Social Networks and Sales Performance

This paper argues that an informal network can itself be a basis for the increase in a sales manager’s performance. Informal networks create a structure that surpasses the formal hierarchical structure defined by the firm. We concentrated on the advice network and considered two different views of network structure that claim to have impact on performance. To explore this claim, we examined whether sales managers develop either a highly cohesive network structure (i.e. Coleman’s view) or one containing structural holes (i.e. Burt’s view) in order to achieve higher sales. We also investigated the matter of tie strength put forward by Granovetter in his seminal 1973 work. Census data was collected from about 500 personnel from an agricultural input retailer having 23 divisions. Estimates from a sample of 101 sales managers showed the importance of a highly cohesive structure (degree centrality) for the three measures of sales manager’s performance. The strong ties have a positive impact on performance, suggesting the importance of building up strong bonds with network contacts. Sales managers’ age, time within the retailer and education also influence performance. These results imply that firms should stimulate contacts among personnel to spread technical and commercial information

A Lusofonia desta década no meio de algumas contradições

Texto onde se analisa a afirmação, como uma realidade, ainda que em construção permanente, com avanços e recuos, da Lusofonia ao longo da primeira década do século XXI. Nesta reflexão serão consideradas, sobretudo, algumas instituições maiores e factos significativos de base que garantem tanto a estabilidade como o caminho do progresso da causa lusófona.info:eu-repo/semantics/publishedVersio

Comércio Exterior

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Exemplo Cosmopolita: João Vário, Arménio Vieira e José Luiz Tavares

