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Analyse Sociocritique de « La Neutralite Documentaire » de lâoeuvre photographique de Bernd et Hilla Becher
The photographic work of Bernd and Hilla Becher is always considered as being strictly informative, applying a rigorous so-called scientific procedure in its very morphogenesis. Associated to the Dusseldorf School of Photography, this conceptual work is seen as a new attempt (leaving ideology aside) to be artistically emancipated from photography as the former rests on iconic signs characterized as neutral semiotic spaces. Now this neutrality becomes questionable in so far as it constitutes a mode of transcription of the iconic structures of the Bechersâ work in homology to the disenchantment (M. Weber) that is reactivated by the emergence of socio-historical structures of Le nouvel esprit du capitalisme (âthe New spirit of capitalismâ), as it is describes in the eponymous book by Luc Boltanski and Eve Chiapello. In the same way, it is still doubtful whether their work, by transcribing the techno-scientific cultural unconscious unwittingly infiltrated in photographyâs morphogenesis, is considered as belonging to some objectivistic neutrality, in so far as this unconscious reinforces an aesthetic indifference, through a process of aesthetic, cultural and symbolic desensitization. Thus, the concepts of disenchant- ment as well as of aesthetic indifference shake the notion of neutrality established by the prevailing contemporary art criticism. That is why this article examines the significant structures of emancipation or âliberationâ from any reference to real life, of semantic indifference and of a depersonalized vision of the world, asSiempre se presenta la obra fotogrĂĄfica de Bernd e Hilla Becher como estrictamente informativa por aplicar en su morfogĂ©nesis un protocolo riguroso llamado cientĂfico. Relacionada con la âEscuela de la fotografĂa de DĂŒs- seldorf â, esta obra conceptual es considerada como tentativa (fuera de ideologĂa) de una nueva emancipaciĂłn artĂstica de la fotografĂa porque estriba en signos icĂłnicos considerados como espacios semiĂłticos de neutralidad. Sin embargo, esta neutralidad se revela contestable siempre que constituye una modalidad de transcripciĂłn de las estructuras icĂłnicas de la obra de los Becher en homologĂa con el desencanto (M. Weber) que reactiva la emergencia de estructuras socio- histĂłricas del [El] nuevo espĂritu del capitalismo, descrito en la obra epĂłnima de Luc Boltanski y Eve Chiapello. Al igual que es todavĂa dudoso que la obra, al transcribir el inconsciente cultural tecno-cientĂfico filtrado no conscientemente en la morfogĂ©nesis de la fotografĂa, se considere como entrando dentro de una neutralidad objetivista, siempre que refuerza una indiferencia estĂ©tica por un proceso de de-sensibilizaciĂłn estĂ©tica, cultural y simbĂłlica. AsĂ, los conceptos de desencanto como el de indiferencia estĂ©tica socavan la nociĂłn de neutralidad elaborada por la crĂtica de arte contemporĂĄneo predominante. Es por lo que se examinan en este artĂculo las estructuras significativas de emancipaciĂłn o de âlib- eraciĂłnâ de cualquier referencia a lo vivido, de indiferencia semĂĄntica y de visiĂłn del mundo despersonalizada, como potencialmente capaces de inferir en el sujeto, al constituir homologĂas estructurales entre este tipo de fotografĂa documental artĂstica contemporĂĄnea y el Todo (Cros: 2016). El Todo, aquĂ entendido como el mundo social a punto de ser dominado por un capitalismo liberal globalizado.LâĆuvre photographique de Bernd et Hilla Becher est toujours prĂ©sentĂ©e comme Ă©tant strictement informative du fait quâelle a appliquĂ© un rigoureux protocole dit scientifique lors de sa morphogenĂšse. AssociĂ©e Ă âLâEcole de la photographie de DĂŒsseldorf â, cette Ćuvre conceptuelle est considĂ©rĂ©e comme une tentative (hors idĂ©ologie) dâune nouvelle Ă©mancipation artistique de la photographie parce quâelle repose sur des signes iconiques qualifiĂ©s dâespaces sĂ©miotiques de neutralitĂ©. Or, cette neutralitĂ© devient contestable dĂšs lors quâelle constitue une modalitĂ© de transcription des structures iconiques de lâĆuvre des Becher en homologie avec le dĂ©senchantement (M. Weber) que rĂ©active lâĂ©mergence de