Possibilidades de aprendizado por meio de séries televisivas: critical thinking em dr. House // Learning possibilities through television series: critical thinking in House m.d.

Exame do episódio “Clueless”, da 2.ª temporada da série Dr. House (2004-2012), com o objetivo de identificar elementos de critical thinking a que espectadores possam ter sido expostos durante a sua recepção. Ainda que a simples exposição não garanta o aprendizado, a composição audiovisual do produto pode ter facilitado a apreensão da forma argumentativa de que fazem uso os personagens. Em vista do diagnóstico correto, estes se envolvem em rodadas de debate, ou seja, numa sucessão de argumentos e contra-argumentos, conjeturas, falácias e refutações. O episódio possui características que têm por objetivo prender a atenção dos espectadores mesmo em debates herméticos devido ao jargão médico. A pesquisa tem por base a concepção de critical thinking de Robert H. Ennis, fundamentando-se também na psicologia cognitiva quanto a problem solving e insight e, em relação aos estudos de televisão, na metodologia analítica proposta por Jeremy Butler, assim como em sua utilização do conceito de hailing, e em Kristin Thompson quanto à noção de narrativa clássica na ficção televisiva

A Minissérie Capitu: Adaptação Televisiva e Antecedentes Fílmicos

Exame da minissérie Capitu (Globo, 2008), de Luiz Fernando Carvalho, a fim de identificar divergências do padrão histórico da ficção televisiva brasileira. Por meio da análise comparativa, são abordadas a adaptação de Dom Casmurro, o afastamento da classical television, a possível relação hipertextual com versões fílmicas do romance de Machado de Assis e a relação com filmes pós-modernistas. Produções televisivas afins são levantadas em favor da hipótese de que a televisão brasileira se encontra em nova fase em termos de tendências narrativas e de utilização da linguagem audiovisual

As margens plácidas de O quinto dos infernos

The serial O Quinto dos Infernos is compared with the film Carlota Joaquina, Princesa do Brazil, in order to point out, in Linda Hutcheon' s sense, some postmodernist traces and its unaccomplished historiographic metafiction.A minissérie O quinto dos infernos é comparada com o filme Carlota Joaquina, princesa do Brazil, de modo a se destacar, nos termos de Linda Hutcheon, alguns traços pós-modernistas e a precariedade de sua metaficção historiográfica

As estratégias sincréticas da narrativa da minissérie Suburbia

The miniseries Suburbia, directed by Luiz Fernando Carvalho (Globo Television Network, 2012), turns the concept of pre-logical into a way to expose the multiple audiovisual aspect. The miniseries blends temporalities, causes a lack of definition between fiction and reality, and, through Roberto Carlos’ ballads, emphasizes the dimensions of affection and faith in a community of Rio de Janeiro. Some points of the miniseries clarify the syncretic way that the narrative was shaped in and assess the possibility of a new trend to be explored in Brazilian television fiction. The analytical instruments are based in Raymond Bellour, the narrative examination is based in Kristin Thompson, and the idea of oral pre-logic cultures in Lévy-BruhlA minissérie Suburbia, dirigida por Luiz Fernando Carvalho (Rede Globo, em 2012), faz do conceito de pré-lógico uma forma de expor o aspecto audiovisual múltiplo. Suburbia mistura temporalidades, provoca indefinição entre ficcional e real e, com baladas de Roberto Carlos, sublinha as dimensões do afeto e da fé em uma comunidade do subúrbio carioca. Pontos da minissérie esclarecem o modo sincrético com que foi moldada a narrativa e permite avaliar a possibilidade de uma nova tendência ficcional a ser explorada na ficção televisiva brasileira. O instrumental analítico tem base em Raymond Bellour e Jeremy Butler, o exame da narrativa se fundamenta em Kristin Thompson, e a ideia de culturas orais pré-lógicas em Lévy-Bruh

