Regeneración de espacios urbanos en desuso desde la perspectiva comunitaria

Throughout history, the railway has been essential for the socioeconomic development of the city of Ambato.  A lo largo de la historia, la línea férrea ha sido fundamental para el desarrollo socioeconómico de la ciudad de Ambato.Ao longo da história, a ferrovia foi fundamental para o desenvolvimento socioeconômico da cidade de Ambato.&nbsp

Los artefactos como objetos de conocimiento en experiencias estéticas desde lo cotidiano

The development of the social life of the human being unfolds in the permanent participation of everyday life, which is arranged as an atmosphere of continuous interaction between humans (emotions) and non-humans (objects) based on actions. In this sense, the everyday is assumed as a scenario of creation that enables the intervention of objects.  El desarrollo de la vida social del ser humano se desenvuelve en la participación permanente de la cotidianidad, que se dispone como una atmósfera de continua interacción entre humanos (emociones) y no humanos (objetos) a partir de las acciones. O desenvolvimento da vida social do ser humano se desdobra na participação permanente da vida cotidiana, que se organiza como uma atmosfera de interação contínua entre humanos (emoções) e não-humanos (objetos), baseada em ações.&nbsp

El Movimiento Moderno y su influencia en la revolución de diseño del espacio infantil

The break of the 19th and 20th centuries is a very significant time for the evolution of children's interior design, making emphasis on decoration and appreciation of beauty from an early age. In the twentieth century the interest in childhood and children has increased exponentially, in addition to the social, functional and technological innovations of the Modern Movement, which cause a revolution in children's design and architecture. For the present study, some of the most iconic houses and villas of the Modern Movement were selected and analyzed, with the aim of understanding the relationships between the children's space, its inhabitant and the context, taking into account the morphological and functional aspects that determine the meaning of habitability. All these buildings, very representative of their time, are characterized by being single-family homes, which have been built between the twenties and thirties of the twentieth century and have revolutionary and innovative children's spaces. At first, it is proposed to build a cartography of spaces for children's use within the aforementioned homes. Subsequently, zoning and spatial interrelation schemes are developed to identify the area for the exclusive use of the child inhabitant and areas of social interaction. In addition to an analysis of the atmosphere and elements that make up the interior space, thus determining the influence of the factors contextual as well as innovations and changes typical of the Modern Movement in architecture . La ruptura entre los siglos XIX y XX se considera una época muy significativa para la evolución del interiorismo infantil, poniendo gran énfasis sobre aspectos como la decoración y la apreciación de la belleza desde temprana edad. En el siglo XX el interés sobre la etapa infantil y los niños ha incrementado de manera exponencial, además de las innovaciones en el ámbito social, funcional y tecnológico del Movimiento Moderno, las cuales dan como resultado una revolución en lo que concierne al diseño y arquitectura infantil. Para el desarrollo del presente estudio se seleccionaron y analizaron algunas de las casas y villas más icónicas del Movimiento Moderno, con el objetivo de entender las relaciones entre el espacio infantil, su habitante y el contexto, tomando en cuenta los aspectos morfológicos y funcionales que determinan el sentido de habitabilidad. Todas estas edificaciones tan representativas y específicas de su época, se caracterizan por ser viviendas unifamiliares construidas entre los años veinte y treinta del siglo XX y que poseen espacios infantiles revolucionarios e innovadores. En primera instancia se plantea construir una cartografía que permite ubicar los espacios destinados para el uso infantil dentro de las viviendas mencionadas. Posteriormente, se desarrollan esquemas de zonificación e interrelación espacial para identificar el área del uso exclusivo del habitante infantil y zonas de interacción social. Además, se plantea un análisis de la atmósfera y los elementos que configuran el espacio interior, determinando de esta manera la influencia de los factores contextuales, así como también innovaciones y cambios propios del Movimiento Moderno en arquitectura.A ruptura entre os séculos XIX e XX é considerada uma época significativa para a evolução do design de interiores infantil, com ênfase na decoração e valorização da beleza desde cedo. No século XX, o interesse pela fase infantil aumentou exponencialmente, além das inovações no âmbito social, funcional e tecnológico do Movimento Moderno, que provocam uma revolução no que diz respeito ao design e à arquitetura infantil. Para o desenvolvimento deste estudo, foram selecionadas e analisadas algumas das casas e vilas mais emblemáticas do Movimento Moderno, com o objetivo de compreender as relações entre o espaço infantil, o seu habitante e o contexto, tendo em conta os aspetos morfológicos e funcionais que determinam o significado de habitabilidade. Todas estas edificações, muito representativas e específicas do seu tempo, caracterizam-se por serem casas unifamiliares que foram construídas entre os anos vinte e trinta do século XX e que apresentam espaços infantis revolucionários e inovadores. Em um primeiro momento, propõe-se a construção de uma cartografia que permita localizar os espaços destinados ao uso infantil dentro das referidas residências. Posteriormente, são desenvolvidos esquemas de zoneamento e inter-relação espacial para identificar a área de uso exclusivo da criança e as zonas de interação social. Além disso, propõe-se uma análise da atmosfera e dos elementos que compõem o espaço interior, determinando assim a influência de fatores contextuais, bem como inovações e mudanças típicas do Movimento Moderno na arquitetura

