(A) study on the Programs of the Decortion and Making thing Art Education th the Primary School

It is very important to teach growing children the Decoration and Making things. It helps them to cultivate their artistic sense and creativity through pleasurable self-expression. Thirty-two programs have been suggested. Those are organized with technics with paper, with clay, and with various materials. The experiment of programs has been put into practiced for 8 weeks(80 minutes per week). 386 students, who were forth, fifth, sixth grade and at age from eleven to thirteen, have been envolved in the experiment. The experiment has showed that programs motivated the positive interests, and developed the children's creative expression ability. Questionaries were distributed to 386 primary school students to work out. The outcome of Qeustionaries showed that most of the students, envolved in programs, had had considerable interests, and responded sensitively to the individual expression that represent feelings freely when they make works. For the children's art-activity to become a creative, personal and motivational educaion, the instructor must concentrate on the development of varied programs, free and permissive atmosphere and the motive for each children to take art in the program, making them join in on their own account. Accordingly, we feel that more work is needed on the teacher's part to make better and positive art education.;미술교육은 인간의 인식 능력을 폭 넓게 하고 생생하게 활성화시켜주며 인간적인 기초를 튼튼히 다지게 해준다. 현대의 미술교육은 어린이들이 조형 학습을 통하여 스스로의 표현에 따르는 경험을 얻게 하고 예술적인 감상 능력을 기르며 더 나아가서는 어린이의 정서 발달, 사회성 발달, 지적 발달 창의성 발달을 바탕으로 한 인간형성 즉, 자아형성을 돕는 교육이다. 그러므로 미술교육의 궁극적인 목표는 전수된 방법이나 기능만을 답습시켜 훌륭한 기능인으로서의 미술가를 양성시키는 것이 아니라 생활에서 가능한 여러가지 다양한 경험과 체험을 갖게 하여 어린이의 능력을 표현활동이라는 창의성을 지닌 조화로운 인간으로 성장시키는데 있다. 이러한 점에서 볼때, 어린이들에게 흥미와 표현 의욕을 유발시켜 표현능력을 길러주고 보다 풍부한 분위기를 조성해 줄 수 있는 미술 활동 영역 중 하나로 꾸미기와 만들기 활동이 있다. 꾸미기와 만들기란 어떠한 목적을 지닌 물건을 실용과 아름다움이 동시에 충족될 어떤 것을 계획하여 꾸미고 만드는 일이다. 이는 아동의 주변에 산재해 있는 재료와 그에 필요한 용구를 이용해서 어린이들의 잠재적 조형성을 그들의 조형 활동에서 얻어진 기능, 형태의 발견을 형태화시키는 과정이다. 어린이들이 만들면서 '형태를 생각해내며' 조형적 특징으로써 '발견' 해내는 조형 활동은 전문 디자이너나 공학자가 중요시하는 '기능적 형태'의 '생산' 이라기 보다는 어린이들의 흥미롭고 즐거운 놀이활동을 통해서 조형성을 발견해내는 창조과정으로서의 의미가 있다. 이에 본 연구는 초등학교 4-6학년 어린이들을 대상으로 미술 작품의 결과나 기능에 초점을 두는 것이 아니라, 미술 활동에 대해 궁극적이고 자율적인 동기를 부여할 수 있는 학습 프로그램이 필요하다고 인식되어 그 중 한 방법으로 꾸미기와 만들기 활동을 제시하고 다음과 같은 내용을 연구하였다. 첫째, 어린이들의 발달단계에 따른 미술 표현 특징과 초등학교 미술교육의 목적과 지도방법, 꾸미기와 만들기 활동의 교육적 의의와 가치의 이론적 배경을 밝혔다. 둘째, 꾸미기와 만들기 활동의 프로그램을 11-13세 어린이의 흥미와 능력 수준에 맞게 제시하여 현장 수업을 실시 하였다. 세째, 수업 실시후, 어린이의 조형 활동에 대한 결과를 분석하였다. 네째, 수업 결과를 토대로 표현지도 방법과 그에 따른 교사의 역할을 제시하였다. 연구한 결과, 어린이들의 특성과 흥미에 맞게 구성한 교수 활동 프로그램은 어린이들에게 다양한 경험을 즐겁게 체험하고 표현할 수 있으므로 그들만의 개성적이고 창의적인 세계를 자유롭게 표현하는데 큰 영향을 주었다. 따라서 어린이의 표현을 창의적으로 이끌고, 그들의 생각을 넓히고 경험을 다양하게 하는데 있어 교사의 노력과 역할은 매우 중요하며, 그러기 위해서 첫째, 교사는 따뜻한 사랑이 느껴지는 개방적이고 수용적인 학습 분위기 조성이 필요하다. 둘째, 어린이들의 표현의욕을 존중하고 창의성을 고무하는 분위기를 조성해 주어야 한다. 셋째, 다양하고 새로운 재료를 제시해 주어야한다. 넷째, 창의성 계발과 조화로운 인격형성에 도움을 줄 수 있는 조형활동 프로그램 개발에 끊임없는 노력과 연구자세가 필요하다.논문개요 = ⅳ 목차 = ⅶ Ⅰ. 서론 = 1 A. 연구 목적 = 1 B. 연구 내용 = 2 C. 연구 방법 = 2 Ⅱ. 이론적 배경 = 3 A. 11~13세 어린이 미술의 특징 = 3 B. 초등 미술 교육 = 7 C. 꾸미기와 만들기 교육의 개념과 교육적 가치 = 9 Ⅲ. 꾸미기·만들기 활동 프로그램 = 16 A. 프로그램 제시의 필요성 = 16 B. 꾸미기·만들기 활동 프로그램 = 17 Ⅳ. 프로그램의 실시 = 41 A. 프로그램 실시 방법 = 41 B. 프로그램 실시 결과 및 실태 분석 = 42 Ⅴ. 결론 = 53 참고문헌 = 55 설문지 = 56 영문초록 = 6

