“Fibres tressées”

Transparence et opacité de Philippe Junod est une des explorations les plus abouties, les plus fascinantes et vertigineuses des sources théoriques de l’art moderne. Ecrit entre 1968 et 1971, publié en 1975, cet épais volume avait alors pour ambition de « poser quelques jalons pour une “archéologie” des esthétiques occidentales » (p. 13). La discrète allusion à Michel Foucault suggérait sans doute la volonté de l’auteur de n’accorder aucun privilège à la philosophie, mais bien de traiter sur u..

Où en est l’interprétation de l’œuvre d’art ?

A lire les pages qui introduisent cette suite ambitieuse d’essais, on se dit que l’ouvrage aurait pu s’intituler “misère de l’histoire de l’art”. Prolongeant un cycle de conférences tenues au musée du Louvre, en 1998, sous la direction de Régis Michel, Où en est l’interprétation de l’œuvre d’art ? reflète quelques-uns des courants les plus dynamiques de l’histoire de l’art anglo-saxonne, dans les années 1990. Les huit longues études ici rassemblées sont donc précédées d’une préface intitulée ..

Lyne Therrien. L’Histoire de l’art en France : genèse d’une discipline universitaire

Version révisée d’une thèse de doctorat soutenue en 1996 à l’Université de Paris I, l’ouvrage de Lyne Therrien vient combler une véritable lacune. Centrant son développement sur la question de l’enseignement de l’histoire de l’art en France, de l’extrême fin du XVIIIe siècle au début du XXe siècle, L. Therrien se livre à un véritable inventaire des cours d’archéologie médiévale et d’histoire de l’art. Rapportant judicieusement nombre d’esquisses biographiques des enseignants (parmi lesquels l..

De New York à Aix-en-Provence. Quelques lieux et motifs cézanniens

Cézanne est mort en 1906, à Aix-en-Provence, sa ville natale. Il fallut attendre trente ans pour que soit organisée, à Paris, à l’Orangerie, la première grande rétrospective de ses œuvres. 1936 est également la date de parution du Cézanne et Zola, le fruit de la thèse de John Rewald publié à Paris à compte d’auteur, borne essentielle dans les études cézaniennes. 1974, année de la seconde grande rétrospective parisienne, fait écho à la première exposition impressionniste, organisée en 1874 dan..

Le moine-peintre et le primitif

La « redécouverte » des vieux peintres russes et des icônes est contemporaine de ce que l’on appelle la seconde redécouverte des primitifs en Europe, autour de 1900. Qu’il s’agisse des peintres français, allemands ou même italiens du xve siècle ou du début du xvie siècle, ils devinrent, grâce à des expositions d’envergure à visée nationaliste, comme l’exposition des Primitifs français de 1904, les principaux garants de l’existence d’écoles spécifiquement nationales de peinture. Dans ce vaste mouvement de publicisation, qui suivit une phase de redécouverte strictement érudite, les collectionneurs et les artistes de l’avant-garde ont pu jouer un rôle essentiel. Or ce mouvement, qui a été souvent étudié nation par nation, est en réalité aussi international que concurrentiel. La Russie relève de ce mouvement, mais avec des spécificités qui tiennent tant aux caractéristiques des œuvres elles-mêmes qu’aux constructions intellectuelles des principaux historiens de l’art russe, celles, particulièrement, de Pavel Muratov.Monk-painters and primitives: The invention of Russian “primitives” in international perspectiveThe “rediscovery” of early Russian painters and icons was contemporaneous with the second rediscovery of primitive art that took place in Europe around 1900. Large-scale exhibitions serving nationalist purposes turned fifteenth- or early sixteenth-century French, German or even Italian painters into tokens of the existence of truly national schools of painting. A good example of this was the 1904 exhibition of the French Primitives. Art collectors and avant-garde artists played an essential role in this vast publicizing campaign which followed the rediscovery of these works by scholars. However, even though this movement has often been studied nation by nation, it was as international as it was competitive. Russia pertained to it while displaying specific features due as much to the characteristics of the works themselves as to the intellectual constructs of major Russian art historians, particularly Pavel Muratov

Le Dessin sous-jacent du texte ? A propos des “mots et des images” de Meyer Schapiro

L’édition française de l’essai de Meyer Schapiro, Les Mots et les images, s’ouvre sur la reproduction d’un Autoportrait de l’auteur, réalisé en 1923 –un magnifique dessin d’un visage dont les yeux largement ouverts regardent fixement vers nous. Dessinateur accompli, Schapiro fut, on le sait, l’ami de nombreux artistes : Hélion, Motherwell, De Kooning, Rothko. Il fut également le professeur d’Ad Reinhardt, Judd, Segal et d’autres encore. Cela ne fut pas sans implications pour son travail d’his..

The Drawing Underlying the Text? On Meyer Schapiro’s “Words and Images”

The French publication of Meyer Schapiro’s essay Les Mots et les images opens with the reproduction of a Selfportrait of the Author produced in 1923 —a magnificent drawing of a face whose wide open eyes stare out at us. Schapiro, who was an accomplished draughtsman, was, as we know, a friend of many artists: Hélion, Motherwell, De Kooning, Rothko. He was also teacher to Ad Reinhardt, Judd, Segal, and others. This certainly has a knock-on effect for his work as an art historian, and for the wa..

Où en est l’interprétation de l’œuvre d’art ?

A lire les pages qui introduisent cette suite ambitieuse d’essais, on se dit que l’ouvrage aurait pu s’intituler “misère de l’histoire de l’art”. Prolongeant un cycle de conférences tenues au musée du Louvre, en 1998, sous la direction de Régis Michel, Où en est l’interprétation de l’œuvre d’art ? reflète quelques-uns des courants les plus dynamiques de l’histoire de l’art anglo-saxonne, dans les années 1990. Les huit longues études ici rassemblées sont donc précédées d’une préface intitulée ..

“Braided Fibres”

Philippe Junod’s Transparence et opacité is one of the most comprehensive, fascinating and dizzy-making explorations of the theoretical sources of modern art. Written between 1968 and 1971, and published in 1975, the goal, back then, of this stout volume was to “posit a few milestones for an ‘archaeology’ of western aesthetics” (p.13). The discreet allusion to Michel Foucault probably suggested the author’s wish to grant no privileges to philosophy, but rather to deal on one and the same leve..

David Freedberg. Le Pouvoir des images

L’ambition théorique et l’ampleur des perspectives construites par Freedberg dans Le Pouvoir des images en font un des efforts récents les plus notables d’élargissement du champ de l’histoire de l’art. Le pari méthodologique de Freedberg réside dans le choix de la longue durée et l’insistance sur la permanence des attitudes devant les images. La distribution des chapitres, commandée par l’examen de problèmes, et non par une chronologie, contraste avec les théories de Hans Belting, exprimées d..