La laideur chez Fritz von Herzmanovsky-Orlando : l’aiguillon pour la recherche de la beauté idéale

Il s’agit de montrer dans cet article le sens et la fonction de la laideur en général et des figures laides en particulier dans les œuvres de Fritz von Herzmanovsky-Orlando. On étudiera ce qu’il écrit sur la laideur dans sa correspondance et dans ses œuvres à la fois littéraires et picturales. On observera de quelle manière sa quête d’une beauté androgyne qui cherche à échapper à la laideur du monde moderne se traduit également dans la créativité linguistique de l’auteur. Malheureusement ce refus de la laideur moderne l’a conduit à suivre des théories et une idéologie, qui dans l’Europe des années vingt et quarante s’est révélée dévastatrice.In diesem Artikel geht es um den Sinn und die Funktion der Hässlichkeit im Allgemeinen und der hässlichen Figuren im Besonderen im Werke Fritz von Herzmanovsky-Orlandos. Nach einer Untersuchung seiner Reflexionen über die Hässlichkeit sowohl in seinem Briefwechsel als in seinem literarischen und zeichnerischen Werk wird seine Suche nach einer androgynen Schönheit untersucht, die der Hässlichkeit der modernen Welt auszuweichen versucht. Dieses Sehnen schlägt sich auch in der Sprachkreativität des Autors nieder. Leider hat die Ablehnung der modernen Hässlichkeit den Autor in den Bann von Theorien und einer Ideologie geraten lassen, die sich im Europa der zwanziger und vierziger Jahre als zerstörerisch erweisen sollte

Traces d’un effacement et effacement des traces : La Tour, du roman au film

Le roman d’Uwe Tellkamp, La Tour, paru en 2008 a été immédiatement un grand succès de librairie. Forte de cette constatation, la première chaîne de télévision allemande a confié au réalisateur Christian Schwochow et au scénariste Thomas Kirchner le soin de l’adapter pour une diffusion à l’occasion de la fête nationale, le 3 octobre 2012. Cette situation de production et de réception a déterminé des choix bien précis dans l’adaptation réalisée : supprimer le journal tenu par Meno Rohde et qui structure le roman, un découpage chronologique précis, le recentrage sur la relation père-fils entre Richard et Christian Hoffmann. Le téléfilm, par conséquent, s’inscrit dans une démarche d’interprétation purement dénotative qui fait de La Tour un film sur les dernières années de la RDA, comme une partie de la critique a aussi voulu lire le roman éponyme.The novel by Uwe Tellkamp, Der Turm, published in 2008, instantly became a bestseller. This is one of the reasons why the ARD, the German public television channel, commissioned film-director Christian Schwochow and scriptwriter Thomas Kirchner to make a television adaptation of the book that was to be shown for the first time on prime time on October 3 2012, the German National day. The conditions of production and reception determined most of the choices in the adaptation such as the absence of Meno Rohdes diary, a structural element of the novel, the clear chronological division of the plot and the re-centering of the story around the father-son relationship of Richard and Christian Hoffmann. The choice of a purely factual adaptation of the novel places the film in a one-dimensional interpretative frame. The work seems to be yet another illustration of the end of the GDR.Uwe Tellkamps Roman Der Turm, 2008 erschienen, ist rasch zu einem Publikumserfolg geworden, was den Auftrag der ARD an Regisseur Christian Schwochow und Drehbuchautor Thomas Kirchner für eine Verfilmung erklärt, die am Nationalfeiertag, das heißt am 3. Oktober 2012, ausgestrahlt wurde. Die Produktions- und Rezeptionsbedingungen haben viele Entscheidungen der Adaption bestimmt, wie z. B. die Auslassung von Meno Rohdes Tagebucheintragungen als strukturierender Bestandteil des Romans, eine eindeutige chronologische Einordnung der Geschehnisse sowie die Vater-Sohn-Beziehung von Richard und Thomas Hoffmann als Mittelpunkt der Erzählgeschichte. Das daraus resultierende rein Denotative an der Verfilmung, welche der Magie des Originals entbehrt, lässt sich mit einer einseitigen Interpretation des Werks als Zeitzeugendokument erklären

Jean-Pierre Chassagne, Leo Perutz et le scepticisme viennois. L’ébauche d’une éthique du désenchantement

L’auteur n’en est pas à son premier ouvrage consacré à Leo Perutz : Jean-Pierre Chassagne a publié une dizaine d’articles consacrés aux nouvelles de Perutz, après sa thèse de doctorat (Université de Grenoble III, 1999) sur le scepticisme dans l’œuvre narrative de Leo Perutz identifié comme signe de la crise de la modernité viennoise, dont le présent ouvrage reprend certains chapitres, tels la fragmentation du temps ou bien encore le sacrifice de l’éthique. L’ouvrage part du postulat que la li..

Sigurd Paul Scheichl, Karl Zieger (dir.), Österreichisch-französische Kulturbeziehungen 1867-1938/ France-Autriche : leurs relations culturelles de 1867-1938

Voici un recueil hautement intéressant et passionnant pour les austriacistes, qu’ils soient spécialistes de littérature ou de civilisation au sens large du terme. En effet, ce volume, faisant suite à un projet commun des universités d’Innsbruck et de Valenciennes destiné à explorer les différentes formes et manifestations d’échanges culturels entre la monarchie habsbourgeoise et la France, livre l’image de leur complexité dans les deux sens sur une période de soixante-dix ans et s’inscrit ain..

