La actividad teatral de un dramaturgo cortesano en tiempos de luto (1665-1671): Calderón y Pseudo Matos Fragoso

Tradicionalmente la crítica ha aceptado que desde 1651, año en el que Calderón de la Barca se ordenó como sacerdote, la actividad del dramaturgo se centró en la composición de comedias cortesanas y autos sacramentales. Esta idea debe ser revisada durante el período de luto por la muerte de Felipe IV, comprendido entre 1665 y 1671, época en la que tanto el teatro cortesano como el sacramental estuvo prohibido. El objetivo el presente artículo consiste en analizar la actividad teatral de Calderón entre 1667 y 1670, fechas en las que el dramaturgo llevó a cabo un programa de recuperación y reescritura de comedias antiguas para su representación en los corrales, que habían recuperado su normal funcionamiento en 1667. En dicho proceso colaboró el copista Pseudo Matos Fragoso, quien copió varios textos calderonianos para ser representados en los dos corrales madrileños de la mano de las compañías de Manuel Vallejo y Antonio de Escamilla.It has been traditionally accepted that from 1651 on, when Calderón de la Barca became a priest, the playwright exclusively wrote court plays and “autos sacramentales”. This idea has to be reviewed with respect to the period of mourning the death of Felipe IV, between 1665 and 1671, a time in which court theatre and “autos sacramentales” were forbidden. The present article analyses Calderón’s dramatic activity between 1667 and 1670, when the playwright carried out a program of recovery and rewriting of ancient comedies for their representation in the “corrales”.The copyist Pseudo Matos Fragoso cooperated in that process. He copied several plays by Calderón that were to be represented in the two “corrales madrileños” by the companies of Manuel Vallejo and Antonio de Escamilla

Las fiestas teatrales del Buen Retiro en 1635: el estreno de El mayor encanto, amor de Calderón de la Barca

El objetivo del presente artículo consiste en examinar, a la luz de las cartas redactadas por los embajadores toscanos destinados en la Corte madrileña en el siglo XVII, las consecuencias que la guerra entre Francia y España, iniciada a principios de 1635, ocasionó sobre la celebración de las fiestas teatrales del Buen Retiro –que acostumbraban a seguir un calendario dramático fijo– y, de manera concreta, sobre el estreno de El mayor encanto, amor de Calderón de la Barca, comedia mitológica inicialmente prevista para festejar la noche de san Juan, aunque retrasada a causa de la guerra con Francia, cuya fecha de estreno ha sido motivo de controversia entre aquellos especialistas que han estudiado la pieza en los últimos años. A ello debe sumarse que no existe prueba alguna que confirme que la comedia se representó más de una vez en el verano de 1635, como tampoco que esto sucediera por el hipotético contenido crítico de la pieza.The aim of this paper is to examine, in light of the letters written by the Tuscan ambassadors posted in the Court of Madrid in the seventeenth century, the effects of the war between France and Spain, which began in early 1635, on the court theatre of the Buen Retiro –which used to follow a fixed dramatic schedule– and specifically on the premiere of Calderón de la Barca’s El mayor encanto, amor, a mythological play originally planned to celebrate the night of St. John, although postponed because of the war; the first performance has been controversial among specialists who have studied the work in recent years. There is no evidence that there was more than one performance in the summer of 1635, or that further performances did not take place because of the hypothetically critical content of the play

La “Loa del juego de la pelota” en el contexto de los autos sacramentales calderonianos: historia textual y fortuna escénica

El presente artículo estudia la historia textual y escénica de la Loa del juego de la pelota, texto atribuido a Calderón de la Barca y publicado por vez primera en el volumen titulado Ociosidad entretenida en 1668. Con este propósito, en primer lugar, hemos tratado de desentrañar la fecha y circunstancias de composición así como la primera representación de la loa. En segundo lugar, hemos estudiado las escenificaciones posteriores de la loa y sus distintas adaptaciones a diferentes autos calderonianos y contextos históricos a través de las diferentes ediciones y manuscritos, algunos desconocidos hasta el momento. Este análisis nos ha permitido constatar la versatilidad del género de la cual esta pieza es ejemplo paradigmático.The aim of this article is to study the textual and dramatic history of the Loa del juego de la pelota, a text attributed to Calderón de la Barca which was originally published in 1668 as part of the volume entitled Ociosidad entretenida. First of all, we attempt to analyse the date and circumstances of its composition as well as its first performance. Secondly, we study its subsequent performances and its different adaptations to several of Calderón’s autos and its historical context via the examination of different printed editions and manuscripts, some of which were unknown until now. This analysis allows us to ascertain the versatility of the genre of which this play is a prime example

