Introduction

Cette deuxième livraison propose uniquement des recherches sur les productions audiovisuelles nord-américaines, et pourtant il est presque deux fois plus épais que le premier ! Ce paradoxe n’en est pas un, bien sûr : c’est la conséquence de plusieurs phénomènes économiques, sociaux et culturels. l’impérialisme économique américain, pour le dire dans des termes que certains jugeront un peu passés de mode, mais qui restent toujours vrais avec l’impact des blockbusters ; lequel prend des formes ..

Jean-Pierre Bertin-Maghit, Béatrice Fleury-Vilatte, dirs, Les institutions de l’image

Comme le titre ne l’indique pas, cet ouvrage privilégie une perspective d’histoire politique et culturelle pour explorer les diverses façons dont les images et les sons sont traversés par les institutions qui cherchent à construire, contrôler ou mémoriser les événements qui constituent la trame des récits historiques. Les textes de vingt-cinq chercheurs européens et américains sont placés sous le parrainage de Marc Ferro qui préface le volume. On ne peut que se réjouir de voir enfin la commun..

La réception critique des adaptations filmiques d’Henry Bernstein après la Seconde Guerre mondiale

Après avoir été souvent adapté à l’époque du muet puis dans les années 1930, le théâtre de Bernstein subit une éclipse pendant l’Occupation, alors que le dramaturge, juif, a été contraint de s’exiler. Malgré son retour en 1945, il ne retrouvera pas la faveur critique et publique dont il jouissait avant-guerre. Victor (1951), adapté d’une pièce créée en 1950, recevra un accueil critique mitigé malgré la présence de Jean Gabin. Quant à Orage (1954), coproduction franco-italienne et remake d’une adaptation de 1937 du Venin, il suscite le rejet de la plupart des critiques qui confondent dans une même opinion négative le théâtre de Bernstein et la pratique du remake, alors que le dramaturge vient de mourir et que son œuvre entre au purgatoire.After having been frequently adapted during the silent film era, then in the 1930’s, Bernstein’s plays were eclipsed during the Occupation, when as a Jewish playwright he was forced into exile. Despite his return in 1945, he never regained the favour of the critics nor of the public he had enjoyed before the war. Victor (1951), an adaptation of a play created in 1950, received a lukewarm reception despite the presence of Jean Gabin. As for Orage (1954), a Franco-Italian co-production and the remake of an adaptation of Le venin, first released in 1937, the film was rejected by most critics who adopted a negative attitude towards both Bernstein’s plays and the remake – the playwright had just died and his work was relegated to purgatory

Images de femmes dans le cinéma de la Nouvelle Vague

L’émergence de la Nouvelle Vague au tournant des années 1960 peut se lire comme la revendication d’une posture créatrice relevant de la culture d’élite, dans un medium jusque là éminemment populaire, le cinéma. S’inscrivant dans une tradition culturelle particulièrement forte en France, ce nouveau cinéma va se conjuguer quasi-exclusivement au masculin singulier, et les figures féminines qu’il crée oscillent entre la prise en compte de l’émancipation des femmes réelles et des fantasmes romantiques et misogynes beaucoup plus archaïques. Ces contradictions sont explorées à travers quatre films de Godard, Chabrol, Varda et Resnais.The emergence of the « New Wave » within French Cinema at the beginning of the 1960’s can be read as a successful claim for a new artistic expression, in a traditionaly popular medium. In a cultural tradition very specific to France, this new generation of film makers were almost all male and offered new images of women fluctuating between an account of emancipated real women and romantic and misogynistic fantasy. Those contradictions are explored in four films by Godard, Chabrol, Varda and Resnais

Cinéma et genre en France : état des lieux

Parler d’« exception culturelle » française est parfois pleinement justifié. Ainsi, dès lors que sont étudiés de près les rapports pour le moins conflictuels entre genre et cinéma en France, certaines tendances spécifiques se dessinent. Il n’est pas nouveau de dire que l’équivalent français du terme anglais gender a quelques difficultés à s’intégrer dans le monde universitaire hexagonal et les réticences à envisager la société au sens large en fonction des sexes biologiques et des rapports en..

André Bourvil chez Jean-Pierre Melville

International audienc

État des archives sur Grémillon

Sellier Geneviève. État des archives sur Grémillon. In: 1895, revue d'histoire du cinéma, numéro hors-série, 1997. Jean Grémillon. pp. 101-110

L’apport des gender studies aux études filmiques

Les études filmiques françaises ont longtemps été imperméables à toute approche « gender », alors même que les études anglo-américaines en ont fait leur cheval de bataille. Elles restent encore aujourd’hui en France, dans le pays qui a « inventé » la cinéphilie et le cinéma d’auteur, le domaine le moins connu et le moins reconnu. Peut-être y a-t-il justement un lien étroit entre la légitimité culturelle à laquelle a accédé le cinéma dans notre pays, et la résistance des études filmiques franç..

Chapitre premier. Une nouvelle génération marquée par l’émergence des femmes

Un phénomène sociologique On sait que l’expression « Nouvelle Vague » a d’abord désigné une génération, celle qui, née avant-guerre, devient adulte après la Libération. Dernière génération des classes creuses, elle sera bientôt détrônée par celle des baby-boomers (Sirinelli, 2003), mais elle est la première à être appréhendée comme un phénomène sociologique à part entière. Fin 1957, l’IFOP et L’Express – deux institutions médiatiques qui incarnent la modernisation à l’américaine de la France ..