Turismo sostenible: el diseño como catalizador de espacios de interacción cultural en la laguna de Colta en los Andes ecuatorianos

Sustainable tourism is aimed at conserving the natural and cultural capital of the communities and at the same time forging income for the locality. To generate sustainable tourism it is necessary to understand the needs of the social group involved. In this respect, the social function of design entails satisfying individual and collective human needs by acting as a mediator in the social economic development of the community. Thinking about tourist spaces such as the Colta lagoon or Kulta Kucha, historically unused in the dissemination of tourism, is of interest because it is an ancestral icon of the indigenous populations of the Ecuadorian Sierra. This interest grows when considering that in recent years factors such as the reestablishment of its railway access and the restoration of its colonial architectural heritage have catapulted it as a potential tourist destination. From this perspective, the proposal seeks to consider design from a social and interdisciplinary approach, since it is a socially constructed discipline, and therefore appeals to cultural and natural resources to enhance the generation of sustainable tourism in the lagoon, considering a qualitative approach as it is oriented towards the meaning of the phenomena, investigating them from the point of view of the actors in their natural habitat and in relation to the current and historical context. In this way, in principle, the identification and interpretation of sustainable community development needs is planned, the identification and analysis of cultural and natural resources present in the context to determine their perspective of use, expressive and symbolic values and finally to establish guidelines in the project dimension of design for the planning of sustainable tourism models that make viable the economic, social, and productive development of the community. In this sense, through the appropriation of resources that materialize the environment, it is possible to think of functional structural models of tourist and community interaction.El turismo sostenible está orientado a conservar el capital natural y cultural de las comunidades, y, al mismo tiempo, fraguar ingresos a la localidad. Para generar turismo sostenible se precisa comprender las necesidades del grupo social involucrado. A este respecto la función social del diseño conlleva a satisfacer necesidades humanas individuales y colectivas actuando como mediador en el desarrollo económico social de la comunidad. Pensar en espacios turísticos como la laguna de Colta o Kulta Kucha, históricamente desaprovechado en la difusión del turismo, resulta de interés, pues, constituye un ícono ancestral de las poblaciones indígenas de la sierra ecuatoriana. Interés que crece al considerar que en los últimos años factores como el restablecimiento de su acceso férreo y la restauración de su patrimonio arquitectónico colonial le han catapultado como potencial destino turístico. Desde esta perspectiva, la propuesta procura considerar al diseño desde el enfoque social e interdisciplinario, puesto que, es una disciplina socialmente construida, y que, por ende, apela a los recursos culturales y naturales para potencializar la generación de turismo sostenible en dicha laguna, considerando un enfoque cualitativo ya que se orienta hacia el sentido de los fenómenos, indagándolos desde el punto de vista de los actores en su hábitat natural y en relación con el contexto actual e histórico. De esta manera, en principio se planifica la identificación e interpretación de necesidades de desarrollo comunitario sostenible, la identificación y análisis de recursos culturales y naturales presentes en el contexto para determinar su perspectiva de uso, valores expresivos y simbólicos y por último establecer lineamientos en la dimensión proyectual del diseño para la planificación de modelos de turismo sostenible que viabilicen el desarrollo económico, social y productivo de la comunidad. En este sentido, a través de la apropiación de recursos que materializan el entorno se plantea la posibilidad de pensar en modelos estructurales funcionales de interacción turística y comunitaria