Calderón vuelve a la Corte: estreno y fortuna escénica de El segundo Escipión

El objetivo de este trabajo consiste en ofrecer una aproximación a la producción dramática calderoniana durante el reinado de Carlos II a través de El segundo Escipión, una comedia apenas atendida por la crítica. En primer lugar, trazaremos un breve bosquejo del campo teatral madrileño cortesano de las últimas tres décadas del siglo XVII a través de los datos que nos ofrece la base de datos CATCOM. Este proyecto nos ayudará a posicionar al dramaturgo en los escenarios cortesanos. A partir de esta contextualización, nos ocuparemos de las circunstancias de composición y estreno de El segundo Escipión, de la que aclararemos su fortuna escénica a la luz de algunos manuscritos: por una parte, aquellos que conservan la comedia completa y, por otra, los que recogen dos loas relacionadas con la pieza calderoniana, y desconocidos hasta la fecha, conservados en la biblioteca del Instituto Valencia de don Juan en Madrid.The aim of this work is to offer an approach to the Calderonian dramatic production during the reign of Charles II through El segundo Escipión, a play that was barely attended by critics. Firstly, we will provide a brief outline of the Madrid courtly theatre scene during the last three decades of the 17th century through the data provided by the CATCOM database. This project will help us to position the playwright on courtly stages. Based on this contextualization, we will deal with the circumstances of composition and premiere of El segundo Escipión, of which we will clarify its scenic fortune in the light of some manuscripts: on the one hand, those that preserve the complete play and, on the other, those that gather two «loas» related to the Calderonian piece, and unknown to date, preserved in the library of the Instituto Valencia de Don Juan in Madrid

Las fechas de 'El Faetonte', de Calderón

El objetivo del presente artículo es estudiar la controvertida fecha de composición y estreno de 'El Faetonte' y otras comedias relacionadas. En el trabajo se revisa igualmente la fortuna escénica de la pieza posterior a la primera representación, contexto en el que se presta especial atención al segundo montaje de la comedia en vida de Calderón, que ha suscitado debate entre la crítica ante la posibilidad de que el propio dramaturgo pudiera haber revisado el texto. The aim of this paper is to study the date of composition and first performance of El Faetonte and related plays.The paper also examines the staging of the play after the first representation. In this context special attention is given to the second performance of 'El Faetonte' for which the playwright could have modified the original play

Redes de colaboración entre dramaturgos en el teatro español del Siglo de Oro: nuevas perspectivas digitales

This article proposes a method, based on the theory of nets or graphs, for analysing the social relations established between the Golden Age playwrights who take part in the composition of plays in collaboration. We pretend to achieve general conclusions on the operation of the net of authors, the position and importance of these in the context of the group, the relations established between them, the different communities that emerge and their operation. The results of this analysis will offer a visual representation of the data on the net in form of a graph. The visualization of nets helps us to show patterns of relation or communities that is not possible to determine if we studied the texts of individual form and, therefore, to propose conclusions from the information extracted of big groups of texts or historical documentation.El objetivo del presente artículo consiste en proponer una metodología a través de la cual podamos analizar, haciendo uso de la teoría de redes o grafos, las relaciones sociales que se establecen entre los dramaturgos áureos que participan en la composición de comedias en colaboración. Se pretende, así, alcanzar conclusiones generales sobre el funcionamiento de la red de autores, la posición e importancia de estos en el contexto del grupo, las relaciones que se establecen entre ellos, así como las diferentes comunidades que se crean y su funcionamiento. Los resultados de dicho análisis ofrecerán una representación visual de los datos sobre la red recopilados en forma de grafo. La visualización de redes nos ayuda a mostrar patrones de relación o comunidades que no es posible determinar si estudiamos los textos de forma individual y, por lo tanto, a proponer conclusiones a partir de la información extraída de grandes grupos de textos o documentación histórica

Prevalence, associated factors and outcomes of pressure injuries in adult intensive care unit patients: the DecubICUs study

Funder: European Society of Intensive Care Medicine; doi: http://dx.doi.org/10.13039/501100013347Funder: Flemish Society for Critical Care NursesAbstract: Purpose: Intensive care unit (ICU) patients are particularly susceptible to developing pressure injuries. Epidemiologic data is however unavailable. We aimed to provide an international picture of the extent of pressure injuries and factors associated with ICU-acquired pressure injuries in adult ICU patients. Methods: International 1-day point-prevalence study; follow-up for outcome assessment until hospital discharge (maximum 12 weeks). Factors associated with ICU-acquired pressure injury and hospital mortality were assessed by generalised linear mixed-effects regression analysis. Results: Data from 13,254 patients in 1117 ICUs (90 countries) revealed 6747 pressure injuries; 3997 (59.2%) were ICU-acquired. Overall prevalence was 26.6% (95% confidence interval [CI] 25.9–27.3). ICU-acquired prevalence was 16.2% (95% CI 15.6–16.8). Sacrum (37%) and heels (19.5%) were most affected. Factors independently associated with ICU-acquired pressure injuries were older age, male sex, being underweight, emergency surgery, higher Simplified Acute Physiology Score II, Braden score 3 days, comorbidities (chronic obstructive pulmonary disease, immunodeficiency), organ support (renal replacement, mechanical ventilation on ICU admission), and being in a low or lower-middle income-economy. Gradually increasing associations with mortality were identified for increasing severity of pressure injury: stage I (odds ratio [OR] 1.5; 95% CI 1.2–1.8), stage II (OR 1.6; 95% CI 1.4–1.9), and stage III or worse (OR 2.8; 95% CI 2.3–3.3). Conclusion: Pressure injuries are common in adult ICU patients. ICU-acquired pressure injuries are associated with mainly intrinsic factors and mortality. Optimal care standards, increased awareness, appropriate resource allocation, and further research into optimal prevention are pivotal to tackle this important patient safety threat