Fenomenología del tiempo en la representación visual interactiva

Este artículo trata de la representación del tiempo en la imagen interactiva, cuáles son sus formas y qué remediaciones podemos extraer mediante la interacción tanto en su comprensión como en su representación. Para ello, analizaremos primero algunos de los factores que intervienen en la estructuración del concepto del tiempo en la cultura

Temporalidades presentes en las experiencias cinemáticas interactivas

En aquest article es presenten i discuteixen diverses obres interactives que mostren diferents representacions «d'imatges-temps» en què passat i present es fusionen en un mateix espai de representació. Les experiències cinemàtiques d'aquests treballs ofereixen relacions de percepció i consciència temporals singulars en relació amb el cinema, vinculades a la interacció física dels participants amb la imatge digital. A partir d'una aproximació fenomenològica i cognitiva del paper del cos en la construcció de la percepció, s’estudien les temporalitats vinculades a la manipulació de la imatge digital generada en temps real. Estudiar des d'aquesta perspectiva el temps ens apropa a noves comprensions de la nostra relació amb les imatges contemporànies. Aquestes representacions digitals s'allunyen de les estructures clàssiques seqüencials en què passat, present i futur són elements que no poden coexistir i oferint estructures més complexes de representació i vivència temporal.This article presents and discusses a selection of interactive works that use different representations of time-images in which past and present merge into a single space of representation. These cinematic experiences generate singular relationships of temporal perception and consciousness in relation to cinema, connected to the participant’s physical interaction with the digital image. Through a phenomenological and cognitive approach to the role of the body in the construction of perception, the article explores the temporalities involved in processing digital images generated in real time. This way of approaching the study of time leads us to new readings of our relationship with contemporary images. These digital representations are no longer tied to traditional sequential structures in which the elements of past, present and future cannot coexist and instead provide more complex structures for the representation and experience of time.En este artículo se introducen y discuten varias obras interactivas que muestran diferentes representaciones «de imágenes-tiempo» en las que pasado y presente se fusionan en un mismo espacio de representación. Las experiencias cinemáticas de estos trabajos ofrecen relaciones de percepción y conciencia temporales singulares en relación con el cine, vinculadas a la interacción física de los participantes con la imagen digital. A partir de una aproximación fenomenológica y cognitiva del papel del cuerpo en la construcción de la percepción, se estudian las temporalidades vinculadas a la manipulación de la imagen digital generada en tiempo real. Estudiar el tiempo desde esta perspectiva nos acerca a nuevas comprensiones de nuestra relación con las imágenes contemporáneas. Estas representaciones digitales se alejan de las estructuras clásicas secuenciales donde pasado, presente y futuro son elementos que no pueden coexistir y ofrecen estructuras más complejas de representación y vivencia temporal

Una inmersión en el audiovisual VR y 360

RESUMEN Durante los últimos dos años hemos podido constatar una gran eclosión de experiencias de audiovisual inmersivo en formatos de vídeos 360 o de realidad virtual generada por ordenador. Este nuevo formato ha generado un rápido interés en medios de comunicación de alcance internacional como la BBC, The New York Times, The Guardian, así como estatal como RTVE o la CCMA (TV3), grupos de investigación, festivales de cine, periodistas o artistas. Estas nuevas producciones han puesto en relieve la dificultad de aplicar la creatividad del lenguaje audiovisual en el uso de las nuevas tecnologías emergentes. Con el fin de entender las dificultades y los retos que estas primeras producciones audiovisuales han provocado, y de poder aportar algunas pautas o respuestas a preguntas compartidas, decidimos organizar desde el grupo de investigación DigiDoc de la UPF un seminario de expertos. Este documento es el resumen de esa jornada. Recoge las reflexiones clave de los autores invitados que han estado trabajando intensamente los últimos años en audiovisual inmersivo, y que responden a tres preguntas planteadas como hilo conductor de la jornada. Palabras clave Audiovisual inmersivo, Realidad virtual, Video 360, Cibermedios, Nuevos formatos, Mòbil.ABSTRACT Over the last two years we have seen a large trend in immersive audiovisual experiences in 360 video and computer generated virtual reality. These new formats have rapidly generated interest from international media coorporations such as the BBC, The New York Times, and The Guardian; local broadcasters such as RTVE and CCMA (TV3); and research groups, film festivals, journalists, and artists. We have learned that previous standards of creativity cannot be applied to this emerging technology. With the aim of understanding the difficulties and challenges that these new audiovisual productions have given rise to, and in order to contribute answers to generally asked questions, the DigiDoc research group at UPF organized a seminar of experts. This document is the summary of that seminar and collects the key reflections of experts in the field when posed with three questions. Keywords Immersive Audiovisual, Virtual Reality, 360 Video, Cybermedia, New Audiovisual Formats, Mobile Communications