structures sociohistoriques du [Le] nouvel esprit du capitalisme, dĂ©crit dans lâouvrage Ă©ponyme de Luc Boltanski et Eve Chiapello. Tout comme est encore douteux que lâĆuvre, en transcrivant lâinconscient culturel technoscientifique infiltrĂ© non consciemment dans la morphogĂ©nĂšse de la photographie, soit considĂ©rĂ© comme relevant dâune neutralitĂ© objectiviste, dĂšs lors quâil renforce une indiffĂ©rence esthĂ©tique par un processus de dĂ©-sensibilisation esthĂ©tique, culturelle et symbolique. Ainsi, les concepts de dĂ©senchantement comme celui de lâindiffĂ©rence esthĂ©tique Ă©branlent la notion de neutralitĂ© Ă©tablie par la critique dâart contemporain prĂ©dominante. Câest la raison pour laquelle sont examinĂ©es dans cet article les structures significa- tives dâĂ©mancipation ou de âlibĂ©rationâ de toute rĂ©fĂ©rence au vĂ©cu, dâindiffĂ©rence sĂ©mantique et de vision du monde dĂ©personnalisĂ©e, comme Ă©tant susceptibles dâinteragir sur le sujet, en constituant des homologies structurales entre ce type de photographie documentaire artistique contemporaine et le Tout (Cros: 2016). Le Tout, Ă©tant ici compris comme le monde social en passe dâĂȘtre dominĂ© par un capitalisme libĂ©ral globalisĂ©
LâIncal, une fiction mĂ©taphorique
Cet article a pour but de mettre en lumiĂšre les procĂ©dĂ©s visuels et narratifs par lesquels Alejandro Jodorowsky plonge le lecteur de LâIncal dans un univers fictionnel caricatural qui le renvoie Ă son propre monde, en mettant au jour les rapports de domination, dâaliĂ©nation et de contrĂŽle. Lâanalyse dâune des planches de la sĂ©rie sous les auspices des concepts de « dĂ©sublimation rĂ©pressive » (Herbert Marcuse) et de « sociĂ©tĂ© du spectacle » (Guy Debord) Ă©tablira les liens existants entre fiction et rĂ©alitĂ© pour dĂ©voiler un monde dĂ©shumanisĂ© et asservissant.The purpose of this article is to highlight the visual and narrative processes by which Alejandro Jodorowsky plunges the reader of The Incal into a fictional caricatural universe that sends him back to his own world, exposing the relationships of domination, alienation and control. The analysis of one of the series' plates under the auspices of the concepts of ârepressive desublimationâ (Herbert Marcuse) and âspectacle societyâ (Guy Debord) will establish the existing links between fiction and reality to reveal a dehumanized and enslaving world
Sociocriticism analysis of «neutrality in documentary» in Bernd and Hilla Becherâs photography work
LâĆuvre photographique de Bernd et Hilla Becher est toujours prĂ©sentĂ©e
comme Ă©tant strictement informative du fait quâelle a appliquĂ© un rigoureux protocole
dit scientifi que lors de sa morphogenĂšse. AssociĂ©e Ă âLâEcole de la photographie
de DĂŒsseldorf â, cette Ćuvre conceptuelle est considĂ©rĂ©e comme une tentative
(hors idĂ©ologie) dâune nouvelle Ă©mancipation artistique de la photographie parce
quâelle repose sur des signes iconiques qualifi Ă©s dâespaces sĂ©miotiques de neutralitĂ©.
Or, cette neutralitĂ© devient contestable dĂšs lors quâelle constitue une modalitĂ© de
transcription des structures iconiques de lâĆuvre des Becher en homologie avec
le dĂ©senchantement (M. Weber) que rĂ©active lâĂ©mergence de structures sociohistoriques du [Le] nouvel esprit du capitalisme, dĂ©crit dans lâouvrage Ă©ponyme de
Luc Boltanski et Eve Chiapello. Tout comme est encore douteux que lâĆuvre, en
transcrivant lâinconscient culturel technoscientifi que infi ltrĂ© non consciemment
dans la morphogĂ©nĂšse de la photographie, soit considĂ©rĂ© comme relevant dâune
neutralitĂ© objectiviste, dĂšs lors quâil renforce une indiff Ă©rence esthĂ©tique par un
processus de dé-sensibilisation esthétique, culturelle et symbolique. Ainsi, les
concepts de dĂ©senchantement comme celui de lâindiff Ă©rence esthĂ©tique Ă©branlent
la notion de neutralitĂ© Ă©tablie par la critique dâart contemporain prĂ©dominante.
Câest la raison pour laquelle sont examinĂ©es dans cet article les structures signifi catives dâĂ©mancipation ou de âlibĂ©rationâ de toute rĂ©fĂ©rence au vĂ©cu, dâindiffĂ©rence
sémantique et de vision du monde dépersonnalisée, comme étant susceptibles
dâinteragir sur le sujet, en constituant des homologies structurales entre ce type
de photographie documentaire artistique contemporaine et le Tout (Cros: 2016).