Niño, espacio e imaginación : desarrollo y tendencias del interiorismo infantil en el ámbito doméstico

La casa es el primer mundo que conoce un bebé. Es su hogar y el sitio de su desarrollo que debería representarse como el lugar más cercano y seguro para los niños, donde adquieren sus primeros conocimientos, descubren quiénes son e incrementan su independencia. Este trabajo está enfocado al interiorismo infantil en ambiente doméstico, como uno de los ejercicios de diseño interior más significativos, debido a la importancia que tiene este espacio, no solo durante la infancia, sino también a lo largo de la etapa de desarrollo y de toda la vida en general. Su diseño es una disciplina particular y única dentro del interiorismo, ya que este espacio tiene que evolucionar al mismo tiempo que lo hace la personalidad de cada niño. La habitación se encuentra en una constante transformación para que en cada instante de la infancia logre cumplir las necesidades que a edades tempranas tiene cambios drásticos en sus hábitos y la manera de relacionarse con el mundo que le rodea. La primera parte del trabajo está enfocada al entorno que condiciona todo el proceso del diseño interior infantil. Empieza por la posición e integración del niño en la sociedad a lo largo de historia, crecimiento del niño dividido en etapas en base a su desarrollo, sus necesidades y percepción cambiante, modelos familiares y ambiente educativo. La siguiente parte se centra en la arquitectura infantil; comienza con el desarrollo histórico de la habitación infantil e introduce una serie de consideraciones sobre esta; tres pilares fundamentales (desarrollo emocional y social, físico y cognitivo) definirán las bases para un diseño correcto. Por un lado, el espacio debe cumplir estándares y normativas, marcar zonas para distintas actividades del niño y ser el espacio de mayor confort; por otro lado, tiene que saber adaptarse a la percepción interior que tiene cada niño de la realidad, para potenciar y definir su personalidad y creatividad. A fin de cuentas el espacio infantil es ¿un lugar del niño y para el niño¿`[1] . Se busca participación en el proceso de diseño y maneras de personalizar y hacer suyo el espacio, desarrollando la creatividad e imaginación, convirtiendo el cuarto infantil en su cobijo, una habitación propia donde se sienta cómodo, donde aprenda jugando, investigue y descubra. Se introducen muebles, objetos y elementos que despierten la imaginación y permiten al pequeño interactuar con el entorno cercano. Se intenta definir el límite entre el diseño acabado y un diseño ¿inacabado¿, conscientemente, para despertar la inquietud del niño, transformándolo e imprimiéndole una personalidad propia al espacio. Este es uno de los objetivos principales del trabajo. En la conclusión del trabajo teórico se presenta un estudio comparativo entre la opinión de los padres y de los hijos con respecto al espacio infantil, intentando discernir las razones por las cuales ¿Las personas grandes nunca comprenden nada por sí solas, y es agotador para los niños tener que darles siempre y siempre explicaciones ¿[2] 1. PERROT, M. (2011). Historia de las alcobas. Madrid: Ediciones Siruela, p.141 2. SAINT-EXUPÉRY, A. D., & CARRIL, B. D. (2014). El principito. Barcelona: Salamandra, p.10The house is the first world that a baby knows, is its home and the space of its development that should be represented as the closest and safest place for children, where they acquire their first knowledges, discover who they are and increase their independence. This work is focused on children's interior design in domestic spaces, as one of the most significant interior design line, because of the importance of this space, not only during childhood, but also throughout the development stage and all the life in general. The design of the children's space is a particular and unique discipline within the interiorism, since this space, has to evolve at the same time that the interior of each child evolves. The room is in a constant transformation so that in each moment of childhood, it manages to fulfill the needs of a child who at early ages has drastic changes in their habits and the way of relating to the environment. The first part of the work is focused on the environment that conditions the whole process of children's interior design; Beginning with the position and integration of the child in society through the history, children's growth divided into stages based on their development, their needs and changing perception, sort of family and educational environment. The next part is focused on children's architecture; Starting with the historical development of the children's bedrooms and introducing series of considerations about it; Three fundamental pillars (emotional and social, physical and cognitive development) will define the basis for a proper way of designing. On the one hand the space must acomplish all standards and regulations, set areas for different activities of the child and be the place of higher comfort, on the other hand, can be fitted to the inner perception of each child's reality, to enhance and define his proper personality and creativity. In the end, the children's space is " un lugar del niño y para el niño "[1]. the work if looking for the ways of participation in the design process and personalization of the space, developing the creativity and imagination, turning the children's room into their shelter, a space where they feel comfortable, where they learn by playing, they can investigate and discover. Other point is to introduce furniture, objects and elements that are awaking the imagination and allow to the little one to interact with the nearby environment. The aim of this work is to look for the boundary between the finished design and an consciously "unfinished" design, to arouse the child's concern for transforming it and giving it a personality of its own. In the conclusion of the theoretical work is presented a study comparing parents' and children's opinions regarding the children's space, trying to find out the reasons why ¿Las personas grandes nunca comprenden nada por sí solas, y es agotador para los niños tener que darles siempre y siempre explicaciones ¿ [2] 1. PERROT, M. (2011). Historia de las alcobas. Madrid: Ediciones Siruela, p.141 2. SAINT-EXUPÉRY, A. D., & CARRIL, B. D. (2014). El principito. Barcelona: Salamandra, p.10Fuentes Pérez, E. (2017). Niño, espacio e imaginación : desarrollo y tendencias del interiorismo infantil en el ámbito doméstico. http://hdl.handle.net/10251/111755TFG

