Жанровая модификация реалистической повести второй половины ХХ века (на примере произведений В. Астафьева и И. Пташникова)

GENRE MODIFICATION OF THE REALISTIC STORY OF THE SECOND HALF IN THE XX CENTURY (ILLUSTRATED BY THE EXAMPLE OF V. ASTAFIEV’S AND I. PTASHNIKOV’S WORKS) E. KRIKLIVETSРассмотрены причины и результаты жанровой модификации реалистической повести во второй половине ХХ века на примере произведений В. Астафьева и И. Пташникова. Трансформация жанровой структуры связана с увеличением объема и сложности материала, который подвергается художественному осмыслению. Событийное и хронологическое единство повести уступает место фрагментарному повествованию, состоящему из цикла рассказов (эскизов). Интеграция жанровых структур происходит и внутри образовавшейся повествовательной формы: границы рассказа, новеллы, эскиза, очерка, эссе, притчи оказываются размытыми и взаимопроницаемыми. Структурное и смысловое единство повествования обеспечивается продуманной композицией, общностью художественного пространства, направленностью всех «микросюжетов» на решение одного центрального конфликта, доминантой авторской позиции.=The article deals with the causes and the results of genre modification of the realistic story in the second half of the twentieth century illustrated by the example of V. Astafiev’s and I. Ptashnikov’s works. The transformation of genre structure is associated with the increase in the volume and the complexity of the material, which is interpreted artistically. Event-related and chronological unity of the story gives way to fragmentary narrative, consisting of the cycle of short stories (sketches). The integration of genre structures are formed inside the narrative form: the borders of the story, the short story, the sketch, the essay, and the parable are vague and interpenetrative. The structural and semantic unity of the narrative is provided by circumspect composition, common art space, the fact that all "micro plots" are oriented to the solution of the central conflict, and the dominant position of the author

Linguocreative potential of advertising names (on the example of derivatives with evaluation components)

The article attempts to reveal the linguocreative potential of advertising names, the first part of which is the immutable components of the chudo- (miracle), tsar-. Attention is focused on the techniques of phonetic and graphic games, on the use of precedents, and on the use of diminutives in the names of trademarks, firms, enterprises, organizations, mass media, and websites. It is proved that the connotative meaning of the analyzed advertising names contains a Russian ethno-cultural marker. It is noted that these components, which act as word-forming formants, contain a positive assessment. A comparative analysis of advertising names- tsar-derivatives and derivatives with the component components of the chudo- (miracle). The article presents isolated cases of the existence of an advertising name (ergonym) – blago-tour. It is concluded that the" creative " advertising name performs several functions simultaneously.В статье предпринимается попытка раскрыть линвокреативный потенциал рекламных имён, первая часть которых – несклоняемые компоненты царь-, чудо-. Акцентируется внимание на приёмах фонетической и графической игры, на обращении к прецеденту, на использовании диминутивов в названиях товарных знаков, фирм, предприятий, организаций, средств массовой информации, сайтов. Доказывается, что коннотативное значение анализируемых рекламных имён содержит российский этнокультурный маркер. Отмечается, что в указанных компонентах, выступающих в качестве словообразовательных формантов, заложена мелиоративная оценка. Проводится сопоставительный анализ рекламных имён – царь-производных и дериватов с компонентом чудо-. Представлены единичные к настоящему времени случаи бытования рекламного имени (эргонима) – Благо-тур. Делается вывод о том, что «креативное» рекламное имя выполняет одновременно несколько функций

"Reki car' i vsej prirody car' - na odnoj lovushke" - Povestvovanie v rasskazah "Car'-ryba" V.P. Astaf'eva: èkokrititsheskij vzgljad / "Joen kuningas ja luomakunnan herra samassa ansassa" - ekokriittinen näkökulma Viktor Astafjevin kertomuskokoelmaan Kuningaskala

