do meio e da turma, faço a descrição de uma experiência de ensino e aprendizagem e termino com uma reflexão crítica sobre o meu desempenho profissional.In this final report, I present the work developed during the supervised teaching practice, integrated in the Master Degree in Teaching of the 1st and 2nd Cycles of Basic Education, which was held in the academic year 2011-2012. The professional internship focused on the disciplinary areas of mathematics, natural sciences, Portuguese language and history and geography of Portugal of the 2nd cycle of basic education in classes of the 5th and 6th year students of the Augusto Moreno School and Paulo Quintela School, Bragança. In the 1st cycle of basic education, the intervention covered the disciplinary areas of mathematics, the Portuguese language, the natural sciences and plastic expression and was developed in a class of the 1st year students of the Beatas School. For each teaching area I present the contextualization of the schools and the classes, I describe a teaching and learning experience and I make a critical reflection on my professional performance

Becoming Decolonial: Autobiographical Art Practice as Place of Enunciation for Decolonial Selves

Studies on Brazilians living in Britain show that, along with loneliness, unemployment and cost of living, the lack of proficiency in English is a key problem. However, there is little qualitative information about how the host language affects their daily lives. This interdisciplinary practice-based research asks how an art practice activated by experiences of displacement and dislocation in language can become a place of enunciation for decolonial selves. To this end, this research includes not only individual practices, but also collective activities carried out with a group of Brazilian women living in London, as a research focus. The endeavour to deal with English language has engendered writing processes in my visual work, which became a place for experimenting bilingual and fragmentary voices against the initial muteness in which I found myself on arrival in London. Using photography, printmaking, drawing, postcards, and artist’s books I have explored life-writing genres of diary, language memoir, and correspondence to raise an immigrant consciousness, explore accented voices and create practices for writing life individually and collectively. Assembling words and turning their meanings became strategies for expanding limited vocabularies. Once an impassable obstacle, the host language was transformed into a territory for exploring ways to know stories about language and write life narratives through art practice. This research is informed by humanist and feminist geographical approaches to space and place, postcolonial life writing, border thinking and a context of practice ranging from transnational art, accented cinema, visual poetry, conceptual art, and socially engaged art. It provides insights about English language in the lives of Brazilian women in London and offers a view on a practice in visual arts as place of enunciation for decolonial selves

PESQUISA AUTOBIOGRÁFICA EM ARTE: APONTAMENTOS INICIAIS

Neste artigo, reflito sobre a noção de autobiogeografia e sinalizo a emergência da Pesquisa Autobiográfica em Arte, ou Pesquisa Autobiográfica Baseada na Prática Artística. Destaco o caráter plural das práticas e escritas autobiogeográficas e apresento três pesquisas em arte realizadas por quatro estudantes da FAV/UFG nos anos 2017, 2018 e 2019. Ao final, busco identificar traços característicos das imagens autobiogeográficas geradas nesse contexto

Derivas pelo arquivodocente

I built this text as a writing-crossing process created within the incursions in the archives related to my teaching practices in the years 2017, 2018, and 2019 and called teachingarchive. I focused on the subject Laboratory of Artistic Production 1 (LAB1), taught for the fifth grade of the Visual Arts course - Bachelor's Degree - at the Faculty of Visual Arts (FAV), Federal University of Goiás (UFG). I present the pillars that supported my artistic-pedagogical practice in the mentioned years and highlight the emergence of a telling pedagogy as the primary strategy used to stimulate students' artistic practice and creative processes in this period. The theoretical references cited point to the fields of narrative research, auto/biographical studies, and decolonial studies. I conclude by recognizing the transforming, critical, and liberating aspects of the acts of creation within the university environment. They are capable of undoing and remaking connections with our subjectivities, moving us to other places from where we can perceive new ways of doing, thinking, and existing in art, education, and life.Este texto se constituye como un escrito em travesía que se origina en las incursiones realizadas en los archivos referentes a mis prácticas docentes en los años 2017, 2018 y 2019, centrándose en la disciplina Laboratorio de Producción Artística 1 (LAB1), quinto período del curso de Artes Visuales Bacharelado, Facultad de Artes Visuales (FAV), Universidad Federal de Goiás (UFG). A lo largo del texto reconozco a estos guardados como constituyentes de mi archivodocente y en su recorrido presento los pilares que sustentaron mi práctica artístico-pedagógica en los años mencionados. En el camino, destaco el surgimiento de una pedagogía del contar como principal estrategia utilizada para estimular la producción artística y los procesos de creación de los estudiantes de la disciplina LAB1 en este período. Los referentes teóricos citados apuntan a los campos de la investigación narrativa, los estudios auto/biográficos y los estudios decoloniales y fueron mencionados tal como los reencontré en medio de las derivas en el archivodocente. Concluyo reconociendo el carácter transformador, crítico y liberador de los actos de creación en el ámbito universitario, capaces de deshacer y rehacer conexiones con nuestras subjetividades, trasladarnos a otros lugares desde donde podemos percibir nuevas formas de hacer, pensar, existir en el arte, en la educación y en la vida.Este texto se constitui como escrita em travessia que se origina nas incursões realizadas nos guardados referentes às minhas práticas docentes dos anos 2017, 2018 e 2019, com foco na disciplina Laboratório de Produção Artística 1 (LAB1) ministrada para o quinto período do curso Artes Visuais Bacharelado, da Faculdade de Artes Visuais (FAV), da Universidade Federal de Goiás (UFG). Ao longo do texto, reconheço tais guardados como constituintes de meu arquivodocente e à medida que o vou percorrendo apresento os pilares que sustentaram minha prática artístico-pedagógica nos anos mencionados. No meio do caminho, destaco a emergência de uma pedagogia do contar como principal estratégia utilizada no estímulo à produção artística e aos processos de criação das e dos estudantes da disciplina LAB1 nesse período. Os referenciais teóricos citados apontam para os campos da pesquisa narrativa, dos estudos auto/biográficos e dos estudos decoloniais e foram sendo mencionados à medida que os fui reencontrando em meio às derivas pelo arquivodocente. Concluo ao reconhecer o caráter transformador, crítico e libertador dos atos de criação no ambiente universitário, capazes de desfazer e refazer ligações com nossas subjetividades, movendo-nos para outros lugares de onde podemos perceber novos modos de fazer, pensar, existir na arte, na educação e na vida.&nbsp

Atos Autobiográficos e Práticas Decoloniais em Artes Visuais

O projeto de pesquisa  “Práticas Artísticas Autobiográficas: intersecções entre artes visuais, escritas de vida e decolonialidade” está em andamento e foi cadastrado em fevereiro de 2017 junto à Pró-Reitoria de Pesquisa e Inovação (PRPI) da Universidade Federal de Goiás (UFG). Ele está situado no campo das práticas artísticas contemporâneas, ancorado na política do lugar e congrega artistas pesquisadoras e pesquisadores para investigar, debater e praticar atos autobiográficos por meio de articulações diversas com os estudos decoloniais. Ao propor arranjos complexos entre autobiografia, escritas de vida, decolonialidade e artes visuais, o projeto busca encontrar possibilidades de criação de lugares de enunciação que, de uma forma ou de outra, tragam as angústias identitárias à luz de uma consciência imigrante para, assim, oferecer condições de enfrentamento do colonialismo interno (RIVERA CUSICANQUI, 2015) e/ou da colonialidade do ser, do saber e do sentir (MIGNOLO, 2014 e 2011)