Algunas ideas sobre la enseñanza del proyecto

La noción de proyecto establece un campo específico de conocimiento y es a su vez la herramienta de configuración de la arquitectura. En nuestras universidades – me refiero concretamente a la Universidad Pública en la Argentina – prevalece la idea de una formación profesional, siendo el campo del proyecto el eje de todo el programa de la carrera de arquitectura. Está ligado a un esquema de enseñanza, en el que para aprender a hacer arquitectura se simulan ejercicios similares a los del quehacer profesional. En el desarrollo de la carrera, aproximadamente cinco o seis años de Diseño o Arquitectura, según se denomine a esta materia eje, se establece una gradación que va de lo pequeño a lo grande, del edificio unitario al sector de ciudad, y del programa sencillo y conocido, al de alta complejidad. Dentro de esta tradición hay dos cuestiones que están en revisión: por un lado, si el modelo pedagógico debe estar basado en la asimilación al proceso de aprendizaje con una actitud semejante a la de un profesional que aborda un programa concreto y realizable. Y, además, si la evolución de este proceso debe estar basado en el aumento de escala y complejidad. Cabe aquí preguntarse si esta complejidad debe estar basada simplemente en aumentar superficies o en aumentar la problemática de análisis, incluso sobre una misma escala de trabajo. Y si estas dos variables deben estar a su vez alentadas por una orientación que apunte al profesionalismo o hacia un carácter más experimental del proyecto. En otras palabras, si debe predominar una lógica que responda a las demandas de “la realidad”, o si en esta etapa debe predominar lo creativo, con su cuota de utopía, como camino de aprendizaje.Facultad de Arquitectura y Urbanism

Algunas ideas sobre la enseñanza del proyecto

La noción de proyecto establece un campo específico de conocimiento y es a su vez la herramienta de configuración de la arquitectura. En nuestras universidades – me refiero concretamente a la Universidad Pública en la Argentina – prevalece la idea de una formación profesional, siendo el campo del proyecto el eje de todo el programa de la carrera de arquitectura. Está ligado a un esquema de enseñanza, en el que para aprender a hacer arquitectura se simulan ejercicios similares a los del quehacer profesional. En el desarrollo de la carrera, aproximadamente cinco o seis años de Diseño o Arquitectura, según se denomine a esta materia eje, se establece una gradación que va de lo pequeño a lo grande, del edificio unitario al sector de ciudad, y del programa sencillo y conocido, al de alta complejidad. Dentro de esta tradición hay dos cuestiones que están en revisión: por un lado, si el modelo pedagógico debe estar basado en la asimilación al proceso de aprendizaje con una actitud semejante a la de un profesional que aborda un programa concreto y realizable. Y, además, si la evolución de este proceso debe estar basado en el aumento de escala y complejidad. Cabe aquí preguntarse si esta complejidad debe estar basada simplemente en aumentar superficies o en aumentar la problemática de análisis, incluso sobre una misma escala de trabajo. Y si estas dos variables deben estar a su vez alentadas por una orientación que apunte al profesionalismo o hacia un carácter más experimental del proyecto. En otras palabras, si debe predominar una lógica que responda a las demandas de “la realidad”, o si en esta etapa debe predominar lo creativo, con su cuota de utopía, como camino de aprendizaje.Facultad de Arquitectura y Urbanism

Algunas ideas sobre la enseñanza del proyecto

La noción de proyecto establece un campo específico de conocimiento y es a su vez la herramienta de configuración de la arquitectura. En nuestras universidades – me refiero concretamente a la Universidad Pública en la Argentina – prevalece la idea de una formación profesional, siendo el campo del proyecto el eje de todo el programa de la carrera de arquitectura. Está ligado a un esquema de enseñanza, en el que para aprender a hacer arquitectura se simulan ejercicios similares a los del quehacer profesional. En el desarrollo de la carrera, aproximadamente cinco o seis años de Diseño o Arquitectura, según se denomine a esta materia eje, se establece una gradación que va de lo pequeño a lo grande, del edificio unitario al sector de ciudad, y del programa sencillo y conocido, al de alta complejidad. Dentro de esta tradición hay dos cuestiones que están en revisión: por un lado, si el modelo pedagógico debe estar basado en la asimilación al proceso de aprendizaje con una actitud semejante a la de un profesional que aborda un programa concreto y realizable. Y, además, si la evolución de este proceso debe estar basado en el aumento de escala y complejidad. Cabe aquí preguntarse si esta complejidad debe estar basada simplemente en aumentar superficies o en aumentar la problemática de análisis, incluso sobre una misma escala de trabajo. Y si estas dos variables deben estar a su vez alentadas por una orientación que apunte al profesionalismo o hacia un carácter más experimental del proyecto. En otras palabras, si debe predominar una lógica que responda a las demandas de “la realidad”, o si en esta etapa debe predominar lo creativo, con su cuota de utopía, como camino de aprendizaje.Facultad de Arquitectura y Urbanism

