Exploitation of wasted bread as substrate for polyhydroxyalkanoates production through the use of Haloferax mediterranei and seawater

The use of the halophile microorganism Haloferax mediterranei, able to synthesize poly(hydroxybutyrate-hydroxyvalerate) (PHBV), is considered as a promising tool for the industrial production of bioplastic through bioprocessing. A consistent supplementation of the growth substrate in carbohydrates and minerals is overall necessary to allow its PHBV production. In this work, wasted bread was used as substrate for bioplastic production by microbial fermentation. Instead of the consistent and expensive minerals supplement required for Hfx. mediterranei DSM1411 growth, microfiltered seawater was added to the wasted bread-derived substrate. The suitable ratio of wasted bread homogenate and seawater, corresponding to 40:60, was selected. The addition of proteases and amylase to the bread homogenate promoted the microbial growth but it did not correspond to the increase of bioplastic production by the microorganism, that reach, under the experimental conditions, 1.53 g/L. An extraction procedure of the PHBV from cells, based on repeated washing with water, followed or not by a purification through ethanol precipitation, was applied instead of the conventional extraction with chloroform. Yield of PHBV obtained using the different extraction methods were 21.6 ± 3.6 (standard extraction/purification procedure with CHCl3:H2O mixture), 24.8 ± 3.0 (water-based extraction), and 19.8 ± 3.3 mg PHAs/g of wasted bread (water-based extraction followed by ethanol purification). Slightly higher hydroxyvalerate content (12.95 vs 10.78%, w/w) was found in PHBV obtained through the water-based extraction compared to the conventional one, moreover, the former was characterized by purity of 100% (w/w). Results demonstrated the suitability of wasted bread, supplemented with seawater, to be used as substrate for bioplastic production through fermentation. Results moreover demonstrated that a solvent-free extraction, exclusively based on osmotic shock, could be used to recover the bioplastic from cells

Terzi, Aleardo

Scheda biografica sul pittore e illustratore Aleardo Terzi (Palermo 1870- Castelletto Ticino/NO 1943)parte del "Dizionario biografico degli artisti" pubblicato in appendice al secondo tomo del primo volume de "La Pittura in Italia. Il Novecento

Ugo Matania: Il quadro in copertina

Il volume analizza per la prima volta con intento monografico le illustrazioni pubblicate settimanalmente sul "Mattino Illustrato" di Napoli ricostruendone il retroterra sia socio-culturale che storico artistico in riferimento alla figura del loro autore, artista-illustratore di profilo internazionale di cui emerge più chiara la fisionomia anche alla luce della ricerca archivistico-documentaria

Illustrazione e critica d'arte

Nell'ambito della rubrica 'Note e discussioni', l'articolo prende spunto dalla pubblicazione recente del volume di M.A. Cuozzo sulla storia dell'illustrazione e della grafica a Napoli fra Ottocento e Novecento per ipotizzare ricerche incrociate fra due settori (la critica giornalistica e l'illustrazione a stampa) caratterizzati da affinità metodologich

Tra iocus e ludus: le forme del gioco nell’arte contemporanea

Il testo è una relazione dell'attività svolta durante il quarto ciclo del laboratorio didattico per la formazione degli insegnanti delle scuole del territorio intorno al Museo MADRE nell'ambito del quale il tema del "gioco" è stato attraversato, per contenuti e forme, come una componente ricorrente dell'arte contemporanea dal Futurismo a Nauman fino a Mc Carthy e Cattelan

Prefazione

La prefazione al volume di Luca Palermo mette a fuoco le linee principali della ricerca dell'autore, condotta negli anni del dottorato presso la SUN, sottolineandone in particolare gli aspetti innovativi e la caratterizzazione internazionale

Frammenti: Alberto Della Valle nell’Archivio Matania

Il testo è un'introduzione al volume di Paola Pallottino sull'illustratore Alberto della Valle e le sue fotografie utilizzate come modello per i disegni realizzati per i volumi di Salgari. In tale introduzione si ricostruisce la fisionomia inedita dell'artista napoletano grazie a carteggi e documenti rinvenuti nell'archivio privato degli eredi Matania

From Land art to the “global era”

In the globalisation era, arts have provided food for thought on “how latitudes became forms”, to stress again that now, at global level, one should no longer define art as a contemplation “space”, but as an “environment”, a place for experience. On the other hand, already when Bern saw the inauguration of the historic exhibition “When Attitudes became Forms” in 1969, people realised that the problem was lying in the behaviour, in the attitude, of making arts towards the world. Basically, the formalistic concept of self-referentiality in a work of art was to be overcome, and attention was to be paid to procedures and contexts. In search of a new humanism in contact with the natural universe

Tomai, Ennio

Scheda biografica sullo scultore, e illustratore Ennio Tomai (L'Aquila 1893-Napoli 1969)parte del "Dizionario biografico degli artisti" pubblicato in appendice al secondo tomo del primo volume de "La Pittura in Italia. Il Novecento

Art on the threshold. Neapolitan metro stations in an international context

Artistic installations in metro subway stations can influence the daily use of public spaces. They are grafted into places that necessarily require, by those who use them, different ways of attention, between transits and moments of stasis. After a brief summary of the main international cases, this essay focuses on the presence of art works in Neapolitan subway stations, dwelling in particular on those cases with a significant integration between art and architecture and where the relationship between the city and its corresponding underground part is highlighted. In the past many works of public art were intended as monuments or as decorations. By contrast, the works taken into consideration here go beyond these definitions, just as their framing in a specific museum dimension is problematic. The art stations in Naples open new questions on public art and can be a starting point for new aesthetic and relational experiences.Le installazioni artistiche nelle stazioni metropolitane possono influenzare l’uso quotidiano degli spazi pubblici, in quanto si innestano in luoghi che necessariamente richiedono, da parte di chi li frequenta, diverse modalità di attenzione, fra transiti e momenti di stasi. Dopo un rapido sguardo ai principali casi in ambito internazionale, il testo si sofferma sulle “Stazioni dell'arte” a Napoli e, in particolare, su una scelta di opere in esse contenute dove è più esplicita l’integrazione con l’architettura e più evidente la relazione fra la città e la sua corrispondente parte ipogea. Se nel passato molte opere d’arte pubblica sono state intese come monumenti o come decorazioni, le opere prese in considerazione vanno al di là di queste definizioni, così come è problematico il loro inquadramento in una specifica dimensione museale. Le stazioni dell’arte a Napoli aprono nuovi interrogativi sull'arte pubblica e possono costituire un punto di partenza per nuove esperienze estetiche e relazionali