Notas introductorias para una conferencia y dos artículos de Carlos Serrano de Osma

Junto a su, probablemente, más conocida faceta de cineasta Carlos Serrano de Osma fue también un prolífico articulista (sobre todo durante el periodo republicano del siglo pasado) y un esporádico conferenciante. De hecho, su primer contacto con el mundo del cinema se produce (y en esto, como ya ha quedado dicho en el artículo que precede a estas notas, su trayectoria coincide con la de la mayor parte de sus compañeros de generación) a través de la crítica cinematográfica. Si bien el caudal más voluminoso de su aportación crítica proviene de sus años de formación (1933-1946), su trabajo como crítico, articulista y conferenciante se extiende también, aunque ya sin la regularidad de los primeros años, a lo largo de las tres décadas siguientes. Pero como digo, la parte del león de su trabajo crítico se concentra en los años de la II República y en la inmediata posguerra, siendo, sin duda, Popular Film (1926-1937) y Cine Experimental (1944-46) las dos plataformas editoriales a través de las cuales (aunque en coyunturas muy distintas) Serrano de Osma se expresa con mayor asiduidad.Publicad

Mensaje en una botella o epístola digital. La correspondencia audiovisual de Víctor Erice y Abbas Kiarostami

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Extras pedagógicos: una ruta a explorar

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ZINEBI 45: elogio del ciprés

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Jaime de Mayora’s cinema

La complicada peripecia vital del cineasta donostiarra Jaime de Mayora y las dos únicas películas que consigue realizar en el complejo periodo histórico que va de finales de la Segunda Guerra Mundial a principios de la década de los cincuenta conforman la materia en torno a la que versan las siguientes páginas. Unas páginas que nacen guiadas por el propósito de rescatar del olvido a un personaje, en verdad singular, cuya obra cinematográfica, al igual que su vida, se convierte por momentos en un interesante reflejo del contexto histórico, político y social en el que, como veremos, no sin cierta dificultad, tratan de abrirse paso. Si su primera película, El sótano (1949), es, por varias razones, una de las producciones más extrañas y a contracorriente del cine español de la década de los cuarenta, la segunda, Noche de tormenta (1951), si bien no hace gala ya del atrevimiento formal de su antecesora, sí contiene al menos una marcada intencionalidad política que la convierte en un interesante, por lo ambiguo, film altavoz de las consignas franquistas.Jaime de Mayora donostiar zinegilearen bizialdi gorabeheratsuak eta Bigarren Mundu Gerraren amaieratik berrogeita hamargarreneko hamarkadaren hasieraraino doan aro historiko konplexuan egin zituen bi film bakarrek moldatzen dute ondoko orrien gaia. Pertsonaia zinez berezi bat ahanzturatik berreskuratzeko asmoak gidaturik sortu dira orriok, horren obra zinematografikoak, horren bizitza bezala, –zailtasunez bada ere– aurrre egiten saiatzen direneko egoera historiko, politiko eta sozialeko isla interesgarri bihurtu zen laster. Haren lehen filma, El sótano (1949), hainbat arrazoi direla eta, berrogeigarreneko hamarkadako espainiar zinemaren produkziorik bitxienetariko eta haizearen kontrakoenetariko bat bada ere, bigarrenak, Noche de tormenta (1951), aurrekoaren ausardia formala erakutsi gabe, ageriko asmo politikoa du, eta hala, filmaren anbiguotasuna dela eta, kontsigna frankisten bozgorailu interesgarri bilakatzen da.La péripétie vitale compliquée du cinéaste de Donostia Jaime de Mayora et des deux seuls films qu’il réussit à réaliser pendant la période historique complexe qui va de la fin de la Deuxième Guerre Mondiale jusqu’au début des années cinquante configurent la matière de ce dont nous allons parler dans les pages suivantes. Des pages qui sont écrites dans l’intention de sauver de l’oubli un personnage, vraiment singulier, dont l’oeuvre cinématographique, ainsi que sa vie, se converti par moments en un reflet intéressant du contexte historique, politique et social au sein duquel, comme nous le verrons, elles essaient, non sans une certaine difficulté, de s’ouvrir un chemin. Si son premier film, El sótano (1949) est, pour diverses raisons, l’une des productions les plus étranges et à contre-courant du cinéma espagnol des années quarante, la seconde, Noche de tormenta (1951), bien qu’il ne soit pas aussi hardi que son prédécesseur, contient au moins une intention politique marquée qui le convertit en un film intéressant, bien qu’ambigu, propagandiste des consignes franquistes.Publicad

Contracampo y el cine español

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Julián Antonio Ramírez: an inventory of cinemarelated activities

En este artículo se presta atención a las numerosas actividades fílmicas que el crítico donostiarra, Julián Antonio Ramírez, lleva a cabo, primero, en el agitado y efervescente mundo de la intelectualidad cinematográfica española de los años republicanos, y después, aunque ya con menor intensidad, en el exilio francés. Atender a su ingente y proteica actividad es también, de alguna manera, ahondar en uno de los periodos más convulsos y sugerentes de la historia del cine.Artikulu honetan, Julián Antonio Ramírez donostiar kritikoak filmen inguruan burutu zituen egintza anitzez ohartarazten da: lehenbizi, Errepublikaren urteetako espainiar zinematografiaren intelektualen mundu nahasi eta asaldatuan, eta gero, nahiz ez hain era bizian, Frantziako erbestean. Haren jarduera gaitz eta proteikoaz arduratzea, nolabait, zinearen historiako aldi aztoratuen eta iradokitzaileenetako batean sakontzea da.Dans cet article, on examine les nombreuses activités filmiques que réalise le critique de Saint-Sébastien Julián Antonio Ramírez, premièrement dans le monde agité et effervescent de l’intellectualité cinématographique espagnole des années républicaines, et ensuite, bien que moins intensément, dans l’exil français. S’occuper de son énorme et protéique activité est également, d’une certaine façon, se plonger dans l’une des périodes les plus agitées et suggestives de l’histoire du cinéma.Publicad

Carlos Serrano de Osma

Borrador de la tesis doctoral leída en la Universidad del País Vasco el 30 de junio de 2004.El objeto de estudio de esta tesis doctoral es la figura del cineasta español Carlos Serrano de Osma (1916-1984), atendiendo, por un lado, a su obra cinematográfica, y por otro, a toda una amplia gama de actividades fílmicas que el cineasta en cuestión desarrolla a lo largo de cuatro décadas de dedicación exclusiva al cinema español. Así pues, junto al examen minucioso de su escueta pero relevante aportación como cineasta al discurso global del cine español del periodo franquista (mucho más heterogéneo y, por lo tanto, interesante de lo que se cree) en este estudio se reconstruye la vida intelectual de uno de los personajes más activos en el seno del aparato cinematográfico español del siglo pasadoTrabajo financiado por el Gobierno Vasco a través de una beca predoctoral