Grounded Theory als Methodologie und Methode der Analyse visueller Kommunikation

Der Beitrag reflektiert auf die Grounded-Theory-Methodologie (GTM) als Methodologie und Methode der Analyse visueller Kommunikation. In Ergänzung zu bestehenden GTM-Konzepten, die das Thema Sichtbarkeit mit der Untersuchung akteur/innenbezogener Handlungspraktiken engführen, wird die Frage erörtert, wie die GTM für eine soziologische Hermeneutik visuell gestalteter Objekte im weitesten Sinne (Dinge, Körper, Bilder u.v.m.) genutzt werden kann. Das vorgestellte Gegenstandsverständnis identifiziert die soziale Komplexität der Untersuchungsobjekte als zentrales Bezugsproblem eines methodologischen und methodischen Perspektivwechsels hin zu einer GTM visueller Kommunikation (GTMVK). In der Auseinandersetzung mit den Begriffen Praxis und Struktur wird gezeigt, dass und inwiefern eine breitere und systematischere Einbezugnahme soziologischer Strukturbeschreibungen in die GTM und ihre Forschungspraxis unerlässlich ist, wenn sie sich auf die Komplexität ihrer Daten einstellen will.My contribution focuses on grounded theory methodology (GTM) as a methodology and method of analyzing visual communication. In addition to existing GTM concepts, which link the topic of visibility to actor-related practices, the question of how GTM can be used for a sociological hermeneutics of visually designed objects in the widest sense (things, bodies, pictures, etc.) is discussed. Present understanding of the subject identifies the social complexity of objects as a central reference point of methodological and methodic change of perspective towards a GTM of visual communication (GTMVK). In my examination of the terms practice and structure I discuss to what extent a wider and more systematic inclusion of sociological structural descriptions in the methodological framework of GT and its research practice is indispensable if it wants to accommodate the complexity of its data

Image-Kommunikation: zur Entstehung eines modernen Typus der Schematisierung sozialer Objekte

"Der Beitrag thematisiert Image als Alltagswort und als sozialwissenschaftlichen Begriff aus einer entwicklungsgeschichtlichen Perspektive. Es wird danach gefragt, vor dem Hintergrund welcher Voraussetzungen und im Rahmen welcher Bedingungen dieses Wort/ dieser Terminus seine Karriere antreten konnte und inwiefern man theoretisch und empirisch analytisch von Image-Kommunikation als der 'Lösung' eines bestimmten, historisch rekonstruierbaren, Problems sprechen kann. Eine besondere Rolle spielt dabei die Beschreibung der Entwicklung der Werbung hin zu einem sozialen System, das sich auf die (Re-)Produktion von Images spezialisiert." (Autorenreferat

Image: Zur Genealogie eines Kommunikationscodes der Massenmedien

Stars und Politiker - aber auch Unternehmen, Konsumprodukte und viele andere Identitäten - "haben" offenkundig ein Image. Trotz der Omnipräsenz dieses Alltagsbegriffs sowie der damit bezeichneten Phänomene fehlt es bislang an Untersuchungen, die die soziokulturelle Bedeutung und Funktion von Image aus genealogischer Perspektive in den Blick nehmen: Warum und wozu etabliert sich Image im 20. Jahrhundert als Element der Alltagskultur? Und wie lässt sich seine kommunikative Struktur näher bestimmen? Das Buch geht diesen Fragen in Bezug auf die Entwicklung der technischen Bildmedien und der modernen Werbung nach

Image

Stars und Politiker - aber auch Unternehmen, Konsumprodukte und viele andere Identitäten - »haben« offenkundig ein Image. Trotz der Omnipräsenz dieses Alltagsbegriffs sowie der damit bezeichneten Phänomene fehlt es bislang an Untersuchungen, die die soziokulturelle Bedeutung und Funktion von Image aus genealogischer Perspektive in den Blick nehmen: Warum und wozu etabliert sich Image im 20. Jahrhundert als Element der Alltagskultur? Und wie lässt sich seine kommunikative Struktur näher bestimmen? Das Buch geht diesen Fragen in Bezug auf die Entwicklung der technischen Bildmedien und der modernen Werbung nach

