Globalización y paisajes urbanos: Catálogo Digital y Guía Docente para el análisis visual de la ciduad

Elaboración de un catálogo digital interactivo de los paisajes urbanos generados por la globalización y una guía docente para su análisis e interpretación a partir de la metodología de análisis visual de la ciudad (AVC)

Desarrollo gráfico de un catálogo digital sobre el abanico plegable en España y Valencia

[ES] El presente trabajo de fin de grado pretende llevar a cabo la conceptualización, diseño y planificación gráfica de un catálogo digital sobre los abanicos plegables, su contexto histórico y sociocultural en España y más concretamente en Valencia. El objetivo principal del proyecto es crear un catálogo digital que pueda ser implementado tanto en sitios web de instituciones culturales y museísticas.Góngora Acosta, Á. (2018). Desarrollo gráfico de un catálogo digital sobre el abanico plegable en España y Valencia. Universitat Politècnica de València. http://hdl.handle.net/10251/107982TFG

Catálogo digital: diseño de tatuajes animados en 2D

[ES] Este Proyecto de Fin de Grado consiste en la elaboración de un moderno catálogo digital de diseños de tatuaje con una animación 2D en cada diseño de dicho catálogo como presentación visual. El objetivo que pretendo alcanzar con esta propuesta es obtener un producto más original e innovador, de manera que cada diseño de tatuaje de dicho catálogo se presente visualmente de una forma llamativa y original, además de promover la animación 2D dentro de otra forma de expresión artística, que es el tatuaje. Dentro de este documento se recoge el proceso de diseño de cada tatuaje, la maquetación del catálogo, y tanto el diseño como producción de cada animación.[EN] This Final Degree Project is the development of a modern catalog of tattoo designs with a 2D animation on each design in said catalog as a visual representation. The goal I intend to achieve with this proposal is to obtain and to offer a more original and innovative product, so that each tattoo design of the catalog is visually presented in a stricking and original way, in addition to promoting 2D animation within another form of artistic expression. This document includes the design process for each tattoo, the layout of the catalog, and both the design and production of each animation.Roselló Baldoví, M. (2021). Catálogo digital: diseño de tatuajes animados en 2D. Universitat Politècnica de València. http://hdl.handle.net/10251/170400TFG

Análisis de convergencia entre herramientas multimedia y recursos web 2.0 para desarrollar un catálogo digital comercial. Caso práctico: Desarrollo de un catálogo para la microempresa GC CORP

Se realizó el análisis de convergencia entre herramientas multimedia y recursos Web 2.0 para desarrollar un catálogo digital comercial para la microempresa “GC CORP” que está ubicada en la Provincia de Chimborazo en la ciudad de Riobamba. Se ha utilizado el método Deductivo en la investigación del análisis de convergencia tomando en cuenta los conceptos generales de las herramientas multimedia y recursos Web 2.0. Se establecen las siguientes variables como son: Costos, Ampliación del Mercado, Interacción, Actualización Constante y Requerimientos del Sistema. Aplicando la técnica del BENCHMARK que es una prueba sistemática que evalúa el rendimiento de las herramientas y recursos. Comparando las características que está dividida en 6 fases: Herramientas a Evaluar, Variables a Evaluar, Personal encargado, características generales de las herramientas y recursos, Cuantificación de resultados y Evaluación de variables. Utilizando programas de licencia gratuita como el Zooburts que crea libros en 3D se realizó el catálogo Virtual de ropa infantil. Este documento contiene las fotografías de los modelos, descripción detallada de las prendas en conjunto con el programa JIMDO que genera páginas Web. Se creó un sitio corporativo para la microempresa con una aceptación del 83% obtenida mediante una encuesta realizada a los clientes de la microempresa “GC CORP”. Como conclusión se logró mejorar la publicidad con un catálogo digital diferente y fácil de visualizar. Se recomienda a la microempresa “GC Corp.” la utilización de este sitio Web y catálogo digital para mejorar su posicionamiento dentro del mercado local y nacional e internacional

Construção do Arquivo Digital de Informações

UID/CPO/04627/2013A iniciativa de construção do catálogo digital do Arquivo das Minas do Norte de Portugal respeita especificamente aos métodos e procedimentos de criação automática, organização e indexação do conjunto de informações reunidas no arquivo físico das Minas do Norte de Portugal, entre 1839 e 2011. A diversidade de dados contida nos processos originais do arquivo constituiu o nosso maior desafio, na criação do Sistema de Gestão de Bases de Dados, com vista ao arquivamento automático da riqueza de informações processuais. As principais questões relativas à construção da base de dados arquivística foram ultrapassadas pela articulação efetuada entre os problemas teóricos levantados e as soluções técnicas encontradas. Neste trabalho procuramos dar conta da metodologia adotada e dos principais procedimentos técnico-científicos, bem como efetuar uma demonstração das possibilidades de pesquisa e análise de dados oferecidas pelo catálogo digital construído, excluindo a matéria técnica e específica da Geologia.publishersversionpublishe

