9 research outputs found

    Popper's Mosquito Swarm: Architecture, Cybernetics and the Operationalization of Complexity

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    For the architecture theorist Charles Jencks, Frank Gehry's Guggenheim Museum in Bilbao, Peter Eisenman's Aronoff Center in Cincinnati, and Daniel Libeskind's Jewish Museum in Berlin are architectural replies to the question of the cultural outgrowths of ‘complexity science'. In the light of new technologies being used in architecture, it seems necessary to explore Jencks's position from new perspectives and to ask: in the context of architectural production, is it possible to discuss complexity not only as an artistic-aesthetic category, but also as a fundamental technical-constructive idea? Contemporary information technologies confront architectural-theoretical discourses with developments that call for an expanded theoretical instrumentarium. It remains unclear which architectural language might be used best to approach the concept of complexity associated with information technologie

    De la maquette à la modélisation. La recherche architecturale de Frei Otto

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    La pensĂ©e de Frei Otto se caractĂ©risait par une volontĂ© d'expĂ©rimenter. Il a dĂ©veloppĂ© des instruments pour rechercher des processus d'auto-organisation dans la nature, des tables de mesure pour dĂ©terminer la rĂ©partition des forces, des appareils pour l’étude des formes de construction pneumatiques ou des maquettes de rĂ©seaux de filigranes pour optimiser les structures tendues complexes. Les maquettes d’architecture de Frei Otto – si l’on peut encore parler ici de maquettes au sens classique – fonctionnent non seulement comme des objets statiques, mais aussi comme des objets dynamiques, c’est-Ă -dire comme des modĂ©lisations de processus valables pour l’environnement. Dans toute leur fragilitĂ© poĂ©tique, les maquettes d'Otto incarnent une esthĂ©tique opĂ©ratoire qui oscille entre la prĂ©cision des instruments scientifiques et l'imagination des instruments artistiques. Les techniques de modĂ©lisation, de dessin, de mesure et d'Ă©valuation ont jetĂ© les bases d'une culture artistique soucieuse de l'Ă©talonnage continu entre l'Ɠil et la main, de l'observation scientifique et des compĂ©tences techniques – une auto-adaptation artisanale et intellectuelle, dans laquelle l'architecture pourrait signifier Ă  la fois l’interdisciplinaritĂ© et la production de savoirs innovants ainsi que le point de dĂ©part d'un discours collectif sur la sociĂ©tĂ© du futur.Frei Otto’s way of thinking was distinguished by a keenness to experiment. He developed instruments for researching self-organizing processes in nature, measuring tables for determining the course of forces, apparatus for researching pneumatic construction forms or filigree net models for optimizing complex tent structures. Frei Otto's architectural models - if models in the classical sense can still be spoken of here at all - function not only as static, but rather as dynamic objects, i.e. as process models of the environment generated by media technology. In all their poetic fragility, Otto's models are telling stories of an operative aesthetic that oscillates between the precision of scientific instruments and the imagination of artistic artifacts. The techniques of modelling, drawing, measuring, and evaluation formed the basis of an artistic culture concerned with a continuous calibration of eye and hand, scientific observation, and technical skill—a manual and intellectual self-adjustment, in which architecture could mean both interdisciplinary and innovative knowledge production as well as the starting point for a collective discourse on the future of society.Frei Ottos Wirken war von einem besonderen Experimentierstreben geprĂ€gt. So hat er Apparaturen zur Erforschung autoorganisatorischer Prozesse in der Natur entwickelt, Messtische zur Bestimmung der KrĂ€fteverteilung, Instrumente zur Untersuchung pneumatischer Konstruktionen oder auch Modelle filigraner Netzwerke, um komplexe Tragwerksstrukturen zu optimieren. Ottos Architekturmodelle – wenn hier ĂŒberhaupt noch von Modellen im klassischen Sinn die Rede sein kann – fungieren also nicht nur als statische, sondern vielmehr als dynamische Objekte, das heißt als medientechnisch generierte Prozessmodelle der Umwelt. In all ihrer poetischen FragilitĂ€t erzĂ€hlen Ottos Modelle Geschichten einer operativen Ästhetik, die sich zwischen der PrĂ€zision wissenschaftlicher Instrumente und der Imagination kĂŒnstlerischer Artefakte bewegt. Modelltechnik, Zeichentechnik, Messtechnik und Auswertungsmethode bilden die Grundlage fĂŒr eine apparative Experimentalkultur, bei der es um eine fortwĂ€hrende Kalibrierung von Auge und Hand, wissenschaftlicher Beobachtung und technischem Geschick geht, eine handwerklich-intellektuelle Selbstjustierung, in der das Entwerfen sowohl individuelle Erkenntnisproduktion als auch Ausgangspunkt fĂŒr einen kollektiven Diskurs ĂŒber die Zukunft der Disziplin bedeuten kann