Zur Beschreibung einer massenmedialen (Re-)Konstruktion von Alltagswissen

"Der Beitrag skizziert einige Aspekte einer Wissenssoziologie der Massenmedien und darüber hinaus der Wirklichkeitskonstruktion jedermanns, die die Massenmedien durch diverse Inszenierungen sowohl indizieren als auch induzieren. Zum einen wird ein konzeptuelles Instrumentarium dargestellt, das den entsprechenden Zeichen- und Sinnkomplexitäten gerecht werden soll. Es geht insbesondere um soziologische Zugänge zu strukturellen und funktionalen Aspekten von visueller und sprachlicher Medienkultur bzw. Medientexten im Rahmen der Entfaltung mehr oder weniger komplementärer Begrifflichkeiten mit zunächst prinzipieller Ausrichtung. Zum anderen wird in Bezug auf ein empirisches Forschungsprojekt der Frage nachgegangen, inwiefern die Werbung als eine Art Bühne verstanden werden kann, auf der in den Formen von Anzeigen und Spots kulturelle Sinnmuster 'aufgeführt' werden. Die Verfasser konzentrieren sich dabei auf einige inszenierte Muster sozialer Identitäten, die das (re-)inszenierte Alltagswissen der Werbung hauptsächlich bestimmen. Neben den Altersklassen kommen hier die Konstruktionen der Geschlechter, der Erotik (der Geschlechter) und des sozialen Status in Betracht." (Autorenreferat

Televisuelle Koch-Formate: Zur Kulturbedeutsamkeit eines Bereichs der Massenmedien

Der Beitrag beschäftigt sich mit den seit längerem sehr erfolgreichen Koch-Formaten des Fernsehens. Zur Erörterung der Frage, ob und inwiefern dieser Erfolg mit der Kultur der Gegenwartsgesellschaft zusammenhängt, geht die Untersuchung zunächst von der Hypothese aus, dass die Kommunikationen dieser Formate selbst maßgeblich an der Herstellung ihres Erfolges beteiligt sind. Im Rahmen einer empirischen Analyse wird entsprechend nach den verschiedenen Anreizen gefragt, die die Wahrscheinlichkeit von Publikumsakzeptanz steigern. Über die dabei typisierte Anreizstruktur können die Koch-Formate einerseits als ein Segment der massenmedialen Unterhaltung mit spezifischen Merkmalen beschrieben werden. Andererseits wird mit diesem Vorgehen der Stellenwert der Themen Kochen und Essen im Umfeld anderer (Unterhaltungs-)Dimensionen der untersuchten TVFormate (re-)konstruiert. Im Zugriff auf die analytisch erarbeiteten Ebenen wird abschließend gezeigt, auf welche soziokulturell bedingten Bedarfslagen die televisuellen Koch-Formate eingestellt sind. Abstract The objective of this article is to analyse whether the ongoing success of television cooking shows can be attributed to contemporary cultural systems and aspects of society. The analytical focus centres on the hypothesis that ways to communicate these TV formats contribute significantly to their own success story. Therefore, an empirical analysis is applied to explore the various incentives increasing the likelihood of recipient acceptance. A categorisation of ‘incentive structures’ is employed to characterise cooking shows as a specific segment of mass media entertainment, and further to reveal the value and meaning of cooking and eating in the context of various cultural and societal dimensions of the focused formats. Thus, based on the research findings produced in this paper, the article aims to analyse the specific roles of cooking shows in our contemporary societies

Image

Stars und Politiker - aber auch Unternehmen, Konsumprodukte und viele andere Identitäten - »haben« offenkundig ein Image. Trotz der Omnipräsenz dieses Alltagsbegriffs sowie der damit bezeichneten Phänomene fehlt es bislang an Untersuchungen, die die soziokulturelle Bedeutung und Funktion von Image aus genealogischer Perspektive in den Blick nehmen: Warum und wozu etabliert sich Image im 20. Jahrhundert als Element der Alltagskultur? Und wie lässt sich seine kommunikative Struktur näher bestimmen? Das Buch geht diesen Fragen in Bezug auf die Entwicklung der technischen Bildmedien und der modernen Werbung nach