Tutkin työssäni Viktor Astafjevin vuonna 1976 julkaistua kertomuskokoelmaa Kuningaskala ekokriittisestä näkökulmasta. Teos on yksi tunnetuimmista myöhäisneuvostoliittolaisen ns. maaseutuproosan edustajista, ja sitä on tutkittu paljon mm. luonnonfilosofisesta näkökulmasta. Ekokritiikkiä siihen ei aiemmin kuitenkaan ole sovellettu. Länsimaissa 1990-luvun lopulta alkaen varsin suosituksi noussut ekokritiikki on venäläisen kulttuurin tutkimuksessa ylipäätään toistaiseksi varsin harvoin käytetty tutkimussuuntaus. Ekokritiikin juuret ovat 1960-luvun ympäristöherätyksessä, ja se tarjoaa kulttuurintutkimukseen näkökulman sen tutkimiseen, mitä merkityksiä luonnolle annetaan. Ekokriitikkoa kiinnostaa myös se, miten nämä merkitykset vaikuttavat luonnon kohteluun. Tutkimuskysymyksiä työssäni on kolme. Ensinnäkin selvitän sitä, millainen on joen sekä sen ja ihmisen suhteen representaatio Kuningaskalassa. Pyrin selvittämään, millaisin keinoin kirjoittaja yrittää vaikuttaa lukijan luontosuhteeseen sekä sitä, millaisia trooppeja ja miksi hän joen representaatiossa käyttää. Toiseksi käsittelen ekofeminismin avulla luonnon ja joen sukupuolittumista teoksessa. Koska Astafjev vertaa usein luontoa naiseen, haen vastauksia siihen, millaisin keinon se tapahtuu ja mitä siitä välittyy lukijalle. Lopuksi käyn vielä läpi Lawrence Buellin esittämiä neljää "ympäristökeskeisen tekstin" kriteeriä sekä selvitän, missä määrin ja miten ne täyttyvät Kuningaskalassa. Työn teoriaosiossa esittelen paitsi itse tutkimuskohteen ja sen kirjoittajan, tutkimuskysymysteni kannalta tärkeimmät käsitteet: maaseutuproosan, luonnonfilosofian, joen trooppina, ekokritiikin ja ekofeminismin. Analyysiosiossa osoitan, että Astafjev käyttää niin joen representaatiossa kuin luonnon feminisoimisessakin taitavasti hyväkseen vanhoja metaforia, joille hän kuitenkin antaa uuden merkityksen. Esim. jokea ylävirtaan kulkemisen metafora ei teoksessa edusta ihmisen voittoa luonnosta vaan ihmisen ja luonnon ykseyttä. Joen representaatiossa kirjoittajan tärkeimmät motiivit ovat kuoleman joki ja elämän joki: teoksen Jenisei näyttäytyy molempina. Kirjailijan viljelemän luonnon feminisoinnin voisi nähdä toteuttavan vanhaa naisen ja luonnon samaistamista, joka ekofeministisen näkemyksen mukaan pelkistää naisen biologiaan ja pitää yllä vahingollisia asenteita luontoa kohtaan. Kuningaskalassa luonnon feminisointi on kuitenkin työkalu, joka rinnastaa ihmisen ja luonnon välisen valtahierarkian sukupuolten väliseen. Näen tämän yhteneväisyyden paljastamisen auttavan lukijaa kestävän luontosuhteen rakentamisessa. Ympäristökeskeisen tekstin kriteereitä teos vastaa varsin kattavasti, kirjoittajan positio on pikemminkin biosentrinen kuin antroposentrinen

Problem of Ecology of Soul in Works by V. Astafyev and Zhang Wei

The problem of ecology of a soul in the works by V. Astafyev and modern Chinese writer Zhang Wei is considered. Their common views on the ecological crisis in the spiritual sphere are established. Two lines of the artistic embodiment of the problem of ecology of a soul in the works of Russian and Chinese authors are revealed: an appeal to the motives and images of spiritual wandering and the creation of an ecological utopia. Special attention is paid to the artistic principles of creating an ecological utopia. The difference between these concepts is revealed: Astafyev’s ecological ideal is embodied in the life of the village Boganida (“King-Fish”), while Zhang Wei’s ideal can be comprehended through the philosophical concept of “entering the wild territory.” The relevance of the study is due, first, to the special role of V. Astafyev’s work in Chinese literature of the new era (after the Cultural revolution), including Zhang Wei’s works; secondly, to the importance of the problem of the ecology of a soul for society. The novelty of the study is due to the fact that for the first time the influence of Astafiev’s works on the work of Zhang Wei is analyzed in such detail. The authors come to conclusion that Zhang Wei, largely following the artistic principles of Astafyev in solving the problem of the ecology of a soul, created - on the basis of the tradition of the Russian author - original works taking into account his national culture