O Sound design da série Twin Peaks e a herança de Alan Splet

Este artigo examina o sound design da série televisiva Twin Peaks (TWIN…, 1990-1991), criada por David Lynch e Mark Frost. Analisam-se distorções ou substituições de vozes, técnicas que Lynch havia empregado em um curta e em quatro longas-metragens, com o sound designer Alan Splet. O objetivo é identificar na série, realizada após o término da parceria com Lynch, a persistência do tipo de elaboração sonora de Splet. O exame da mais recente temporada de Twin Peaks (TWIN…,2017) mostra que se intensificaram recursos sonoros das temporadas anteriores, em conjunção com a trama mais ousada em termos narrativos. O artigo fundamentase em Michel Chion quanto ao som e em Luiz Manzano quanto ao sound design. O conceito de brincadeira infinita, de James Carse, e o ensaio de Angela Hague sobre o método investigativo do agente Cooper ajudam a entender a relação entre sonoridade e trama ficcional.This article examines the sound design of the television series Twin Peaks, created by David Lynch and Mark Frost. The focus is on the distortions or substitutions of voices, which are techniques that Lynch had used in a short and four feature-length films, with the sound designer Alan Splet. The aim is to identify any remains of Splet’s type of sound creation in the series, produced after the end of his partnership with Lynch. The analysis of the latest Twin Peaks season (2017) shows sound resources of earlier seasons have been intensified, in conjunction with the more daring plot concerning its storytelling. This article is based on Michel Chion regarding sound and on Luiz Manzano regarding sound design. James Carse’s concept of infinite game and Angela Hague’s essay on the agent Cooper’s investigative method help in understanding the relation between sound and fictional plot

A Televisão Brasileira em Nova Etapa? - Hoje é Dia de Maria e o Cinema Pós-moderno // Brazilian Television Fiction: a new stage? – Hoje é Dia de Maria and the postmodern cinema

The mini-serial Hoje é Dia de Maria (Today is Mary’s Day, by Luiz Fernando Carvalho, 2005) indicates a deepening of the postmodernism on Brazilian television. The hiperestetization and the intensification of traits as the alternating between naturalism and antinaturalism are results from the increase of exchanges between television and cinema. The analysis is based on the David Bordwell’s theory about the history of style as a network of problems and solutions. There are evidences that the Brazilian television may have stepped into a new phase of fictional narrative, with consequences in the field of communication.O exame da minissérie Hoje é Dia de Maria (Luiz Fernando Carvalho, 2005) indica o aprofundamento do paradigma pós-modernista na televisão brasileira. A intensificação de traços, como a alternância entre naturalismo e antinaturalismo e a hiperestetização, resultam do incremento de troca com o cinema pós-modernista. Por meio da concepção de David Bordwell acerca da rede de resolução de problemas e das quatro possíveis formas de relacionamento com a tradição, pretende-se apontar indícios de que a televisão brasileira possa ter adentrado em nova fase de realização ficcional, que inclui a experimentação narrativa, com repercussões no campo comunicacional

Cinema pós-moderno

Poucos assuntos são capazes de provocar tanta polêmica quanto as opiniões sobre filmes. Obras que apreciamos causam indiferença ou ódio em outras pessoas; inversamente, o que é elogiado na imprensa ou por conhecidos não merece, com freqüência, mais do que nossa aversão. Christian Metz reforçou a suspeita sobre tais julgamentos ao analisar a ligação afetiva entre público e filmes.Today the postmodern cinema is generally well accepted or tolerated, new films has been produced in accordance with its proposal. But, as every new artistic style, for along period the postmodern cinema has faced attacks from the critics. Its differences and proximities regarding to the classical and to the various modernist tendencies in the cinema caused this rejection. It must be defined the specificity of postmodern film to be recognized the meaning of this cinematographic line within a historical perspective

A proposta realista no cinema de arte: o caso de As amorosas

The differentiation between likeness and fidelity to reality can help the comprehension of artistic conception of movies which follow the controlled ambiguity, for instanced amorosas, by Walter Hugo Khouri.A diferenciação entre verossimilhança e fidelidade ao real pode auxiliar o entendimento da concepção artística de filmes que se pautem pela ambigüidade controlada, por exemplo, As amorosas, de Walter Hugo Khouri

A proposta realista no cinema de arte: o caso de As amorosas

The differentiation between likeness and fidelity to reality can help the comprehension of artistic conception of movies which follow the controlled ambiguity, for instanced amorosas, by Walter Hugo Khouri