Patrimonio reciente: arquitectura moderna en La Plata

La arquitectura moderna de la ciudad de La Plata, tiene una trayectoria que se desarrolla,- casi paralelamente a otros centros del país- a partir de la consolidación de las ideas del Movimiento Moderno y la transformación que esta nueva corriente ideológica-arquitectónica difundida en los países centrales establece como paradigmas. Nuevas ideas, necesitan nuevas formas de enseñanza y es así como surge la necesidad de crear un ámbito académico apropiado para lograr profesionales a la altura de esta naciente disciplina en el ámbito local, que se separará definitivamente del academicismo y de la ingeniería, por su condición específica para crear espacios que responden a las nuevas necesidades que la sociedad tiene. A partir de la creación del Departamento de Arquitectura de la UNLP en el año 1952, los primeros arquitectos de la ciudad irrumpirán con propuestas innovadoras para las demandas habitacionales de la época.Área temática 3: Historia de la Arquitectura, la Ciudad y el Territorio - Eje Investigació

Heritage, Development and Cultural Tourism. Case: Martín Fierro Amphitheater, La Plata

El Anfiteatro Martín fierro, pieza arquitectónica patrimonial reconocida de la ciudad de La Plata, forma parte del Paseo del Bosque, predio verde de escala regional y mayor dimensión dentro del Casco Fundacional de la misma. Conforma desde su construcción en 1949, junto a un lago artificial y una gruta mirador un ícono recreativo inmerso en el paisaje. Integrado al imaginario colectivo como “Teatro del Lago”, reúne un conjunto de características socioculturales e identitarias en un contexto determinado, que,junto con la calidad estética, arquitectónica, las condiciones tipológicas, la capacidad funcional y su integración en el paisaje urbano ambiental, lo determinan como Patrimonio Arquitectónico Cultural de la provincia. Es un espacio para el espectáculo al aire libre, que ha sidosede de eventos nacionales e internacionales pertenecientes a la memoria colectiva platense; de carácter único y bajo protección legal, por lo querepresenta un Recurso Turístico Cultural potencial para impulsar el desarrollo de la ciudad. Se encuentra en un profundo estado de abandono, degradación y deterioro, como resultado de la falta de mantenimiento y de un largo período en desuso, que demanda abordar su rehabilitación.Universidad Nacional de La Plat

Museos bonaerenses : Espacios de la memoria colectiva

Si bien las formas que adquirió la arquitectura museística a lo largo de la historia tienen origen en el coleccionismo, en la actualidad estos edificios, contenedores de ideas y conocimientos, son considerados bienes culturales. A fines del siglo XIX, los modos expositivos provenían de los paradigmas vigentes en la materia -especialmente en Paris y Londres- donde se exhibía en abundancia pero se daba escaso lugar a la explicación. Los recintos eran a la vez depósito y espacio de exhibición, con proliferación de vitrinas y armarios para el resguardo de las colecciones. A partir de la segunda mitad del siglo pasado, y dejando atrás al discurso unívoco de la ciencia, los museos dejaron de ser “mudos”. Poco a poco fue cobrando fuerza la relación entre el espacio, el mensaje y el objeto con la introducción de dispositivos de interacción generando una dinámica de tipo experiencial con el espectador. Desde la concepción del museo como acumulación de piezas, a las formas de exposición actuales -con misiones estéticas, científicas y pedagógicas definidas- se presenta un estudio de casos en el territorio bonaerense que se corresponden con miradas y contextos sociales propios. Los ejemplos refieren a la edilicia expresamente concebida para su uso como museo, así como a renovaciones y refuncionalizaciones de edificios con valor patrimonial. Desde esa perspectiva, se ponen de relieve las características arquitectónicas, en sus aspectos físico y representativo, y las circunstancias museográficas de las formas expositivas adoptadas. Pero especialmente, se destaca la dimensión que adquieren en la significación y transmisión de las memorias colectivas de los pueblos, reflejando tanto las singularidades locales como los modelos de referencia.Trabajo desarrollado en el marco del Proyecto de Investigación acreditado: "Intervenciones sostenibles en el ambiente construido de valor patrimonial. Adecuación para su integración a la vida contemporánea". Directora: Arq. M. Cristina Carasatorre.Trabajo publicado en Clarke, Guillermo Agustín (comp.). Decimoquinto Congreso de Historia de los Pueblos de la Provincia de Buenos Aires. La Plata: Asociación Amigos Archivo Histórico de la Provincia de Buenos Aires, 2015. Edición digital multimedia en CD-ROM.Laboratorio de Investigación en Teoría y Práctica Arquitectónic

