Irudikapen topokritikoak arte garaikidean. Inguratzen gaituen guzti honi zentzua hartu eta ematearen arte epistemologiaz

287 p.Arte garaikideak, bere ulertze eta ezagutza moduetatik abiatuz, espazializatzeprozesuak azaleratzeko duen gaitasuna aztertu nahi da. Artean bada bereirudikapen prozesuen bitartez inguratzen gaituen guzti hau era kritiko bateanaztertzeko garaikidetasunezko joera nabarmen bat; baina era berean, zein dageure inguruari zentzua hartu eta emateko arte garaikideak duenepistemologia? Nola kontu hartu era kritiko batean geure biziak baldintzatzendituen errealitate konplexu horri, eta, aldi berean, bestelako subjektibotasunaketa imaginarioak sortu? Posible al da arrazonamendu teknozientifikoak etamerkatuaren liberalizazioak ezarritako ordena totalizatzailetik ihes egin etabestelako ordena menderatzailerik ezarri gabe sortzen jarraitzea? Galdera horieihartu nahi diegu kontu Ibon Aranberri, Asier Mendizabal eta GorkaEizagirreren zenbait lanetatik abiatuta

Habitar el suelo. Aproximaciones estéticas hacia un habitar en relación

This text analyzes different contemporary architectural and sculptural materializations distinguishable because of the relational and contingent approach to all that surrounds us. From a sensitive approach and articulation towards what coexists, the spatial configurations exhibited here are an example of a way of doing, of an ethic and a technique, which try to inhabit this world in relation. This is perceptible in the approach and listening to the surroundings of Junya Ishigami’s architecture or in the configuration next to the things of Josu Bilbao’s floor sculpture. They are aesthetic configurations that expose, rescuing Judith Butler’s words, the irremediably relational and contingent condition of our existence. And from the manifest interdependence towards what surrounds and conditions us, these configurations are an example of what Adriana Cavarero proposes as "inclined geometry". This author understands inclination as an approach that, appearing outside itself, tends to the outside, in manifest structural interdependence of the subject towards that which coexists. This text exposes that inclined geometry through the spatial configurations of Junya Ishigami, Ryue Nishizawa, Gordon Matta-Clark and Josu Bilbao, as a possibility of inhabiting an unstable world.; Este texto analiza diferentes materializaciones arquitectónicas y escultóricas contemporáneas que se distinguen por un acercamiento relacional y contingente hacia todo aquello que nos rodea. Desde un acercamiento y articulación sensible hacia lo que coexiste, las configuraciones espaciales expuestas aquí son muestra de una manera de hacer, de una ética y una técnica, que tratan de habitar este mundo en relación. Eso es perceptible en el acercamiento y escucha hacia el entorno de la arquitectura de Junya Ishigami o en la configuración junto a las cosas de la escultura de suelo de Josu Bilbao. Son configuraciones estéticas que exponen, rescatando las palabras de Judith Butler, el carácter irremediablemente relacional y contingente de nuestra existencia. Y desde la interdependencia manifiesta hacia aquello que nos rodea y condiciona, estas configuraciones son ejemplo de lo que Adriana Cavarero propone como "geometría inclinada". Esta autora entiende por inclinación un acercarse que, asomándose fuera de sí, tiende al exterior, en manifiesta interdependencia estructural del sujeto hacia aquello con lo que coexiste. En este texto se expone esa geometría inclinada a través de las configuraciones espaciales de Junya Ishigami, Ryue Nishizawa, Gordon Matta-Clark y Josu Bilbao, como posibilidad de habitar un mundo inestable

Las relacionalidades estéticas de las configuraciones espaciales en el contexto de educación infantil: ejercicios con cuerdas, trapos y cuerpos

El giro materialista traducido a las teorías pedagógicas nos ayuda a comprender el aprendizaje y el conocimiento en una relación material directa con el mundo. En el contexto de educación infantil, consideramos que la espacialidad y la materialidad son elementos fundamentales en el proceso de aprendizaje de los niños y niñas, y desde ese fundamento trataremos de analizar las potencialidades de las configuraciones espaciales como relacionalidades éticas y estéticas para la creación de sentido e identidad, pertenencia y autonomía. A su vez, las configuraciones espaciales como práctica artística realizada junto a los estudiantes del Grado de Educación Infantil, nos ayudan a pensar de manera crítica en el tipo de espacios, tiempos y formas de actividad que construimos, y en las formas de relación y experiencia que éstas producen o que podrían producir. En conclusión, a través de estas configuraciones estéticas trataremos la posibilidad de pensar un estar en relación con todo aquello que nos rodea y nos constituyeThe materialistic turn translated into the pedagogical theories helps us to understand learning and knowledge in a direct material relationship with the world. In the context of children’s education, we consider spatiality and materiality to be fundamental elements in the learning process of children, and from this consideration we will try to analyse the potential of spatial configurations as ethical and aesthetic relationalities for the creation of meaning and identity, belonging and autonomy. On the other hand, spatial configurations as an artistic practice carried out together with students in the Childhood Education Degree, help us to think critically about the type of spaces, times and forms of activity that we build, and the forms of relationship and experience that these produce or could produce. In conclusion, through these aesthetic configurations we will try to think about the possibility of being in relation to everything that surrounds and constitutes u

Irudikapen topokritikoak arte garaikidean. Inguratzen gaituen guzti honi zentzua hartu eta ematearen arte epistemologiaz

287 p.Arte garaikideak, bere ulertze eta ezagutza moduetatik abiatuz, espazializatzeprozesuak azaleratzeko duen gaitasuna aztertu nahi da. Artean bada bereirudikapen prozesuen bitartez inguratzen gaituen guzti hau era kritiko bateanaztertzeko garaikidetasunezko joera nabarmen bat; baina era berean, zein dageure inguruari zentzua hartu eta emateko arte garaikideak duenepistemologia? Nola kontu hartu era kritiko batean geure biziak baldintzatzendituen errealitate konplexu horri, eta, aldi berean, bestelako subjektibotasunaketa imaginarioak sortu? Posible al da arrazonamendu teknozientifikoak etamerkatuaren liberalizazioak ezarritako ordena totalizatzailetik ihes egin etabestelako ordena menderatzailerik ezarri gabe sortzen jarraitzea? Galdera horieihartu nahi diegu kontu Ibon Aranberri, Asier Mendizabal eta GorkaEizagirreren zenbait lanetatik abiatuta

Presentación. Las formas de la identidad inclinada: espacios, imágenes y mediaciones

Este texto presenta el número monográfico “Las formas de la identidad inclinada”. El número pretende desplegar la propuesta de una “identidad inclinada” de la filósofa Adriana Cavarero a partir de diferentes prácticas y materializaciones artísticas contemporáneas. Frente a la rectitud y exterioridad cerrada de la modernidad o la “caída en libre” postmoderna, esta geometría inclinada, atendiendo la relación y dependencia radical hacia todo lo que coexiste, se presenta como posibilidad de levantamiento tanto material como de la identidad. Partiendo de ese presupuesto, los artículos que se reúnen en este monográfico tratan de pensar en esas correspondencias que surgen entre la identidad inclinada y algunas materializaciones y mediaciones del arte contemporáneo. Además del trabajo de Adriana Cavarero que se recoge en la sección Fundamentales, el número cuenta con las contribuciones de Oihana Garro y Olaia Miranda, Nerea Ayerbe y Jaime Cuenca, Begonya Saez Tajafuerce y Beatriz Cavia Pardo, a las que se les suma -en la sección Papeles Críticos- los trabajos de Lidia Montesinos, Marion Cruza y Andrea Zarza