Les mélodies huchées des Touvas et des Ouzbeks

Cet article a pour but d’illustrer, à partir d’exemples concrets, la thèse selon laquelle les chants pour animaux des pasteurs turcs d’Asie intérieure ou mélodies huchées partagent un modèle musical similaire. Après un tour d’horizon des descriptions disponibles dans la littérature de la pratique consistant à chanter des mélodies à des animaux, en particulier aux femelles du troupeau qui ne donnent pas de lait, il est procédé à l’analyse de mélodies huchées touvas et ouzbèkes. Cette analyse s’efforce de mettre en évidence l’existence de récurrences entre les mélodies et, partant, d’en dégager leur modèle commun.Based on concrete examples, this article seeks to illustrate the thesis that songs for animals or so-called tamingmelodies used by Turkic shepherds proceed from a similar prototypic model. Following a detailed inventory of all descriptions available in the ethno-musical and linguistic literature about the use of a song to incite, for instance, females to produce milk, the analysis focuses on Tuvinian and Uzbek tamingmelodies. The analysis points out recurrences in the melodies, which reveals an underlying common model

Reichl, K., Edige, A Karakalpak Oral Epic - as Performed by Jumabay Bazarov

L’ouvrage de Karl Reichl consacré à l’épopée karakalpake Edige constitue une avancée importante dans l’étude des épopées centrasiatiques. En effet, cette édition fournit non seulement la traduction intégrale en anglais d’une épopée karakalpake d’importance (précédée du texte original) mais elle en offre aussi une analyse détaillée, menée à différents niveaux. Le tout est complété par des documents audio-vidéo montrant quelques extraits significatifs de l’exécution. Edige fait partie d’un rich..

Reichl, K., Edige, A Karakalpak Oral Epic - as Performed by Jumabay Bazarov

L’ouvrage de Karl Reichl consacré à l’épopée karakalpake Edige constitue une avancée importante dans l’étude des épopées centrasiatiques. En effet, cette édition fournit non seulement la traduction intégrale en anglais d’une épopée karakalpake d’importance (précédée du texte original) mais elle en offre aussi une analyse détaillée, menée à différents niveaux. Le tout est complété par des documents audio-vidéo montrant quelques extraits significatifs de l’exécution. Edige fait partie d’un rich..

Une approche esthétique de la performance chez les bardes karakalpaks d’Asie centrale

Les épopées karakalpakes d’Asie centrale ont été étudiées principalement comme des œuvres de littérature orale (Maksetov 1976, Reichl 2007). Or, au-delà de leur aspect formel, ces épopées sont exécutées et avant cela transmises de professeur à élève. Quels sont les critères à partir desquels l’exécution des récits épiques est évaluée ? Et comment les tenants de la tradition verbalisent-ils leur appréciation ? En quoi les termes et expressions utilisés constituent-ils un vocabulaire spécifique et d’où proviennent-ils ? À travers la terminologie en usage chez les bardes karakalpaks, cet article examine une conception singulière du goût musical, à la fois du point de vue de l’appréciation et de la dépréciation des performances. Il en ressortira un certain nombre de spécificités langagières destinées à éclairer un idéal esthétique dynamique sans cesse actualisé

Theodore LEVIN et Valentina SÜZÜKEJ : Where Rivers and Mountains Sing. Sound, Music, and Nomadism in Tuva and Beyond

Intitulé The Hundred Thousand Fools of God (1996), le premier livre de Theodore Levin est rapidement devenu une référence pour tout chercheur travaillant sur les musiques d’Asie centrale. Aboutissement de plus de vingt années de recherches, il abordait, au fil d’un périple à travers l’Ouzbékistan et le Tadjikistan en compagnie de son collaborateur Otanazar Matyakubov (OM), un ensemble de traditions vivantes extrêmement variées : musiques savantes, rurales, rituelles, modernisées, pop ou encor..

Réflexion sur les enjeux éthiques de la collecte en ethnomusicologie

Pour tenter de répondre aux problématiques que soulève la participation d’humains à la recherche, des comités d’éthique ont été constitués de façon plus ou moins systématique selon les disciplines et les pays. En quoi l’ethnomusicologie est-elle concernée par cette évolution des préoccupations éthiques et pourquoi une telle institutionnalisation ? Cette évolution représente-t-elle un risque pour la discipline ou au contraire une opportunité de dialogue interdisciplinaire ? Voici les questions qu’aborde cet article, à partir de données historiques, de données de terrain et de recherches menées en milieu universitaire nord-américain

Le goût musical

L’étude du goût musical a rarement été appliquée aux musiques de tradition orale. Ce numéro aborde cette question non pas sous l’angle philosophique ou sociologique, mais d’un point de vue spécifiquement ethnomusicologique. Il s’agit de montrer comment des musiciens de sociétés variées, expriment et manifestent leurs goûts sur la musique qu’ils pratiquent, en fonction de leurs champs d’expérience. À partir de l’hypothèse qu’il existe partout une conception du « bien chanter » et du « bien jouer » qui sous-tend les divers savoir-faire musicaux, ce volume aborde les critères du goût musical selon plusieurs méthodes, notamment par l’analyse du vocabulaire des jugements de goût et celle des modalités d’exécution, le tout en relation aux contextes et aux systèmes de pensée locaux. Ce dossier s’attache ainsi à décrire les conceptions vernaculaires du goût musical afin d’explorer le champ des valeurs qu’il manifeste et dont il témoigne

Le goût musical

L’étude du goût musical a rarement été appliquée aux musiques de tradition orale. Ce numéro aborde cette question non pas sous l’angle philosophique ou sociologique, mais d’un point de vue spécifiquement ethnomusicologique. Il s’agit de montrer comment des musiciens de sociétés variées, expriment et manifestent leurs goûts sur la musique qu’ils pratiquent, en fonction de leurs champs d’expérience. À partir de l’hypothèse qu’il existe partout une conception du « bien chanter » et du « bien jouer » qui sous-tend les divers savoir-faire musicaux, ce volume aborde les critères du goût musical selon plusieurs méthodes, notamment par l’analyse du vocabulaire des jugements de goût et celle des modalités d’exécution, le tout en relation aux contextes et aux systèmes de pensée locaux. Ce dossier s’attache ainsi à décrire les conceptions vernaculaires du goût musical afin d’explorer le champ des valeurs qu’il manifeste et dont il témoigne