Tese de doutoramento em Letras, na área de Literatura Portuguesa, apresentada à Faculdade de Letras da Universidade de CoimbraEste estudo apresenta uma reflexão sobre as obras poéticas de João Vário, Arménio Vieira e José Luiz Tavares. Caracterizadas por uma expressão complexa e por um propósito cosmopolita, elas sustentam hoje a definição de um paradigma poético que se distingue do cânone instituído pelo modernismo neorrealista e nacionalista. A primeira parte começa por analisar os princípios e os juízos da crítica da poesia cabo-verdiana que, entre as décadas de 1940 e 1980, promovem o predomínio das estéticas neorrealistas e nacionalistas. Os exercícios de periodização literária e o teor prescritivo da crítica marxista, em que pontifica o nome de Manuel Ferreira, exercem uma influência determinante no âmbito do sistema literário cabo-verdiano. Exemplos desta autoridade são, por um lado, a proscrição da poesia anterior a Claridade, e, por outro, a circunscrição das “novas gramáticas” dos anos 70 ao âmbito da representação da “saga histórica”. O ponto seguinte revisita as opiniões críticas de T. Tio Tiofe e Arménio Vieira, apresentadas, pelos anos 70, nas “Epístolas ao meu irmão António” e nas páginas culturais do jornal Voz di Povo, respetivamente. Além de testemunharem a progressiva aproximação de Vieira às convicções de Vário, estas notas e comentários preparam e acompanham a afirmação de um novo modelo crítico, mais atento ao trabalho exercido sobre a linguagem poética e aos diálogos estabelecidos com diferentes textos e autores das literaturas estrangeiras (de língua portuguesa ou não). As opções do júri dos Jogos Florais 12 de Setembro, os critérios editoriais da revista Raízes e o ideário da antologia Mirabilis – De Veias ao Sol, entre outros, sustentam entretanto o aparecimento de uma nova geração de poetas, quase todos ligados ao Movimento Pró-Cultura, e que têm em José Vicente Lopes e José Luís Hopffer C. Almada os seus principais teóricos e críticos. A segunda parte deste trabalho divide-se em três capítulos, dedicados a cada um dos poetas estudados. O texto sobre João Vário começa por reavaliar o discurso crítico em torno dos seus nomes literários, situando-os relativamente ao exemplo de Fernando Pessoa e às teorias da complexidade social dos espaços crioulos. Em seguida, revisita o ambiente cultural e literário em que se forma João Vário, em Cabo Verde e (sobretudo) em Portugal, destacando as correntes existencialistas e metafísicas dos anos 50 e 60 e relevando a influência que elas tiveram na definição da sua poesia filosófica e neobarroca (como demonstram os Exemplos Geral e Relativo). A partir de George Steiner, o mesmo capítulo procura depois identificar algumas das causas da dificuldade (ontológica e contingente) da poesia de Vário. Consciente da condição por vezes ininteligível dos Exemplos, este ensaio termina com duas aproximações de Vário às obras assinadas por G. T. Didial (a propósito do tema da verosimilhança) e por T. Tio Tiofe (a propósito da singularidade genológica e das deslocações geopolíticas dos Livros de Notcha). O capítulo dedicado a Arménio Vieira, que constitui a parte nuclear deste estudo, começa por rever os principais tópicos e postulados da crítica da sua obra poética. Traça depois o percurso intelectual e artístico que parte do teor político dos seus primeiros poemas, do tempo de Seló (1963) e de Ariópe (1974), e termina com os critérios de exclusão do inaugural Poemas, publicado em 1981. A invenção de Silvenius, instigada por um excerto do Exemplo Próprio de Vário, bem como o tríptico que encerra os Poemas de 1981, dedicado a C. Valcorba e a Manuel Ferreira, assinalam então o abandono definitivo das estéticas neorrealistas e nacionalistas cabo-verdianas (e que inclui a condenação dos desvios totalitários do PAIGC). Segue-se a análise de alguns aspetos solipsistas da herança romântica de Vieira, que o conduzem à condição apátrida e cosmopolita de um bibliotecário de Babel (segundo a narrativa de Borges). Este capítulo prossegue com a observação de alguns exercícios de imitação de estilos alheios, entre os quais se encontra uma importante homenagem a João Vário, e termina com o exame de alguns cantos em louvor de diferentes figuras maiores da literatura e da filosofia (como sejam Homero, Heraclito, Espinosa, Pessoa ou Jorge Luís Borges). À semelhança do que sucede com João Vário, o capítulo sobre José Luiz Tavares começa por situar as coordenadas da sua formação cabo-verdiana, marcada pelo ideário da geração de Mirabilis, e do seu confronto posterior com a geração portuguesa que lhe é contemporânea. A exuberância lexical e metafórica de Tavares irá então opor-se ao prosaísmo e ao niilismo que, comumente identificados com Manuel de Freitas, dominam a poesia portuguesa dos anos 90 e do início do novo século. O ponto seguinte deste capítulo é dedicado à tradução de Paraíso Apagado por Um Trovão para a língua cabo-verdiana. As opções vocabulares e as frequentes paráfrases da versão crioula testemunham a escassa relação do português literário de Tavares com a sua língua materna; e confirmam, além disso, os muito diferentes estádios de maturidade artística destes dois idiomas. O penúltimo texto deste capítulo revisita “A deserção das musas”, de Agreste Matéria Mundo, onde Tavares, a partir de Burke, Heidegger ou Adorno, e na companhia de Rilke, E. M. Cioran ou Manoel de Barros, medita “em chave lírica” sobre a condição atual do poeta e da poesia. O regresso ao Paraíso Apagado por Um trovão pretende demonstrar, por fim, como a hospitalidade cosmopolita da poesia de José Luiz Tavares permitiu e promoveu a reconfiguração artística de Cabo Verde. Palavras-chave: cânone, crítica literária, poesia, cosmopolitismo, João Vário, Arménio Vieira, José Luiz TavaresThis study presents a reflection on the poetic works of João Vário, Arménio Vieira and