Configuraciones urbanas residenciales : Ordenamiento de áreas en proceso de densificación

Se propone hipotetizar, por aplicación del modelo residencial, formas del tejido hacia las que tiende el proceso de construcción de la ciudad en el tiempo, las que pueden ser alcanzadas progresivamente a partir de la construcción sucesiva de piezas menores. Estas se basan en intervenciones lote a lote, sectores vacíos de manzanas o fragmentos obtenidos de unificación de parcelas. El proceso de construcción y transformación en el tiempo de la morfología de la manzana, implica aceptar la coexistencia de intervenciones diversas y parciales. Cada pieza a ser renovada constituye una posibilidad de avanzar en el proceso de construcción. La solución alternativa aparece como una condición expectante a ser aplicada. Utiliza el propio proyecto de arquitectura como medio de conocimiento y de investigación, reconociendo su entidad en el campo específico de la disciplina de las ciencias del hábitat. Se trata de usar la propia ciudad como laboratorio incluyendo, estado de las cosas, prefiguraciones y deseos sin caer en extremos de utopía o exceso de realidad. Se manejan hipótesis en función de: reducir las diferencias y las disfuncionalidades espaciales y morfológicas, potenciando el sentido de lugar y el manejo abierto de los programas para sostener la característica multifuncionalidad y mezcla de funciones de la ciudad.Facultad de Arquitectura y Urbanism

O patrimônio como tema disciplinar no ensino de arquitetura

En la actualidad el pensar, el saber y el hacer disciplinar se ven tensionados por nuevas epistemologías respecto al desarrollo responsable de las ciudades. Las prácticas de intervención sobre piezas de valor patrimonial plantean una oportunidad para resignificar los bienes culturales arquitectónicos y urbanos. El desafío de la docencia y la investigación actual se deben orientar a visibilizar y construir conocimiento sobre estrategias de actuación enmarcadas en la noción de patrimonio sostenible. Las intervenciones en la ciudad debe contemplar las relaciones físicas, históricas y simbólicas de sus preexistencias en el proceso de consolidación de la ciudad, de su memoria urbana y de su identidad cultural. La Investigación Proyectual aplicada a la intervención en el patrimonio se presenta como una metodología de construcción de conocimiento tanto en el campo de la investigación como en el de la formación, que entendidas como actividades complementarias, aportan conocimientos y metodologías interrelacionadas.At present, thinking, knowing and doing discipline are stressed by new epistemologies regarding the responsible development of cities. Intervention practices on pieces of heritage value pose an opportunity to resignify architectural and urban cultural assets. The challenge of teaching and current research must be aimed at making visible and building knowledge about action strategies framed in the notion of sustainable heritage. Interventions in the city must contemplate the physical, historical and symbolic relationships of its pre-existence in the process of consolidating the city, its urban memory and its cultural identity. Project Research applied to intervention in heritage is presented as a methodology for building knowledge both in the field of research and training, which, understood as complementary activities, provide interrelated knowledge and methodologies.Facultad de Arquitectura y UrbanismoComisión de Investigaciones Científicas de la provincia de Buenos Aire

