« Fantasmes » et réflexions autour d’un lac. Aperçu d’histoire de l’histoire de l’art en Suisse romande.

Paysages de l’histoire de l’art La « géographie artistique » de langue allemande a créé le concept de Kunstlandschaft, de « paysage artistique » au sens d’unité spatio-stylistique. Si l’on envisage une « géohistoire » de l’histoire de l’art – comme Thomas DaCosta Kaufmann a récemment proposé une geohistory of art –, peut-être faut-il vérifier l’existence et interroger les conditions d’apparition et de développement des « paysages de l’histoire de l’art ». Le « style », dans ce cas, ce seront ..

Nubes cum figuris

Depuis qu’il y a des nuages et des êtres humains – voire préhumains –, ces derniers y reconnurent probablement des images. Les contours flous et ambigus des nuages en font des « formes faibles » par excellence (au sens de la psychologie de la Gestalt), d’autant plus qu’ils ne cessent de se modifier et de se mouvoir. Le fait qu’ils apparaissent dans le ciel les prédispose à être interprétés comme les images, les travestissements (comme dans le mythe d’Ixion et de Néphélé) ou les messagers d’êt..

Vienne, Paris, Hambourg... Werner Hofmann et l’histoire de l’art

En 2008, Werner Hofmann fêtera ses 80 ans. Pour célébrer cet anniversaire, le Centre allemand d’histoire de l’art publiera un recueil de ses textes écrits en français, et la revue de l’INHA a souhaité retracer avec lui son cheminement d’historien de l’art entre Vienne, Paris et Hambourg. Werner Hofmann, profondément intéressé par l’art français, jusque dans ses manifestations les plus récentes, a en effet largement revisité le xixe siècle, par sa série de grandes expositions Kunst um 1800 org..

‘It doesn’t reveal itself’: erosion and collapse of the image in contemporary visual practice

The article explores the extent to which ‘pictorial art’ resists legibility, transparency and coherence. The analysis of three artistic case studies, Idris Khan, Maria Chevska and Jane and Louise Wilson, serves to investigate established hierarchies in our perception of visual referents. In the discussion, the article inquires the means of erosion, veiling and dissemblance as ways to critique assumption of the homogeneity of the image. All artists cast a view of the external world by diverting it, defacing it and distancing themselves from the external environment. However, the distancing is never disconnected from the everyday and never succumbs to abstraction. The article argues that the crisis of the image offers a productive framework that allows artists to draw attention to the absence of logical structure and the instability of the visual sign

Artificial cell research as a field that connects chemical, biological and philosophical questions

This review article discusses the interdisciplinary nature and implications of artificial cell research. It starts from two historical theories: Gánti's chemoton model and the autopoiesis theory by Maturana and Varela. They both explain the transition from chemical molecules to biological cells. These models exemplify two different ways in which disciplines of chemistry, biology and philosophy can profit from each other. In the chemoton model, conclusions from one disciplinary approach are relevant for the other disciplines. In contrast, the autopoiesis model itself (rather than its conclusions) is transferred from one discipline to the other. The article closes by underpinning the relevance of artificial cell research for philosophy with reference to the on-going philosophical debates on emergence, biological functions and biocentrism

Emile Verhaeren, Ecrits sur l'art. Edités et présentés par Paul Aron, 2 vol. (I : 1881-1892; II : 1893-1916). Bruxelles, Editions Labor (Collection Archives du futur), 1997. 1049 p.

Gamboni Dario. Emile Verhaeren, Ecrits sur l'art. Edités et présentés par Paul Aron, 2 vol. (I : 1881-1892; II : 1893-1916). Bruxelles, Editions Labor (Collection Archives du futur), 1997. 1049 p.. In: Revue de l'Art, 1998, n°122. pp. 117-118

Émile Verhaeren, Écrits sur l’art. Édités et présentés par Paul Aron. T. I : 1881-1892 ; T.II : 1893-1916

L’œuvre de critique d’art d’Émile Verhaeren a bénéficié, au cours de la dernière décennie, d’un renouveau d’intérêt lié aux recherches sur le symbolisme et sur la Belgique du tournant du siècle. Il figure ainsi en bonne place dans l’anthologie Symbolist Art Theories éditée par Henri Dorra (Berkeley etc., University of California Press, 1994) comme dans le catalogue de l’exposition Paris-Bruxelles, Bruxelles-Paris. Les relations artistiques entre la France et la Belgique, 1848-1914 (sous la di..

Redon revisité

Gamboni Dario. Redon revisité. In: Revue de l'Art, 1995, n°109. pp. 77-79

Propositions pour l'étude de la critique d'art du XIXe siècle

Gamboni Dario. Propositions pour l'étude de la critique d'art du XIXe siècle. In: Romantisme, 1991, n°71. Critique et art. pp. 9-17