Sade, Simone e Sartre : um ménage à trois do existencialismo

Sade, Simone e Sartre carregam na sua bagagem de vida pessoal, pública e literária as vivências de processos históricos marcantes: a Revolução Francesa (1789) e a Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Simone, precursora do feminismo com sua obra em geral e também sua forma de vida, desafiou as convenções da época. Em seus livros e ensaios revelam- -se questões fundamentais e irrebatíveis que nos permitem indagar quais nexos existem entre a violência, as manifestações libertárias e a produção literária dos temas mais polêmicos de todos os tempos: a liberdade como núcleo de reflexão existencial; e feminismo, sexualidade e política, como revolução. Nesta pesquisa apresentamos Simone de Beauvoir, na vanguarda do pós-guerra, como mediadora desses conceitos até a contemporaneidade. ______________________________________________________________________________ ABSTRACTIn their personal, public and literary luggage, Sade, Simone e Sartre carries the experiences of remarkable historical processes: the French Revolution (1789) and the Second World War (1939-1945). Simone, a pioneer of Feminism with her literary work in general and also her way of life, challenged the conventions in force at her time. Her books and essays present substantial issues – and irrefutable arguments – that allow us to question about the existing links between violence, libertarian movements and literary production on the most polemic themes of all times: liberty as the core of existential wondering; and feminism, sexuality and politics as revolution. In this paper/article we present Simone de Beauvoir, in the post-war vanguard, as a mediator of these concepts until contemporariness

Sade, Simone e Sartre: um “ménage à trois” do existencialismo

In their personal, public and literary luggage, Sade, Simone e Sartre carries the experiences of remarkable historical processes: the French Revolution (1789) and the Second World War (1939-1945). Simone, a pioneer of Feminism with her literary work in general and also her way of life,challenged the conventions in force at her time. Her books and essays present substantial issues ”“ and irrefutable arguments ”“ that allow usto question about the existing links between violence, libertarian movements and literary production on the most polemic themes of all times:liberty as the core of existential wondering; and feminism, sexuality and politics as revolution. In this paper/article we present Simone de Beauvoir, in the post-war vanguard, as a mediator of these concepts until contemporariness.Sade, Simone e Sartre carregam na sua bagagem de vida pessoal, pública e literária as vivências de processos históricos marcantes: a Revolução Francesa (1789) e a Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Simone, precursora do feminismo com sua obra em geral e também sua forma de vida, desafiou as convenções da época. Em seus livros e ensaios revelam-se questões fundamentais e irrebatíveis que nos permitem indagar quais nexos existem entre a violência, as manifestações libertárias e a produção literária dos temas mais polêmicos de todos os tempos: a liberdade como núcleo de reflexão existencial; e feminismo, sexualidade e política, como revolução. Nesta pesquisa apresentamos Simone de Beauvoir, na vanguarda do pós-guerra, como mediadora desses conceitos até a contemporaneidade

Duas Faces de uma mesma Moeda: Na Fronteira da Autoficção Pós-Moderna em O Irmão Alemão, de Chico Buarque

In O Irmão Alemão, romance published in 2014 by Chico Buarque, the writer blends facts already known of his biography to the public with fictional passages marked by delirium and the unrestrained imagination of lyric self. O Irmão Alemão can be interpreted, as a work of autofiction ”” neologism created by Serge Doubrovsky to describe works which blend reality and fiction. The typical existence, in the author and character lives, a German brother, the passion for soccer and literature, the father Sergio surrounded by books and living with the hard line of military repression are elements that make similar and approach the author Chico to the character Ciccio.Em O irmão alemão, romance publicado em 2014 por Chico Buarque, o escritor mescla fatos já conhecidos da sua biografia pública com trechos fictícios marcados pelo delírio e pela imaginação desenfreada do eu-lírico. Pode-se interpretar O irmão alemão como uma obra de autoficção ”“ neologismo criado por Serge Doubrovsky para designar obras que misturam realidade e ficção. A existência comum nas vidas do autor e do personagem de um irmão alemão, a paixão pelo futebol e pela literatura, o pai Sérgio rodeado por livros e a convivência com a linha dura da repressão militar são elementos que aproximam e tornam o autor Chico semelhante ao personagem Ciccio

Esse Corpo Não É Meu! Uma Análise sobre o “Corpo-Consumo” e a Lógica do Mercado em Mano de Obra e Impuesto a La Carne, de Diamela Eltit

