Médiation culturelle à la Bibliothèque de La Tour-de-Peilz: de l'organisation d'animation à l'élaboration d'une politique de médiation culturelle

Ce travail a été réalisé pour la Bibliothèque communale de La Tour-de-Peilz (BCTP). Cette institution, à l’instar de l’ensemble du secteur des bibliothèques publiques, fait face en ce début de 21ème siècle à la nécessité de se redéfinir, alors que la montée du numérique remet en question jusqu’à la légitimité même de leur existence en tant que lieu physique. Un contexte de doute qui amène aujourd’hui la responsable de cette bibliothèque à prendre les devants en questionnant les nouveaux possibles qui semblent se dessiner pour le secteur à travers l’engagement de médiateurs culturels, qui tend à se renforcer depuis quelques années. A travers ce mandat, la responsable de la BCTP souhaitait ainsi pouvoir déjà obtenir une meilleure compréhension de ce qu’implique exactement cette notion de médiation culturelle, tout en faisant ressortir les opportunités dont elle s’accompagne face à la volonté des bibliothèques de se muer en véritables troisièmes lieux. L’état de l’art a été l’occasion d’apporter une approche de cette notion à la fois théorique et pratique, ou disons concrète, à travers la présentation de divers exemples d’actions de médiation culturelle ayant été créés dans le cadre de bibliothèques ayant engagé un médiateur. La mise en commun de ces projets rend compte d’opportunités réelles pour le secteur d’aller à la rencontre de nouveaux publics, notamment à travers la création de partenariat inédits à l’échelle locale, tout en redonnant un nouveau sens à la bibliothèque en tant que lieu doté d’un ancrage physique fort. Le deuxième axe, qui s’est davantage appuyé sur des informations obtenues lors d’entretiens menés avec des médiateurs aujourd’hui en poste en Suisse romande, avait pour but d’émettre des recommandations en vue de l’engagement potentiel d’un médiateur au sein de la BCTP ainsi que du déploiement d’une politique de médiation culturelle adaptée au contexte propre de cette institution. Cette phase du mandat a permis de constater le rôle clé que la question des espaces – peut-être plus encore que celle des coûts nécessaires à sa concrétisation – détient face à un projet tel que celui aujourd’hui nourri par la BCTP. Il est ainsi apparu que, si nombre de possibilités s’avéreront d’ores et déjà envisageables dans le cadre de ses locaux actuels, les ambitions nourries par cette bibliothèque ne pourront toutefois pleinement se concrétiser qu’à l’occasion de son déménagement, fixé à 2022, qui verra alors le champ des possibles de cette institution s’élargir considérablement

Intégration de l’Opéra de Lausanne dans l’offre touristique régionale

Établi il y a 145 ans, l’Opéra de Lausanne est un établissement historique de la capitale vaudoise. Actuellement, la clientèle est très fidèle et à 92% vaudoise. L’idée de ce travail est d’intégrer l’opéra dans l’offre touristique régionale afin de diversifier et de renouveler le public de l’opéra. Pour ce faire, une enquête qualitative a été menée auprès de professionnels du tourisme dans le but de déterminer les attentes et de connaître les comportements des touristes fortunés à Lausanne. De plus, un Benchmark a été réalisé afin de tirer les bonnes pratiques de ce qui est mis en place dans d’autres opéras européens

Cinéma et diversité culturelle : le cinéma indépendant face à la mondialisation des industries culturelles

International audienceFace à la mondialisation des industries culturelles, cet article a pour objet d'établir un diagnostic de la nouvelle place et du rôle potentiel du circuit de diffusion indépendant. Dans un premier temps, il s'agit de voir dans quelle mesure la transformation actuelle de l'activité d'exploitation cinématographique s'accompagne d'une transformation de la nature des films proposés, questionnant alors la notion de diversité culturelle non seulement au plan quantitatif (part des films selon leur nationalité) mais aussi au plan qualitatif (prédominance d'un rapport particulier à l'image). Dans un second temps, nous nous intéresserons au problème alors de la situation spécifique du cinéma indépendant et de sa composante diffusion. En conclusion nous nous interrogerons à partir de ce diagnostic sur le renouveau possible des politiques publiques

L'animation socioculturelle est-elle soluble dans les fonctions de chargé de production ?: comment deux professionnelles de l'animation socioculturelle font face aux contraintes liées aux fonctions de chargé de production et aux exigences sociales de leur métier ?