José Luiz Tavares. Their works, being characterized by a complex expression and a cosmopolitan purpose, sustain the current definition of a poetic paradigm which differs from the canon settled by the neorealist and nationalist modernism. The first part begins with an analysis of the principles and the judgments of the critic on Cape Verdean poetry, which, during the decades from 1940 to 1980, promoted the predominance of the neorealist and nationalist aesthetics. The exercises on literary periodization and the prescriptive nature of the Marxist critic, on which Manuel Ferreira pontificates, exercise a decisive influence on the Cape Verdean literary system. As an example of this authority we have, on one hand, the proscription of the poetry preceding Claridade and, on the other hand, the circumscription of the “new grammars” from the 70s to the field of the representation of the “historic saga”. The next point revisits the critical opinions of T. Tio Tiofe and Arménio Vieira, presented in the 70s in the “Epistles to my brother António” and in the cultural pages of the newspaper Voz di Povo respectively. Besides giving evidence of Vieira’s gradual approach to the convictions of Vário, these notes and comments prepare and support the establishment of a new model of critic, which pays more attention to the work done on poetical language and to the dialogues established with various foreign texts and authors (Portuguese speaking or not). The choices made by the jury of the poetic contest Jogos Florais 12 de Setembro, the editorial criteria of the magazine Raízes and the mindset presented in the anthology Mirabillis – De Veias ao Sol, among others, sustain meanwhile the appearance of a new generation of poets, who are, almost all of them, connected to the group Movimento Pró-Cultura and who recognize José Vicente Lopes and José Luis Hoppner C. Almada as their most important theorists and critics. The second part of this work is divided into three chapters, each one dedicated to one of the studied poets. The text on João Vário begins reevaluating the critical discourse around his literary names, placing them in relation with the example of Fernando Pessoa and with the social complexity of the creole spaces. Next, it revisits the cultural and literary environment in which João Vário acquired his education, in Cape Verde and (mostly) in Portugal, emphasizing the existentialist and metaphysical currents of the 50s and 60s and stressing the influence they had in the definition of his philosophical and neo-baroque poetry (as visible in Exemplo Geral and in Exemplo Relativo). Taking George Steiner as an impulse, this chapter tries to identify some of the reasons for the difilculty (ontological and contingent) in the poetry of Vário. Aware of the sometimes unintelligible condition of Exemplos, this essay ends with two approaches from Vário to the works signed by G. T. Didial (concerning verisimilitude) and by T. Tio Tiofe (concerning the singularity of the literary gender and the geopolitical replacements of Livros de Nocha). The chapter dedicated to Arménio Vieira, which constitutes the central part of this study, begins reviewing the main topics and postulates of the critic on his work. It then draws the intellectual and artistic development, which starts with the political nature of his first poems, at the time of Seló (1963) and Ariópe (1974), and ends with the criterions for exclusion of the inaugural Poemas published in 1981. The invention of Silvenius, incited by an excerpt from Vário’s Exemplo Próprio, as well as the triptych which closes the Poemas from 1981, dedicated to C. Valcorba and to Manuel Ferreira, mark the definite abandonment of the Cape Verdean neorealist and nationalist aesthetics (which includes the disapproval of the PAIGC’s totalitarian tendencies). This part then continues with an analysis on some of the solipsistic aspects of the romantic heritage of Vieira, which lead him to the stateless and cosmopolitan condition of a Babel´s librarian (according to Borges’s narrative). This chapter goes on observing some exercises on the imitation of other authors’ stiles , among which there is an important tribute to João Vário, and ends examining some paeans of praise to various significant philosophers and literates (such as Homer, Heraclitus, Espinosa, Pessoa or Jorge Luís Borges). Similar to the structure of the former chapter, the chapter about Luiz Tavares begins with the coordinates of his Cape Verdean education, influenced by the ideas exposed through the Mirabili’s generation, and of his later confrontation with his contemporary Portuguese generation. The lexical and metaphorical exuberance of Tavares will then oppose to the prosaicism and nihilism which, normally associated with Manuel de Freitas, dominate the Portuguese poetry of the 90s and of the beginning of the new century. The next point of this chapter is dedicated to the translation of Paraíso Apagado por Um Trovão into the Cape Verdean language. The vocabulary choice and the frequent paraphrases in the creole version witness the poor relation of the author’s literary Portuguese to his mother tongue; and confirm, furthermore, the very different stadiums of the artistic maturity of these two languages. The penultimate part in this chapter revisits the “desertion of the muses”, in Agreste Matéria Mundo, where Tavares, taking Burke, Heidegger or Adorno as an impulse, and in the company of Rilke, E. M. Cioran ou Manoel de Barros, meditates in “lyrical key” on the present condition of the poet and poetry. The return to Paraíso Apagado por Um Trovão tries to demonstrate, at last, how the cosmopolitan hospitality of the poetry of José Luiz Tavares enabled and promoted the artistic reconfiguration of Cape Verde. Keywords: canon, literary criticism, poetry, cosmopolitanism, João Vário, Arménio Vieira, José Luiz Tavare