Electronic catalogue of urban contemporary cartography in Spain, 1800-1950

El campo de la cartografía histórica ha hecho muchos avances en los últimos años, no solo por el esfuerzo de los investigadores, sino también por la continua labor de digitalización, puesta en valor y difusión de los documentos disponibles en los diferentes archivos institucionales y privados, que en muchos casos ya están disponibles en repositorios digitales. Este proyecto se enmarca en esta voluntad de facilitación de la labor del investigador, a partir de la creación de un catálogo de cartografía urbana histórica entre el año 1800 y el 1950, que pretende ser un punto de partida y de encuentro para la creación de un directorio centralizado en el que se pueda tener disponible toda aquella cartografía que permita el estudio histórico de la ciudad en España. Este catálogo aúna casi 1.000 mapas de 131 ciudades, esperando poder ir ampliándose en un futuro cercano.The contemporary cartography field has made many advances in the last few years, not only because of the researchers' efforts, but also because of the digitalisation work. As a result of this task, many documents in private and institutional archives are now available in digital repositories. This project is framed in this will to ease researcher's work by the launch of an electronic catalogue of urban contemporary cartography in Spain between the years 1800 and 1950. The catalogue is aimed to be a starting and encounter point for the creation of a centralised directory to approach the historical study of the city in Spain. It combines more than 1.000 maps from 131 cities, waiting to be increased in a near future

Design-entrepreneurship in the post-recession economy: Parsons ELab, a Design School Incubator

La “gran recesión” de 2008-09 en los EE.UU. fue un momento decisivo en el desarrollo de la dinámica de los negocios y se constituyó en una instancia muy prometedora tanto para la creación de una nueva generación de compañías americanas como para la revigorización de empresas ya establecidas. Estos son 1. el surgimiento de la economía colaborativa, 2. la interconexión tecnológica, 3. la adopción de propuestas de valor propositivas o relacionadas con una causa y 4. la adaptabilidad a los recursos limitados. Este artículo analiza el surgimiento del diseño en el escenario de los negocios en la post-recesión de EE.UU.; se describen los atributos que los diseñadores comparten con los empresarios, incluyendo la capacidad de adaptación, el riesgo y la tolerancia al error, la multidisciplinariedad, la creatividad y una mentalidad orientada a la resolución de problemas. Se describen estas nuevas funciones y formas de trabajo combinado con las capacidades y los recursos intelectuales disponibles en la educación superior. En concreto, se presenta a Parson´s E Lab: una incubadora negocios de diseño-escuela que busca replicar el ambiente dinámico de aprendizaje en el escenario de los negocios en la post-recesión en Estados Unidos, a través de un modelo en red, orientado al diseño y socialmente comprometido, que contempla los cuatro ejes clave de la estrategia empresarial de start-up en el entorno posterior a la recesión.The “great recession” of 2008-09 in the U.S. was a watershed moment in the development of business practices that hold promise in driving the creation of a new generation of American companies and re-invigorating established businesses. These are i. the emergence of the sharing economy, ii. technological interconnectedness, iii. adoption of purpose-driven or cause-related value proposition(s) and iv. adaptability in the face of limited resources. This paper discusses the rise of design in the post-recession U.S. business landscape. We define attributes that designers share with entrepreneurs including adaptability, initiative, risk and failure-tolerance, ability to think-and-work across disciplines, creativity and a problem-solving mindset. We describe these new roles and ways of working and discuss how they might be combined with intellectual capacities and resources available in higher education. Specifically, we present Parsons’ Entrepreneurs Lab (ELab): a business incubator-design school hybrid that seeks to replicate the dynamic learning atmosphere of the post-recession American business landscape through a design-driven/socially-engaged networked model that addresses all four of the key dynamics driving start-up businesses in the post-recession environment.A Grande Recessão de 2008-09 nos EUA foi um momento decisivo no desenvolvimento da dinâmica dos negócios se estabeleceu numa instancia promissória tanto para a criação de uma nova geração de companhias americanas como para o relançamento de empresas já estabelecidas. Estes são: 1) O surgimento da economia colaborativa, 2) a interconexão tecnológica, 3) a adopção de propostas de valor propositivas ou relacionadas com uma causa, y 4) a adaptabilidade aos recursos limitados. Este artigo analisa o surgimento do design no cenário dos negócios na pós-recessão de EUA; se descrevem os atributos que os designers compartilham como os empresários, incluindo a capacidade de adaptação, o risco e a tolerância ao erro, a multidisciplinaridad, a criatividade e uma mentalidade orientada à resolução de problemas. Descrevem-se estas novas funções e formas de trabalho combinado com as capacidades e os recursos intelectuais disponíveis na educação superior. Em concreto, se apresenta a Parson´s E Lab, uma incubadora de negócios de design-escola que procura replicar o ambiente dinâmico de aprendizagem no cenário dos negócios na pós-recessão nos EUA, através de um modelo em rede, orientado ao design e socialmente comprometido, que contempla os quatro eixos chave da estratégia empresarial de start-up no entorno posterior à recessã

