Repertório imagético nos livros didáticos de arte : uma observação

A imagem no ensino de Artes Visuais desponta, no Brasil, com a Proposta Triangular. Desde então, tem sido tema em pesquisas, cursos de licenciatura e nos documentos legais. Em 2017 foi divulgada a Base Nacional Comum Curricular na qual está evidente a necessidade de conhecer, explorar e fruir diferentes produções em Artes Visuais, possibilitando o conhecimento amplo sobre as produções nacionais e estrangeiras. Isto assinala a importância de um repertório imagético diverso para os alunos da educação escolar. Então, qual o repertório imagético presente na escola durante as aulas de Artes Visuais? Em busca de uma resposta, realizou-se um levantamento do repertório imagético contemplado nos livros didáticos de Arte. Nesta investigação, utilizou-se livros didáticos disponibilizados pelo governo federal brasileiro, no Programa Nacional do Livro Didático, às escolas públicas brasileiras para o componente curricular Arte no ano de 2017 e as orientações e objetivos do ensino de Arte descritos na Base Nacional Comum Curricular. Este estudo nos permite dizer que, tendo em vista a ampla diversidade de produções, é válido fazer uso do livro didático como uma referência e não como um manual único.The image in the teaching of Visual Arts emerges, in Brazil, with the Triangular Proposal. Since then, it has been the subject of research, undergraduate courses and legal documents. In 2017, the Common National Curriculum Base was disclosed in which it is evident the need to know, explore and enjoy different productions in Visual Arts, enabling broad knowledge about national and foreign productions. This highlights the importance of a diverse imagery repertoire for school students. So, what imagery repertoire is present at school during visual arts classes? In search of an answer, a survey of the imagery repertoire contemplated in art textbooks was carried out. In this investigation, we used textbooks made available by the Brazilian federal government, in the National Textbook Program, to Brazilian public schools for the curricular component Art in 2017 and the guidelines and objectives of art teaching described in the National Common Curriculum Base. This study allows us to say that, in view of the wide diversity of productions, it is valid to make use of the textbook as a reference and not as a single manual

Casa de pintar : sobre o meu processo de criação no espaço doméstico

Este Trabalho de Conclusão de Curso reflete sobre o meu processo de criação na pintura que venho desenvolvendo desde 2016 até o momento. No corpo deste trabalho, também discorro sobre as referências e motivações que me impulsionam a pintar, tendo os objetos e espaços internos, domésticos, íntimos e habitados - embora sem registro direto dessa presença - como elementos recorrentes na minha produção, investigado-os no campo pictórico. O texto perpassa também, por questões e reflexões sobre o percurso de construção da pintura, a atmosfera que persigo a partir da cor, pinceladas, composições, formas, texturas, linhas, combinações de objetos não observados, outros de fotografias e de observação, as relações e interferência do espaço do atelier e as vivências diárias no processo de pensar e construir a pintura

Padronagens : conexões entre arte, ensino e cotidiano

O presente trabalho tem por escopo apresentar a relevância do tema da padronagem no ensino da arte. Elemento da cultura visual, o tema em foco contribuiu para: o desenvolvimento perceptivo, sensível, crítico; o alfabetismo visual dos alunos, além de promover possíveis relações com outras áreas do conhecimento. Para tanto, investigou-se o conceito, os elementos básicos e constitutivos da sintaxe visual da padronagem, um possível percurso histórico, cultural e artístico. Apresenta-se também o projeto de ensino em arte desenvolvido no estágio supervisionado em Artes Visuais, com o objetivo de aproximar a prática com o que foi abordado na teoria deste trabalho. Assim, a pesquisa objetivou lançar um olhar mais refinado a respeito do tema padronagens, principalmente por sua capacidade de promover diálogos entre arte, design, história, cotidiano e também por contribuir para a aprendizagem dos alunos através dessas múltiplas relações. Um dos resultados da pesquisa, atrelado à prática de ensino, foi o de desmistificar que objetos do design e do cotidiano, por exemplo, não podem estar presentes no ensino da arte, ou não estão relacionados a ela

Padronagens : conexões entre arte, ensino e cotidiano

O presente trabalho tem por escopo apresentar a relevância do tema da padronagem no ensino da arte. Elemento da cultura visual, o tema em foco contribuiu para: o desenvolvimento perceptivo, sensível, crítico; o alfabetismo visual dos alunos, além de promover possíveis relações com outras áreas do conhecimento. Para tanto, investigou-se o conceito, os elementos básicos e constitutivos da sintaxe visual da padronagem, um possível percurso histórico, cultural e artístico. Apresenta-se também o projeto de ensino em arte desenvolvido no estágio supervisionado em Artes Visuais, com o objetivo de aproximar a prática com o que foi abordado na teoria deste trabalho. Assim, a pesquisa objetivou lançar um olhar mais refinado a respeito do tema padronagens, principalmente por sua capacidade de promover diálogos entre arte, design, história, cotidiano e também por contribuir para a aprendizagem dos alunos através dessas múltiplas relações. Um dos resultados da pesquisa, atrelado à prática de ensino, foi o de desmistificar que objetos do design e do cotidiano, por exemplo, não podem estar presentes no ensino da arte, ou não estão relacionados a ela