Burn-out Material Treatment UsingOrganic Image as Motif

예술가가 그림을 그릴 때는 눈에 보이는 외관만을 묘사하는 것이 아니라 무엇인가 말하고자 하는 것을 이미지로 재해석하여 표현한다. 따라서 인간의 예술 행위는 새로운 아름다움을 창조하는 대상을 그대로 복사하는 재현이 아니라, 예술가의 주관에 의해서 표현되는 것이라 할 수 있다. 인간은 감정이나 생각을 표출함으로써 살아있는 자신을 발견한다. 이러한 인간의 자기표현 중 하나가 감정 표현이다. 인간 감정의 다양한 양상을 형상화하여 유기적인 이미지를 모티브로 하여 디자인하였다. 그리고 섬유의 평면적인 패턴의 변화에 머무르지 않고 섬유 표면의 요철감과 번 아웃 가공 실험을 통한 특수표현효과로 입체적, 실용적, 개성적인 텍스타일 디자인으로 재창조하고자 하였다. 이러한 목적을 위한 연구 내용은 다음과 같다. 첫째, 다양한 인간 감정 표현을 위하여 유기적인 이미지에 대한 연구를 하였다. 둘째, 텍스타일 소재와 다양한 소재가공에 대하여 알아보았다. 셋째, 유기적인 이미지를 표현하기 위하여 섬유에 입체 효과를 얻을 수 있는 번아웃 가공실험을 통해 가공의 원리와 가공법에 대하여 알아보았다. 넷째, 번아웃 가공 기법에 적절한 소재와 약품농도를 선정하여 유기적인 이미지 디자인을 구현하였다. 이러한 연구 과정을 통하여 얻은 결과는 다음과 같다. 첫째, 인간의 복잡 미묘한 감정을 유기적인 이미지로 표현하는 것이 적합하다는 것을 알 수 있었다. 둘째, 디자인 모티프를 표현하기 위하여 먹으로 드로잉 함으로 나의 의식 그리고 무의식 속에 있는 유기적인 이미지를 표현하기에 적합함을 알 수 있었다. 셋째, 번아웃 가공 기법에 대한 실험 연구를 통하여 경제적인 약품 처방을 알 수 있었다. 넷째, 새로운 텍스타일을 디자인하기 위해서는 소재개발이 필수라는 인식을 가능하게 되었으며 또한, 번 아웃 기법은 텍스타일의 예술적 표현을 높일 수 있는 아름다움을 가지고 있을 뿐만 아니라 고부가가치 창출을 가능케 함을 확인할 수 있었다. 현대 텍스타일 디자인은 그 소재나 기법에서 표현이 다양하므로 텍스타일 디자인에 적극적으로 활용됨으로서 현대인의 감성을 자극하고, 독창성을 최대한 부여한 입체표면 효과로 자신의 개성을 표출하고 고급화와 내면의 감정을 중요시 하는 소비자의 욕구를 조금이나마 충족시킬 수 있다.;When artists paint, they don't describe only the external appearance that was seen, but they give expression what they want to say, which is interpreted as an image. Therefore human artistic activities are not reappearance, that is copying an object creating a new beauty as it is but are behavior which is expressed by artists' subjectivity. Human beings find themselves alive by expressing their feelings or thoughts. One of these human self-expressions is feeling expression. Human beings have formed various aspects of human feelings and have designed motived by the organic images. And they didn't remain at textiles one-dimensional variations of pattern. On the contrary they tried to recreate three-dimensional, practical, individual textile design by special expression effect through the unevenness feelings of textile surface and the Burn-Out Processing experiment. For the purpose abovementioned is as following. First, for a various human feeling expression, study about organic images was made. Second, textile materials and a variety of material processing were examined. Third, to express organic images, principles and method of processing was examined through Burn-Out Processing experiment which is a method to give a three-dimensional effect to a fabrics. Fourth, adding to a Burn-Out Processing method, proper material and density of chemicals was selected and embodied organic image design. The result throughout these research process is as following. First, I found out that it is suitable to express human complex and delicate feelings as an organic image. Second, to express design motive, it is suitable to draw with a chinese ink to express organic image which is in my consciousness and unconsciousness. Third, through the experiment study about Burn-Out Processing Method, I can find out economical chemicals prescription. Fourth, a recognition that material development is necessary to design new textile is possible. Moreover, I can confirm that Burn-Out Method can produce high value-added as well as beauty which can promote artistic expression of textiles. Because contemporary textile design has various expressions in materials or techniques, by being applied to textile design positively three-dimensional surface effect, which is rich in originality can fulfill the consumer's desire which is to express his/her personality and regard high-class and internal feelings as important.논문개요 = ⅷ 1. 서론 = 1 1.1. 연구 목적 = 1 1.2. 연구의 방법과 내용 = 2 2. 유기적인 형태의 표현 = 3 2.1. 예술과 감정표현 = 3 2.2. 감정표현에 의한 유기적 형태 = 10 3. 텍스타일 번 아웃(Burn-out) 소재가공 = 16 3.1. 텍스타일 디자인과 심미적 소재가공 = 16 3.2. 섬유 소재에 따른 번 아웃 가공 = 27 4. 작품제작 및 분석 = 47 4.1. 작품제작 의도 = 47 4.2. 작품 제작 방법 및 과정 = 48 5. 결론 = 83 참고문헌 = 85 ABSTRACT = 8