Par ce Travail de Bachelor, une réflexion a été menée au sujet de deux animatrices socioculturelles, engagées en tant que telles, réalisant de la programmation musicale. Pour ce faire, j’ai amorcé ma démarche à partir des questionnements auxquels je suis fréquemment confronté dans ma pratique d’animateur socioculturel. Puis, afin de débuter concrètement ma recherche, j’ai développé trois notions, de façon théorique. La première est relative au concept du travail. Du fait que mes questionnements se rapportent à ma pratique professionnelle, j’ai notamment défini l’écart persistant entre le travail prescrit et le travail réel. Cette thématique est légitime dans la mesure où j’ai utilisé l’analyse du travail comme référence méthodologique. La deuxième notion renvoie à la profession d’animateur socioculturel, par la description théorique de ses fonctions, ceci dans le but de les confronter avec la réalité de terrain. La troisième et dernière notion concerne la culture. Je me suis attaché à définir l’activité de chargé de production afin d’analyser les similitudes ainsi que les divergences avec la profession d’ASC dans une pratique du champ culturel

Les publics de la culture en question: usages et réceptions au Théâtre Les Halles – TLH

La démocratisation culturelle dans le milieu théâtral est encore un enjeu majeur aujourd'hui. Pour encourager l'accès à la culture les milieux artistiques, politiques et sociaux tentent d'approcher de nouveaux publics, notamment par les médiations culturelles. En effet, ces dernières sont désormais très répandues et favorisent ainsi la démocratisation culturelle. Cependant savons-nous qui se sent déjà concerné par la culture et comment ces personnes la perçoivent et se l'approprient? Ce sont elles dont il est question dans ce travail, plus particulièrement les publics du TLH, un théâtre de création de la ville de Sierre en Valais. Des études de consommation culturelle et de réception culturelle ont permis de décrire les profils et les comportements culturels ainsi que d'observer comment les oeuvres sont appréhendées par les publics. Ces mêmes recherches sont appliquées sur l'échantillon du terrain étudié. Par une approche quantitative et qualitative, ce travail cherche à observer sous plusieurs angles ces publics, à connaître autant le profil d'une personne spectatrice que de recenser quel type de langage artistique parle à un individu en particulier

De l’enthousiasme à l’horizontalité : Sudbury, ville créative

Depuis près de 20 ans, plusieurs chercheurs et intervenants du monde municipal suggèrent que la culture est un moteur du développement économique local. Récemment, la stratégie de ville créative a fait couler beaucoup d’encre, mais elle a aussi suscité l’intérêt auprès des acteurs du monde municipal. Cet article a pour objectif de mettre en relief les conséquences de la mise en oeuvre de cette stratégie de développement. Le cas de Sudbury (Ontario) sert d’illustration à notre analyse des modes de dissémination, de légitimation et de popularisation de cette stratégie au-delà des grands centres urbains.For almost 20 years, several researchers and stakeholders of the municipal world suggest that culture is an engine of local economic development. Recently, the strategy of the creative city was debated, but nonetheless, it has also attracted interest from local players. This article aims to highlight the consequences of the implementation of this strategy. The case of Sudbury (Ontario) serves to illustrate our analysis of patterns of spread, legitimization and popularization of this strategy beyond large urban centers

Qui produit la politique culturelle en matière de spectacles ? L’exemple de l’Ile de France ? (Avec Catherine Dutheil-Pessin)

article publié dans un cahier intitulé "Les Spectacles en Ile de France 2011/2012" et. publié par l'agence culturelle d'Ile de France ArcadiCe papier présente une des résultats de l'étude intitulée "la fabrique de la programmation culturelle" (financée par la région des Pays de la Loire, la ville de Nantes et le DEPS/Ministère de la Culture. À partir de données quantitatives, notamment d'une étude menée par l'agence culturelle d'Ile de France Arcadi, nous montrons qu'il est essentiel de prendre en compte l'apport des "petits" prograrmmateurs/trices de spectacles dans l'évaluation et la définition des politiques culturelles