In market logic, the bodies are the necessary element in the frantic search for satisfaction, the real exchange currency. From the dichotomous relationship the Diamela Eltit establisches language and narrative games that take the reader to deep reflections on the consequences derived from a globalized world and excluding. In this context, two books stand out revealing the degradation derived from the perverse capitalism seduction. In Mano de obra, men and women occupants of a degrading globalized place; whereas in Impuesto a la carne, female spectra wander and try to survive the harsh space of a hospital. Na lógica de mercado, os corpos são o elemento necessário na busca alucinada pela satisfação, a verdadeira moeda de troca. E é dentro dessa dicotômica relação que Diamela Eltit estabelece jogos linguísticos e narrativos que levam o leitor a profundas reflexões sobre as consequências de um mundo globalizado e excludente. Nesse contexto, duas obras se destacam por desvelarem essa degradação por trás da sedução perversa do capitalismo. Em Mano de obra, homens e mulheres são ocupantes de um espaço globalizado e degradante; já em Impuesto a la carne, os espectros femininos são seres errantes, e tentam sobreviver no espaço inóspito de um hospital

Hostipitalidad y aporías en Los trabajadores de la muerte de Diamela Eltit

RESUMENEn la lectura que presento de la obra Los trabajadores de la muerte (2009) intento analizar lo que hay detrás de la desestructuración del lenguaje como punto neurálgico de la narrativa de Diamela Eltit y para una interpretación posestructuralista. Por eso, procuré descifrar algo de su hermenéutica a través de los focos teóricos de Jacques Derrida, en el sentido de detectar aporías en función de las múltiples imposibilidades que ofrece el texto tanto en la estructura lingüística como en el perfil incierto de los personajes. También, como apertura para la alteridad, punto crucial relativo al concepto derridiano de hospitalidad. La narrativa incómoda de Eltit, ajena a los cánones, pero anfitriona de un universo distante de la literatura de masas, se apoya no solo en los significados, sino también con gran fuerza expresiva en los significantes. Nos interesan sus diversos modelos de representación (la identidad está profundamente inserta en el proceso de representación, según Stuart Hall), en la evolución y recreación de la tragedia clásica sin concesiones, lo que ella representa en la identidad colectiva contemporánea y en la conciencia hospitalaria de la marginalidad, hostil para el lector desprevenido. ABSTRACTOur interpretation of the book Los trabajadores de la muerte intends to analise what is pre- sent in it through the destructuring of language as a neuralgic point of Diamela Eltit's na- rrative, which here challenges post structuralist interpretation. Hence, we tried to decipher its hermeneutic through Jacques Derrida’s theoretical foci. We aim to detect apones as the text offers múltiple impossibilities, in its linguistic structure as well as in the unsure profile of the characters. Eltit's disquieting narrative, alien to canons, nevertheless hosts a universe removed from the mass culture, lies not just in the meanings but also, with great expressive strength, in the signifiers. We are interested in her many models of representaron (identity is deeply inserted in the process of representation, according to Stuart Hall), in the evolution e recreation of the classic tragedy without concession, what it represents in contemporary collective identity and in the mentality hospitable to the marginality, hostile to the unaware reader assumed by the author

Cervantes y Lorca como legado y desafío de las humanidades en contexto latinoamericano

2016 was a year of fundamental celebrations in the historical and literary record of humanity: we celebrated two of the greatest writers in Spanish or Castilian language: the 400th anniversary of the death of Miguel de Cervantes (+ April 22, 1616) and the 80th anniversary of the murder of Federico García Lorca (+18 August 1936). It has been a period to think through how their work and their lives, which took place in such distant times, still mark a process of evolution in the poetics that is produced in Latin America, and also serve as an intellectual motivation and echo in the contemporary thought. Having diverse biographies and being different literary geniuses, Cervantes and Lorca keep in force as intertextual, transtextual and hypertextual essence.2016 ha sido un año de conmemoraciones fundamentales en el registro histórico y literario de la humanidad para dos de los grandes escritores de lengua española: 400 años de la muerte de Miguel de Cervantes (+22 de abril de 1616) y 80 años del asesinato de Federico García Lorca (+18 de agosto de 1936). Este parece el momento propicio para reflexionar sobre cómo su obra y sus vidas, acontecidas en tiempos tan distantes, marcan un proceso de evolución en la poética que se produce en América Latina, en la motivación intelectual y en el pensamiento contemporáneo. Biografías y genios literarios distintos, Cervantes y Lorca continúan vigentes como esencia intertextual, transtextual e hipertextual

