Reminiszenzen der Erinnerung

Coutts made Reminiscences of Memory during a six-month International Fellowship at Künstlerhaus Schloss Balmoral at Bad Ems, Germany. Famous for its healing waters, Bad Ems was frequented by Caspar David Friedrich and Fyodor Dostoevsky, and was a magnet for artists and musicians seeking cures. With her accumulative, layered method to writing and filmic narrative, Coutts explored the visualisation of memory through film, drawing upon literary texts and artworks from the time of the town’s heyday to the present. The film re-maps and overlays fragments of re-appropriated works that examine the mechanisms of memory and decay. Focusing on the historical relationship between the environment and mental health at this location, Coutts produced a work wherein the visual is overlaid with a text – as with subtitles – telling the story of a woman’s uncertain memory of a man losing his mind. Reminiszenzen der Erinnerung contains re-fashioned excerpts from Thomas Mann’s The Magic Mountain (1924), re-enactments of scenes from Hollis Frampton’s film (nostalgia) (1971) and Fellini’s Amarcord (1973), the latter filmed twice to involve non-professional actors and musicians sited in Germany and the UK. Reminiszenzen der Erinnerung was first shown at Künstlerhaus Schloss Balmoral (2010) as part of a group show of the eight selected Fellows and was featured and reviewed on the German TV channel Mittelrhein (2010). It was screened in the group show ‘Doris’ at StedeFreund, Berlin (2010), and included in Coutts’s solo exhibition, ‘Millions Like Us’ at Danielle Arnaud Contemporary Art, London (2011). The work was selected for the Salon Video Prize at Matt Roberts, London (2011). Accompanying the show at Künstlerhaus Schloss Balmoral, Coutts’s bookwork Thought Sequence (Argo Books, Berlin, 2011) introduced an additional narrative layer to her research, retelling Walter Benjamin’s story ‘The handkerchief’ (1932)

Al naz von roete (Tit. 115,1) : Visualisierung und Metapher in Wolframs Epik

Stephan Fuchs-Jolie zeigt (anhand ausgewählter Textstellen in Wolframs Erzählwerken), wie der Dichter zugleich mit den Grenzen und Möglichkeiten von Repräsentation 0optischer Wahrnehmung in der Sprache die Potenzen und Aporien bildhaften, metaphorischen Sprechens diskutiert

Oolong-Tee oder Instantnudeln - Zum Chinabild in der japanischen Fernsehwerbung

Asian characters rarely appear in Japanese television commercials, while on the other hand Western characters and sceneries are commonplace. Most Japanese-language publications on Japanese TV commercials have already proved this trend quantitatively, yet qualitative work on Japanese TV commercials is scarce. The aim of that paper is to link a quantitative to a qualitative approach in analysing a sample of the year 2002 in both ways while taking the quantitative background into account to elucidate possible developments. In addition, some older commercials were also included in the sample in order to make a possible change in the patterns of representation more evident. Despite an ‘Asia boom’ in Japan throughout the 1990s, which influenced many other popular genres, Japanese TV commercials were by large unaffected of this trend. In 2002, the Chinese characters did not appear in a large number. In addition, they were still the only other Asians in Japanese commercials and their appearance was strongly linked to the product to be advertised (i.e. Oolong Tea and Chinese food). Hence, stereotypes commonly associated with China were used in abundance in order to create a ‘Chinese flair’ for the Japanese product. While in the 1990s, even Chinese stars appeared only in relation to products of Chinese origin, at the beginning of the new millennium, a certain tendency to dissolve the Chinese stars from this background and to present them in a less stereotypical way could be observed

Überlegungen zu Poetologie und Epistemologie in Torquato Tassos Gerusalemme liberata

Das Teilprojekt 05 der Forschergruppe Diskursivierungen von Neuem behandelt das Verhältnis von ‚alt‘ und ‚neu‘ in Epos und Epostheorie des Secondo Cinquecento. Im Mittelpunkt des Frageinteresses steht Torquato Tassos poema eroico, die 1581 erschienene Gerusalemme liberata. Tassos poema setzt sich vom ‚alten‘ romanzo cavalleresco ab, indem es sich vor allem an dem zeitgenössisch ‚neueren‘ aristotelischen Klassizismus und an gegenreformatorischen Regelsystemen ausrichtet. Dabei kommt es, so die Grundannahme des Teilprojekts, nicht nur zu Versuchen, z.B. Formen ‚älterer‘ varietas mitzuführen und in das neue Gattungsmodell zu integrieren, sondern zu wesentlich weiter reichenden Hybridsierungen: Tasso sortiert die einschlägigen Bezugssysteme nicht antinomisch – etwa in dem Sinne, dass sein poema im Ergebnis entweder ‚gegenreformatorisch‘ oder ‚humanistisch‘ wäre –, sondern amalgamiert sie dergestalt, dass sein Epos gleichsam in between diverser Diskursregeln einen ‚neuen‘, hybriden Fiktionsraum eröffnet. Das vorliegende Working Paper Nr. 2 möchte diesen Problemzusammenhang skizzenhaft anreißen und das geplante Vorgehen im Ansatz anschaulich machen

Geweißte Grabmäler. Motivkritische Anmerkungen zu Mt 23.27-28

In Matthean research, the quest for a suitable key to the understanding of the sixth woe (Mt 23.27-28) has not yet provided results that are fully convincing. Against the backdrop of Jewish everyday life, the image of positively connoted white tombs seems to have no relevant point of reference. Rather, white is understood as a warning colour in the context of tombs as it is intended to mark and warn against the tombs' impurity. In contrast to these findings, the article confirms the existence of prominent white graves which were considered beautiful in first-century Judaism: the tombs of the patriarchs at Hebron and the tomb of King David at Jerusalem, both artfully embellished by Herod the Great. In the light of these parallels, the logic of the comparison, which serves as an argument for the woe of Mt 23.27-28, falls into place and perhaps provides an additional insight into Matthew's view of Herod the Grea

Der Apfel fällt nicht weit vom Stamm? Die werbliche Darstellung von Jugend- und Elterngeneration im Vergleich

Geschlechterinszenierungen in Werbeanzeigen sind spätestens seit Goffman (engl. Original 1976 / dt. Übersetzung 1981) ein beliebtes Forschungsthema. Dabei wurde ein expliziter Generationenvergleich bisher jedoch vernachlässigt. Eine inhaltsanalytische Untersuchung der werblichen Inszenierung von Männern und Frauen mit dem Schwerpunkt auf einem Vergleich der Jugend- und Elterngeneration (hier: 14- bis 19-Jährige vs. 40- bis 49-Jährige) zeigt, dass die Anzeigenwerbung heute einerseits auf veränderte gesellschaftliche Rahmenbedingungen reagiert und mit traditionellen Darstellungsprinzipien gebrochen hat. Andererseits wird ersichtlich, dass gerade jugendliche Werbeprotagonisten/-innen in ein Werbekorsett der Äusserlichkeiten eingepasst und stark genormt werden. Die Generation 40–49 besitzt dagegen bezüglich ihres Äusseren mehr Freiräume, ist jedoch auf anderen Ebenen, z. B. im Bereich der beworbenen Produkte, weiterhin an traditionell geschlechtlich bestimmte Rahmungen gebunden