The Profiling Potential of Computer Vision and the Challenge of Computational Empiricism

Computer vision and other biometrics data science applications have commenced a new project of profiling people. Rather than using 'transaction generated information', these systems measure the 'real world' and produce an assessment of the 'world state' - in this case an assessment of some individual trait. Instead of using proxies or scores to evaluate people, they increasingly deploy a logic of revealing the truth about reality and the people within it. While these profiling knowledge claims are sometimes tentative, they increasingly suggest that only through computation can these excesses of reality be captured and understood. This article explores the bases of those claims in the systems of measurement, representation, and classification deployed in computer vision. It asks if there is something new in this type of knowledge claim, sketches an account of a new form of computational empiricism being operationalised, and questions what kind of human subject is being constructed by these technological systems and practices. Finally, the article explores legal mechanisms for contesting the emergence of computational empiricism as the dominant knowledge platform for understanding the world and the people within it

The polaroid image as photo-object

This article is part of a larger project on the cultural history of Polaroid photography and draws on research done at the Polaroid Corporate archive at Harvard and at the Polaroid company itself. It identifies two cultural practices engendered by Polaroid photography, which, at the point of its extinction, has briefly flared into visibility again. It argues that these practices are mistaken as novel but are in fact rediscoveries of practices that stretch back as many as five decades. The first section identifies Polaroid image-making as a photographic equivalent of what Tom Gunning calls the ‘cinema of attractions’. That is, the emphasis in its use is on the display of photographic technologies rather than the resultant image. Equally, the common practice, in both fine art and vernacular circles, of making composite pictures with Polaroid prints, draws attention from image content and redirects it to the photo as object

Photography Fifth Edition : A Cultural History

Arti dasar dari kata "fotografi" adalah tulisan ringan. Media menerima itu penunjukan pada tahun 1839, segera setelah fotografi diumumkan ke dunia. Meskipun jumlahnya banyak perubahan teknis yang cepat, dari daguerreotype ke digital, fotonya masih berupa gambar berakar pada agen cahaya. Ketika seorang fotografer abad ke-19 meletakkan sehelai daun pada peka cahaya kertas dan kertas terkena sinar matahari, hasilnya adalah foto. Hari ini, kamera digital membuat rekaman cahaya elektronik, dari mana seseorang dapat membuat cetakan, atau email, atau arsip. Konsep tulisan ringan adalah titik awal untuk memahami fotografi. Pada pada saat yang sama, penting untuk menghargai bahwa fotografi tidak pernah menjadi satu hal. Pada tahun 1839, ada tiga jenis fotografi. Daguerreotype, gambar yang dihasilkan pada lapisan perak pelat tembaga, dinamai menurut penemunya, Louis-Jacques-Mandé Daguerre. Selain itu, dua bentuk fotografi di atas kertas ditemukan oleh William Henry Fox Talbot. Satu menggunakan kamera dan yang lainnya, disebut gambar fotogenik, adalah cetakan kontak yang dibuat oleh menempatkan objek di atas kertas peka cahaya. Sementara daguerreotype adalah satu-satunya gambar, foto di atas kertas dan gambar fotogenik berpotensi untuk dibuat negatif, dari mana salinan tambahan dapat diproduksi. Sepanjang sejarahnya, fotografi dengan cepat mengubah sarana teknologinya, meskipun setiap jenis adalah varian cahaya menuli

Photography Fifth Edition : A Cultural History

Edisi kelima dari sejarah fotografi yang sangat diperlukan ini mencakup sejarah media, dari perkembangan awal hingga praktik saat ini, dan memberikan pemahaman yang terfokus tentang konteks budaya di mana fotografer telah hidup dan bekerja selama ini, ini tetap merupakan survei yang mencakup semuanya. Mary Warner Marien membahas fotografi dari seluruh dunia dan melalui lensa seni, sains, perjalanan, perang, mode, media massa, dan fotografer individu. Fotografer profesional, amatir, dan seni semuanya terwakili, dengan kotak 'Potret' yang ditujukan untuk menyorot individu penting dan kotak 'Fokus' yang memetakan debat budaya tertentu. Mary Warner Marien juga penulis 100 Ide yang Mengubah Fotografi dan Visioner Fotografi. Tambahan baru untuk survei fotografi global yang inovatif ini mencakup 20 gambar baru dan bagian tentang kemajuan teknologi dan pengaruh platform media sosial. Teks penting bagi siapa pun yang mempelajari fotografi

Cosmos : From Romanticism to the Avant-garde

This major exhibition catalogue draws attention to how aesthetic traditions (from Romanticism to the last avant-garde) relate to the conquests of explorers and technological discoveries by scientists. Fourteen authors elaborate upon the discovery of outer space, while discussing the following subjects: the relationship between artistic creation and natural science; the notion of America as the promised land; the polar regions; lunar photography; and imaginary cosmologies. Special attention is given to the ideas of three artist-scientists: Leonardo, Friedrich and Duchamp. Along with extensive critical information, the catalogue includes a list of images reproduced, as well as a list of works in the exhibition. Brief biographical notes on the artists and selected scientists. Circa 320 bibl. ref