Developing new value in design: not “what” but “how”

This study examines how designers in professional practice are evolving the concept of “value” in designed products and systems. Contemporary culture’s obsession with design, coupled with a knowledge-based economy and an over-saturated marketplace, requires designers to create and contextualize their work in unique ways if they are to stand out and attract consumers. To succeed, designers must shift their focus from creating mere artifact to developing highly complex narratives and design processes utilizing sophisticated research methods that, in turn, create new forms of perceived value. In addition, they must collaborate with other disciplines, understand interconnectivity of global systems, and adopt a “designer-as-social scientist” approach. This professional shift from “what to design” to “how to design” is radically altering design education. This study aims to provide design educators and program directors with an awareness of how they can improve their students’ preparation for entry into professional practice. It also aims to provide designers with an awareness for how they may develop and strengthen their professional practice.Este estudio examina cómo en la práctica profesional los diseñadores están haciendo evolucionar el concepto de “valor” en el diseño de productos y sistemas. La obsesión por el diseño, propio de la cultura contemporánea, junto con una economía basada en el conocimiento y un mercado sobre saturado, exige a los diseñadores crear y contextualizar su trabajo de una forma única si desean destacarse y atraer a los consumidores. Para tener éxito, los diseñadores deben pasar de la creación de artefactos al desarrollo de narrativas de mayor complejidad y procesos de diseño que utilicen métodos de investigación sofisticados que, a su vez, generen nuevas formas de valor percibido. Además, deben colaborar con otras disciplinas, entender la interconectividad de los sistemas globales, y adoptar un enfoque de “diseñador como científico social”. Este giro profesional del “qué diseñar” al “cómo diseñar” está alterando radicalmente la enseñanza del diseño. Este estudio tiene como objetivo concientizar a los educadores y directores de programas de diseño sobre cómo pueden mejorar la preparación de sus estudiantes para el ingreso a la práctica profesional. También tiene como objetivo crear conciencia en los diseñadores sobre cómo pueden desarrollar y fortalecer su práctica profesional.Este estudo examina como na prática profissional os designers estão fazendo evoluir o conceito de valor no design de produtos e sistemas. A obsessão pelo design, próprio da cultura contemporânea, junto a uma economia baseada no conhecimento e um mercado sobrelotado, exige aos designers criar e contextualizar seu trabalho de uma forma única se desejam destacar-se e atrair aos consumidores. Para lograr o êxito, os designers devem passar da criação de artefatos ao desenvolvimento de narrativas de maior complexidade e processos de design que utilizem métodos de pesquisa sofisticados que, por sua vez, gerem novas formas de valor percebido. Além, devem colaborar com outras disciplinas, entender a interconectividade dos sistemas globais, e adotar um enfoque de designer como científico social. Esta rotação profissional do que desenhar a como desenhar está mudando radicalmente o ensino do design. Este estudo tem como objetivo conscientizar aos educadores e diretores de programas de design sobre como podem melhorar a preparação dos seus estudantes para o ingresso à vida profissional. Também tem como objetivo criar consciência nos designers sobre como podem desenvolver e fortalecer sua prática profissional