PATRIMONIO, DESARROLLO Y TURISMO CULTURAL. CASO: ANFITEATRO MARTÍN FIERRO, LA PLATA

El Anfiteatro Martín fierro, pieza arquitectónica patrimonial reconocida de la ciudad de La Plata, forma parte del Paseo del Bosque, predio verde de escala regional y mayor dimensión dentro del Casco Fundacional de la misma. Conforma desde su construcción en 1949, junto a un lago artificial y una gruta mirador un ícono recreativo inmerso en el paisaje. Integrado al imaginario colectivo como “Teatro del Lago”, reúne un conjunto de características socioculturales e identitarias en un contexto determinado, que, junto con la calidad estética, arquitectónica, las condiciones tipológicas, la capacidad funcional y su integración en el paisaje urbano ambiental, lo determinan como Patrimonio Arquitectónico Cultural de la provincia. Es un espacio para el espectáculo al aire libre, que ha sido sede de eventos nacionales e internacionales pertenecientes a la memoria colectiva platense; de carácter único y bajo protección legal, por lo que representa un Recurso Turístico Cultural potencial para impulsar el desarrollo de la ciudad. Se encuentra en un profundo estado de abandono, degradación y deterioro, como resultado de la falta de mantenimiento y de un largo período en desuso, que demanda abordar su rehabilitación.   La investigación en curso -iniciada en el corriente año-, de tipo analítica-exploratoria, propone entonces, su reinserción al circuito turístico de la ciudad de La Plata y al desarrollo cultural de la misma, a través de la construcción de un marco teórico/conceptual y del diseño de estrategias proyectuales que posibiliten su rehabilitación sostenible. Un estudio integral que aborde los diversos enfoques que definen la problemática: valor patrimonial, edilicio-arquitectónico, histórico, socio-cultural, urbano-ambiental; y las distintas escalas: como pieza arquitectónica, como parte del paisaje del bosque, y como establecimiento cultural de la ciudad junto con el Teatro Coliseo Podestá, el Teatro Argentino y otras instituciones platenses. Análisis que conlleva además un valor adicional en la coyuntura actual, ante la demanda de superficies al aire libre para el desarrollo de espectáculos. Se propone la creación de un nuevo escenario que permitiría revertir su situación de riesgo, garantizando su uso, valoración y disfrute según las demandas contemporáneas; que además serviría, por su carácter simbólico, como instrumento de referencia para intervenciones en áreas y piezas patrimoniales en desuso y/o degradadas que requieren de su puesta en valor y rehabilitación para ser integradas a las dinámicas sociales, culturales, y urbanas contemporáneas

El Congreso de la Nación como edificio-monumento : Un aporte metodológico para el estudio de edificios histórico-patrimoniales

Este trabajo de relevamiento histórico-patrimonial del Congreso de la Nación Argentina se enmarca en el Plan Rector de Intervenciones Edilicias (PRIE) realizado por un convenio entre la Honorable Cámara de Diputados de la Nación y la Universidad Nacional de La Plata. Su objeto es estudiar los aspectos arquitectónicos y los de su entorno urbano inmediato, así como los cambios operados en su materialidad a lo largo del tiempo. La metodología empleada partió de la revisión bibliográfica para la recopilación de datos referidos al contexto histórico de construcción y las características edilicias relevantes. Además de la recopilación y sistematización de la bibliografía existente acerca del edificio y de los rasgos biográficos sobresalientes de su autor- el arquitecto Víctor Meano- se realizó un estudio comparativo con referentes de la tipología parlamentaria de diferentes periodos históricos, evaluando similitudes y diferencias. El desarrollo de la investigación se realizó en archivos y bibliotecas para su posterior volcado en un texto complementado con fichas descriptivas. Los datos fueron clasificados según categorías analíticas que ordenaron la exposición y permiten un acceso selectivo a la información. Los insumos obtenidos son de vital importancia para abordar la problemática de la puesta en valor del bien y la comprensión conceptual de sus aspectos materiales y simbólicos. El material producido conforma un corpus teórico e histórico que, como aporte disciplinar a la documentación existente en relación a la temática, representa una propuesta metodológica de estudio aplicable a casos similares. Su utilización permite transferir conocimientos con fines técnicos, didácticos y de divulgación.Laboratorio de Investigación en Teoría y Práctica Arquitectónic