Crises des rapports interpersonnels dans le roman Auto-da-fé d’Élias Canetti. Apocalypse et phobie du bleu

Dans deux de ses œuvres de jeunesse, Noce (1932) et Auto-da-fé (1935), Elias Canetti nous montre à quel point les hommes malgré leur prétention à dominer la langue s’en retrouvent en fait les victimes. Ainsi le perroquet dans Noce qui répète sans cesse le mot « maison » ne comprend pas ce qu’il dit et ne sait pas qu’il s’agit du mot crucial qui fait s’agiter tous les personnages autour de lui. Dans Auto-da-fé les personnages tentent de maîtriser les autres en leur donnant un nouveau nom, sans s’apercevoir que dans cette entreprise, c’est la langue qui détermine leurs désirs. La qualité performative de la langue leur permet certes de faire exister leurs désirs, mais ce, dans une réalité virtuelle, dont ils deviennent tôt ou tard les victimes. Le corps et ses désirs sont soit réprimés, soit exaltés ce qui débouche dans les deux cas sur une violence physique qui se tourne aussi bien contre les autres que contre soi-même. Ainsi Elias Canetti nous fait assister à la faillite du Moi que les Lumières nous ont livré : son désir de maîtrise absolue de soi et des autres le rend en fait vulnérable à ses pires ennemis tel le phénomène de la masse, ce qu’Elias Canetti développera dans Masse et puissance bien des années plus tard.In zwei seiner frühen Werke, Hochzeit (1932) und Die Blendung (1935), zeigt Elias Canetti, wie die Menschen, die sich zu der Behauptung erdreisten, sie seien Herr der Sprache, eigentlich zu deren Opfer werden : Die Papagei in Hochzeit, die ständig das Wort « Haus » wiederholt, ohne die Bedeutung des Wortes und seine Tragweite zu verstehen, versinnbildlicht diesen Stand der Dinge. In der Blendung finden wir die verzweifelten Versuche der Figuren, durch die Sprache die Wirklichkeit zu meistern. Gestalten werden von anderen umbenannt, um sie zu beherrschen, ohne sich dessen bewußt zu sein, wie sehr sie dabei Spielball der Sprache selbst werden. Das beste Beispiel dafür liefert Therese. Parallel dazu wird der Körper mit seinem Begehren entweder verdrängt oder exaltiert, was in bei den Werken in eine Entladung von physischer Gewalt gegen die anderen und sich selbst mündet. Beide Werke veranschaulichen das Scheitern der durch die Aufklärung geprägten Auffassung des Ich. Die übertrieben angestrebte Selbständigkeit des Ich zu Kosten des Anderen macht es für Phänomene wie das der Masse anfällig, die letzten Endes seinen Untergang herbeiführen, wie Elias Canetti es viele Jahre später in Masse und Macht entwickelt hat

Charlotte Feldmann, Erzähltechniken in Literatur und Film – medienspezifische Möglichkeiten und Grenzen. „Das Parfüm. Die Geschichte eines Mörders“ (Patrick Süskind/ Tom Tykwer)

Après des études de littérature et de philosophie à Bonn et Berlin, Charlotte Feldmann, s’est tournée vers la dramaturgie et travaille comme lectrice pour différentes maisons d’édition. L’ouvrage recensé ici est son mémoire de maîtrise qui est construit de manière symétrique : après une première partie consacrée aux questions théoriques de narratologie pour les médias que sont la littérature d’une part et le cinéma de l’autre, une seconde vient illustrer les conclusions de l’auteur par la pré..

Irène Cagneau, Sexualité et société à Vienne et à Berlin 1900-1914. Discours institutionnels et controverses intellectuelles dans Die Fackel, Die Aktion, Der Sturm, Pan, Die Zukunft

Cet ouvrage est la publication remaniée de la thèse de doctorat soutenue par l’auteur en 2008 à l’Université Sorbonne Nouvelle – Paris 3. À partir de l’association Foucault-Kraus Irène Cagneau s’intéresse à la « mise en discours » du sexe et de la sexualité dans les deux capitales germanophones dans les revues, les sciences et les textes juridiques antérieurs à la Première Guerre mondiale, autrement dit à partir d’un corpus de textes religieux, scientifiques et étatiques – correspondant aux t..

La force d'un imaginaire

Ce carnet qui débute aujourd'hui n'a rien à voir avec les polémiques éventuelles pour ou contre l'hippophagie; il s'agit d'un simple hasard de dates si l'ouverture du carnet semble coïncider avec le "horsegate" qui frappe depuis plusieurs semaines toute une partie de l'Europe occidentale On le voit par l'enquête qui vient d'être ouverte en France et qui fait suite aux autres scandales en Europe autour de la viande chevaline intégrée à des plats estampillés "pure viande de bœuf": on ne peut pa..

Mozart à cheval à Salzbourg

Bartabas fait danser les chevaux sur la plus grande scène lyrique du monde, le fameux Manège des rochers à Salzbourg. Dans le cadre de la Semaine Mozart il met en scène une cantate de Mozart, "Davide Penitente" K 469. Il s’agit d’une pièce rarement jouée mais dont la musique est connue, puisque Mozart réutilisa le "Kyrie" et le "Gloria" de sa messe en ut-mineur pour illustrer un texte de Saverio Mattei. Bartabas fait évoluer les chevaux de l’Académie équestre de Versailles devant les musicien..

Le cheval dans le monde romain à travers l’art et l’archéologie

Vieux la Romaine propose du 17 mai au 2 novembre 2014 une exposition sur Le cheval dans le monde romain à travers l’art et l’archéologie. Venez découvrir à cette occasion le modèle interactif du Grand cirque créé par Archéovision (Bordeaux III) et exporté en réalité virtuelle par l’équipe Plan de Rome (ERLIS)