Stages, conversion factors and a model for the analysis of the new interactive online audiovisual products

Over the past few years, two new audiovisual products have arrived to the Web: documentary web (webdoc) and interactive music video. The emergence of these new subgenres is due to three related conversion factors: the evolution of online audience participation, the arrival of new web standards and codes html5, and the interest of the media and authors in the innovation of online narratives. From the study of the technical qualities of two case studies –the interactive documentary One Million Tower  and the interactive music video The Wilderness Downtown - this article asserts a new typology for the study and analysis of these interactive audiovisual productions

Contributions of the interactive decoupage to reading and analyzing interactive audiovisual works in cybermedia.

El epígrafe interactive storytelling, narración interactiva, se aplica a una serie de trabajos periodísticos en formato de reportajes audiovisuales e interactivos que estan ganando cada vez más protagonismo en los cibermedios. En este artículo se propone la definición y descripción de un sistema de análisis, el découpage interactivo, en el que se establecen los parámetros a observar en la lectura de una aplicación audiovisual interactiva. El découpage interactivo es un sistema de análisis formal de audiovisuales interactivos que permite establecer una observación detallada de los aspectos que conforman cualquier audiovisual interactivo: la estructura que lo sustenta, los contenidos, las interfaces a través de las cuales se accede al mismo y los diálogos de interacción que propone. Se describen los distintos apartados que conforman el découpage así como las fases y procedimiento para su ejecución. La herramienta presentada aporta al investigador un documento que describe de forma detallada los elementos que los autores de un determinado audiovisual interactivo utilizaron para desarrollar el guión y producir el mismo. La posibilidad de confrontar el audiovisual interactivo con su descripción en forma de découpage permiten al analista profundizar en la comprensión de los procesos creativos propios de los audiovisuales interactivos.The epigraph “interactive storytelling” is applied to a series of journalistic pieces developed as interactive audiovisual stories that are becoming increasingly prominent in cybermedia. This article suggests the definition and description of an analysis system, the “interactive decoupage”, where the parameters to observe are established when reading an interactive audiovisual application. The interactive decoupage is a formal analysis system of interactive audiovisual works which allows for a thorough observation of the aspects present in any interactive audiovisual work: structure, content, access’ interfaces and the interaction dialogues the work suggests. The different parts of the decoupage are described, as well as the phases and procedure to execute it. The tool presented is a document for the researcher that provides a detailed description of the elements used by the authors of an interactive audiovisual project to develop and produce its script. The possibility of confronting the interactive audiovisual work with its “decoupage” description provides the analyst with more insight into the creative processes of interactive audiovisual projects

A profile of the interactive communication professional: foundations, current trends and perspectives

Over the last few years the role of the interactive communication professional has changed parallel to technological innovation and the introduction of new communication paradigms. Digital technology has facilitated the creation of the interaction designer, a professional position in many production teams and digital newsrooms that has yet to be fully defined. This paper presents an attempt to define the characteristics and necessary knowledge of the interaction communication expert. This is done by reviewing the skills needed for the practice of interaction design, looking at the career paths offered by graduate and undergraduate studies in interactive communication, and evaluating a case study in the field of interactive documentary. By comparing the results of the three analytical methods (literature review, comparative analysis, and case study) we present research that covers the differing perceptions that exist of this professional position. This analysis brings to the surface a lack of consensus in an emerging field that is still evolving and adapting since its appearance nearly twenty years ago