Um olhar sobre a dança funk presente nos corpos dos alunos da EMEI Monteiro Lobato

Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Artes, Programa de Pós-Graduação em Arte, 2020.Este trabalho lança um olhar para o funk na escola, sob o prisma da dança. O recorte estudado é o das crianças que gostam do ritmo funk e o dançam no espaço da Escola Municipal de Educação Integral - EMEI Monteiro Lobato. Tem-se como objetivo refletir sobre os significados dessa modalidade de expressão corporal para os alunos da instituição de ensino, além do intuito de apontar para a necessidade da valorização dos saberes que surgem da prática dançante. A abordagem metodológica utilizada para esta pesquisa foi do tipo qualitativa, com características de estudo de caso. No que se refere aos grupos pesquisados, são estudantes na faixa etária de 9 a 11 anos, de turmas do 4o e 5o ano da referida escola e professores. Trago para esse diálogo o aporte teórico de sociólogos, antropólogos, filósofos e educadores como Pierre Bourdieu, Moniz Sodré, Paulo Freire, Márcia Tiburi, Isabel Marques, Márcia Strazzacappa, Hermano Vianna, Adriana Facina, dentre outros. Com isso, pretendo contribuir com reflexões que favoreçam a ampliação do conhecimento sobre o ato de dançar funk na escola em uma perspectiva que prima pelo olhar mais afetuoso para uma manifestação popular duramente criticada em nossa sociedade.Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES).This work investigates funk music at school, from the perspective of its dance. The study focuses on children who like and dance the Rythm in the space of the Escola Municipal de Educação Integral - EMEI Monteiro Lobato. The objective is to reflect on the meanings of this modality of corporal expression for the students. In addition, I aim to point out the need for valuing the knowledge that comes from such dancing practice. The methodological approach used for this research was qualitative, with case study characteristics. Concerning the researched groups, they are students in the age group of 9 to 11 years old, from classes of the 4th and 5th grades of that school, and teachers. I bring to this dialogue the contribution of sociologists, anthropologists, philosophers, and educators such as Pierre Bourdieu, Moniz Sodré, Paulo Freire, Márcia Tiburi, Isabel Marques, Márcia Strazzacappa, Hermanno Vianna, Adriana Facina, among others. Finally, I intend to contribute with reflections that favor the expansion of the knowledge about the act of dancing funk in the school in an affectionate perspective towards this popular manifestation severely criticized in our society

As relações entre cânones literários no ensino da literatura de língua portuguesa em São Tomé e Príncipe

Tese de mestrado, Estudos Românicos, Universidade de Lisboa, Faculdade de Letras, 2009Nowadays we live in a world where the inter-personal relationship has become very complex and competitive. On this basis, we believe that this relationship intercultural should aim to promote cultural difference through an interactive between the different cultures existing in harmony. This factor constitutes the basic condition for the attainment of unity and harmony since offers each person from different cultures, the means that enable them to recognize and respect the cultures of one another the educational practice of reading national and foreign in an excellent opportunity to establish relationship within an between cultures. The practice is a from of mediation between cultures whose change is not limited to different literary knowledge but also to a universe with different appreciations. On the other hand, it enables the existence of various and diversified canonical offers which give the professors and educative agents a great opportunity of making choice from the educative literary materials that is suitable and adaptable to context, the educative objectives and needs, in an in which, every day that that passes it becomes extremely difficult to experience the pleasure of reading than the pleasure enjoyed by playing computer game and other attraction. The main objective of this academic investigation is to understand how the relationship between literary canons of national and foreign or universal authors can be approached in the context of teaching-leaning of Portuguese Literature and to evaluate the advantage and or disadvantage that these relationships bring about in this process, principally in the educational of São Tomé e Príncipe.Hoje vivemos num mundo de relações cada vez mais complexas e competitivas. Ao nível das práticas educativas, as relações entre as culturas devem procurar promover a construção de identidades particulares, mas baseada no reconhecimento recíproco das diferenças culturais através de um diálogo interactivo entre as culturas em convívio. Este facto constitui a condição essencial para o acesso a um melhor viver em comum, uma vez que, oferece a cada indivíduo de culturas diferentes, os instrumentos que lhe possibilitam reconhecer e respeitar a sua própria cultura e a dos outros. A prática educativa de leitura de obras ou de textos de autores nacionais e estrangeiros ou universais é uma excelente oportunidade para estabelecer relações entre as culturas. Esta prática é uma forma de mediação entre as culturas por excelência, porque promove o diálogo interactivo entre diferentes culturas, cuja troca não só se restringe a diferentes saberes literários, mas também a universos de sentidos diferentes. Por outro lado, esta prática permite a existência de um leque diversificado de ofertas canónicas, as quais facultarão aos professores e aos agentes educativos uma maior oportunidade de escolha de textos ou de obras que melhor se adaptem ao contexto, às necessidades e aos objectivos educativos, numa época em que, cada dia que passa, tornou-se mais difícil experimentar o prazer de ler do que os prazeres fornecidos pelos jogos de computadores e por outros atractivos. O principal ponto de partida para este estudo foi procurar perceber como as relações entre cânones literários escolares, de autores nacionais e estrangeiros ou universais podem ser abordadas no contexto de ensino-aprendizagem de literatura de Língua Portuguesa, e qual a vantagem ou a desvantagem que estas relações acarretam neste processo, no contexto educativo são-tomense