The utilization of commercial media to engage and positively impact communities

Históricamente, las empresas se han dirigido a grupos de consumidores homogéneos a través de los diferentes medios de comunicación social. Sin embargo, debido a los cambios radicales de los mercados y de los consumidores, las empresas están desarrollando narrativas visuales heterogéneas que atraviesan de manera fluida las fronteras culturales, involucran a los crecientes grupos de consumidores socialmente comprometidos, y producen un impacto positivo en las comunidades. Estas narraciones se difunden al público de diversas culturas para promover el cambio social a nivel local, nacional y / o internacional. En este trabajo, los autores examinan las imágenes comerciales que crean narrativas visuales y escritas de peso para generar cambios sociales y culturales. Se presentan las campa- ñas desarrolladas por grandes empresas como Levis, Nike, Apple y Dove, para una mejor comprensión de los contextos culturales, entornos de consumo local / global, y el impacto social. Luego, los autores consideran la función de estos conceptos como herramientas que los estudiantes pueden utilizar para crear narrativas visuales exitosas, y como ejemplos de los desafíos que pueden existir en un entorno académico culturalmente diverso. Una única configuración áulica se contextualiza a través de cuatro presentaciones sobre el tema, cada uno en un entorno culturalmente diverso: la Escuela de Verano de The United Nations Education First (UN/EF); el Museo Estatal del Hermitage en San Petersburgo, Rusia; la Galería Estatal de Kaliningrado, Rusia; y Parsons School of Design, New York. Las distintas perspectivas de los estudiantes permite entender cómo se percibe la función del lenguaje visual y cultural en un contexto comercial y educativo a nivel local, nacional e internacional.Historically, corporations have targeted homogenous consumer groups through mainstream and social media. However, due to the radically shifting global marketplace and consumer demographics, corporations are developing heterogeneous visual narratives that fluidly cross cultural boundaries, engage the growing socially-minded consumer groups, and positively impact communities. Across organizational settings (e.g. for profit, non-for profit, and academia), these narratives are being disseminated to culturally diverse audiences to promote social change on a local, national, and/or international level. In this paper, the authors examine commercial imagery that creates compelling visual and written narratives to engender social and cultural change. Select campaigns developed by large corporations (e.g. Levis, Nike, Apple, and Dove) are presented to better understand cultural contexts, local/global consumer environments, and social impact. The authors then consider the function of these concepts as tools students may use to create successful visual narratives, and as illustrations of the challenges that may exist in a culturally diverse academic setting. Unique classroom settings are contextualized through four presentations on the topic, each in a culturally diverse setting. These settings include The United Nations Education First (UN/EF) Summer School; The State Hermitage Museum in Saint Petersburg, Russia; The Kaliningrad State Gallery, Russia; and Parsons School of Design, New York. The students’ diverse perspectives provide insight into how visual and cultural language function in a commercial and educational context on a local, national, and international basis.Históricamente, as empresas se dirigiram a grupos de consumidores homogê- neos através dos diferentes meios de comunicação social. Contudo, devido às mudanças radicais dos mercados e dos consumidores, as empresas estão desenvolvendo narrativas visuais heterogêneas que atravessam fluidamente as fronteiras culturais, envolvem aos crescentes grupos de consumidores socialmente comprometidos, e produzem um impacto positivo nas comunidades. Estas narrações se difundem ao público de diversas culturas para promover a mudança social a nível local, nacional e/ou internacional. Neste trabalho, os autores examinam as imagens comerciais que criam narrativas visuais e escritas de peso para gerar mudanças sociais e culturais. Apresentam-se as campanhas desenvolvidas por grandes empresas como Levis, Nike, Apple e Dove, para uma melhor compreensão dos contextos culturais, ambientes de consumo local/global e o impacto social. Depois, os autores consideram a função destes conceitos como ferramentas que os estudantes podem utilizar para criar narrativas visuais bem sucedidas, e como exemplo dos desafios que podem existir num ambiente acadêmico culturalmente diverso. Uma única configura- ção áulica se contextualiza através de quatro apresentações sobre o tema, cada um num ambiente culturalmente diverso: a Escola de Verão de The United Nations Education First (UN/EF); o Museu Estadual do Hermitage em San Petersburgo, Rusia; a Galeria Estadual de Kaliningrado, Rusia; e Parsons School of Design, Nova York. As diferentes perspectivas dos estudantes permitem compreender como se percebe a função da linguagem visual e cultural num contexto comercial e educativo a nível local, nacional e internacional

Letters and numbers. Spanish book production in the twentieth century through the statistical sources

No abundan los estudios de largo plazo sobre la industria editorial española basados en series estadísticas. Se ha considerado que las deficiencias de las fuentes desaconsejan su uso para reconstruir la evolución del sector editorial, y su empleo se ha limitado por lo general a periodos cortos y como complemento del texto, no como base del relato. Este trabajo utiliza y analiza cinco de las fuentes, e intenta demostrar que sirven para cimentar un relato acerca de la evolución del sector durante el siglo xx. Se ofrece una periodización basada en los resultados conjuntos de todas ellas y se vinculan las tendencias detectadas a los principales acontecimientos que vivió el sector en cada momento.Long-term studies about the Spanish book publishing industry based on time series are scarce. It has been long considered that Spanish statistical sources about this industry are unreliable, so they pose problems when trying to quantify the evolution of the sector. Subsequently,available statistical sources have frequently been used only as a complement to the text. This article examines five of those sources and uses them to build a narrative around them for the Spanish book publishing sector in the twentieth century. Based on the results, this article establishes five stages in the Spanish book publishing sector for the last century and links those trends to the main developments in every perio