Divergencias sobre el kitsch y su relación con el Diseño y la Arquitectura

Kitsch is a recognizable category that interprets the denial of taste, this generalized and omnipresent phenomenon, is in continuous transformation. While for several authors kitsch is presented as a form of aesthetic lie, which consumes imitations, synthesizes in a vague and allegorical way the artistic avant-gardes; Over time, it changes its appearance, gains strength and intensifies with the development of technology and technical reproducibility, creating a commercial culture and a consumer society. Taking into account the mutations that kitsch has presented over time, this proposal focuses on showing the various manifestations of this voracious and influential phenomenon, which constantly permeates the fields of design and architecture, consequently, its formal characteristics and Aesthetics can be evidenced in the selected exemplifications.El kitsch es una categoría reconocible que interpreta la negación del gusto, este fenómeno generalizado y omnipresente, se encuentra en continua transformación. Mientras que para varios autores el kitsch se presenta como una forma de mentira estética, que consume imitaciones, sintetiza de manera vaga y alegórica a las vanguardias artísticas; con el transcurso del tiempo, cambia su apariencia, gana fuerza y se intensifica con el desarrollo de la tecnología y la reproducibilidad técnica, creando una cultura comercial y una sociedad de consumo. Teniendo en cuenta las mutaciones que ha presentado el kitsch a lo largo del tiempo, esta propuesta se enfoca en mostrar las diversas manifestaciones de este voraz e influyente fenómeno, que permea constantemente los ámbitos del diseño y la arquitectura, por consiguiente, sus características formales y estéticas se pueden evidenciar en las ejemplificaciones seleccionadas.Kitsch é uma categoria reconhecível que interpreta a negação do gosto, esse fenômeno generalizado e onipresente está em contínua transformação. Enquanto para vários autores o kitsch é apresentado como uma forma de mentira estética, que consome imitações, sintetiza vaga e alegoricamente a vanguarda artística; com o tempo, muda de aparência, ganha força e se intensifica com o desenvolvimento da tecnologia e da reprodutibilidade técnica, criando uma cultura comercial e uma sociedade de consumo. Levando em conta as mutações que o kitsch vem apresentando ao longo do tempo, esta proposta se concentra em mostrar as diversas manifestações desse fenômeno voraz e influente, que permeia constantemente os campos do design e da arquitetura, portanto, suas características formais e estéticas podem ser evidenciadas nas peças selecionadas exemplificações