Les compétences acquises en contexte vidéoludiqueVariété et transferts

Le monde de la culture voit aujourd’hui la place des jeux vidéo de manière plus positive qu’auparavant. Ils peuvent être à la fois une pratique ludique et un support d’apprentissage. Les auteurs de cet article mettent en lumière les compétences et appétences acquises dans la simulation de football FIFA. Ils montrent qu’en plus d’être transférables, ces dernières peuvent influencer le quotidien des joueurs, voire leur parcours scolaire

Approches contextualisées des comportements de consommation culturelle des jeunes : Regards ethnographiques sur le rap et l'Electrodance

Inspired by the Consumer Culture Theory (CCT), this doctoral research brings enlightenments on youth cultural consumption behavior in a contextualized approach, using the Cultural Studies framework. Ethnography of two cultural movements, Rap and Electrodance, explores youth’s cultural collective practices, while taking into account existing relations between these young consumers and their social and cultural environment. The manual and computer assisted analysis of field data brings to the foreground a chronological and structural reading grid allowing the understanding of both youth consumption practices and cultural movement evolution, of which youths are both members and promoters. Results show how youth cultural consumption structures itself around a stylistic set. Style embodies the visible part of youth movements, compared to any other consumer collectives, through which young consumers express resistance or differentiation from outsiders, whether it is dominant culture, parental culture or other movements. By adapting the cultural meaning transfer framework to young consumers, this work reveals reciprocal influence between cultural movement young members and their environment. In fact, even though the young consumer is still influenced by his (or her) social and cultural frame he grows up, he is also a ‘sense-builder’ whose practices and sense-making influences back the social and cultural frame. Beyond being a consumption prescriber in the family, a customer and a budding consumer, youth embodies a creative actor and a culture producer.Dans la continuité des recherches liées à la théorie culturelle de la consommation (CCT), cette thèse se propose d’apporter un éclairage sur les comportements de consommation culturelle des jeunes à partir d’une approche contextualisée, inspirée notamment des travaux en Cultural Studies. L’objectif est d’explorer les pratiques culturelles et collectives juvéniles au sein de mouvements, tout en prenant en compte les relations existantes entre ces jeunes et leur environnement socioculturel. Pour cela, une approche de type ethnographique a été réalisée au sein de deux mouvements contemporains, le rap et l’Electrodance. L’analyse des données recueillies, effectuée de façon manuelle et assistée par ordinateur, a fait émerger des thématiques susceptibles d’apporter une lecture à la fois chronologique et structurelle des pratiques juvéniles de consommation, ainsi que des mouvements culturels dont ils sont les membres et les porteurs.Les résultats de cette recherche montrent l’articulation d’une consommation culturelle juvénile autour d’un ensemble stylistique. Ce style incarne la face visible de regroupements spécifiques à la jeunesse, différents de collectifs de consommateurs reconnus, par lesquels les jeunes expriment leur besoin de résistance ou de différenciation à ce qui est extérieur au groupe : la culture dominante, la culture parentale ou les autres mouvements. En adaptant les travaux relatifs aux transferts de significations culturelles à l’univers juvénile, ce travail soulève également l’existence d’influences réciproques entre les jeunes membres de mouvements et leur environnement. Si le jeune apparaît comme un consommateur influencé par le cadre socioculturel dans lequel il grandit, il incarne aussi un créateur de sens, dont les pratiques et les représentations influencent, en retour, ce cadre sociétal. Au-delà de représenter un prescripteur familial, un client actuel et un consommateur en devenir, le jeune incarne aussi un acteur créatif et producteur de culture

Les sous-cultures juvéniles à l'aune de la CCT : L'apport des Cultural Studies

International audienceEn s " inscrivant dans le courant de la Consumer Culture Theory (CCT), qui accorde une place centrale au consommateur comme producteur de culture (Ozcaglar-Toulouse et Cova, 2008), cet article a pour objectif de réaliser un état de l " art des différentes approches théoriques du concept de sous-culture juvénile, particulièrement celles issues du courant britannique des Cultural Studies. Après avoir abordé l " historique du concept de sous-culture au sein des Cultural Studies, nous reviendrons sur les notions centrales et les critiques apportées à ce champ, pour terminer par la présentation des théories contemporaines dites « post sous-culturelles » et leurs applications. Abstract: The consumer as a " culture producer " (Ozcaglar-Toulouse and Cova, 2008) is being an important part in the Consumer Culture Theory trend (CCT). It " s in this context that this article aims to realize a state of the art of the various theoretical approaches of the youth subcultures " concept, particularly those from the British trend of Cultural Studies. First of all, the history of the subculture concept and then the main beliefs and the criticisms of this field are mentioned, in order to finish with the presentation of the contemporary theories called " post-subcultural " , and its uses. Session 3-4

Approches contextualisées des comportements de consommation culturelle des jeunes : Regards ethnographiques sur le rap et l'Electrodance