A propósito del teatro chileno: Marco Antonio De La Parra y las metáforas de la represión / A propósito do teatro chileno de Marco Antonio De La Parra: as metáforas da repressão

A propósito do teatro chileno: Marco Antonio De La Parra e as metáforas da repressão Dramaturgo e psiquiatra, o escritor chileno representa para o teatro latino-americano, e também para a prosa, uma perspectiva crítica da saúde social, política e sexual da sociedade. A reedição recente em Santiago de sua obra Lo crudo, lo cocido y lo podrido depois de mais de trinta anos, como parte das programações do bicentenário, revolve na memória os aspectos mais decadentes da ditadura, da projeção do mal e de uma forma de pensar o mundo, que percorrem dolorosamente o espaço do público ao privado. Palavras-chave: Marco Antonio De La Parra; teatro; combate; patologia social A propósito del teatro chileno: Marco Antonio De La Parra y las metáforas de la represión Dramaturgo y siquiatra, el escritor chileno representa para el teatro latinoamericano y también para la prosa, una perspectiva crítica de salud social, política y sexual de la sociedad. La reposición reciente en Santiago de su obra Lo crudo, lo cocido y lo podrido después de más de treinta años, como parte de las programaciones del bicentenario, remueve en la memoria los aspectos más decadentes de la dictadura, de la proyección del mal y de una forma de pensar el mundo, que recorren dolorosamente el espacio de lo público a lo privado. Palabras-clave: Marco Antonio De La Parra; teatro; combate; patología social

Discurso crítico y estrategias narrativas en Vaca sagrada, de Diamela Eltit: subversión y género

La expresión literaria de Diamela Eltit en Vaca Sagrada (2002) se estructura en torno de dos signos: la sangre femenina y el proceso metafórico del animal vaca como campo de gozo y de plenitud. En un espacio urbano, cuerpos errantes caminan en busca de un sentido y de sobrevivencia. En los restos dictatoriales y en las demandas del neoliberalismo, el dolor de existir de cada individuo ocupa el centro de la narrativa. Fuera del lugar común, la obra subvierte signos oficiales que tienen relación con el cuerpo y poéticamente transforma la sangre y la existencia animal en fenómenos sagrados. Interpretar esa subversión como acto político y literario permite analizar la construcción reguladora y opresora del cuerpo, además de reflexionar sobre los signos de prohibición que se construyen socialmente. La presente lectura permite comparar la autora consigo misma a través de las teorías de Deleuze y Guattari (2003), Foucault (2007), entre otros estudiosos.The literary expression of the Chilean author, Diamela Eltit, in Vaca Sagrada (2002) is structured around two signs: the female blood and the metaphorical process of the animal cow as a field of enjoyment and fulfillment. Within the venue of a city, wandering bodies go in the search of a direction and of survival. The centre of the narrative occupies the pain for existing of each individual in the remains of the dictatorship and in the demands of neoliberalism. Outside of the common place, the book subverts official signs that have a relationship with the body and poetically transforms the blood and the animal existence into sacred phenomena. Featuring this subversion as a political and literary act, one hopes to analyze the regulatory and oppressive construction of the body, as well as to reflect on the signs of prohibition, which are socially constructed. In order to do so, the author in question will be studied, comparing her with herself, and bringing her closer to the theories of Deleuze and Guattari (2003), Foucault (2007), among other scholars

A voyeur, a woman and an unlimited decipher In the work of Julio Cortázar

Obras como as de Julio Cortázar possibilitam que diferentes olhares e perspectivas atravessem-na e que essas leituras ainda assim continuem inacabadas. O presente artigo analisa algumas funções simbólicas que seriam desempenhadas pela personagem feminina e seu felino no conto Orientación de los gatos, com ênfase para a primeira, cuja personalidade complexa apresenta diferentes matizes e atinge seu ápice libertário com a sua transposição integral para um outro mundoWorks such as Julio Cortázar´s can be read from various perspectives and still remain open for new readings. This article analyses some symbolic functions that are played by the female character and her cat in the short story Orientación de los gatos, with emphasis on the former, whose complex character has different shades and reaches its libertarian apex by transmigrating to another world