Le Tout, Ă©tant ici compris comme le monde social en passe dâĂȘtre dominĂ© par
un capitalisme libéral globalisé.Th e photographic work of Bernd and Hilla Becher is always considered
as being strictly informative, applying a rigorous so-called scientifi c procedure in
its very morphogenesis. Associated to the Dusseldorf School of Photography, this
conceptual work is seen as a new attempt (leaving ideology aside) to be artistically
emancipated from photography as the former rests on iconic signs characterized as
neutral semiotic spaces. Now this neutrality becomes questionable in so far as it
constitutes a mode of transcription of the iconic structures of the Bechersâ work in
homology to the disenchantment (M. Weber) that is reactivated by the emergence
of socio-historical structures of Le nouvel esprit du capitalisme (âthe New spirit of
capitalismâ), as it is describes in the eponymous book by Luc Boltanski and Eve
Chiapello. In the same way, it is still doubtful whether their work, by transcribing
the techno-scientifi c cultural unconscious unwittingly infi ltrated in photographyâs
morphogenesis, is considered as belonging to some objectivistic neutrality, in so
far as this unconscious reinforces an aesthetic indiff erence, through a process of
aesthetic, cultural and symbolic desensitization. Thus, the concepts of disenchantment as well as of aesthetic indiff erence shake the notion of neutrality established
by the prevailing contemporary art criticism. That is why this article examines
the signifi cant structures of emancipation or âliberationâ from any reference to
real life, of semantic indiff erence and of a depersonalized vision of the world, as being susceptible to interact with the subject, by constituting structural homologies between this type of contemporary artistic documentary photography and
the Tout (âTh e Whole Th ingâ) (Cros: 2016), that is to be understood as the social
world that is about to be dominated by a globalized liberal form of capitalism.Siempre se presenta la obra fotogrĂĄfi ca de Bernd e Hilla Becher
como estrictamente informativa por aplicar en su morfogénesis un protocolo
riguroso llamado cientĂfico. Relacionada con la âEscuela de la fotografĂa de DĂŒsseldorf â, esta obra conceptual es considerada como tentativa (fuera de ideologĂa)
de una nueva emancipaciĂłn artĂstica de la fotografĂa porque estriba en signos
icĂłnicos considerados como espacios semiĂłticos de neutralidad. Sin embargo,
esta neutralidad se revela contestable siempre que constituye una modalidad de
transcripciĂłn de las estructuras icĂłnicas de la obra de los Becher en homologĂa
con el desencanto (M. Weber) que reactiva la emergencia de estructuras sociohistĂłricas del [El] nuevo espĂritu del capitalismo, descrito en la obra epĂłnima de
Luc Boltanski y Eve Chiapello. Al igual que es todavĂa dudoso que la obra, al
transcribir el inconsciente cultural tecno-cientĂfico filtrado no conscientemente
en la morfogĂ©nesis de la fotografĂa, se considere como entrando dentro de una
neutralidad objetivista, siempre que refuerza una indiferencia estética por un
proceso de de-sensibilizaciĂłn estĂ©tica, cultural y simbĂłlica. AsĂ, los conceptos
de desencanto como el de indiferencia estética socavan la noción de neutralidad
elaborada por la crĂtica de arte contemporĂĄneo predominante. Es por lo que se
examinan en este artĂculo las estructuras significativas de emancipaciĂłn o de âliberaciĂłnâ de cualquier referencia a lo vivido, de indiferencia semĂĄntica y de visiĂłn
del mundo despersonalizada, como potencialmente capaces de inferir en el sujeto,
al constituir homologĂas estructurales entre este tipo de fotografĂa documental
artĂstica contemporĂĄnea y el Todo (Cros: 2016). El Todo, aquĂ entendido como
el mundo social a punto de ser dominado por un capitalismo liberal globalizado
K comme Kitsch, une esthétique sans rÚgles
National audienceQui se souvient de la critique sans appel dâHermann Broch qui dĂ©finissait lâattitude kitsch comme celle de : « celui qui veut plaire Ă tout prix et au plus grand nombre » ? AprĂšs avoir Ă©tĂ© ostracisĂ© et remisĂ© au rang de non-art, tout au long de la modernitĂ© artistique, le kitsch, Ă la fin du XXe siĂšcle, se voit attribuer pour sa subversion des anciens critĂšres une reconnaissance inĂ©dite par lâindustrie culturelle et le marchĂ© de lâart contemporain. Un tel renversement des critĂšres serait-il une question Ă circonscrire aux seuls domaines de lâart et de lâesthĂ©tique ? Que le kitsch suscite Ă©motion et plaisir esthĂ©tique nâest pas chose nouvelle. Mais que le monde de lâart encense ce quâil qualifiait de non-art autrefois, tĂ©moigne dâune volontĂ© dâĂ©radiquer tout critĂšre de hiĂ©rarchie des valeurs. Si la bonne rĂ©ception du kitsch peut sâexaminer Ă lâaune dâun contexte de profonde mutation culturelle et anthropologique, la confĂ©rence lâenvisagera Ă©galement comme un symptĂŽme dâune vision du monde indiffĂ©rente aux rĂšgles Ă©pousant en cela la logique culturelle du postmodernisme et celle du systĂšme Ă©conomique nĂ©olibĂ©ral triomphant