    Popper’s Mosquito Swarm: Architecture, Cybernetics and the Operationalization of Complexity

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    ISSN:1062-7987ISSN:1474-057

    “Classroom without walls”: Van teaching machines tot machine learning

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    The intersection of learning, space, and technology has become a significant focus in recent years. The design of educational environments for the future has emerged as a critical concern within campus architecture. These new university buildings often bear concise brand names that are abbreviated keywords, such as ‘collaboration’, ‘creativity’, or ‘flexibility’. Notable examples include UN Studio’s ‘Echo’ and ‘Pulse’ by ector hoogstad architecten, designed as new and innovative learning centres for the TU Delft campus. Despite their different architectural qualities, these projects share a common conceptual thread—integrating space and technology to create immersive learning experiences. In light of the rise of artificial intelligence, it is essential to consider how learning spaces can be adapted to this new era. Moreover, in a data-driven society, it becomes critical to question the nature of learning itself. The origins of these inquiries can be traced back to the mid-20th century’s experimental era of cybernetics, where the convergence of human and machine learning left an unforgettable mark on architectural history.Het samenspel tussen leren, ruimte en technologie is de afgelopen jaren een belangrijk thema geworden. Het ontwerpen van onderwijsomgevingen voor de toekomst krijgt bijzondere aandacht in de architectuur van universitaire campussen. Deze nieuwe universiteitsgebouwen dragen vaak beknopte merknamen die verwijzen naar sleutelwoorden, zoals ‘samenwerking’, ‘creativiteit’ of ‘flexibiliteit’. Opvallende voorbeelden zijn UN Studio’s ‘Echo’ en ‘Pulse’ van ector hoogstad architecten, ontworpen als nieuwe en innovatieve leercentra voor de campus van de TU Delft. Ondanks hun verschillende architecturale kwaliteiten hebben deze projecten een gemeenschappelijke conceptuele rode draad: de integratie van ruimte en technologie om meeslepende leerervaringen te creĂ«ren. In het licht van de opkomst van kunstmatige intelligentie is het essentieel om na te denken over hoe leerruimtes kunnen worden aangepast aan dit nieuwe tijdperk. Bovendien wordt het in een datagestuurde maatschappij cruciaal om de aard van het leren zelf te bevragen. De oorsprong hiervan gaat terug tot het experimentele tijdperk van de cybernetica halverwege de twintigste eeuw, waar de convergentie van menselijk en machinaal leren een onvergetelijk stempel drukte op de architectuurgeschiedenis

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    Acknowledgement: G. Vrachliotis is grateful to Prof. Dr. Ludger Hovestadt (ETH Zurich, Chair for Computer Aided Architectural Design) for financial support. C. Freksa and S. Bertel gratefully acknowledge financial support through the Transregional Collaborative Research Center Spatial Cognition: Reasoning, Action, Interaction supported by the Deutsche Forschungsgemeinschaft (DFG) and through the International Spatial Cognition Quality Network supported by the German Academi
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