Creativitat digital

Descripció del recurs: 6 novembre 2023El segon volum de la col·lecció «Diàlegs UPCArts» ens introdueix en el món de la creativitat digital, amb la voluntat d’incorporar elements que facilitin l’establiment d’un diàleg humanístic envers alguns dels seus conceptes més vigents: les aplicacions artístiques i tècniques, àmbits d'actuació, components ètics i exploracions reflexives teòriques i experimentals en diferents camps creatius. Partim de les aportacions de referents en la matèria, que ens n'ofereixen diferents perspectives sobre la creativitat a l'era de la digitalització, tant des de l’òptica històrica, com la tècnica, l'artística i l’ètica. La necessitat d’establir marcs de col·laboració transdisciplinaris pren una rellevància cabdal per aprofundir en la comprensió del que amaga el concepte de creativitat digital i l'ús emergent de la intel·ligència artificial en aquest àmbit. Finalment, es mostren també tres experiències pràctiques vinculades al context universitari, on la intel·ligència artificial generativa ha penetrat ja de forma destacada, tant en el context acadèmic com pel desenvolupament d’altres iniciatives. Disposeu aquí, doncs, d’un nou diàleg UPCArts que vol promoure i posar de manifest la importància d’establir una comunicació humanística entre la tècnica i l'art, en relació amb la creativitat digital, en el marc universitari però obrint la universitat al món.

Expanding Temporal and Participative Digital Horizons Through Web Documentaries for Social Change

Recent forays into online and participatory social documentaries like QuestionBridge or Immigrant Nation are offering alternative temporal conceptions and participative processes compared to what other media activism does using social networks. These projects propose reiterative dialogues, where media time consumptions expand and differ from Internet standards, fostering long-term temporal horizons. Starting with the timescapes conceptual framework as a theoretical background, we will analyse two interactive documentaries as key examples of the new possibilities these platforms or storyspaces (places for sharing stories) bring about, where participants can share, exchange and contribute to the dialogue of relevant issues through a more multi-layered personal experience. Keywords Time, Social Networks, Webdoc, Participation, Timescape

PhD dissertation -Summary. Digital time configurations: time analysis in new media, digital art, and interactive storytelling

El siguiente artículo presenta de manera resumida los principales apartados de la tesis doctoral que el autor defendió el 2015 en el Departamento de Comunicación de la Universidad Pompeu Fabra, con el título Temporalitats digitals. Aproximació a una teoria del temps cinemàtic en les obres audiovisuals interactives. La investigación es una aproximación teórica al estudio del tiempo en el audiovisual interactivo. El adelanto constante de las tecnologías de la información y las comunicaciones ha hecho variar la manera cómo hemos concebido y hemos hecho uso del tiempo y el espacio, a través de las imágenes en movimiento a lo largo de la historia. Pero es especialmente relevante ahora, porque los medios digitales generan múltiples configuraciones temporales, fuertemente condicionadas por las nuevas interfaces interactivas digitales, los dispositivos móviles e Internet, identificables en obras del cibertexto, el Future Cinema, el arte digital o los videojuegos. El trabajo de investigación pretendía proporcionar un marco de análisis para todas estas nuevas temporalidades del audiovisual interactivo desde dos perspectivas: la de la estructuración narrativa, sus usos y tratamiento temporal; y la de su vivencia y percepción. A partir del análisis de varios casos de estudio, el trabajo de investigación aporta un estado de la cuestión alrededor de las temporalidades digitales, un mapa teórico que permite analizar el fenómeno proponiendo un conjunto de ámbitos y categorías interrelacionadas en la creación y recepción de las temporalidades de las imágenes cinemáticas digitales; elementos y modelos para el análisis y el diseño de experiencias interactivas centradas en el goce temporal; así como un conjunto de propuestas clarificadoras sobre conceptos y marcos de estudio temporales vinculados a la narración digital y la experiencia temporal que pueden servir para nuevas búsquedas en este ámbito.The following article summarizes the key sections of the PhD dissertation defended by the author in 2015 at the Communication Department in Universidad Pompeu Fabra, with the title Temporalitats digitals. Aproximació a una teoria del temps cinemàtic en les obres audiovisuals interactives. This research is a theoretical analysis on the study of time in interactive artworks. The constant advance of information and communication technologies has modified the way in which we conceive and use time and space, which has been historically represented through moving images. But it is particularly significant now, because digital media generate multiple time settings, which are strongly dependent on new digital interactive interfaces, mobile devices and internet, identified through cybertexts, Future Cinema, digital art or videogames. This research project aimed at providing a framework of analysis for all these new interactive time configurations by considering two perspectives: that of time structure and use, and that of its experience and perception. Through several case studies, this research provides a state of the art on digital time, a theoretical map which analyzes the phenomenon, suggesting a set of areas of interest and interrelated categories when time is created and received in digital cinematic images. Besides, the research provides elements and models to analyze and design interactive experiences focused on time as pleasure, as well as a clarifying set of time configurations related to digital storytelling and time experience which might be helpful for new research in this field