A economia criativa e do conhecimento na competitividade das cidades europeias

(sem entrada

Compor coreografia de personagens : exercícios de sala de aula, proposições e resultados parciais de um processo em devir

Instituto de Artes (IdA)Departamento de Artes Cênicas (IdA CEN

The biblical text in the dance pathway : Prophets in motion in the scene

Este artigo pretende discutir a presença do texto bíblico no percurso cênico do espetáculo Profetas em Movimento o qual interage dança, escultura, música e literatura com a transposição para a cena do conjunto escultórico dos Profetas do Aleijadinho, dos evangelistas da catedral de Brasília, obras de Athos Bulcão, diferentes estilos de dança e referências bíblicas do Velho e do Novo Testamento como fonte de inspiração para a criação cênica. _________________________________________________________________________________ ABSTRACTThis article discusses the biblical text within the scene presentation Profetas em Movimento in which dance, sculpture, music and literature translate the group of sculptures of Aleijadinho, the evangelists at the Brasilia Cathedral, the works of Athos Bulcão representing through different styles of dance and biblical references from the Old and New testament as an inspiring source to the scene creation

Por uma arqueologia cênica da dança : estudos de representação mediada, dansintermediação

O presente trabalho pretende analisar algumas produções de dança nas quais as relações do conhecimento estético/cinético estabelecido por essa linguagem é resultado de diálogos com informações expressas em meios diversos. Desse modo, algumas manifestações da dança, da clássica à popular, criaram em suas coreografias uma mídia alternativa para a atualização, propagação e ampliação de certar informações originais, que dizem respeito há uma época passada, expressas pelo corpo em movimento ampliado e mediado cenicamente. Entre outros serão analisados os espetáculos Profetas em Movimento (2006), Dança da Guerra do Povo Xavante (2005) e os musicais Cantando na Chuva e West Side Story

O espaço (na) da dança

Este artigo se propõe a discutir questões relativas à utilização do espaço na dança e sua especificidade enquanto área de conhecimento acadêmico. O relato de experiências é o método usado para estudar a prática docente e a realização acadêmico-artística de eventos relacionados à dança como o “Mexido de Dança” na UnB.This article intends to discuss issues regarding the use of space in dance and dance space itself as academic knowledge. Reported experiences are used as a method to study both cases: either teaching or performing academic/artistic events such as “the scrambled dance” at Universidade de Brasília

Itinerante 21 Terras : orbitações artísticas

A produção cultural na cena contemporânea tende a considerar relevante o uso pedagógico das tecnologias de informação e comunicação na qual estejam presentes vários atores sociais, por meio do intercâmbio entre participantes originários de diferentes meios culturais. A intenção desse projeto foi realizar um espetáculo interdisciplinar que contemplasse os polos Eros e Tânatos na sua produção envolvendo a dança, o videodança, as artes visuais, a música e a sua apresentação em escolas, teatros e espaços públicos urbanos.Cultural production in the contemporary scene tends to consider relevant pedagogical use of information and communication technologies in which are present various social actors, through exchanges between participants from different cultural circles. The intention of this project was to conduct an interdisciplinary show which embraced the polos Eros and Thanatos in its production involving dance, videodance, the Visual Arts, music and its presentation in schools, theaters and urban public spaces

A natureza do gesto na performance de dança

Esse artigo pretende discutir a natureza da produção gestual na linguagem da dança relacionando a gênesis de processos de criação e as relações estabelecidas entre espírito/consciência e forma do movimento resultante da performance de dança. Para o desenvolvimento deste foram abordadas algumas idéias de teóricos e criadores em dança tais como Helena Katz, Ivaldo Bertazzo, Rosana Van Langendonck, Rolf Gelewsk, assim como o filósofo Henri Bergson. Entre outras, também são analisadas as gênesis das performances de dança No Princípio (2010) e daTritogia poemadançando (2008) de Soraia Silva. ____________________________________________________________________________________________________________________________________ ABSTRACTThis article intends to discuss the nature of gestural production in dance as a genesis of the creation process and the relations that can be established between spirit/consciousness and the resulting movement of this in dance-performance. To establish this argument I present some ideas from dance theories and critics such as those developed by Helena Katz, Ivaldo Bertazzo, Rosana Van Langedonck, Rolf Gelewsk and by the philosopher Henri Bergson. Amongst other things, this article shal analyse the genesis os the dance-performance “No principio" (2010) and "Trilogia poemadançando” (2008) by Soraia Silva

Toda nudez será castigada, obsessão em três atos : desvelamento da alma à luz da perspectiva cinematográfica : de Nelson Rodrigues (1912-1980) à Arnaldo Jabor, uma recapitulação intersemiótica

A proposta deste ensaio é estabelecer uma comparação entre a narrativa de Nelson Rodrigues Toda Nudez Será Castigada e o filme de mesmo título, para demonstrar os aspectos metafóricos do desvelamento presentes nesta obra.The purpose of this essay is to establish a comparison between Nelson Rodrigues’ play “All nakedness shall be punished” (‘Toda Nudez será Castigada), and Amaldo Jábor’s film of the same title, in order to unveil some metaphoric aspects that pemeate the noted Brazilian playwright’s work

21 Terras : uma experiência de dança, pintura e vídeo

A produção cultural na cena contemporânea tende a considerar relevante o uso pedagógico das tecnologias de informação e comunicação na qual estejam presentes vários atores sociais, por meio do intercâmbio entre participantes originários de diferentes meios culturais. A intenção desse projeto foi produzir atividades culturais que contemplem a intersecção entre o processo de formação, produção artística na área da dança, do videodança, das artes visuais e da música.The cultural production In the contemporary scene tends to consider relevant pedagogical use of information and communication technologies in which are present various social actors, through exchanges between participants from different cultural media. The intention o f this project was to produce cultural activities including the intersection between the process of formation, artistic production in the field o f dance, videodance, Visual Arts and music

Prophets in motion on the scene

El objetivo de este artículo es evaluar la experiencia de la creación y la evolución de la actuación de danza “Profetas en movimiento”, desde su trayectoria de investigación académica y sus representaciones escénicas y productos (libro, catálogo, DVD y CD) dentro de un período de 20 años. Este trabajo consiste en múltiples lenguajes escénicos en una concepción del arte como una obra completa, dando prioridad a la danza como un medio fundamental para recrear la vida barroca presente en el conjunto de 12 esculturas de los profetas por Aleijadinho. La teoría del análisis del movimiento de Laban fue la metodología utilizada en este trabajo así como los niveles de la traducción “intersemiótica”, propuestos por Plaza (1987), aplicados al arte de la danza, creando una nueva categoría: “La danza-mediación” que ha recopilado los aspectos artísticos, estéticos y religiosos en la escena. _________________________________________________________________________________ ABSTRACTThe objective of this article is to evaluate the experience of creation and evolution of the dance performance “Profetas do Movimento”, from its trajectory of academic research, and its scenic performances and products (book, catalogue, DVD and CD) within a period of 20 years. This work involves multiple scenic languages in a conception of art as a complete work, giving prioritity to the dance as a fundamental means of recreating the baroque life present in the set of 12 sculptures of the prophets by Aleijadinho. Laban’s theory of the analysis of movement was the methodology used in this work as well the levels of the intersemiotic translation applied to the art of dance proposed by Plaza, creating a new category: “The dance-mediation” which has put together artistic, aesthetic and religious aspects on the scene