Inspired by the Consumer Culture Theory (CCT), this doctoral research brings enlightenments on youth cultural consumption behavior in a contextualized approach, using the Cultural Studies framework. Ethnography of two cultural movements, Rap and Electrodance, explores youth’s cultural collective practices, while taking into account existing relations between these young consumers and their social and cultural environment. The manual and computer assisted analysis of field data brings to the foreground a chronological and structural reading grid allowing the understanding of both youth consumption practices and cultural movement evolution, of which youths are both members and promoters. Results show how youth cultural consumption structures itself around a stylistic set. Style embodies the visible part of youth movements, compared to any other consumer collectives, through which young consumers express resistance or differentiation from outsiders, whether it is dominant culture, parental culture or other movements. By adapting the cultural meaning transfer framework to young consumers, this work reveals reciprocal influence between cultural movement young members and their environment. In fact, even though the young consumer is still influenced by his (or her) social and cultural frame he grows up, he is also a ‘sense-builder’ whose practices and sense-making influences back the social and cultural frame. Beyond being a consumption prescriber in the family, a customer and a budding consumer, youth embodies a creative actor and a culture producer.Dans la continuité des recherches liées à la théorie culturelle de la consommation (CCT), cette thèse se propose d’apporter un éclairage sur les comportements de consommation culturelle des jeunes à partir d’une approche contextualisée, inspirée notamment des travaux en Cultural Studies. L’objectif est d’explorer les pratiques culturelles et collectives juvéniles au sein de mouvements, tout en prenant en compte les relations existantes entre ces jeunes et leur environnement socioculturel. Pour cela, une approche de type ethnographique a été réalisée au sein de deux mouvements contemporains, le rap et l’Electrodance. L’analyse des données recueillies, effectuée de façon manuelle et assistée par ordinateur, a fait émerger des thématiques susceptibles d’apporter une lecture à la fois chronologique et structurelle des pratiques juvéniles de consommation, ainsi que des mouvements culturels dont ils sont les membres et les porteurs.Les résultats de cette recherche montrent l’articulation d’une consommation culturelle juvénile autour d’un ensemble stylistique. Ce style incarne la face visible de regroupements spécifiques à la jeunesse, différents de collectifs de consommateurs reconnus, par lesquels les jeunes expriment leur besoin de résistance ou de différenciation à ce qui est extérieur au groupe : la culture dominante, la culture parentale ou les autres mouvements. En adaptant les travaux relatifs aux transferts de significations culturelles à l’univers juvénile, ce travail soulève également l’existence d’influences réciproques entre les jeunes membres de mouvements et leur environnement. Si le jeune apparaît comme un consommateur influencé par le cadre socioculturel dans lequel il grandit, il incarne aussi un créateur de sens, dont les pratiques et les représentations influencent, en retour, ce cadre sociétal. Au-delà de représenter un prescripteur familial, un client actuel et un consommateur en devenir, le jeune incarne aussi un acteur créatif et producteur de culture

L’ethnographie comme démarche compréhensive : immersion dans les dynamiques consommatoires du rap en France

International audienc

Retour vers le futur : Comment utiliser une chronologie à partir de données ethnographiques

National audienc

Gestion des relations et des tensions entre l’industrie musicale et les sous-cultures juvéniles : le cas de l’Electrodance

International audienceCet article a pour objet d'analyser les nouveaux rapports entretenus entre l’industrie culturelle, plus précisément les entreprises du secteur musical, et les sous-cultures juvéniles. A partir du cas symptomatique de l’Electrodance et en s’appuyant sur les travaux issusdes Cultural Studies, deux grandes questions marketing sont abordées : Comment constituer une offre,dans un secteur musical élargi, s’intégrant dans l’ensemble stylistique d’une sous-culture ? Quels sont lesacteurs du secteur (anciens et nouveaux) qui influencent le cycle de vie stylistique d'une sous-culture

When time matters: how to use a timeline built from ethnographic data

International audienceThis paper aims at justifying and formalizing the role of the diachronic approach, and its tool,the timeline, in ethnographic research with regard to the other methods that the researcher canmobilize to build a dynamic analysis of a phenomenon. This paper proposes to develop the effectiveimplementation of the timeline in two different contexts: BtoC and BtoB. We place the timeline asan analytical tool in a “diachronic” approach, for two main reasons. First, the concept stems from thelinguistic field and is dedicated to study the evolution of a language. In this sense, it can be stronglylinked to phenomenology (Merleau-Ponty, 1976) and to speech acts (Austin, 1970). It implies thatwe focus on the actors of a phenomenon, their representations of it and how these representations(and the wording they make of it) can influence the evolution of the experience in return. Second, we base our assumption on Geertz’s view about culture. The ethnography is a technique allowing to readthe culture as a text (Geertz, 1973). It is then possible to interpret and discover hidden meanings inthe text. So, the culture of an environment can be addressed as a literary text, which presents a socialsemantic, that a diachronic approach will apprehend in its evolutionary aspect

Voyage dans le temps social : la chronologie multi-niveaux pour comprendre l’évolution des phénomènes de consommation

International audienc

The Role of Joint Dynamics in the Evolution of Alternative Market Categories. A Sociohistorical Approach to Independent Music

This paper contributes to the understanding of market categorisation processes. More specifically, it analyses the evolution of the independent music category, characterised as a fuzzy category by its instability and as an alternative category by its power relations with the dominant mainstream music category. Based on a sociohistorical approach, we show how external forces such as boundary reconfigurations on the one hand and internal forces such as tension around category representations on the other shape the definition and evolution of the independent music market category. Our findings show the joint action of these dynamics in the emergence and evolution of alternative categories. They highlight the interest of simultaneously examining these multiple dynamics and their relationships in the study of market categories. Our paper also reveals the strategic and ideological issues associated with the alternative – mainstream dialectic, which constitutes a key factor in the structuring and evolution of many other industries