Mosquerías

Master de Producció i Recerca Artística, Facultat de Belles Arts, Universitat de Barcelona. Curs: 2022-2023. Tutor: Negre, Marta, 1973-[spa] Este trabajo final de máster presenta el proceso y los resultados del proyecto de investigación - creación artística Mosquerías, realizados en el marco de la maestría ProdArt de la Universidad de Barcelona entre el 2022 y 2023. A través de esta investigación indagué de una forma crítica, estética y antropológica la construcción de la realidad imaginada y de lo que yo denomino «la verdad a oídos», tomando como marco de análisis relatos supersticiosos acerca de cuerpos aparecidos, de los que surgen elementos a explorar. Para ello presenté postulados teóricos y antecedentes artísticos, que han servido como fundamento para la producción y creación de la obra artística que he desarrollado. Expongo los resultados del proceso, dando paso a cinco piezas que he producido a partir de la experiencia con el barro y con la materia sonora. En éstas se interpretan narrativas visuales y sonoras, que interactúan entre sí en el espacio y que proponen al espectador experimentar de una manera diferente y descentralizada historias comunes supersticiosas acerca de los cuerpos que se aparecen y que se convierten en constructo de la realidad. Un constructo que se genera a partir de imaginarios colectivos, donde abunda una estética de lo siniestro y de lo sublime, que toma forma a través de la oralidad y la organicidad que surge a partir de relatos acerca del cuerpo.[eng] This final master’s thesis presents the process and results of the research and creation artistic project Mosquerías, carried out within the frame of the ProdArt master’s degree of the Universitat of Barcelona between 2022 and 2023. With this research, I analyze critically, aesthetically and anthropologically the construction of imagined reality and what I call «the truth heard», taking as a framework of analysis superstitious stories about bodies that appeared, from which elements to explore emerge. For this, I presented theoretical postulates and artistic background, which have served as a foundation for the production and creation of the artistic work that I developed. I expose the results of the process, giving way to five pieces that I produced from the experience with clay and with the sound material. In these, visual and sound narratives are interpreted, which interact with each other in space and which propose to the beholder to experience in a different and decentralized way common superstitious stories about the bodies that appear and that will become a construct of reality. A construct that is generated from collective imaginaries, where an aesthetic of the sinister and the sublime abounds, which takes shape through orality and organicity that arises from stories about the body

Herbofanías

Serie de esculturas"Herbofanías surge como producto del encuentro entre las historias sobre las mujeres de las hierbas y la superstición. Estas historias, se ""manifiestan a través de esculturas que permiten la interpretación de un libro de hechizos o grimorio. Todo este proceso se enmarca por un desarrollo plástico en donde se investiga sobre las plantas medicinales que cumplen con una función mágica y ritual, también por sus cualidades genéricas, de procedencia, tipología y usos en conjuros, creación de sigilos, invocaciones, intuición, todo esto como resultado de aquello que se denomina la magia menor . Esta experiencia estética, propone un registro del proceso a través de la metáfora de un grimorio organizado por capítulos, en donde se presentan vivencias que el sujeto puede experimentar por separado. Se contempla dentro de las memorias del proceso, las estrategias utilizadas para la construcción de este grimorio, compuesto por acuarelas a base de hierbas mágicas, alegorías botánicas, registro de recolección, ilustraciones botánicas y estados, que representan las intervenciones a estas piezas escultóricas, títulos que además denominan los cinco capítulos que conforman este libro abierto. ""Herbofanías arises as a product of the encounter between the stories about the women of the herbs and superstition. These storiesthey are manifested through sculptures that allow the interpretation of a book of spells or grimoire. This whole process is framed by a plastic development where medicinal plants that fulfill a magical and ritual function are investigated, also by their generic qualities, origin, typology and uses in spells, creation of sigils, invocations, intuition, everything this as a result of what is called the ""lesser magic"".This aesthetic experience proposes a record of the process through the metaphor of a grimoire organized by chapters, where experiences are presented that the subject can experience separately. It is contemplated within the memories of the process, the strategies used for the construction of this grimoire, composed of watercolors based on magical herbs, botanical allegories, collection record, botanical illustrations and states, which represent the interventions to these sculptural pieces, titles which also call the five chapters that make up this open book.

La mirada y la comida: Un ejercicio de antropología visual acerca de prácticas alimenticias en Colombia

Hablamos entonces del comer como una experiencia que nos condiciona permanentemente como individuos, como sociedad,  omo seres culturales y espirituales. El cocinar y el comer entendidos como conocimiento, herencia y sabiduría, pertenecientes a un grupo de personas, que hace parte de su cotidianidad, que se transfiere y que muta con el paso del tiempo, tiene un altísimo valor identificador, por lo que su culto y la continuidad de sus prácticas son elementales para la fijación de la identidad cultural y la memoria colectiva de cualquier grupo social, sea una familia, una comunidad, un pueblo, una región o un país